'電視指南 | 從“圈地自萌”到主推流量，配音演員帶“活”電視劇？'
"電視指南：電視劇其實是配音演員的次要領域，但最近卻有一股新風吹進配音圈，配音演員竟然帶活電視劇？從“圈地自萌”到自身成為主推流量，配音演員逐漸在次次出圈作品中，完成自身的演化。
電視指南：電視劇其實是配音演員的次要領域，但最近卻有一股新風吹進配音圈，配音演員竟然帶活電視劇？從“圈地自萌”到自身成為主推流量，配音演員逐漸在次次出圈作品中，完成自身的演化。
來源：傳媒內參-傳媒獨家
文/蘇湛
配音演員的主場在遊戲動漫廣播劇譯製片，並非大多數不瞭解的人以為的專為電視劇配音。湖南衛視《聲臨其境》邊江的聲音檔案裡，邊江說：“二次元，我的，我的，我的！”阿杰等眾多知名cv在接受採訪時都說過，電視劇配音，主要是貼合演員，最基礎的是演員的表演，配音為之錦繡添花。而二次元遊戲動漫廣播劇，則是無中生有。
所以，電視劇其實是配音演員的次要領域。可惜一直以來，二次元是小眾化的，電視劇是大眾化，以至於他們更多的作品卻少為人知。
最近卻有一股新風吹進配音圈，配音演員竟然帶活電視劇？
這要從口碑一路逆襲的《陳情令》官宣海報說起，其中動漫版藍忘機的配音演員邊江，廣播劇魏無羨的配音演員路行知，他們和導演、製片、演員一起登上了海報，成為原著粉“真香”之前追劇的另一大動力。這在頭部國產劇當中還是第一次。
"電視指南：電視劇其實是配音演員的次要領域，但最近卻有一股新風吹進配音圈，配音演員竟然帶活電視劇？從“圈地自萌”到自身成為主推流量，配音演員逐漸在次次出圈作品中，完成自身的演化。
來源：傳媒內參-傳媒獨家
文/蘇湛
配音演員的主場在遊戲動漫廣播劇譯製片，並非大多數不瞭解的人以為的專為電視劇配音。湖南衛視《聲臨其境》邊江的聲音檔案裡，邊江說：“二次元，我的，我的，我的！”阿杰等眾多知名cv在接受採訪時都說過，電視劇配音，主要是貼合演員，最基礎的是演員的表演，配音為之錦繡添花。而二次元遊戲動漫廣播劇，則是無中生有。
所以，電視劇其實是配音演員的次要領域。可惜一直以來，二次元是小眾化的，電視劇是大眾化，以至於他們更多的作品卻少為人知。
最近卻有一股新風吹進配音圈，配音演員竟然帶活電視劇？
這要從口碑一路逆襲的《陳情令》官宣海報說起，其中動漫版藍忘機的配音演員邊江，廣播劇魏無羨的配音演員路行知，他們和導演、製片、演員一起登上了海報，成為原著粉“真香”之前追劇的另一大動力。這在頭部國產劇當中還是第一次。
眾所周知，國內電視劇演員大量採用配音，原聲出演屬於少數，季冠霖、邊江等知名配音演員一年要在N部國產劇中獻聲，為不少電視劇增色。現今，觀眾對演員的討論早已不再侷限於鏡頭前的表演者，背後的配音演員已經成為觀眾們新的話題點，人們對配音行業的興趣也越來越濃。
從“圈地自萌”到自身成為主推流量，配音演員正在向著聲優一點點靠近，逐漸在次次出圈作品中，完成自身的演化。
《陳情令》《全職高手》的配音演員為何承擔起拉粉任務？
在過去的很長一段時間裡，將精力付諸於電視劇中的內地的職業配音演員更像是角色背後的影子，很難擁有自己的姓名。在《甄嬛傳》走紅之前，季冠霖曾配過成百上千個角色，卻鮮為人知。
在一部部作品的積澱下，今年的暑期檔幾部比較火的大IP粉絲，開啟了“挖掘背後男人”的聲控之路。
事件一：
從《陳情令》官宣時，配音陣容自組一稿開始，原著粉的勉為其難到“真香”現場之間只有兩個閃耀的名字：邊江，路行知。
事件二：
配音演員張傑從2017年開始，為《全職高手》男主葉修一角配音。賤萌的配音風格搭配著看似毒舌鬆散卻堅定強大的葉修，讓人印象深刻。在原著粉的一片歡呼下迎來電視劇版《全職高手》，葉修的配音依然是傑大（粉圈稱呼）。從此，傑大被稱為葉修背後的男人。（其實這個男人還是動畫版《魔道祖師》魏無羨的配音。）
事件三：
最近新一位走入觀眾視線的配音演員是陳浩。《哪吒之魔童降世》中的李靖與海綿寶寶的摩擦生熱，讓大眾感嘆“聲優都是怪物”，也更加讓人們好奇一個角色聲音誕生背後的始末。
"電視指南：電視劇其實是配音演員的次要領域，但最近卻有一股新風吹進配音圈，配音演員竟然帶活電視劇？從“圈地自萌”到自身成為主推流量，配音演員逐漸在次次出圈作品中，完成自身的演化。
來源：傳媒內參-傳媒獨家
文/蘇湛
配音演員的主場在遊戲動漫廣播劇譯製片，並非大多數不瞭解的人以為的專為電視劇配音。湖南衛視《聲臨其境》邊江的聲音檔案裡，邊江說：“二次元，我的，我的，我的！”阿杰等眾多知名cv在接受採訪時都說過，電視劇配音，主要是貼合演員，最基礎的是演員的表演，配音為之錦繡添花。而二次元遊戲動漫廣播劇，則是無中生有。
所以，電視劇其實是配音演員的次要領域。可惜一直以來，二次元是小眾化的，電視劇是大眾化，以至於他們更多的作品卻少為人知。
最近卻有一股新風吹進配音圈，配音演員竟然帶活電視劇？
這要從口碑一路逆襲的《陳情令》官宣海報說起，其中動漫版藍忘機的配音演員邊江，廣播劇魏無羨的配音演員路行知，他們和導演、製片、演員一起登上了海報，成為原著粉“真香”之前追劇的另一大動力。這在頭部國產劇當中還是第一次。
眾所周知，國內電視劇演員大量採用配音，原聲出演屬於少數，季冠霖、邊江等知名配音演員一年要在N部國產劇中獻聲，為不少電視劇增色。現今，觀眾對演員的討論早已不再侷限於鏡頭前的表演者，背後的配音演員已經成為觀眾們新的話題點，人們對配音行業的興趣也越來越濃。
從“圈地自萌”到自身成為主推流量，配音演員正在向著聲優一點點靠近，逐漸在次次出圈作品中，完成自身的演化。
《陳情令》《全職高手》的配音演員為何承擔起拉粉任務？
在過去的很長一段時間裡，將精力付諸於電視劇中的內地的職業配音演員更像是角色背後的影子，很難擁有自己的姓名。在《甄嬛傳》走紅之前，季冠霖曾配過成百上千個角色，卻鮮為人知。
在一部部作品的積澱下，今年的暑期檔幾部比較火的大IP粉絲，開啟了“挖掘背後男人”的聲控之路。
事件一：
從《陳情令》官宣時，配音陣容自組一稿開始，原著粉的勉為其難到“真香”現場之間只有兩個閃耀的名字：邊江，路行知。
事件二：
配音演員張傑從2017年開始，為《全職高手》男主葉修一角配音。賤萌的配音風格搭配著看似毒舌鬆散卻堅定強大的葉修，讓人印象深刻。在原著粉的一片歡呼下迎來電視劇版《全職高手》，葉修的配音依然是傑大（粉圈稱呼）。從此，傑大被稱為葉修背後的男人。（其實這個男人還是動畫版《魔道祖師》魏無羨的配音。）
事件三：
最近新一位走入觀眾視線的配音演員是陳浩。《哪吒之魔童降世》中的李靖與海綿寶寶的摩擦生熱，讓大眾感嘆“聲優都是怪物”，也更加讓人們好奇一個角色聲音誕生背後的始末。
在“國產劇就是四個聲優談戀愛”的調侃中，如今國內配音行業，最大的問題無疑是人才的短缺。有數據統計，截至到2016年為止，職業聲優的人數約為600人。三年來這個數字雖然已經有了質的飛躍，但相比於日本已經成熟的聲優產業而言，這些職業配音演員的數量依舊少之又少。
在生存壓力下，國內配音演員開始從分散狀態往組織化方向發展。這是一個好消息，也是配音演員走向更開闊路徑的一個轉折點。北斗企鵝、音熊聯萌、光合積木、729聲工廠、知行天下等聲優工作室先後成立，以公司形式運營團隊，並逐漸吸納新人，為行業輸送新鮮血液，也為那些默默無聞的配音演員們提供了更多走向臺前的機會。
2010年，姜廣濤等人成立了“光合積木”配音團隊。此時，以團隊形式出現的“光合積木”只是個鬆散的組織，並沒有公司化運營。團隊成員的初衷是希望能提升報價，接到更多項目。團隊成立後，以往的統一定價模式出現變化，配音演員可以通過優秀的配音能力獲得客戶認可，從而提升報價。在此過程中，許多配音演員在粉絲群體中擁有了一定知名度。
意識到配音市場存在更多可能性後，這些配音公司的業務定位開始分化，變得更有針對性：季冠霖的“冠聲文化”旗下“冠聲學院”主打新媒體平臺兼配音教學機構，張傑的“729聲工場”傾向於為二次元作品配音，尤其是其在廣播劇、動畫方面，其工作室內聲音特色顯著的楊天祥、劉琮、蘇尚卿等大量優秀的配音演員，正在成為新一代的領軍人物。
邊江的“邊江工作室”開始運營男性聲優偶像，包括網劇《陳情令》也是由邊江工作室進行配音。在配音之餘，運營男性聲優偶像成為他的主要發展目標。現如今，其工作室的陳張太康、盧力峰、弋凡等男性聲優偶像已逐漸擁有自己的粉絲群體。
一個個工作室組建後的規模化運營，讓默默耕耘數年的配音界領軍人物真正站到了金字塔頂端，其粉絲粘性甚至會高於演員。
廣播劇的粉絲文化促成配音演員作用的質變
說起IP原著粉的粉絲粘性，還不得不提幾個關鍵詞：
1、廣播劇
廣播劇，又稱“聲劇”。廣播劇多以人物對話和解說為基礎，伴以音響效果、背景音樂來渲染氣氛、把聽眾帶入故事，創造出身臨其境之感。也正因為只有聲音，廣播劇一直以來都屬於小眾範疇。1980年代堪稱國內廣播劇的春天，經典作品如《李自成闖石門寨》深受歡迎。然而到了1990年代，電視媒介的崛起遮住了廣播媒介的光環。21世紀，“網配”圈子在互聯網時代生根發芽，日益壯大。
2、網配和商配
網配靈活度大，更新換代快，優秀的人物也層出不窮，只是關注度更小。提起輕薄的假相、天韻曉曉，可能也只有網配古風圈內有比較大的知名度。商配（大家熟知的幾大工作室）相對固化，要求的專業素質更高，也打下了一定的粉絲基礎。在現在二次元文化逐漸興盛的時代，他們的關注度也慢慢升上去。
這之後我們還可以看一組數據：
《陳情令》《殺破狼》《默讀》等商配廣播劇大獲成功，讓人看到了從“為愛發電”到掘金的可能。僅在貓耳FM上，由北斗企鵝工作室出品的廣播劇版《魔道祖師》，第一季售價25.9元，總播放量有8370萬，付費單集播放量在150萬以上，數娛夢工廠按此粗略估計，該廣播劇收入3885萬以上。
"電視指南：電視劇其實是配音演員的次要領域，但最近卻有一股新風吹進配音圈，配音演員竟然帶活電視劇？從“圈地自萌”到自身成為主推流量，配音演員逐漸在次次出圈作品中，完成自身的演化。
來源：傳媒內參-傳媒獨家
文/蘇湛
配音演員的主場在遊戲動漫廣播劇譯製片，並非大多數不瞭解的人以為的專為電視劇配音。湖南衛視《聲臨其境》邊江的聲音檔案裡，邊江說：“二次元，我的，我的，我的！”阿杰等眾多知名cv在接受採訪時都說過，電視劇配音，主要是貼合演員，最基礎的是演員的表演，配音為之錦繡添花。而二次元遊戲動漫廣播劇，則是無中生有。
所以，電視劇其實是配音演員的次要領域。可惜一直以來，二次元是小眾化的，電視劇是大眾化，以至於他們更多的作品卻少為人知。
最近卻有一股新風吹進配音圈，配音演員竟然帶活電視劇？
這要從口碑一路逆襲的《陳情令》官宣海報說起，其中動漫版藍忘機的配音演員邊江，廣播劇魏無羨的配音演員路行知，他們和導演、製片、演員一起登上了海報，成為原著粉“真香”之前追劇的另一大動力。這在頭部國產劇當中還是第一次。
眾所周知，國內電視劇演員大量採用配音，原聲出演屬於少數，季冠霖、邊江等知名配音演員一年要在N部國產劇中獻聲，為不少電視劇增色。現今，觀眾對演員的討論早已不再侷限於鏡頭前的表演者，背後的配音演員已經成為觀眾們新的話題點，人們對配音行業的興趣也越來越濃。
從“圈地自萌”到自身成為主推流量，配音演員正在向著聲優一點點靠近，逐漸在次次出圈作品中，完成自身的演化。
《陳情令》《全職高手》的配音演員為何承擔起拉粉任務？
在過去的很長一段時間裡，將精力付諸於電視劇中的內地的職業配音演員更像是角色背後的影子，很難擁有自己的姓名。在《甄嬛傳》走紅之前，季冠霖曾配過成百上千個角色，卻鮮為人知。
在一部部作品的積澱下，今年的暑期檔幾部比較火的大IP粉絲，開啟了“挖掘背後男人”的聲控之路。
事件一：
從《陳情令》官宣時，配音陣容自組一稿開始，原著粉的勉為其難到“真香”現場之間只有兩個閃耀的名字：邊江，路行知。
事件二：
配音演員張傑從2017年開始，為《全職高手》男主葉修一角配音。賤萌的配音風格搭配著看似毒舌鬆散卻堅定強大的葉修，讓人印象深刻。在原著粉的一片歡呼下迎來電視劇版《全職高手》，葉修的配音依然是傑大（粉圈稱呼）。從此，傑大被稱為葉修背後的男人。（其實這個男人還是動畫版《魔道祖師》魏無羨的配音。）
事件三：
最近新一位走入觀眾視線的配音演員是陳浩。《哪吒之魔童降世》中的李靖與海綿寶寶的摩擦生熱，讓大眾感嘆“聲優都是怪物”，也更加讓人們好奇一個角色聲音誕生背後的始末。
在“國產劇就是四個聲優談戀愛”的調侃中，如今國內配音行業，最大的問題無疑是人才的短缺。有數據統計，截至到2016年為止，職業聲優的人數約為600人。三年來這個數字雖然已經有了質的飛躍，但相比於日本已經成熟的聲優產業而言，這些職業配音演員的數量依舊少之又少。
在生存壓力下，國內配音演員開始從分散狀態往組織化方向發展。這是一個好消息，也是配音演員走向更開闊路徑的一個轉折點。北斗企鵝、音熊聯萌、光合積木、729聲工廠、知行天下等聲優工作室先後成立，以公司形式運營團隊，並逐漸吸納新人，為行業輸送新鮮血液，也為那些默默無聞的配音演員們提供了更多走向臺前的機會。
2010年，姜廣濤等人成立了“光合積木”配音團隊。此時，以團隊形式出現的“光合積木”只是個鬆散的組織，並沒有公司化運營。團隊成員的初衷是希望能提升報價，接到更多項目。團隊成立後，以往的統一定價模式出現變化，配音演員可以通過優秀的配音能力獲得客戶認可，從而提升報價。在此過程中，許多配音演員在粉絲群體中擁有了一定知名度。
意識到配音市場存在更多可能性後，這些配音公司的業務定位開始分化，變得更有針對性：季冠霖的“冠聲文化”旗下“冠聲學院”主打新媒體平臺兼配音教學機構，張傑的“729聲工場”傾向於為二次元作品配音，尤其是其在廣播劇、動畫方面，其工作室內聲音特色顯著的楊天祥、劉琮、蘇尚卿等大量優秀的配音演員，正在成為新一代的領軍人物。
邊江的“邊江工作室”開始運營男性聲優偶像，包括網劇《陳情令》也是由邊江工作室進行配音。在配音之餘，運營男性聲優偶像成為他的主要發展目標。現如今，其工作室的陳張太康、盧力峰、弋凡等男性聲優偶像已逐漸擁有自己的粉絲群體。
一個個工作室組建後的規模化運營，讓默默耕耘數年的配音界領軍人物真正站到了金字塔頂端，其粉絲粘性甚至會高於演員。
廣播劇的粉絲文化促成配音演員作用的質變
說起IP原著粉的粉絲粘性，還不得不提幾個關鍵詞：
1、廣播劇
廣播劇，又稱“聲劇”。廣播劇多以人物對話和解說為基礎，伴以音響效果、背景音樂來渲染氣氛、把聽眾帶入故事，創造出身臨其境之感。也正因為只有聲音，廣播劇一直以來都屬於小眾範疇。1980年代堪稱國內廣播劇的春天，經典作品如《李自成闖石門寨》深受歡迎。然而到了1990年代，電視媒介的崛起遮住了廣播媒介的光環。21世紀，“網配”圈子在互聯網時代生根發芽，日益壯大。
2、網配和商配
網配靈活度大，更新換代快，優秀的人物也層出不窮，只是關注度更小。提起輕薄的假相、天韻曉曉，可能也只有網配古風圈內有比較大的知名度。商配（大家熟知的幾大工作室）相對固化，要求的專業素質更高，也打下了一定的粉絲基礎。在現在二次元文化逐漸興盛的時代，他們的關注度也慢慢升上去。
這之後我們還可以看一組數據：
《陳情令》《殺破狼》《默讀》等商配廣播劇大獲成功，讓人看到了從“為愛發電”到掘金的可能。僅在貓耳FM上，由北斗企鵝工作室出品的廣播劇版《魔道祖師》，第一季售價25.9元，總播放量有8370萬，付費單集播放量在150萬以上，數娛夢工廠按此粗略估計，該廣播劇收入3885萬以上。
《殺破狼》三季總播放量已經超過5200萬，第一、二、三季售價分別為19.9元、29.9元、39.9元。付費擋不住粉絲的熱情、滿足不了砸錢的心願，廣播劇打賞、周邊購買、聲優見面會也相繼誕生。
許多粉絲表示，以前看國產劇都會舔屏磕顏值，現在的習慣是先看配音表，有喜歡的配音老師，這劇就追定了。除此之外，看國漫、聽廣播劇的話更會關注配音，因為配音幾乎就是角色的靈魂。國產電視劇因為拍攝收音效果等原因，大部分都會請配音演員進行“後期加成”，普通人也許會分不清楚演員原聲與配音的區別，粉絲卻能清晰辨認。
配音演員的粉絲是購買廣播劇的主力軍，另一大批受眾是原著粉。改編成廣播劇已經成為了擁有一定粉絲基礎的文學作品“立體化”的重要途徑之一。與影視化相比，廣播劇成本較低、更易操作、涉及面廣，能滿足粉絲“看書不過癮”的衍生需求。對於這部分聽眾而言，尊重人設、合理改編尤為重要。廣播劇與文學作品，尤其是網文IP的聯動效應已經十分明顯。原著粉絲因廣播劇開始關注配音演員，配音圈粉絲因為聽了廣播劇而去閱讀原著雙線並行，且這種熱度已經滲透到三次元中。
二次元中這兩股粉絲實力在《陳情令》《全職高手》中表現突出，配音演員成了這兩部IP的敲門磚，刷著豆瓣評分扶搖直上。
結語：
配音演員真的能拉起流量大旗？離偶像還有多遠？配音演員的“偶像化”，也在向市場釋放出新的信號：從幕後轉向臺前的，不僅僅是配音演員們新一輪的生存之道。不論是否“偶像化”，配音行業的參與者越來越年輕已成事實。有聲漫畫、動漫、IP改編廣播劇，都在把資本的目光吸引到二次元的世界，而配音也從愛好變成了年輕人職業清單上的一種選擇。社會對文化多樣性的包容給了IP、二次元與電視劇緩慢而持久的關聯動力，配音產業的發展，也為內容產業鏈運作打開了新的視野。
"電視指南：電視劇其實是配音演員的次要領域，但最近卻有一股新風吹進配音圈，配音演員竟然帶活電視劇？從“圈地自萌”到自身成為主推流量，配音演員逐漸在次次出圈作品中，完成自身的演化。
來源：傳媒內參-傳媒獨家
文/蘇湛
配音演員的主場在遊戲動漫廣播劇譯製片，並非大多數不瞭解的人以為的專為電視劇配音。湖南衛視《聲臨其境》邊江的聲音檔案裡，邊江說：“二次元，我的，我的，我的！”阿杰等眾多知名cv在接受採訪時都說過，電視劇配音，主要是貼合演員，最基礎的是演員的表演，配音為之錦繡添花。而二次元遊戲動漫廣播劇，則是無中生有。
所以，電視劇其實是配音演員的次要領域。可惜一直以來，二次元是小眾化的，電視劇是大眾化，以至於他們更多的作品卻少為人知。
最近卻有一股新風吹進配音圈，配音演員竟然帶活電視劇？
這要從口碑一路逆襲的《陳情令》官宣海報說起，其中動漫版藍忘機的配音演員邊江，廣播劇魏無羨的配音演員路行知，他們和導演、製片、演員一起登上了海報，成為原著粉“真香”之前追劇的另一大動力。這在頭部國產劇當中還是第一次。
眾所周知，國內電視劇演員大量採用配音，原聲出演屬於少數，季冠霖、邊江等知名配音演員一年要在N部國產劇中獻聲，為不少電視劇增色。現今，觀眾對演員的討論早已不再侷限於鏡頭前的表演者，背後的配音演員已經成為觀眾們新的話題點，人們對配音行業的興趣也越來越濃。
從“圈地自萌”到自身成為主推流量，配音演員正在向著聲優一點點靠近，逐漸在次次出圈作品中，完成自身的演化。
《陳情令》《全職高手》的配音演員為何承擔起拉粉任務？
在過去的很長一段時間裡，將精力付諸於電視劇中的內地的職業配音演員更像是角色背後的影子，很難擁有自己的姓名。在《甄嬛傳》走紅之前，季冠霖曾配過成百上千個角色，卻鮮為人知。
在一部部作品的積澱下，今年的暑期檔幾部比較火的大IP粉絲，開啟了“挖掘背後男人”的聲控之路。
事件一：
從《陳情令》官宣時，配音陣容自組一稿開始，原著粉的勉為其難到“真香”現場之間只有兩個閃耀的名字：邊江，路行知。
事件二：
配音演員張傑從2017年開始，為《全職高手》男主葉修一角配音。賤萌的配音風格搭配著看似毒舌鬆散卻堅定強大的葉修，讓人印象深刻。在原著粉的一片歡呼下迎來電視劇版《全職高手》，葉修的配音依然是傑大（粉圈稱呼）。從此，傑大被稱為葉修背後的男人。（其實這個男人還是動畫版《魔道祖師》魏無羨的配音。）
事件三：
最近新一位走入觀眾視線的配音演員是陳浩。《哪吒之魔童降世》中的李靖與海綿寶寶的摩擦生熱，讓大眾感嘆“聲優都是怪物”，也更加讓人們好奇一個角色聲音誕生背後的始末。
在“國產劇就是四個聲優談戀愛”的調侃中，如今國內配音行業，最大的問題無疑是人才的短缺。有數據統計，截至到2016年為止，職業聲優的人數約為600人。三年來這個數字雖然已經有了質的飛躍，但相比於日本已經成熟的聲優產業而言，這些職業配音演員的數量依舊少之又少。
在生存壓力下，國內配音演員開始從分散狀態往組織化方向發展。這是一個好消息，也是配音演員走向更開闊路徑的一個轉折點。北斗企鵝、音熊聯萌、光合積木、729聲工廠、知行天下等聲優工作室先後成立，以公司形式運營團隊，並逐漸吸納新人，為行業輸送新鮮血液，也為那些默默無聞的配音演員們提供了更多走向臺前的機會。
2010年，姜廣濤等人成立了“光合積木”配音團隊。此時，以團隊形式出現的“光合積木”只是個鬆散的組織，並沒有公司化運營。團隊成員的初衷是希望能提升報價，接到更多項目。團隊成立後，以往的統一定價模式出現變化，配音演員可以通過優秀的配音能力獲得客戶認可，從而提升報價。在此過程中，許多配音演員在粉絲群體中擁有了一定知名度。
意識到配音市場存在更多可能性後，這些配音公司的業務定位開始分化，變得更有針對性：季冠霖的“冠聲文化”旗下“冠聲學院”主打新媒體平臺兼配音教學機構，張傑的“729聲工場”傾向於為二次元作品配音，尤其是其在廣播劇、動畫方面，其工作室內聲音特色顯著的楊天祥、劉琮、蘇尚卿等大量優秀的配音演員，正在成為新一代的領軍人物。
邊江的“邊江工作室”開始運營男性聲優偶像，包括網劇《陳情令》也是由邊江工作室進行配音。在配音之餘，運營男性聲優偶像成為他的主要發展目標。現如今，其工作室的陳張太康、盧力峰、弋凡等男性聲優偶像已逐漸擁有自己的粉絲群體。
一個個工作室組建後的規模化運營，讓默默耕耘數年的配音界領軍人物真正站到了金字塔頂端，其粉絲粘性甚至會高於演員。
廣播劇的粉絲文化促成配音演員作用的質變
說起IP原著粉的粉絲粘性，還不得不提幾個關鍵詞：
1、廣播劇
廣播劇，又稱“聲劇”。廣播劇多以人物對話和解說為基礎，伴以音響效果、背景音樂來渲染氣氛、把聽眾帶入故事，創造出身臨其境之感。也正因為只有聲音，廣播劇一直以來都屬於小眾範疇。1980年代堪稱國內廣播劇的春天，經典作品如《李自成闖石門寨》深受歡迎。然而到了1990年代，電視媒介的崛起遮住了廣播媒介的光環。21世紀，“網配”圈子在互聯網時代生根發芽，日益壯大。
2、網配和商配
網配靈活度大，更新換代快，優秀的人物也層出不窮，只是關注度更小。提起輕薄的假相、天韻曉曉，可能也只有網配古風圈內有比較大的知名度。商配（大家熟知的幾大工作室）相對固化，要求的專業素質更高，也打下了一定的粉絲基礎。在現在二次元文化逐漸興盛的時代，他們的關注度也慢慢升上去。
這之後我們還可以看一組數據：
《陳情令》《殺破狼》《默讀》等商配廣播劇大獲成功，讓人看到了從“為愛發電”到掘金的可能。僅在貓耳FM上，由北斗企鵝工作室出品的廣播劇版《魔道祖師》，第一季售價25.9元，總播放量有8370萬，付費單集播放量在150萬以上，數娛夢工廠按此粗略估計，該廣播劇收入3885萬以上。
《殺破狼》三季總播放量已經超過5200萬，第一、二、三季售價分別為19.9元、29.9元、39.9元。付費擋不住粉絲的熱情、滿足不了砸錢的心願，廣播劇打賞、周邊購買、聲優見面會也相繼誕生。
許多粉絲表示，以前看國產劇都會舔屏磕顏值，現在的習慣是先看配音表，有喜歡的配音老師，這劇就追定了。除此之外，看國漫、聽廣播劇的話更會關注配音，因為配音幾乎就是角色的靈魂。國產電視劇因為拍攝收音效果等原因，大部分都會請配音演員進行“後期加成”，普通人也許會分不清楚演員原聲與配音的區別，粉絲卻能清晰辨認。
配音演員的粉絲是購買廣播劇的主力軍，另一大批受眾是原著粉。改編成廣播劇已經成為了擁有一定粉絲基礎的文學作品“立體化”的重要途徑之一。與影視化相比，廣播劇成本較低、更易操作、涉及面廣，能滿足粉絲“看書不過癮”的衍生需求。對於這部分聽眾而言，尊重人設、合理改編尤為重要。廣播劇與文學作品，尤其是網文IP的聯動效應已經十分明顯。原著粉絲因廣播劇開始關注配音演員，配音圈粉絲因為聽了廣播劇而去閱讀原著雙線並行，且這種熱度已經滲透到三次元中。
二次元中這兩股粉絲實力在《陳情令》《全職高手》中表現突出，配音演員成了這兩部IP的敲門磚，刷著豆瓣評分扶搖直上。
結語：
配音演員真的能拉起流量大旗？離偶像還有多遠？配音演員的“偶像化”，也在向市場釋放出新的信號：從幕後轉向臺前的，不僅僅是配音演員們新一輪的生存之道。不論是否“偶像化”，配音行業的參與者越來越年輕已成事實。有聲漫畫、動漫、IP改編廣播劇，都在把資本的目光吸引到二次元的世界，而配音也從愛好變成了年輕人職業清單上的一種選擇。社會對文化多樣性的包容給了IP、二次元與電視劇緩慢而持久的關聯動力，配音產業的發展，也為內容產業鏈運作打開了新的視野。
電視指南：電視劇其實是配音演員的次要領域，但最近卻有一股新風吹進配音圈，配音演員竟然帶活電視劇？從“圈地自萌”到自身成為主推流量，配音演員逐漸在次次出圈作品中，完成自身的演化。
來源：傳媒內參-傳媒獨家
文/蘇湛
配音演員的主場在遊戲動漫廣播劇譯製片，並非大多數不瞭解的人以為的專為電視劇配音。湖南衛視《聲臨其境》邊江的聲音檔案裡，邊江說：“二次元，我的，我的，我的！”阿杰等眾多知名cv在接受採訪時都說過，電視劇配音，主要是貼合演員，最基礎的是演員的表演，配音為之錦繡添花。而二次元遊戲動漫廣播劇，則是無中生有。
所以，電視劇其實是配音演員的次要領域。可惜一直以來，二次元是小眾化的，電視劇是大眾化，以至於他們更多的作品卻少為人知。
最近卻有一股新風吹進配音圈，配音演員竟然帶活電視劇？
這要從口碑一路逆襲的《陳情令》官宣海報說起，其中動漫版藍忘機的配音演員邊江，廣播劇魏無羨的配音演員路行知，他們和導演、製片、演員一起登上了海報，成為原著粉“真香”之前追劇的另一大動力。這在頭部國產劇當中還是第一次。
眾所周知，國內電視劇演員大量採用配音，原聲出演屬於少數，季冠霖、邊江等知名配音演員一年要在N部國產劇中獻聲，為不少電視劇增色。現今，觀眾對演員的討論早已不再侷限於鏡頭前的表演者，背後的配音演員已經成為觀眾們新的話題點，人們對配音行業的興趣也越來越濃。
從“圈地自萌”到自身成為主推流量，配音演員正在向著聲優一點點靠近，逐漸在次次出圈作品中，完成自身的演化。
《陳情令》《全職高手》的配音演員為何承擔起拉粉任務？
在過去的很長一段時間裡，將精力付諸於電視劇中的內地的職業配音演員更像是角色背後的影子，很難擁有自己的姓名。在《甄嬛傳》走紅之前，季冠霖曾配過成百上千個角色，卻鮮為人知。
在一部部作品的積澱下，今年的暑期檔幾部比較火的大IP粉絲，開啟了“挖掘背後男人”的聲控之路。
事件一：
從《陳情令》官宣時，配音陣容自組一稿開始，原著粉的勉為其難到“真香”現場之間只有兩個閃耀的名字：邊江，路行知。
事件二：
配音演員張傑從2017年開始，為《全職高手》男主葉修一角配音。賤萌的配音風格搭配著看似毒舌鬆散卻堅定強大的葉修，讓人印象深刻。在原著粉的一片歡呼下迎來電視劇版《全職高手》，葉修的配音依然是傑大（粉圈稱呼）。從此，傑大被稱為葉修背後的男人。（其實這個男人還是動畫版《魔道祖師》魏無羨的配音。）
事件三：
最近新一位走入觀眾視線的配音演員是陳浩。《哪吒之魔童降世》中的李靖與海綿寶寶的摩擦生熱，讓大眾感嘆“聲優都是怪物”，也更加讓人們好奇一個角色聲音誕生背後的始末。
在“國產劇就是四個聲優談戀愛”的調侃中，如今國內配音行業，最大的問題無疑是人才的短缺。有數據統計，截至到2016年為止，職業聲優的人數約為600人。三年來這個數字雖然已經有了質的飛躍，但相比於日本已經成熟的聲優產業而言，這些職業配音演員的數量依舊少之又少。
在生存壓力下，國內配音演員開始從分散狀態往組織化方向發展。這是一個好消息，也是配音演員走向更開闊路徑的一個轉折點。北斗企鵝、音熊聯萌、光合積木、729聲工廠、知行天下等聲優工作室先後成立，以公司形式運營團隊，並逐漸吸納新人，為行業輸送新鮮血液，也為那些默默無聞的配音演員們提供了更多走向臺前的機會。
2010年，姜廣濤等人成立了“光合積木”配音團隊。此時，以團隊形式出現的“光合積木”只是個鬆散的組織，並沒有公司化運營。團隊成員的初衷是希望能提升報價，接到更多項目。團隊成立後，以往的統一定價模式出現變化，配音演員可以通過優秀的配音能力獲得客戶認可，從而提升報價。在此過程中，許多配音演員在粉絲群體中擁有了一定知名度。
意識到配音市場存在更多可能性後，這些配音公司的業務定位開始分化，變得更有針對性：季冠霖的“冠聲文化”旗下“冠聲學院”主打新媒體平臺兼配音教學機構，張傑的“729聲工場”傾向於為二次元作品配音，尤其是其在廣播劇、動畫方面，其工作室內聲音特色顯著的楊天祥、劉琮、蘇尚卿等大量優秀的配音演員，正在成為新一代的領軍人物。
邊江的“邊江工作室”開始運營男性聲優偶像，包括網劇《陳情令》也是由邊江工作室進行配音。在配音之餘，運營男性聲優偶像成為他的主要發展目標。現如今，其工作室的陳張太康、盧力峰、弋凡等男性聲優偶像已逐漸擁有自己的粉絲群體。
一個個工作室組建後的規模化運營，讓默默耕耘數年的配音界領軍人物真正站到了金字塔頂端，其粉絲粘性甚至會高於演員。
廣播劇的粉絲文化促成配音演員作用的質變
說起IP原著粉的粉絲粘性，還不得不提幾個關鍵詞：
1、廣播劇
廣播劇，又稱“聲劇”。廣播劇多以人物對話和解說為基礎，伴以音響效果、背景音樂來渲染氣氛、把聽眾帶入故事，創造出身臨其境之感。也正因為只有聲音，廣播劇一直以來都屬於小眾範疇。1980年代堪稱國內廣播劇的春天，經典作品如《李自成闖石門寨》深受歡迎。然而到了1990年代，電視媒介的崛起遮住了廣播媒介的光環。21世紀，“網配”圈子在互聯網時代生根發芽，日益壯大。
2、網配和商配
網配靈活度大，更新換代快，優秀的人物也層出不窮，只是關注度更小。提起輕薄的假相、天韻曉曉，可能也只有網配古風圈內有比較大的知名度。商配（大家熟知的幾大工作室）相對固化，要求的專業素質更高，也打下了一定的粉絲基礎。在現在二次元文化逐漸興盛的時代，他們的關注度也慢慢升上去。
這之後我們還可以看一組數據：
《陳情令》《殺破狼》《默讀》等商配廣播劇大獲成功，讓人看到了從“為愛發電”到掘金的可能。僅在貓耳FM上，由北斗企鵝工作室出品的廣播劇版《魔道祖師》，第一季售價25.9元，總播放量有8370萬，付費單集播放量在150萬以上，數娛夢工廠按此粗略估計，該廣播劇收入3885萬以上。
《殺破狼》三季總播放量已經超過5200萬，第一、二、三季售價分別為19.9元、29.9元、39.9元。付費擋不住粉絲的熱情、滿足不了砸錢的心願，廣播劇打賞、周邊購買、聲優見面會也相繼誕生。
許多粉絲表示，以前看國產劇都會舔屏磕顏值，現在的習慣是先看配音表，有喜歡的配音老師，這劇就追定了。除此之外，看國漫、聽廣播劇的話更會關注配音，因為配音幾乎就是角色的靈魂。國產電視劇因為拍攝收音效果等原因，大部分都會請配音演員進行“後期加成”，普通人也許會分不清楚演員原聲與配音的區別，粉絲卻能清晰辨認。
配音演員的粉絲是購買廣播劇的主力軍，另一大批受眾是原著粉。改編成廣播劇已經成為了擁有一定粉絲基礎的文學作品“立體化”的重要途徑之一。與影視化相比，廣播劇成本較低、更易操作、涉及面廣，能滿足粉絲“看書不過癮”的衍生需求。對於這部分聽眾而言，尊重人設、合理改編尤為重要。廣播劇與文學作品，尤其是網文IP的聯動效應已經十分明顯。原著粉絲因廣播劇開始關注配音演員，配音圈粉絲因為聽了廣播劇而去閱讀原著雙線並行，且這種熱度已經滲透到三次元中。
二次元中這兩股粉絲實力在《陳情令》《全職高手》中表現突出，配音演員成了這兩部IP的敲門磚，刷著豆瓣評分扶搖直上。
結語：
配音演員真的能拉起流量大旗？離偶像還有多遠？配音演員的“偶像化”，也在向市場釋放出新的信號：從幕後轉向臺前的，不僅僅是配音演員們新一輪的生存之道。不論是否“偶像化”，配音行業的參與者越來越年輕已成事實。有聲漫畫、動漫、IP改編廣播劇，都在把資本的目光吸引到二次元的世界，而配音也從愛好變成了年輕人職業清單上的一種選擇。社會對文化多樣性的包容給了IP、二次元與電視劇緩慢而持久的關聯動力，配音產業的發展，也為內容產業鏈運作打開了新的視野。
電視指南：電視劇其實是配音演員的次要領域，但最近卻有一股新風吹進配音圈，配音演員竟然帶活電視劇？從“圈地自萌”到自身成為主推流量，配音演員逐漸在次次出圈作品中，完成自身的演化。
來源：傳媒內參-傳媒獨家
文/蘇湛
配音演員的主場在遊戲動漫廣播劇譯製片，並非大多數不瞭解的人以為的專為電視劇配音。湖南衛視《聲臨其境》邊江的聲音檔案裡，邊江說：“二次元，我的，我的，我的！”阿杰等眾多知名cv在接受採訪時都說過，電視劇配音，主要是貼合演員，最基礎的是演員的表演，配音為之錦繡添花。而二次元遊戲動漫廣播劇，則是無中生有。
所以，電視劇其實是配音演員的次要領域。可惜一直以來，二次元是小眾化的，電視劇是大眾化，以至於他們更多的作品卻少為人知。
最近卻有一股新風吹進配音圈，配音演員竟然帶活電視劇？
這要從口碑一路逆襲的《陳情令》官宣海報說起，其中動漫版藍忘機的配音演員邊江，廣播劇魏無羨的配音演員路行知，他們和導演、製片、演員一起登上了海報，成為原著粉“真香”之前追劇的另一大動力。這在頭部國產劇當中還是第一次。
眾所周知，國內電視劇演員大量採用配音，原聲出演屬於少數，季冠霖、邊江等知名配音演員一年要在N部國產劇中獻聲，為不少電視劇增色。現今，觀眾對演員的討論早已不再侷限於鏡頭前的表演者，背後的配音演員已經成為觀眾們新的話題點，人們對配音行業的興趣也越來越濃。
從“圈地自萌”到自身成為主推流量，配音演員正在向著聲優一點點靠近，逐漸在次次出圈作品中，完成自身的演化。
《陳情令》《全職高手》的配音演員為何承擔起拉粉任務？
在過去的很長一段時間裡，將精力付諸於電視劇中的內地的職業配音演員更像是角色背後的影子，很難擁有自己的姓名。在《甄嬛傳》走紅之前，季冠霖曾配過成百上千個角色，卻鮮為人知。
在一部部作品的積澱下，今年的暑期檔幾部比較火的大IP粉絲，開啟了“挖掘背後男人”的聲控之路。
事件一：
從《陳情令》官宣時，配音陣容自組一稿開始，原著粉的勉為其難到“真香”現場之間只有兩個閃耀的名字：邊江，路行知。
事件二：
配音演員張傑從2017年開始，為《全職高手》男主葉修一角配音。賤萌的配音風格搭配著看似毒舌鬆散卻堅定強大的葉修，讓人印象深刻。在原著粉的一片歡呼下迎來電視劇版《全職高手》，葉修的配音依然是傑大（粉圈稱呼）。從此，傑大被稱為葉修背後的男人。（其實這個男人還是動畫版《魔道祖師》魏無羨的配音。）
事件三：
最近新一位走入觀眾視線的配音演員是陳浩。《哪吒之魔童降世》中的李靖與海綿寶寶的摩擦生熱，讓大眾感嘆“聲優都是怪物”，也更加讓人們好奇一個角色聲音誕生背後的始末。
在“國產劇就是四個聲優談戀愛”的調侃中，如今國內配音行業，最大的問題無疑是人才的短缺。有數據統計，截至到2016年為止，職業聲優的人數約為600人。三年來這個數字雖然已經有了質的飛躍，但相比於日本已經成熟的聲優產業而言，這些職業配音演員的數量依舊少之又少。
在生存壓力下，國內配音演員開始從分散狀態往組織化方向發展。這是一個好消息，也是配音演員走向更開闊路徑的一個轉折點。北斗企鵝、音熊聯萌、光合積木、729聲工廠、知行天下等聲優工作室先後成立，以公司形式運營團隊，並逐漸吸納新人，為行業輸送新鮮血液，也為那些默默無聞的配音演員們提供了更多走向臺前的機會。
2010年，姜廣濤等人成立了“光合積木”配音團隊。此時，以團隊形式出現的“光合積木”只是個鬆散的組織，並沒有公司化運營。團隊成員的初衷是希望能提升報價，接到更多項目。團隊成立後，以往的統一定價模式出現變化，配音演員可以通過優秀的配音能力獲得客戶認可，從而提升報價。在此過程中，許多配音演員在粉絲群體中擁有了一定知名度。
意識到配音市場存在更多可能性後，這些配音公司的業務定位開始分化，變得更有針對性：季冠霖的“冠聲文化”旗下“冠聲學院”主打新媒體平臺兼配音教學機構，張傑的“729聲工場”傾向於為二次元作品配音，尤其是其在廣播劇、動畫方面，其工作室內聲音特色顯著的楊天祥、劉琮、蘇尚卿等大量優秀的配音演員，正在成為新一代的領軍人物。
邊江的“邊江工作室”開始運營男性聲優偶像，包括網劇《陳情令》也是由邊江工作室進行配音。在配音之餘，運營男性聲優偶像成為他的主要發展目標。現如今，其工作室的陳張太康、盧力峰、弋凡等男性聲優偶像已逐漸擁有自己的粉絲群體。
一個個工作室組建後的規模化運營，讓默默耕耘數年的配音界領軍人物真正站到了金字塔頂端，其粉絲粘性甚至會高於演員。
廣播劇的粉絲文化促成配音演員作用的質變
說起IP原著粉的粉絲粘性，還不得不提幾個關鍵詞：
1、廣播劇
廣播劇，又稱“聲劇”。廣播劇多以人物對話和解說為基礎，伴以音響效果、背景音樂來渲染氣氛、把聽眾帶入故事，創造出身臨其境之感。也正因為只有聲音，廣播劇一直以來都屬於小眾範疇。1980年代堪稱國內廣播劇的春天，經典作品如《李自成闖石門寨》深受歡迎。然而到了1990年代，電視媒介的崛起遮住了廣播媒介的光環。21世紀，“網配”圈子在互聯網時代生根發芽，日益壯大。
2、網配和商配
網配靈活度大，更新換代快，優秀的人物也層出不窮，只是關注度更小。提起輕薄的假相、天韻曉曉，可能也只有網配古風圈內有比較大的知名度。商配（大家熟知的幾大工作室）相對固化，要求的專業素質更高，也打下了一定的粉絲基礎。在現在二次元文化逐漸興盛的時代，他們的關注度也慢慢升上去。
這之後我們還可以看一組數據：
《陳情令》《殺破狼》《默讀》等商配廣播劇大獲成功，讓人看到了從“為愛發電”到掘金的可能。僅在貓耳FM上，由北斗企鵝工作室出品的廣播劇版《魔道祖師》，第一季售價25.9元，總播放量有8370萬，付費單集播放量在150萬以上，數娛夢工廠按此粗略估計，該廣播劇收入3885萬以上。
《殺破狼》三季總播放量已經超過5200萬，第一、二、三季售價分別為19.9元、29.9元、39.9元。付費擋不住粉絲的熱情、滿足不了砸錢的心願，廣播劇打賞、周邊購買、聲優見面會也相繼誕生。
許多粉絲表示，以前看國產劇都會舔屏磕顏值，現在的習慣是先看配音表，有喜歡的配音老師，這劇就追定了。除此之外，看國漫、聽廣播劇的話更會關注配音，因為配音幾乎就是角色的靈魂。國產電視劇因為拍攝收音效果等原因，大部分都會請配音演員進行“後期加成”，普通人也許會分不清楚演員原聲與配音的區別，粉絲卻能清晰辨認。
配音演員的粉絲是購買廣播劇的主力軍，另一大批受眾是原著粉。改編成廣播劇已經成為了擁有一定粉絲基礎的文學作品“立體化”的重要途徑之一。與影視化相比，廣播劇成本較低、更易操作、涉及面廣，能滿足粉絲“看書不過癮”的衍生需求。對於這部分聽眾而言，尊重人設、合理改編尤為重要。廣播劇與文學作品，尤其是網文IP的聯動效應已經十分明顯。原著粉絲因廣播劇開始關注配音演員，配音圈粉絲因為聽了廣播劇而去閱讀原著雙線並行，且這種熱度已經滲透到三次元中。
二次元中這兩股粉絲實力在《陳情令》《全職高手》中表現突出，配音演員成了這兩部IP的敲門磚，刷著豆瓣評分扶搖直上。
結語：
配音演員真的能拉起流量大旗？離偶像還有多遠？配音演員的“偶像化”，也在向市場釋放出新的信號：從幕後轉向臺前的，不僅僅是配音演員們新一輪的生存之道。不論是否“偶像化”，配音行業的參與者越來越年輕已成事實。有聲漫畫、動漫、IP改編廣播劇，都在把資本的目光吸引到二次元的世界，而配音也從愛好變成了年輕人職業清單上的一種選擇。社會對文化多樣性的包容給了IP、二次元與電視劇緩慢而持久的關聯動力，配音產業的發展，也為內容產業鏈運作打開了新的視野。
電視指南：電視劇其實是配音演員的次要領域，但最近卻有一股新風吹進配音圈，配音演員竟然帶活電視劇？從“圈地自萌”到自身成為主推流量，配音演員逐漸在次次出圈作品中，完成自身的演化。
來源：傳媒內參-傳媒獨家
文/蘇湛
配音演員的主場在遊戲動漫廣播劇譯製片，並非大多數不瞭解的人以為的專為電視劇配音。湖南衛視《聲臨其境》邊江的聲音檔案裡，邊江說：“二次元，我的，我的，我的！”阿杰等眾多知名cv在接受採訪時都說過，電視劇配音，主要是貼合演員，最基礎的是演員的表演，配音為之錦繡添花。而二次元遊戲動漫廣播劇，則是無中生有。
所以，電視劇其實是配音演員的次要領域。可惜一直以來，二次元是小眾化的，電視劇是大眾化，以至於他們更多的作品卻少為人知。
最近卻有一股新風吹進配音圈，配音演員竟然帶活電視劇？
這要從口碑一路逆襲的《陳情令》官宣海報說起，其中動漫版藍忘機的配音演員邊江，廣播劇魏無羨的配音演員路行知，他們和導演、製片、演員一起登上了海報，成為原著粉“真香”之前追劇的另一大動力。這在頭部國產劇當中還是第一次。
眾所周知，國內電視劇演員大量採用配音，原聲出演屬於少數，季冠霖、邊江等知名配音演員一年要在N部國產劇中獻聲，為不少電視劇增色。現今，觀眾對演員的討論早已不再侷限於鏡頭前的表演者，背後的配音演員已經成為觀眾們新的話題點，人們對配音行業的興趣也越來越濃。
從“圈地自萌”到自身成為主推流量，配音演員正在向著聲優一點點靠近，逐漸在次次出圈作品中，完成自身的演化。
《陳情令》《全職高手》的配音演員為何承擔起拉粉任務？
在過去的很長一段時間裡，將精力付諸於電視劇中的內地的職業配音演員更像是角色背後的影子，很難擁有自己的姓名。在《甄嬛傳》走紅之前，季冠霖曾配過成百上千個角色，卻鮮為人知。
在一部部作品的積澱下，今年的暑期檔幾部比較火的大IP粉絲，開啟了“挖掘背後男人”的聲控之路。
事件一：
從《陳情令》官宣時，配音陣容自組一稿開始，原著粉的勉為其難到“真香”現場之間只有兩個閃耀的名字：邊江，路行知。
事件二：
配音演員張傑從2017年開始，為《全職高手》男主葉修一角配音。賤萌的配音風格搭配著看似毒舌鬆散卻堅定強大的葉修，讓人印象深刻。在原著粉的一片歡呼下迎來電視劇版《全職高手》，葉修的配音依然是傑大（粉圈稱呼）。從此，傑大被稱為葉修背後的男人。（其實這個男人還是動畫版《魔道祖師》魏無羨的配音。）
事件三：
最近新一位走入觀眾視線的配音演員是陳浩。《哪吒之魔童降世》中的李靖與海綿寶寶的摩擦生熱，讓大眾感嘆“聲優都是怪物”，也更加讓人們好奇一個角色聲音誕生背後的始末。
在“國產劇就是四個聲優談戀愛”的調侃中，如今國內配音行業，最大的問題無疑是人才的短缺。有數據統計，截至到2016年為止，職業聲優的人數約為600人。三年來這個數字雖然已經有了質的飛躍，但相比於日本已經成熟的聲優產業而言，這些職業配音演員的數量依舊少之又少。
在生存壓力下，國內配音演員開始從分散狀態往組織化方向發展。這是一個好消息，也是配音演員走向更開闊路徑的一個轉折點。北斗企鵝、音熊聯萌、光合積木、729聲工廠、知行天下等聲優工作室先後成立，以公司形式運營團隊，並逐漸吸納新人，為行業輸送新鮮血液，也為那些默默無聞的配音演員們提供了更多走向臺前的機會。
2010年，姜廣濤等人成立了“光合積木”配音團隊。此時，以團隊形式出現的“光合積木”只是個鬆散的組織，並沒有公司化運營。團隊成員的初衷是希望能提升報價，接到更多項目。團隊成立後，以往的統一定價模式出現變化，配音演員可以通過優秀的配音能力獲得客戶認可，從而提升報價。在此過程中，許多配音演員在粉絲群體中擁有了一定知名度。
意識到配音市場存在更多可能性後，這些配音公司的業務定位開始分化，變得更有針對性：季冠霖的“冠聲文化”旗下“冠聲學院”主打新媒體平臺兼配音教學機構，張傑的“729聲工場”傾向於為二次元作品配音，尤其是其在廣播劇、動畫方面，其工作室內聲音特色顯著的楊天祥、劉琮、蘇尚卿等大量優秀的配音演員，正在成為新一代的領軍人物。
邊江的“邊江工作室”開始運營男性聲優偶像，包括網劇《陳情令》也是由邊江工作室進行配音。在配音之餘，運營男性聲優偶像成為他的主要發展目標。現如今，其工作室的陳張太康、盧力峰、弋凡等男性聲優偶像已逐漸擁有自己的粉絲群體。
一個個工作室組建後的規模化運營，讓默默耕耘數年的配音界領軍人物真正站到了金字塔頂端，其粉絲粘性甚至會高於演員。
廣播劇的粉絲文化促成配音演員作用的質變
說起IP原著粉的粉絲粘性，還不得不提幾個關鍵詞：
1、廣播劇
廣播劇，又稱“聲劇”。廣播劇多以人物對話和解說為基礎，伴以音響效果、背景音樂來渲染氣氛、把聽眾帶入故事，創造出身臨其境之感。也正因為只有聲音，廣播劇一直以來都屬於小眾範疇。1980年代堪稱國內廣播劇的春天，經典作品如《李自成闖石門寨》深受歡迎。然而到了1990年代，電視媒介的崛起遮住了廣播媒介的光環。21世紀，“網配”圈子在互聯網時代生根發芽，日益壯大。
2、網配和商配
網配靈活度大，更新換代快，優秀的人物也層出不窮，只是關注度更小。提起輕薄的假相、天韻曉曉，可能也只有網配古風圈內有比較大的知名度。商配（大家熟知的幾大工作室）相對固化，要求的專業素質更高，也打下了一定的粉絲基礎。在現在二次元文化逐漸興盛的時代，他們的關注度也慢慢升上去。
這之後我們還可以看一組數據：
《陳情令》《殺破狼》《默讀》等商配廣播劇大獲成功，讓人看到了從“為愛發電”到掘金的可能。僅在貓耳FM上，由北斗企鵝工作室出品的廣播劇版《魔道祖師》，第一季售價25.9元，總播放量有8370萬，付費單集播放量在150萬以上，數娛夢工廠按此粗略估計，該廣播劇收入3885萬以上。
《殺破狼》三季總播放量已經超過5200萬，第一、二、三季售價分別為19.9元、29.9元、39.9元。付費擋不住粉絲的熱情、滿足不了砸錢的心願，廣播劇打賞、周邊購買、聲優見面會也相繼誕生。
許多粉絲表示，以前看國產劇都會舔屏磕顏值，現在的習慣是先看配音表，有喜歡的配音老師，這劇就追定了。除此之外，看國漫、聽廣播劇的話更會關注配音，因為配音幾乎就是角色的靈魂。國產電視劇因為拍攝收音效果等原因，大部分都會請配音演員進行“後期加成”，普通人也許會分不清楚演員原聲與配音的區別，粉絲卻能清晰辨認。
配音演員的粉絲是購買廣播劇的主力軍，另一大批受眾是原著粉。改編成廣播劇已經成為了擁有一定粉絲基礎的文學作品“立體化”的重要途徑之一。與影視化相比，廣播劇成本較低、更易操作、涉及面廣，能滿足粉絲“看書不過癮”的衍生需求。對於這部分聽眾而言，尊重人設、合理改編尤為重要。廣播劇與文學作品，尤其是網文IP的聯動效應已經十分明顯。原著粉絲因廣播劇開始關注配音演員，配音圈粉絲因為聽了廣播劇而去閱讀原著雙線並行，且這種熱度已經滲透到三次元中。
二次元中這兩股粉絲實力在《陳情令》《全職高手》中表現突出，配音演員成了這兩部IP的敲門磚，刷著豆瓣評分扶搖直上。
結語：
配音演員真的能拉起流量大旗？離偶像還有多遠？配音演員的“偶像化”，也在向市場釋放出新的信號：從幕後轉向臺前的，不僅僅是配音演員們新一輪的生存之道。不論是否“偶像化”，配音行業的參與者越來越年輕已成事實。有聲漫畫、動漫、IP改編廣播劇，都在把資本的目光吸引到二次元的世界，而配音也從愛好變成了年輕人職業清單上的一種選擇。社會對文化多樣性的包容給了IP、二次元與電視劇緩慢而持久的關聯動力，配音產業的發展，也為內容產業鏈運作打開了新的視野。
國家廣電總局主管
"相關推薦
