傳統和聲學把所有的和絃都歸為三度關係來解釋，並且力求和聲進行的完美和規範。但是現代流行音樂特別是爵士音樂的和聲已經高度複雜化和自由化，三度疊置雖然仍是和絃構成的基本原則，但已不是重要的解釋手段。這年頭可以這樣說：把幾個音合在一起發音就構成和絃。和聲的進行是否規範屬於次要問題，平行五，八度的錯誤基本上不予考慮。唯一的準則是：聽起來是否舒服，到位。爵士音樂中複雜的加音和絃幾乎使你分不清和絃的功能性，布魯斯和絃同名大小調攪和在一起，莫名其妙的模進進行很難用經典的和聲理論來解釋。我們現在就進入現代和絃的奇妙世界。
和絃標記
本教程採用字母和絃標記法來表示和絃。這是流行音樂中通用的標記法，把它和級數標記法結合使用會感到很方便，能使你很透徹地領悟到不同調的和絃的相互微妙的關係，好象你的腦子裡就有一張和絃表。下面我們就來熟悉這個標記法。
1。大三和絃：根音與三音是大三度，三音與五音是小三度，用根音的大寫英文字母音名來表示，如DO，MI，SOL和絃用C表示，FA，LA，DO和絃用F表示，降MI，SOL，降SI就用Eb表示，升FA，升LA，升DOL用F#表示。
2。小三和絃：根音與三音是小三度，三音與五音是大三度，用根音的大寫英文字母音名加上小寫m表示，如RE，FA，LA和絃用Dm表示，MI，SOL，SI和絃用Em表示，降MI，降SOL，降SI用Ebm表示。
3。增三和絃：根音與三音，三音與五音都是大三度，用根音的大寫英文字母音名加上aug或加一個“+”。如DO，MI，升SOL和絃表示為Caug或C+，FA，LA，升DO和絃表示為Faug或F+。
4。減三和絃：根音與三音，三音與五音都是小三度，用根音的大寫英文字母音名加上dim或一個“-”。如RE，FA，降LA，表示為Ddim或D-，升DO，MI，SOL表示為#Cdim或#C-。
5。大小七和絃：在大三和絃基礎上再加小三度，用根音的大寫英文字母音名加上“7”即可，如SOL，SI，RE，FA和絃用G7表示，LA，S升DOL，MI，SOL用A7表示。
6。大大七和絃：在大三和絃基礎上再加大三度，用根音的大寫英文字母音名加上Maj7表示，如DO，MI，SOL，SI和絃表示為Cmaj7,降SI，RE，FA，LA和絃表示為Bbmaj7.
7。小小七和絃：在小三和絃基礎上再加小三度，用根音的大寫英文字母音名加上“m7”表示。如LA，DO，MI，SOL和絃表示為Am7,RE，FA，LA，DO和絃表示為Dm7.
8。小大七和絃：在小三和絃基礎上再加大三度，用根音的大寫英文字母音名加上mM7表示，如DO，降MI，SOL，SI和絃表示為CmM7,LA，DO，MI，升SOL表示為AmM7.
9。減七和絃：在減三和絃的基礎上再加小三度，用根音的大寫英文字母音名加上dim7表示，如SI，RE，FA，降LA和絃表示為Bdim7,LA，DO，降MI，降SOL表示為Adim7.
10。半減七和絃：在減三和絃的基礎上再加大三度，用根音的大寫英文字母音名加上m7-5表示，如SI，RE，FA，LA和絃表示為Bm7-5,升FA，LA，DO，ME和絃表示為#Fm7-5.
11。加音和絃：它是指在一個以三度關係為基礎的和絃上加上其它音，如加入六度音，九度音，四度音等，標記法為將這個加音的度數寫於原和絃的右邊，如DO，MI，SOL，LA和絃可標為C6，（LA是基於C和絃的加音），FA，LA，DO，SOL和絃可標為F9。但要注意的是，加四音和絃的寫法有規定，要寫sus4，並且要省去原和絃的三音，否則三音和四度音一起響會很尖銳。如DO，FA，SOL和絃標記為Csus4.（C和絃省三音加四度音）。加音以6，9，4度為多數。另外，有更復雜的理論把加音與多音和絃分開來，如FA，LA，DO，SOL和絃應標為Fadd9,而標為F9會被認為是FA，LA，DO，MI，SOL和絃。不過這只是理論而已，一般情況下用簡單的加音標記法就可以讓別人明白你的意思。
12。指定和絃根音：就是在演奏該和絃是，不彈它本身的根音而根據標記彈奏。如C/G，表示演奏該和絃時把G音置於最低音。Dm/G表示演奏Dm時把G音置於最低音。也可以用On*表示同樣意思，如F9OnD,實際演奏的是RE，FA，LA，DO，SOL。很明顯，這種標記法可以用來表示和絃的轉位。
各級和絃
流行音樂中一般只講大調的和絃而很少把小調單獨作為一種調式重新定義和絃，因為流行音樂中關係大小調和絃共用的現象十分普遍，如果用經典和聲學解釋會顛來倒去搞不清。
下面我們用C大調來舉例。基本和絃共7個:C,Dm,Em,F,G,Am,Bdim.分別是1，2，3，4，5，6，7級和絃。1，4，5稱正三和絃，2，3，6稱副三和絃。7級和絃在流行音樂中極為少用。1級和絃也稱主和絃，4級和絃也下屬和絃，5級和絃也稱屬和絃。接下來是每個和絃的屬性，很重要哦！
C，即1級和絃，是用來明確調性的。一般大調的歌曲都以它開始，也以它結束。不過在曲子的中間可以儘量少用主和絃，否則老是給人以終止感，樂曲的進行也會很硬。
Dm,即2級和絃，是一個很柔和的和絃，它的最重要用途就是放在屬和絃即5級和絃之前。而5級和絃則自然要回到1級和絃，所以很容易就形成了2-5-1的進行。這是一個極其常用的進行。
Em,即3級和絃，也是一個十分柔和的和絃。音樂的進行中有了她馬上就會變得柔美而略帶憂傷。1-3-4的進行，也即在C大調中的C-Em-F是一個很常用的進行。樂曲中本來用1級和絃的地方有時可以考慮換成3級和絃，音樂立即就不強硬了。港臺音樂中這種手法很常用。
F,即4級和絃，大調中的又一正三和絃，屬於骨幹和絃之一。它十分明亮，讓人感覺心胸開闊，有一種一下子“飛”起來的感覺。我們聽到的美國鄉村樂和描寫西部大草原和大峽谷的歌曲都使用4級和絃來表現。1級和絃後面跟4級與跟3級和絃是絕對不同的。
G,即5級和絃，大調中的第三個正三和絃，任何一首歌曲都不可缺少。它起著對主和絃支撐的作用。樂曲的終止感就是由5-1這樣的進行產生的。當然現代流行音樂特別是歐美音樂中不使用5-1終止的歌曲也很多，這正是流行音樂的特色，但5級和絃作為音樂的骨架和絃仍然不可動搖。
Am,即6級和絃，一箇中性的和絃，如果把它作為主和絃那就是小調了。歌曲肯定會變得憂鬱，悲傷。如果6級和絃出現在大調中的某些部分，那它起到的就是連接不同和絃的作用。6級和絃象一座橋，它前面可以接幾乎所有的和絃，後面也是如此。它可以是和絃的進行連貫，不呆板。1-6-4-5是極為常用的進行，事實上就用這四個和絃就可以寫歌了。
Bdim,即7級和絃，在流行音樂中很少用。因為它是減三和絃，有一種向裡收縮的緊張感，一般只在某些特定進行中使用，或是為了根音的流動而使用。
在瞭解了上述和絃的屬性之後，大家就可以嘗試為歌曲配和絃了。不過這是一個長期探索和實踐的過程，能否配出基本正確的和絃不是寥寥文字可以教會的，也不是本教程的目標，我們的目標是配置出更好更優美的和絃，我們不該停留在對與不對的層次上。就我個人經驗而說，如果你能做到以下幾點，那你就向編曲大師跨出了關鍵一步：
1，能在一遍內聽出歌曲的基本調內和絃（即1，2，3，4，5，6，7級和絃）
2，對歌曲常用的離調和絃比較敏感，一般也應當在1到2遍內分辨出其離調和絃。
3，看樂譜上的和絃可以想象出其音響效果，如果別人演奏錯誤，能馬上察覺。
4，看一條單旋律，不用任何樂器，在心裡能為它配和絃。
我們現在的流行音樂體系是純西方的，旋律與和聲地位同等重要。如果對和聲不進行系統的研究，是難以製作出優秀的現代音樂作品的。
傳統和聲學把所有的和絃都歸為三度關係來解釋，並且力求和聲進行的完美和規範。但是現代流行音樂特別是爵士音樂的和聲已經高度複雜化和自由化，三度疊置雖然仍是和絃構成的基本原則，但已不是重要的解釋手段。這年頭可以這樣說：把幾個音合在一起發音就構成和絃。和聲的進行是否規範屬於次要問題，平行五，八度的錯誤基本上不予考慮。唯一的準則是：聽起來是否舒服，到位。爵士音樂中複雜的加音和絃幾乎使你分不清和絃的功能性，布魯斯和絃同名大小調攪和在一起，莫名其妙的模進進行很難用經典的和聲理論來解釋。我們現在就進入現代和絃的奇妙世界。
和絃標記
本教程採用字母和絃標記法來表示和絃。這是流行音樂中通用的標記法，把它和級數標記法結合使用會感到很方便，能使你很透徹地領悟到不同調的和絃的相互微妙的關係，好象你的腦子裡就有一張和絃表。下面我們就來熟悉這個標記法。
1。大三和絃：根音與三音是大三度，三音與五音是小三度，用根音的大寫英文字母音名來表示，如DO，MI，SOL和絃用C表示，FA，LA，DO和絃用F表示，降MI，SOL，降SI就用Eb表示，升FA，升LA，升DOL用F#表示。
2。小三和絃：根音與三音是小三度，三音與五音是大三度，用根音的大寫英文字母音名加上小寫m表示，如RE，FA，LA和絃用Dm表示，MI，SOL，SI和絃用Em表示，降MI，降SOL，降SI用Ebm表示。
3。增三和絃：根音與三音，三音與五音都是大三度，用根音的大寫英文字母音名加上aug或加一個“+”。如DO，MI，升SOL和絃表示為Caug或C+，FA，LA，升DO和絃表示為Faug或F+。
4。減三和絃：根音與三音，三音與五音都是小三度，用根音的大寫英文字母音名加上dim或一個“-”。如RE，FA，降LA，表示為Ddim或D-，升DO，MI，SOL表示為#Cdim或#C-。
5。大小七和絃：在大三和絃基礎上再加小三度，用根音的大寫英文字母音名加上“7”即可，如SOL，SI，RE，FA和絃用G7表示，LA，S升DOL，MI，SOL用A7表示。
6。大大七和絃：在大三和絃基礎上再加大三度，用根音的大寫英文字母音名加上Maj7表示，如DO，MI，SOL，SI和絃表示為Cmaj7,降SI，RE，FA，LA和絃表示為Bbmaj7.
7。小小七和絃：在小三和絃基礎上再加小三度，用根音的大寫英文字母音名加上“m7”表示。如LA，DO，MI，SOL和絃表示為Am7,RE，FA，LA，DO和絃表示為Dm7.
8。小大七和絃：在小三和絃基礎上再加大三度，用根音的大寫英文字母音名加上mM7表示，如DO，降MI，SOL，SI和絃表示為CmM7,LA，DO，MI，升SOL表示為AmM7.
9。減七和絃：在減三和絃的基礎上再加小三度，用根音的大寫英文字母音名加上dim7表示，如SI，RE，FA，降LA和絃表示為Bdim7,LA，DO，降MI，降SOL表示為Adim7.
10。半減七和絃：在減三和絃的基礎上再加大三度，用根音的大寫英文字母音名加上m7-5表示，如SI，RE，FA，LA和絃表示為Bm7-5,升FA，LA，DO，ME和絃表示為#Fm7-5.
11。加音和絃：它是指在一個以三度關係為基礎的和絃上加上其它音，如加入六度音，九度音，四度音等，標記法為將這個加音的度數寫於原和絃的右邊，如DO，MI，SOL，LA和絃可標為C6，（LA是基於C和絃的加音），FA，LA，DO，SOL和絃可標為F9。但要注意的是，加四音和絃的寫法有規定，要寫sus4，並且要省去原和絃的三音，否則三音和四度音一起響會很尖銳。如DO，FA，SOL和絃標記為Csus4.（C和絃省三音加四度音）。加音以6，9，4度為多數。另外，有更復雜的理論把加音與多音和絃分開來，如FA，LA，DO，SOL和絃應標為Fadd9,而標為F9會被認為是FA，LA，DO，MI，SOL和絃。不過這只是理論而已，一般情況下用簡單的加音標記法就可以讓別人明白你的意思。
12。指定和絃根音：就是在演奏該和絃是，不彈它本身的根音而根據標記彈奏。如C/G，表示演奏該和絃時把G音置於最低音。Dm/G表示演奏Dm時把G音置於最低音。也可以用On*表示同樣意思，如F9OnD,實際演奏的是RE，FA，LA，DO，SOL。很明顯，這種標記法可以用來表示和絃的轉位。
各級和絃
流行音樂中一般只講大調的和絃而很少把小調單獨作為一種調式重新定義和絃，因為流行音樂中關係大小調和絃共用的現象十分普遍，如果用經典和聲學解釋會顛來倒去搞不清。
下面我們用C大調來舉例。基本和絃共7個:C,Dm,Em,F,G,Am,Bdim.分別是1，2，3，4，5，6，7級和絃。1，4，5稱正三和絃，2，3，6稱副三和絃。7級和絃在流行音樂中極為少用。1級和絃也稱主和絃，4級和絃也下屬和絃，5級和絃也稱屬和絃。接下來是每個和絃的屬性，很重要哦！
C，即1級和絃，是用來明確調性的。一般大調的歌曲都以它開始，也以它結束。不過在曲子的中間可以儘量少用主和絃，否則老是給人以終止感，樂曲的進行也會很硬。
Dm,即2級和絃，是一個很柔和的和絃，它的最重要用途就是放在屬和絃即5級和絃之前。而5級和絃則自然要回到1級和絃，所以很容易就形成了2-5-1的進行。這是一個極其常用的進行。
Em,即3級和絃，也是一個十分柔和的和絃。音樂的進行中有了她馬上就會變得柔美而略帶憂傷。1-3-4的進行，也即在C大調中的C-Em-F是一個很常用的進行。樂曲中本來用1級和絃的地方有時可以考慮換成3級和絃，音樂立即就不強硬了。港臺音樂中這種手法很常用。
F,即4級和絃，大調中的又一正三和絃，屬於骨幹和絃之一。它十分明亮，讓人感覺心胸開闊，有一種一下子“飛”起來的感覺。我們聽到的美國鄉村樂和描寫西部大草原和大峽谷的歌曲都使用4級和絃來表現。1級和絃後面跟4級與跟3級和絃是絕對不同的。
G,即5級和絃，大調中的第三個正三和絃，任何一首歌曲都不可缺少。它起著對主和絃支撐的作用。樂曲的終止感就是由5-1這樣的進行產生的。當然現代流行音樂特別是歐美音樂中不使用5-1終止的歌曲也很多，這正是流行音樂的特色，但5級和絃作為音樂的骨架和絃仍然不可動搖。
Am,即6級和絃，一箇中性的和絃，如果把它作為主和絃那就是小調了。歌曲肯定會變得憂鬱，悲傷。如果6級和絃出現在大調中的某些部分，那它起到的就是連接不同和絃的作用。6級和絃象一座橋，它前面可以接幾乎所有的和絃，後面也是如此。它可以是和絃的進行連貫，不呆板。1-6-4-5是極為常用的進行，事實上就用這四個和絃就可以寫歌了。
Bdim,即7級和絃，在流行音樂中很少用。因為它是減三和絃，有一種向裡收縮的緊張感，一般只在某些特定進行中使用，或是為了根音的流動而使用。
在瞭解了上述和絃的屬性之後，大家就可以嘗試為歌曲配和絃了。不過這是一個長期探索和實踐的過程，能否配出基本正確的和絃不是寥寥文字可以教會的，也不是本教程的目標，我們的目標是配置出更好更優美的和絃，我們不該停留在對與不對的層次上。就我個人經驗而說，如果你能做到以下幾點，那你就向編曲大師跨出了關鍵一步：
1，能在一遍內聽出歌曲的基本調內和絃（即1，2，3，4，5，6，7級和絃）
2，對歌曲常用的離調和絃比較敏感，一般也應當在1到2遍內分辨出其離調和絃。
3，看樂譜上的和絃可以想象出其音響效果，如果別人演奏錯誤，能馬上察覺。
4，看一條單旋律，不用任何樂器，在心裡能為它配和絃。
我們現在的流行音樂體系是純西方的，旋律與和聲地位同等重要。如果對和聲不進行系統的研究，是難以製作出優秀的現代音樂作品的。
和絃使用手段
1. 保留根音
這種手法在很多流行音樂中有應用。它的意思是在一段和絃連接裡，根音不按照正常和絃根音走動而是一直持續在一個音上保持不動，最常見的是保留主音。具體點就是類似這樣的連接：C---F/C---G/C---C，和絃原來的意思是1級到4級到5級，但根音卻一直保持在C上，這種手法也削弱了原來和絃間強烈的對比，使它們能"粘合在一起"，所以能給人以穩定，溫馨的感覺，用在前奏，歌曲的A段比較合適。Bryan Adams的成名曲《Everything I do I do it for you》一開始就用了這個手法，你可以仔細去聽一下。在經典和聲學中稱這種手法為"主持續音"。和聲就是這樣奇怪，也許你會說G/C的和絃，用C作G和絃的根音，難道就不會發生小二度衝突?所以說理論既是我們前進的領航員也是最大的束縛，當我們把一串和絃連起來後，你就會發現根本體會不到小二度的衝突，試一下吧!
2. 延留音，先現音
我一直感覺到，和聲的最大魅力在於"期待感"，也就是當一個和絃出現時，我們就等著它應該走向的那個和絃的出現，做到與我的"心理聽覺"相一致。延留音和先現音可以滿足我的這種"僻好"。
我們先說延留音，它的意思就是把甲和絃中的某個音延續到接下來的乙和絃中，並且這個音不是乙和絃中的音。例如這樣的進行：F---Gsus4---G7---C，其中Gsus4和絃的構成是5，1，2三個音，而DO音是從F和絃延續下來的，它並不屬於G和絃，由於它加入了G和絃中，使G和絃原來的屬功能被削弱，DO音代替了原來SI應有的位置，但搶了別人的位置是一定要還給人家的，所以"期待感"在這裡產生，聽覺上我們等待著DO進行到SI去，於是後面一個G7的出現滿足了我們的聽覺需求，並且最終解決到主和絃上，得到完滿的終止。這是最常見的延留音形式。我們可以自己創造出更多的可能，把某個和絃的某個音延續到後一和絃上，造成一種"遲到的解決"，很誘人的。
再來看一下先現音，它和延留音正好相反，就是在甲和絃中先出現了後一個乙和絃的某個音，而這個音並不屬於甲和絃。當音樂進行到乙和絃的位置時，這個先現音成為了和絃音，音樂得到了解決。比較有效果的辦法是先現根音。如這樣： F/G---G7---C，它原本的意思是4級--5級--1級的簡單進行，不過在4級和絃上它先出現了後一個5級和絃的根音--G，結果造成了一種很奇特的效果，使4級和絃也有了屬功能，三個和絃的連接變得緊密了。
先現音和延留音是調動聽眾胃口的極好手段，我們應該好好利用，也可以一起使用，如：F/G---G7---Csus4---C，連續使用了延留音和先現音，非常不錯。
正文如下：
和絃計算公式，大三、掛四、九、十一、十三和絃光這幾個就老記不住，這裡總結了一個和絃從大三到十三和絃的36種變化特點，總結成計算式，讓同學們可以像做計算題一樣算和絃。再也不用擔心樂理了。（附帶配和絃、音階等）
序號 和絃標記 和絃名稱 和絃內音 和絃公式
1 C 大三和絃 135 大三度+小三度
2 Cm 小三和絃 1b35 小三度+大三度
3 C-5 大三減五和絃 13b5 大三度+增二度
4 C+5,C+,Cang 增和絃 13#5 大三度+大三度
5 Cdim,C-,C° 減和絃 1b3b56 小三度+小三度+小三度
6 Csus4,Csus 掛四和絃 145 純四度+大二度
7 C6 大六和絃 1356 大三和絃+大二度
8 Cm6 小六和絃 1b356 小三和絃+大二度
9 C7 七和絃 135b7 大三和絃+小三度
10 Cmaj7,CM7 大七和絃 1357 大三和絃+大二度
11 Cm7 小七和絃 1b35b7 小三和絃+小三度
12 Cm#7 小升七和絃 1b357 小三和絃+大二度
13 C7+5,C7#5 七增五和絃 13#5b7 增和絃+大二度
14 C7-5,C7b5 七減五和絃 13b5b7 大三減五和絃+大三度
15 Cm7-5 ,Cm7b5 小七減五和絃 1b3b5b7 減三和絃+大三度
16 C7sus4 七掛四和絃 135b74 七和絃+純四度
17 C7/6 七六和絃 135b76 七和絃+大六度
18 Cm79 大七九和絃 13572 大七和絃+小三度
19 Cmaj9,CM9 大九和絃 13572 大七和絃+小三度
20 C9 九和絃 135b72 七和絃+大三度
21 C9+5 九增五和絃 13#5b72 七增五和絃+大三度
22 C9-5 九減五和絃 13b5b72 七減五和絃+大三度
23 Cm9 小九和絃 1b35b72 小七和絃+大三度
24 C7+9 七增九和絃 135b7#2 七和絃+純四度
25 Cm9#7 小九增七和絃 1b3572 小升七和絃+小三度
26 C7b9 七減九和絃 135b7b2 七和絃+小三度
27 C7-9+5 七減九增五和絃 13#5b7b2 七增五和絃+小三度
28 C7-9-5 七減九減五和絃 13b5b7b2 七減五和絃+小三度
29 C69 六九和絃 13562 大六和絃+純四度
30 Cm69 小六九和絃 1b3562 小六和絃+純四度
31 C11 十一和絃 135b724 九和絃+小三度
32 Cm11 小十一和絃 1b35b724 小九和絃+小三度
33 C11+ 九增十一和絃 135b72#4 九和絃+大三度
34 C13 十三和絃 135b7246 十一和絃+大三度
35 C13-9 十三減九和絃 135b7b246 七減九和絃+大三度+大三度
36 C13-9-5 十三減九五和絃 13b5b7b246 七減五和絃+小三度+大三度+大三度