洞察青春劇市場，愛奇藝開闢了一個行業新邏輯
“如果沒有路星河，耿耿於懷的故事會完整得多”。這是去年觀眾對豆瓣8.7分網劇《最好的我們》的一句評價。這句評價中，一半含有對自身如歌歲月的投射，一半含有對追劇產生的感情陷入。的確，學生時代帶給人的至純記憶，能最廣地覆蓋人群，而類似的優質網劇，也最能將大眾拉回“懵懂、又充滿鬥志”的“無憂時光”。
青春題材劇一直是愛奇藝的拿手好戲。《你好，舊時光》是繼《最好的我們》之後的續作，改編自八月長安的同名小說。《最好的我們》贏得了極佳的口碑，而對於續作，霍爾果斯萬年影業有限公司副總裁、製片人齊康則感嘆道“這部劇既拍出了彩虹的色彩斑斕，也拍出了築就彩虹的陰雨綿綿。精準突破，我覺得這就是青春的樣子。”《你好，舊時光》不同於以往青春劇侷限於學校、師生、同學之間的關係，而是將視角拓寬，涵蓋了人物成長過程中家庭、社會等諸多因素，在時間上融合現在與未來，整體上立體式呈現了一代青春歲月。如果要概括這部劇的最大特色，“全景式治癒系青春劇”無疑是最恰當的一個定位。
“如果沒有路星河，耿耿於懷的故事會完整得多”。這是去年觀眾對豆瓣8.7分網劇《最好的我們》的一句評價。這句評價中，一半含有對自身如歌歲月的投射，一半含有對追劇產生的感情陷入。的確，學生時代帶給人的至純記憶，能最廣地覆蓋人群，而類似的優質網劇，也最能將大眾拉回“懵懂、又充滿鬥志”的“無憂時光”。
青春題材劇一直是愛奇藝的拿手好戲。《你好，舊時光》是繼《最好的我們》之後的續作，改編自八月長安的同名小說。《最好的我們》贏得了極佳的口碑，而對於續作，霍爾果斯萬年影業有限公司副總裁、製片人齊康則感嘆道“這部劇既拍出了彩虹的色彩斑斕，也拍出了築就彩虹的陰雨綿綿。精準突破，我覺得這就是青春的樣子。”《你好，舊時光》不同於以往青春劇侷限於學校、師生、同學之間的關係，而是將視角拓寬，涵蓋了人物成長過程中家庭、社會等諸多因素，在時間上融合現在與未來，整體上立體式呈現了一代青春歲月。如果要概括這部劇的最大特色，“全景式治癒系青春劇”無疑是最恰當的一個定位。
長久以來，愛奇藝的“創新”精神在網劇領域體現得格外突出，在持續豐富全新網劇門類的同時，對現有的傳統熱手題材進行價值上的深度挖掘，為行業踐行出一條網劇創新之路。新時代引發新需求，新需求讓視頻行業迎來新拐點。從口碑好到炸裂的《河神》《無證之罪》即可見愛奇藝秉持網劇品質“精品化”的理念，對標超級美劇，打造中國的網劇大拿，不斷為國產網劇產業的升級注入強大推動力。這一次，《你好，舊時光》就在延續“精品製作、故事有益”的基礎上，向觀眾輸送青春、成長、蛻變的價值信息，將娛樂調性和用戶成長緊密相連。
“如果沒有路星河，耿耿於懷的故事會完整得多”。這是去年觀眾對豆瓣8.7分網劇《最好的我們》的一句評價。這句評價中，一半含有對自身如歌歲月的投射，一半含有對追劇產生的感情陷入。的確，學生時代帶給人的至純記憶，能最廣地覆蓋人群，而類似的優質網劇，也最能將大眾拉回“懵懂、又充滿鬥志”的“無憂時光”。
青春題材劇一直是愛奇藝的拿手好戲。《你好，舊時光》是繼《最好的我們》之後的續作，改編自八月長安的同名小說。《最好的我們》贏得了極佳的口碑，而對於續作，霍爾果斯萬年影業有限公司副總裁、製片人齊康則感嘆道“這部劇既拍出了彩虹的色彩斑斕，也拍出了築就彩虹的陰雨綿綿。精準突破，我覺得這就是青春的樣子。”《你好，舊時光》不同於以往青春劇侷限於學校、師生、同學之間的關係，而是將視角拓寬，涵蓋了人物成長過程中家庭、社會等諸多因素，在時間上融合現在與未來，整體上立體式呈現了一代青春歲月。如果要概括這部劇的最大特色，“全景式治癒系青春劇”無疑是最恰當的一個定位。
長久以來，愛奇藝的“創新”精神在網劇領域體現得格外突出，在持續豐富全新網劇門類的同時，對現有的傳統熱手題材進行價值上的深度挖掘，為行業踐行出一條網劇創新之路。新時代引發新需求，新需求讓視頻行業迎來新拐點。從口碑好到炸裂的《河神》《無證之罪》即可見愛奇藝秉持網劇品質“精品化”的理念，對標超級美劇，打造中國的網劇大拿，不斷為國產網劇產業的升級注入強大推動力。這一次，《你好，舊時光》就在延續“精品製作、故事有益”的基礎上，向觀眾輸送青春、成長、蛻變的價值信息，將娛樂調性和用戶成長緊密相連。
大膽預判新主創、新面孔，才有新生命
依舊是青春，依舊是“我”和“你”。當所有人都曾用青春時光追夢時，愛奇藝大膽預判新主創，《最好的我們》就大膽啟用新人導演劉暢，這次《你好，舊時光》又發掘了新銳導演沙漠，新主創們帶來了新鮮與活力，愛奇藝在新人的使用上可謂是大膽而精準。
《你好，舊時光》的導演沙漠是一名新銳。“從籌備開始，我就每天琢磨著劇中人物與現實人物之間的相似性，現在群像式的人物或多或少地都有我身邊人的影子，因此他們非常真實、非常立體”。沙漠在深耕人物性格的時候，設身處地從親歷的青春回憶入手，像臺劇《惡作劇之吻》的導演那般，用最真實的場景和故事還原小說中的人物。儘管，拍劇的進度很緊張，從籌備、拍攝到剪輯、上線，如何在保質又保量的情況下，在最短時間內向用戶捧出精美的作品，對於新主創來說，是不小的挑戰。
除了主創團隊，在演員的啟用上，愛奇藝也是新意滿滿、又眼光毒辣。18歲的劉昊然在《最好的我們》裡表現驚豔，《你好，舊時光》的李蘭迪表演也有突破。愛奇藝打破以往“大IP+大明星”的製作模式，兼顧新人與實力派老演員，大步走近中國網劇界“小而精”的發展路徑。例如，劇中飾演女主的李蘭迪，在今年暑期檔的《無心法師2》中，飾演女一號，雖刷響了熟知度，但熱度還很低，男主張新成最新出名的作品是《相愛穿梭千年2：月光下的交換》中的男二號，同樣處於新人狀態，但可塑性較強。愛奇藝在網劇中啟用新人已經不是新聞，今年大熱的《河神》也是由新人主扛。
“如果沒有路星河，耿耿於懷的故事會完整得多”。這是去年觀眾對豆瓣8.7分網劇《最好的我們》的一句評價。這句評價中，一半含有對自身如歌歲月的投射，一半含有對追劇產生的感情陷入。的確，學生時代帶給人的至純記憶，能最廣地覆蓋人群，而類似的優質網劇，也最能將大眾拉回“懵懂、又充滿鬥志”的“無憂時光”。
青春題材劇一直是愛奇藝的拿手好戲。《你好，舊時光》是繼《最好的我們》之後的續作，改編自八月長安的同名小說。《最好的我們》贏得了極佳的口碑，而對於續作，霍爾果斯萬年影業有限公司副總裁、製片人齊康則感嘆道“這部劇既拍出了彩虹的色彩斑斕，也拍出了築就彩虹的陰雨綿綿。精準突破，我覺得這就是青春的樣子。”《你好，舊時光》不同於以往青春劇侷限於學校、師生、同學之間的關係，而是將視角拓寬，涵蓋了人物成長過程中家庭、社會等諸多因素，在時間上融合現在與未來，整體上立體式呈現了一代青春歲月。如果要概括這部劇的最大特色，“全景式治癒系青春劇”無疑是最恰當的一個定位。
長久以來，愛奇藝的“創新”精神在網劇領域體現得格外突出，在持續豐富全新網劇門類的同時，對現有的傳統熱手題材進行價值上的深度挖掘，為行業踐行出一條網劇創新之路。新時代引發新需求，新需求讓視頻行業迎來新拐點。從口碑好到炸裂的《河神》《無證之罪》即可見愛奇藝秉持網劇品質“精品化”的理念，對標超級美劇，打造中國的網劇大拿，不斷為國產網劇產業的升級注入強大推動力。這一次，《你好，舊時光》就在延續“精品製作、故事有益”的基礎上，向觀眾輸送青春、成長、蛻變的價值信息，將娛樂調性和用戶成長緊密相連。
大膽預判新主創、新面孔，才有新生命
依舊是青春，依舊是“我”和“你”。當所有人都曾用青春時光追夢時，愛奇藝大膽預判新主創，《最好的我們》就大膽啟用新人導演劉暢，這次《你好，舊時光》又發掘了新銳導演沙漠，新主創們帶來了新鮮與活力，愛奇藝在新人的使用上可謂是大膽而精準。
《你好，舊時光》的導演沙漠是一名新銳。“從籌備開始，我就每天琢磨著劇中人物與現實人物之間的相似性，現在群像式的人物或多或少地都有我身邊人的影子，因此他們非常真實、非常立體”。沙漠在深耕人物性格的時候，設身處地從親歷的青春回憶入手，像臺劇《惡作劇之吻》的導演那般，用最真實的場景和故事還原小說中的人物。儘管，拍劇的進度很緊張，從籌備、拍攝到剪輯、上線，如何在保質又保量的情況下，在最短時間內向用戶捧出精美的作品，對於新主創來說，是不小的挑戰。
除了主創團隊，在演員的啟用上，愛奇藝也是新意滿滿、又眼光毒辣。18歲的劉昊然在《最好的我們》裡表現驚豔，《你好，舊時光》的李蘭迪表演也有突破。愛奇藝打破以往“大IP+大明星”的製作模式，兼顧新人與實力派老演員，大步走近中國網劇界“小而精”的發展路徑。例如，劇中飾演女主的李蘭迪，在今年暑期檔的《無心法師2》中，飾演女一號，雖刷響了熟知度，但熱度還很低，男主張新成最新出名的作品是《相愛穿梭千年2：月光下的交換》中的男二號，同樣處於新人狀態，但可塑性較強。愛奇藝在網劇中啟用新人已經不是新聞，今年大熱的《河神》也是由新人主扛。
當然，能讓新人導演、年輕演員在熒屏前“發光發熱”，傳遞出新鮮血液的鮮活生命力，其支撐力度源自愛奇藝成熟的轉換運營能力。在使用新人導演和演員的同時，配合資深成熟的製作團隊和演技精湛的戲骨，同時保證了拍攝的效率和質量。
網劇市場由幾年前的野蠻生長，到現在逐步走上規模化、專業化，各大影視公司和視頻網站都投入其中，競爭也日益火熱，隨資本而來的不僅是高標準大製作，也難免伴隨著製作套路的固化。愛奇藝大膽打破行業套路，助力新事物成長，推動產業格局升級換代，也為用戶帶去鮮活又積極的正能量。
精準把握受眾心理，情感共振
愛奇藝副總裁、自制劇開發中心總經理戴瑩表示，全景式青春故事非常難拍，首先是時間線不斷拉伸，其次是維度更加全面，最後是情感豐富。將多種元素糅合成精品，需要創新，畢竟，青春故事很多，能精準把握受眾心理、將青春劇市場進一步垂直細分的故事，不多。
“如果沒有路星河，耿耿於懷的故事會完整得多”。這是去年觀眾對豆瓣8.7分網劇《最好的我們》的一句評價。這句評價中，一半含有對自身如歌歲月的投射，一半含有對追劇產生的感情陷入。的確，學生時代帶給人的至純記憶，能最廣地覆蓋人群，而類似的優質網劇，也最能將大眾拉回“懵懂、又充滿鬥志”的“無憂時光”。
青春題材劇一直是愛奇藝的拿手好戲。《你好，舊時光》是繼《最好的我們》之後的續作，改編自八月長安的同名小說。《最好的我們》贏得了極佳的口碑，而對於續作，霍爾果斯萬年影業有限公司副總裁、製片人齊康則感嘆道“這部劇既拍出了彩虹的色彩斑斕，也拍出了築就彩虹的陰雨綿綿。精準突破，我覺得這就是青春的樣子。”《你好，舊時光》不同於以往青春劇侷限於學校、師生、同學之間的關係，而是將視角拓寬，涵蓋了人物成長過程中家庭、社會等諸多因素，在時間上融合現在與未來，整體上立體式呈現了一代青春歲月。如果要概括這部劇的最大特色，“全景式治癒系青春劇”無疑是最恰當的一個定位。
長久以來，愛奇藝的“創新”精神在網劇領域體現得格外突出，在持續豐富全新網劇門類的同時，對現有的傳統熱手題材進行價值上的深度挖掘，為行業踐行出一條網劇創新之路。新時代引發新需求，新需求讓視頻行業迎來新拐點。從口碑好到炸裂的《河神》《無證之罪》即可見愛奇藝秉持網劇品質“精品化”的理念，對標超級美劇，打造中國的網劇大拿，不斷為國產網劇產業的升級注入強大推動力。這一次，《你好，舊時光》就在延續“精品製作、故事有益”的基礎上，向觀眾輸送青春、成長、蛻變的價值信息，將娛樂調性和用戶成長緊密相連。
大膽預判新主創、新面孔，才有新生命
依舊是青春，依舊是“我”和“你”。當所有人都曾用青春時光追夢時，愛奇藝大膽預判新主創，《最好的我們》就大膽啟用新人導演劉暢，這次《你好，舊時光》又發掘了新銳導演沙漠，新主創們帶來了新鮮與活力，愛奇藝在新人的使用上可謂是大膽而精準。
《你好，舊時光》的導演沙漠是一名新銳。“從籌備開始，我就每天琢磨著劇中人物與現實人物之間的相似性，現在群像式的人物或多或少地都有我身邊人的影子，因此他們非常真實、非常立體”。沙漠在深耕人物性格的時候，設身處地從親歷的青春回憶入手，像臺劇《惡作劇之吻》的導演那般，用最真實的場景和故事還原小說中的人物。儘管，拍劇的進度很緊張，從籌備、拍攝到剪輯、上線，如何在保質又保量的情況下，在最短時間內向用戶捧出精美的作品，對於新主創來說，是不小的挑戰。
除了主創團隊，在演員的啟用上，愛奇藝也是新意滿滿、又眼光毒辣。18歲的劉昊然在《最好的我們》裡表現驚豔，《你好，舊時光》的李蘭迪表演也有突破。愛奇藝打破以往“大IP+大明星”的製作模式，兼顧新人與實力派老演員，大步走近中國網劇界“小而精”的發展路徑。例如，劇中飾演女主的李蘭迪，在今年暑期檔的《無心法師2》中，飾演女一號，雖刷響了熟知度，但熱度還很低，男主張新成最新出名的作品是《相愛穿梭千年2：月光下的交換》中的男二號，同樣處於新人狀態，但可塑性較強。愛奇藝在網劇中啟用新人已經不是新聞，今年大熱的《河神》也是由新人主扛。
當然，能讓新人導演、年輕演員在熒屏前“發光發熱”，傳遞出新鮮血液的鮮活生命力，其支撐力度源自愛奇藝成熟的轉換運營能力。在使用新人導演和演員的同時，配合資深成熟的製作團隊和演技精湛的戲骨，同時保證了拍攝的效率和質量。
網劇市場由幾年前的野蠻生長，到現在逐步走上規模化、專業化，各大影視公司和視頻網站都投入其中，競爭也日益火熱，隨資本而來的不僅是高標準大製作，也難免伴隨著製作套路的固化。愛奇藝大膽打破行業套路，助力新事物成長，推動產業格局升級換代，也為用戶帶去鮮活又積極的正能量。
精準把握受眾心理，情感共振
愛奇藝副總裁、自制劇開發中心總經理戴瑩表示，全景式青春故事非常難拍，首先是時間線不斷拉伸，其次是維度更加全面，最後是情感豐富。將多種元素糅合成精品，需要創新，畢竟，青春故事很多，能精準把握受眾心理、將青春劇市場進一步垂直細分的故事，不多。
愛奇藝則完全避開了老生常談的舊套路。不論是《你好，舊時光》，還是去年爆款網劇《最好的我們》，都有別於早期的疼痛青春劇。愛奇藝進一步細分了青春片的市場，避開“狗血青春劇”等被市場淘汰的題材。這種差異不僅讓觀眾感受到真實真摯的青春生活，還很容易激起大部分人青春懷舊的情感共鳴。
不止於此，《你好，舊時光》主打的懷舊情懷，也鎖定了多維度的觀眾。前作《最好的我們》在播出時期，雖然年輕受眾人數佔收看總人數的一半以上，但相關數據顯示，老年受眾也佔據了近30%比例。可見，愛奇藝所秉持的“青春、陽光、正能量”的內容價值觀，抓住了廣泛用戶的心理，也得到了一大群用戶的情感共振。青春片主攻的年齡層是18歲以下，但其實還有很多向上的年齡層也喜歡青春劇，對他們來說，曾經經歷的時代和再現的懷舊環境很容易引起認同感。因此愛奇藝青春劇能準確把握廣泛用戶心理，套牢用戶群體。
“如果沒有路星河，耿耿於懷的故事會完整得多”。這是去年觀眾對豆瓣8.7分網劇《最好的我們》的一句評價。這句評價中，一半含有對自身如歌歲月的投射，一半含有對追劇產生的感情陷入。的確，學生時代帶給人的至純記憶，能最廣地覆蓋人群，而類似的優質網劇，也最能將大眾拉回“懵懂、又充滿鬥志”的“無憂時光”。
青春題材劇一直是愛奇藝的拿手好戲。《你好，舊時光》是繼《最好的我們》之後的續作，改編自八月長安的同名小說。《最好的我們》贏得了極佳的口碑，而對於續作，霍爾果斯萬年影業有限公司副總裁、製片人齊康則感嘆道“這部劇既拍出了彩虹的色彩斑斕，也拍出了築就彩虹的陰雨綿綿。精準突破，我覺得這就是青春的樣子。”《你好，舊時光》不同於以往青春劇侷限於學校、師生、同學之間的關係，而是將視角拓寬，涵蓋了人物成長過程中家庭、社會等諸多因素，在時間上融合現在與未來，整體上立體式呈現了一代青春歲月。如果要概括這部劇的最大特色，“全景式治癒系青春劇”無疑是最恰當的一個定位。
長久以來，愛奇藝的“創新”精神在網劇領域體現得格外突出，在持續豐富全新網劇門類的同時，對現有的傳統熱手題材進行價值上的深度挖掘，為行業踐行出一條網劇創新之路。新時代引發新需求，新需求讓視頻行業迎來新拐點。從口碑好到炸裂的《河神》《無證之罪》即可見愛奇藝秉持網劇品質“精品化”的理念，對標超級美劇，打造中國的網劇大拿，不斷為國產網劇產業的升級注入強大推動力。這一次，《你好，舊時光》就在延續“精品製作、故事有益”的基礎上，向觀眾輸送青春、成長、蛻變的價值信息，將娛樂調性和用戶成長緊密相連。
大膽預判新主創、新面孔，才有新生命
依舊是青春，依舊是“我”和“你”。當所有人都曾用青春時光追夢時，愛奇藝大膽預判新主創，《最好的我們》就大膽啟用新人導演劉暢，這次《你好，舊時光》又發掘了新銳導演沙漠，新主創們帶來了新鮮與活力，愛奇藝在新人的使用上可謂是大膽而精準。
《你好，舊時光》的導演沙漠是一名新銳。“從籌備開始，我就每天琢磨著劇中人物與現實人物之間的相似性，現在群像式的人物或多或少地都有我身邊人的影子，因此他們非常真實、非常立體”。沙漠在深耕人物性格的時候，設身處地從親歷的青春回憶入手，像臺劇《惡作劇之吻》的導演那般，用最真實的場景和故事還原小說中的人物。儘管，拍劇的進度很緊張，從籌備、拍攝到剪輯、上線，如何在保質又保量的情況下，在最短時間內向用戶捧出精美的作品，對於新主創來說，是不小的挑戰。
除了主創團隊，在演員的啟用上，愛奇藝也是新意滿滿、又眼光毒辣。18歲的劉昊然在《最好的我們》裡表現驚豔，《你好，舊時光》的李蘭迪表演也有突破。愛奇藝打破以往“大IP+大明星”的製作模式，兼顧新人與實力派老演員，大步走近中國網劇界“小而精”的發展路徑。例如，劇中飾演女主的李蘭迪，在今年暑期檔的《無心法師2》中，飾演女一號，雖刷響了熟知度，但熱度還很低，男主張新成最新出名的作品是《相愛穿梭千年2：月光下的交換》中的男二號，同樣處於新人狀態，但可塑性較強。愛奇藝在網劇中啟用新人已經不是新聞，今年大熱的《河神》也是由新人主扛。
當然，能讓新人導演、年輕演員在熒屏前“發光發熱”，傳遞出新鮮血液的鮮活生命力，其支撐力度源自愛奇藝成熟的轉換運營能力。在使用新人導演和演員的同時，配合資深成熟的製作團隊和演技精湛的戲骨，同時保證了拍攝的效率和質量。
網劇市場由幾年前的野蠻生長，到現在逐步走上規模化、專業化，各大影視公司和視頻網站都投入其中，競爭也日益火熱，隨資本而來的不僅是高標準大製作，也難免伴隨著製作套路的固化。愛奇藝大膽打破行業套路，助力新事物成長，推動產業格局升級換代，也為用戶帶去鮮活又積極的正能量。
精準把握受眾心理，情感共振
愛奇藝副總裁、自制劇開發中心總經理戴瑩表示，全景式青春故事非常難拍，首先是時間線不斷拉伸，其次是維度更加全面，最後是情感豐富。將多種元素糅合成精品，需要創新，畢竟，青春故事很多，能精準把握受眾心理、將青春劇市場進一步垂直細分的故事，不多。
愛奇藝則完全避開了老生常談的舊套路。不論是《你好，舊時光》，還是去年爆款網劇《最好的我們》，都有別於早期的疼痛青春劇。愛奇藝進一步細分了青春片的市場，避開“狗血青春劇”等被市場淘汰的題材。這種差異不僅讓觀眾感受到真實真摯的青春生活，還很容易激起大部分人青春懷舊的情感共鳴。
不止於此，《你好，舊時光》主打的懷舊情懷，也鎖定了多維度的觀眾。前作《最好的我們》在播出時期，雖然年輕受眾人數佔收看總人數的一半以上，但相關數據顯示，老年受眾也佔據了近30%比例。可見，愛奇藝所秉持的“青春、陽光、正能量”的內容價值觀，抓住了廣泛用戶的心理，也得到了一大群用戶的情感共振。青春片主攻的年齡層是18歲以下，但其實還有很多向上的年齡層也喜歡青春劇，對他們來說，曾經經歷的時代和再現的懷舊環境很容易引起認同感。因此愛奇藝青春劇能準確把握廣泛用戶心理，套牢用戶群體。
愛奇藝在青春題材上的長久耕耘，培養了其對目標群體的精準把握，真正摸透了觀眾情感層面的需求和共鳴點。
認準市場期待點，打造有價值觀的好故事
2017開年，網劇市場依然呈現出強勁的攻勢。無論是劇情套路還是演員選擇，網劇整體呈現年輕化的趨勢。如何推出符合觀眾需求的好故事，是網劇製作者們時刻在思考的問題。此時，愛奇藝給出的答案是做好“青春題材”。在此基礎上同大多數人看法不同的是，愛奇藝副總裁、自制劇開發中心總經理戴瑩說：“對於現在的年輕人來說，其實沒有真正屬於他們、符合他們成長曆程的青春片，所以我們希望補足這個遺憾，可以提供給年輕用戶更加能產生共鳴的作品。”可見青春題材雖多，但真正觸及年輕人群體情感的高質量作品卻並不多見。
“如果沒有路星河，耿耿於懷的故事會完整得多”。這是去年觀眾對豆瓣8.7分網劇《最好的我們》的一句評價。這句評價中，一半含有對自身如歌歲月的投射，一半含有對追劇產生的感情陷入。的確，學生時代帶給人的至純記憶，能最廣地覆蓋人群，而類似的優質網劇，也最能將大眾拉回“懵懂、又充滿鬥志”的“無憂時光”。
青春題材劇一直是愛奇藝的拿手好戲。《你好，舊時光》是繼《最好的我們》之後的續作，改編自八月長安的同名小說。《最好的我們》贏得了極佳的口碑，而對於續作，霍爾果斯萬年影業有限公司副總裁、製片人齊康則感嘆道“這部劇既拍出了彩虹的色彩斑斕，也拍出了築就彩虹的陰雨綿綿。精準突破，我覺得這就是青春的樣子。”《你好，舊時光》不同於以往青春劇侷限於學校、師生、同學之間的關係，而是將視角拓寬，涵蓋了人物成長過程中家庭、社會等諸多因素，在時間上融合現在與未來，整體上立體式呈現了一代青春歲月。如果要概括這部劇的最大特色，“全景式治癒系青春劇”無疑是最恰當的一個定位。
長久以來，愛奇藝的“創新”精神在網劇領域體現得格外突出，在持續豐富全新網劇門類的同時，對現有的傳統熱手題材進行價值上的深度挖掘，為行業踐行出一條網劇創新之路。新時代引發新需求，新需求讓視頻行業迎來新拐點。從口碑好到炸裂的《河神》《無證之罪》即可見愛奇藝秉持網劇品質“精品化”的理念，對標超級美劇，打造中國的網劇大拿，不斷為國產網劇產業的升級注入強大推動力。這一次，《你好，舊時光》就在延續“精品製作、故事有益”的基礎上，向觀眾輸送青春、成長、蛻變的價值信息，將娛樂調性和用戶成長緊密相連。
大膽預判新主創、新面孔，才有新生命
依舊是青春，依舊是“我”和“你”。當所有人都曾用青春時光追夢時，愛奇藝大膽預判新主創，《最好的我們》就大膽啟用新人導演劉暢，這次《你好，舊時光》又發掘了新銳導演沙漠，新主創們帶來了新鮮與活力，愛奇藝在新人的使用上可謂是大膽而精準。
《你好，舊時光》的導演沙漠是一名新銳。“從籌備開始，我就每天琢磨著劇中人物與現實人物之間的相似性，現在群像式的人物或多或少地都有我身邊人的影子，因此他們非常真實、非常立體”。沙漠在深耕人物性格的時候，設身處地從親歷的青春回憶入手，像臺劇《惡作劇之吻》的導演那般，用最真實的場景和故事還原小說中的人物。儘管，拍劇的進度很緊張，從籌備、拍攝到剪輯、上線，如何在保質又保量的情況下，在最短時間內向用戶捧出精美的作品，對於新主創來說，是不小的挑戰。
除了主創團隊，在演員的啟用上，愛奇藝也是新意滿滿、又眼光毒辣。18歲的劉昊然在《最好的我們》裡表現驚豔，《你好，舊時光》的李蘭迪表演也有突破。愛奇藝打破以往“大IP+大明星”的製作模式，兼顧新人與實力派老演員，大步走近中國網劇界“小而精”的發展路徑。例如，劇中飾演女主的李蘭迪，在今年暑期檔的《無心法師2》中，飾演女一號，雖刷響了熟知度，但熱度還很低，男主張新成最新出名的作品是《相愛穿梭千年2：月光下的交換》中的男二號，同樣處於新人狀態，但可塑性較強。愛奇藝在網劇中啟用新人已經不是新聞，今年大熱的《河神》也是由新人主扛。
當然，能讓新人導演、年輕演員在熒屏前“發光發熱”，傳遞出新鮮血液的鮮活生命力，其支撐力度源自愛奇藝成熟的轉換運營能力。在使用新人導演和演員的同時，配合資深成熟的製作團隊和演技精湛的戲骨，同時保證了拍攝的效率和質量。
網劇市場由幾年前的野蠻生長，到現在逐步走上規模化、專業化，各大影視公司和視頻網站都投入其中，競爭也日益火熱，隨資本而來的不僅是高標準大製作，也難免伴隨著製作套路的固化。愛奇藝大膽打破行業套路，助力新事物成長，推動產業格局升級換代，也為用戶帶去鮮活又積極的正能量。
精準把握受眾心理，情感共振
愛奇藝副總裁、自制劇開發中心總經理戴瑩表示，全景式青春故事非常難拍，首先是時間線不斷拉伸，其次是維度更加全面，最後是情感豐富。將多種元素糅合成精品，需要創新，畢竟，青春故事很多，能精準把握受眾心理、將青春劇市場進一步垂直細分的故事，不多。
愛奇藝則完全避開了老生常談的舊套路。不論是《你好，舊時光》，還是去年爆款網劇《最好的我們》，都有別於早期的疼痛青春劇。愛奇藝進一步細分了青春片的市場，避開“狗血青春劇”等被市場淘汰的題材。這種差異不僅讓觀眾感受到真實真摯的青春生活，還很容易激起大部分人青春懷舊的情感共鳴。
不止於此，《你好，舊時光》主打的懷舊情懷，也鎖定了多維度的觀眾。前作《最好的我們》在播出時期，雖然年輕受眾人數佔收看總人數的一半以上，但相關數據顯示，老年受眾也佔據了近30%比例。可見，愛奇藝所秉持的“青春、陽光、正能量”的內容價值觀，抓住了廣泛用戶的心理，也得到了一大群用戶的情感共振。青春片主攻的年齡層是18歲以下，但其實還有很多向上的年齡層也喜歡青春劇，對他們來說，曾經經歷的時代和再現的懷舊環境很容易引起認同感。因此愛奇藝青春劇能準確把握廣泛用戶心理，套牢用戶群體。
愛奇藝在青春題材上的長久耕耘，培養了其對目標群體的精準把握，真正摸透了觀眾情感層面的需求和共鳴點。
認準市場期待點，打造有價值觀的好故事
2017開年，網劇市場依然呈現出強勁的攻勢。無論是劇情套路還是演員選擇，網劇整體呈現年輕化的趨勢。如何推出符合觀眾需求的好故事，是網劇製作者們時刻在思考的問題。此時，愛奇藝給出的答案是做好“青春題材”。在此基礎上同大多數人看法不同的是，愛奇藝副總裁、自制劇開發中心總經理戴瑩說：“對於現在的年輕人來說，其實沒有真正屬於他們、符合他們成長曆程的青春片，所以我們希望補足這個遺憾，可以提供給年輕用戶更加能產生共鳴的作品。”可見青春題材雖多，但真正觸及年輕人群體情感的高質量作品卻並不多見。
愛奇藝副總裁、自制劇開發中心總經理戴瑩
有價值觀的好故事，不用推銷，人與人之間的口口相傳，就能將其推向質量界的高峰。既然選擇堅持走精品化路線，那愛奇藝就匠心於內容開發和創作，輸出精品內容。
這也是愛奇藝堅持“內容為王”的初心所在。“流量明星+IP”的套路模式難以持久穩定吸引觀眾的注意力，而劇集質量才是本質上的核心競爭力。也許從演員陣容來看《你好，舊時光》並沒有獲得很大的關注度，但這也間接表明，愛奇藝將更多的精力放在製作團隊的水準和運營層面的創新上。IP不會成為愛奇藝製作網劇的前提，如何講好一個故事，用劇情和畫面傳遞出打動人的情感，才是提升用戶粘性的要素。
有的人迷信IP市場，有的人迷信流量明星，但愛奇藝在其中始終保持著冷靜，挖掘好的劇本，打造良好口碑的“故事性”劇集。
這種勇於創新的膽魄，對待市場沉著精準的態度，對劇集高質量不懈追求，或許正是愛奇藝在網劇市場如魚得水的一大原因吧。