'《深夜食堂》,套路故事觸不動人心,翻拍的又一次水土不服'
有一種翻拍,它就是水土不服。《深夜食堂》劇版已經給了我們一個慘痛的教訓,然而影版還是執著地將不合適的路走了下去。劇版上線的當時,很多觀眾覺得中國的深夜食堂應該就是涮串燒烤,那種路邊攤才最有煙火氣。不過也有人解釋,日方那邊有要求,很多設定不是想改就改的。即便場景、背景設定做不到最貼近我們的生活,那麼故事本身也可以好好下功夫去體現中國的煙火氣呀。
有一種翻拍,它就是水土不服。《深夜食堂》劇版已經給了我們一個慘痛的教訓,然而影版還是執著地將不合適的路走了下去。劇版上線的當時,很多觀眾覺得中國的深夜食堂應該就是涮串燒烤,那種路邊攤才最有煙火氣。不過也有人解釋,日方那邊有要求,很多設定不是想改就改的。即便場景、背景設定做不到最貼近我們的生活,那麼故事本身也可以好好下功夫去體現中國的煙火氣呀。
我們的夜宵也不只是大排檔,也有街邊小小的館子。但是看完電影,菌菌子依然無動於衷。不說那典型的日式坐檯,就只說故事本身。完全都是套路雞湯文啊!
有一種翻拍,它就是水土不服。《深夜食堂》劇版已經給了我們一個慘痛的教訓,然而影版還是執著地將不合適的路走了下去。劇版上線的當時,很多觀眾覺得中國的深夜食堂應該就是涮串燒烤,那種路邊攤才最有煙火氣。不過也有人解釋,日方那邊有要求,很多設定不是想改就改的。即便場景、背景設定做不到最貼近我們的生活,那麼故事本身也可以好好下功夫去體現中國的煙火氣呀。
我們的夜宵也不只是大排檔,也有街邊小小的館子。但是看完電影,菌菌子依然無動於衷。不說那典型的日式坐檯,就只說故事本身。完全都是套路雞湯文啊!
楊佑寧,追求夢想、和母親有一些小矛盾的拳擊手;劉濤,女兒雙腿殘疾的單親媽媽。靠著楊佑寧媽媽的助攻,兩人終於約會了。在楊抱怨其母親假裝自己約劉約會,一點也不體諒自己時,老闆的心靈雞湯適時的出現了:“你為什麼不體諒你的媽媽呢?”然後在伴隨著一串回憶,楊拳擊賽贏了,和劉就那麼在一起啦。
這個套路,集齊了母子矛盾、追求夢想、單親媽媽、殘疾人等多個狗血元素。
有一種翻拍,它就是水土不服。《深夜食堂》劇版已經給了我們一個慘痛的教訓,然而影版還是執著地將不合適的路走了下去。劇版上線的當時,很多觀眾覺得中國的深夜食堂應該就是涮串燒烤,那種路邊攤才最有煙火氣。不過也有人解釋,日方那邊有要求,很多設定不是想改就改的。即便場景、背景設定做不到最貼近我們的生活,那麼故事本身也可以好好下功夫去體現中國的煙火氣呀。
我們的夜宵也不只是大排檔,也有街邊小小的館子。但是看完電影,菌菌子依然無動於衷。不說那典型的日式坐檯,就只說故事本身。完全都是套路雞湯文啊!
楊佑寧,追求夢想、和母親有一些小矛盾的拳擊手;劉濤,女兒雙腿殘疾的單親媽媽。靠著楊佑寧媽媽的助攻,兩人終於約會了。在楊抱怨其母親假裝自己約劉約會,一點也不體諒自己時,老闆的心靈雞湯適時的出現了:“你為什麼不體諒你的媽媽呢?”然後在伴隨著一串回憶,楊拳擊賽贏了,和劉就那麼在一起啦。
這個套路,集齊了母子矛盾、追求夢想、單親媽媽、殘疾人等多個狗血元素。
鄭欣宜飾演了一個調香師,鼻子很靈。關於嗅覺靈敏這一點,我以為會好好發揮的時候,它並沒有。簡單地展現了鄭工作的熱情和能力,影片“唰”地開始了一段有關於青春遺憾的故事。
因為胖不敢接近受歡迎的學長,拼命減肥想要衝鋒時能夠美麗一些,結果學長原來當年就是喜歡那個胖胖的但很令人舒服的她,可惜兩人已經錯過了。
這個套路,所有校園時代看過諸如《花火》、《愛格》之類的言情雜誌的朋友們,可以說是無比熟悉啊。而且當年看的這種堪稱俗透了的相似故事,細節和心理都描寫得比這部電影好。瞬間的怦然心動,在鼓起勇氣和膽怯退縮之間的不斷徘徊,告別的心酸,最後的釋然,電影裡通通都沒有。講這麼一個故事,好像一個寓言,全為最後的道理服務:啊,你的本身肯定有人喜歡,啊,不要勉強改變自己,啊,你很優秀。
有一種翻拍,它就是水土不服。《深夜食堂》劇版已經給了我們一個慘痛的教訓,然而影版還是執著地將不合適的路走了下去。劇版上線的當時,很多觀眾覺得中國的深夜食堂應該就是涮串燒烤,那種路邊攤才最有煙火氣。不過也有人解釋,日方那邊有要求,很多設定不是想改就改的。即便場景、背景設定做不到最貼近我們的生活,那麼故事本身也可以好好下功夫去體現中國的煙火氣呀。
我們的夜宵也不只是大排檔,也有街邊小小的館子。但是看完電影,菌菌子依然無動於衷。不說那典型的日式坐檯,就只說故事本身。完全都是套路雞湯文啊!
楊佑寧,追求夢想、和母親有一些小矛盾的拳擊手;劉濤,女兒雙腿殘疾的單親媽媽。靠著楊佑寧媽媽的助攻,兩人終於約會了。在楊抱怨其母親假裝自己約劉約會,一點也不體諒自己時,老闆的心靈雞湯適時的出現了:“你為什麼不體諒你的媽媽呢?”然後在伴隨著一串回憶,楊拳擊賽贏了,和劉就那麼在一起啦。
這個套路,集齊了母子矛盾、追求夢想、單親媽媽、殘疾人等多個狗血元素。
鄭欣宜飾演了一個調香師,鼻子很靈。關於嗅覺靈敏這一點,我以為會好好發揮的時候,它並沒有。簡單地展現了鄭工作的熱情和能力,影片“唰”地開始了一段有關於青春遺憾的故事。
因為胖不敢接近受歡迎的學長,拼命減肥想要衝鋒時能夠美麗一些,結果學長原來當年就是喜歡那個胖胖的但很令人舒服的她,可惜兩人已經錯過了。
這個套路,所有校園時代看過諸如《花火》、《愛格》之類的言情雜誌的朋友們,可以說是無比熟悉啊。而且當年看的這種堪稱俗透了的相似故事,細節和心理都描寫得比這部電影好。瞬間的怦然心動,在鼓起勇氣和膽怯退縮之間的不斷徘徊,告別的心酸,最後的釋然,電影裡通通都沒有。講這麼一個故事,好像一個寓言,全為最後的道理服務:啊,你的本身肯定有人喜歡,啊,不要勉強改變自己,啊,你很優秀。
還有鄧超和焦俊豔的愛情,更狗血了!這是一個絕症分離了兩個相知(也許也相愛了)的音樂人的故事。絕症,這已經是多少年前韓劇用盡的套路了……
除了愛情,這段劇情還有一些表現知音難覓的孤獨之意。焦的故事背景是她隨家人移民到了國外,家人都不在了之後,又回到中國討生活。有些落魄卻一直堅持音樂夢想,在遇到鄧之前是很悽清寂寥的。最後,她拼死也要錄好自己的第一支也很有可能是最後一支歌。
有一種翻拍,它就是水土不服。《深夜食堂》劇版已經給了我們一個慘痛的教訓,然而影版還是執著地將不合適的路走了下去。劇版上線的當時,很多觀眾覺得中國的深夜食堂應該就是涮串燒烤,那種路邊攤才最有煙火氣。不過也有人解釋,日方那邊有要求,很多設定不是想改就改的。即便場景、背景設定做不到最貼近我們的生活,那麼故事本身也可以好好下功夫去體現中國的煙火氣呀。
我們的夜宵也不只是大排檔,也有街邊小小的館子。但是看完電影,菌菌子依然無動於衷。不說那典型的日式坐檯,就只說故事本身。完全都是套路雞湯文啊!
楊佑寧,追求夢想、和母親有一些小矛盾的拳擊手;劉濤,女兒雙腿殘疾的單親媽媽。靠著楊佑寧媽媽的助攻,兩人終於約會了。在楊抱怨其母親假裝自己約劉約會,一點也不體諒自己時,老闆的心靈雞湯適時的出現了:“你為什麼不體諒你的媽媽呢?”然後在伴隨著一串回憶,楊拳擊賽贏了,和劉就那麼在一起啦。
這個套路,集齊了母子矛盾、追求夢想、單親媽媽、殘疾人等多個狗血元素。
鄭欣宜飾演了一個調香師,鼻子很靈。關於嗅覺靈敏這一點,我以為會好好發揮的時候,它並沒有。簡單地展現了鄭工作的熱情和能力,影片“唰”地開始了一段有關於青春遺憾的故事。
因為胖不敢接近受歡迎的學長,拼命減肥想要衝鋒時能夠美麗一些,結果學長原來當年就是喜歡那個胖胖的但很令人舒服的她,可惜兩人已經錯過了。
這個套路,所有校園時代看過諸如《花火》、《愛格》之類的言情雜誌的朋友們,可以說是無比熟悉啊。而且當年看的這種堪稱俗透了的相似故事,細節和心理都描寫得比這部電影好。瞬間的怦然心動,在鼓起勇氣和膽怯退縮之間的不斷徘徊,告別的心酸,最後的釋然,電影裡通通都沒有。講這麼一個故事,好像一個寓言,全為最後的道理服務:啊,你的本身肯定有人喜歡,啊,不要勉強改變自己,啊,你很優秀。
還有鄧超和焦俊豔的愛情,更狗血了!這是一個絕症分離了兩個相知(也許也相愛了)的音樂人的故事。絕症,這已經是多少年前韓劇用盡的套路了……
除了愛情,這段劇情還有一些表現知音難覓的孤獨之意。焦的故事背景是她隨家人移民到了國外,家人都不在了之後,又回到中國討生活。有些落魄卻一直堅持音樂夢想,在遇到鄧之前是很悽清寂寥的。最後,她拼死也要錄好自己的第一支也很有可能是最後一支歌。
套路俗還是俗的,但是要是拍的好也能動人。但是拍的不好啊!兩位故事主角之間,“伯牙遇子期”的感覺,表現得太差。一個是鏡頭本來就不多,基本上全給焦唱歌了,也沒什麼感情戲發揮的餘地。另一個就是這個歌啊,也不打動人,我下午剛看的,晚上已經完全忘記唱的是個啥了。不過,hebe長的片尾曲蠻好聽的。
有一種翻拍,它就是水土不服。《深夜食堂》劇版已經給了我們一個慘痛的教訓,然而影版還是執著地將不合適的路走了下去。劇版上線的當時,很多觀眾覺得中國的深夜食堂應該就是涮串燒烤,那種路邊攤才最有煙火氣。不過也有人解釋,日方那邊有要求,很多設定不是想改就改的。即便場景、背景設定做不到最貼近我們的生活,那麼故事本身也可以好好下功夫去體現中國的煙火氣呀。
我們的夜宵也不只是大排檔,也有街邊小小的館子。但是看完電影,菌菌子依然無動於衷。不說那典型的日式坐檯,就只說故事本身。完全都是套路雞湯文啊!
楊佑寧,追求夢想、和母親有一些小矛盾的拳擊手;劉濤,女兒雙腿殘疾的單親媽媽。靠著楊佑寧媽媽的助攻,兩人終於約會了。在楊抱怨其母親假裝自己約劉約會,一點也不體諒自己時,老闆的心靈雞湯適時的出現了:“你為什麼不體諒你的媽媽呢?”然後在伴隨著一串回憶,楊拳擊賽贏了,和劉就那麼在一起啦。
這個套路,集齊了母子矛盾、追求夢想、單親媽媽、殘疾人等多個狗血元素。
鄭欣宜飾演了一個調香師,鼻子很靈。關於嗅覺靈敏這一點,我以為會好好發揮的時候,它並沒有。簡單地展現了鄭工作的熱情和能力,影片“唰”地開始了一段有關於青春遺憾的故事。
因為胖不敢接近受歡迎的學長,拼命減肥想要衝鋒時能夠美麗一些,結果學長原來當年就是喜歡那個胖胖的但很令人舒服的她,可惜兩人已經錯過了。
這個套路,所有校園時代看過諸如《花火》、《愛格》之類的言情雜誌的朋友們,可以說是無比熟悉啊。而且當年看的這種堪稱俗透了的相似故事,細節和心理都描寫得比這部電影好。瞬間的怦然心動,在鼓起勇氣和膽怯退縮之間的不斷徘徊,告別的心酸,最後的釋然,電影裡通通都沒有。講這麼一個故事,好像一個寓言,全為最後的道理服務:啊,你的本身肯定有人喜歡,啊,不要勉強改變自己,啊,你很優秀。
還有鄧超和焦俊豔的愛情,更狗血了!這是一個絕症分離了兩個相知(也許也相愛了)的音樂人的故事。絕症,這已經是多少年前韓劇用盡的套路了……
除了愛情,這段劇情還有一些表現知音難覓的孤獨之意。焦的故事背景是她隨家人移民到了國外,家人都不在了之後,又回到中國討生活。有些落魄卻一直堅持音樂夢想,在遇到鄧之前是很悽清寂寥的。最後,她拼死也要錄好自己的第一支也很有可能是最後一支歌。
套路俗還是俗的,但是要是拍的好也能動人。但是拍的不好啊!兩位故事主角之間,“伯牙遇子期”的感覺,表現得太差。一個是鏡頭本來就不多,基本上全給焦唱歌了,也沒什麼感情戲發揮的餘地。另一個就是這個歌啊,也不打動人,我下午剛看的,晚上已經完全忘記唱的是個啥了。不過,hebe長的片尾曲蠻好聽的。
最後,是唐宋(魏晨)和思思(張藝上)在異鄉打拼的愛情故事。思思想去更大的天地,對成名充滿了嚮往;唐宋卻想念家鄉,希望過樸實安穩的生活。然後就一通矛盾,最後思思去了國外,兩人分開了。兩年後,思思回來,明白了平平淡淡的幸福才是真,唐宋依然在等她,就這麼幸福結局了。
這也太——平淡了吧。最後兩人對視著又哭又笑,菌菌子看著他們,情緒是一點也沒有波動。
有一種翻拍,它就是水土不服。《深夜食堂》劇版已經給了我們一個慘痛的教訓,然而影版還是執著地將不合適的路走了下去。劇版上線的當時,很多觀眾覺得中國的深夜食堂應該就是涮串燒烤,那種路邊攤才最有煙火氣。不過也有人解釋,日方那邊有要求,很多設定不是想改就改的。即便場景、背景設定做不到最貼近我們的生活,那麼故事本身也可以好好下功夫去體現中國的煙火氣呀。
我們的夜宵也不只是大排檔,也有街邊小小的館子。但是看完電影,菌菌子依然無動於衷。不說那典型的日式坐檯,就只說故事本身。完全都是套路雞湯文啊!
楊佑寧,追求夢想、和母親有一些小矛盾的拳擊手;劉濤,女兒雙腿殘疾的單親媽媽。靠著楊佑寧媽媽的助攻,兩人終於約會了。在楊抱怨其母親假裝自己約劉約會,一點也不體諒自己時,老闆的心靈雞湯適時的出現了:“你為什麼不體諒你的媽媽呢?”然後在伴隨著一串回憶,楊拳擊賽贏了,和劉就那麼在一起啦。
這個套路,集齊了母子矛盾、追求夢想、單親媽媽、殘疾人等多個狗血元素。
鄭欣宜飾演了一個調香師,鼻子很靈。關於嗅覺靈敏這一點,我以為會好好發揮的時候,它並沒有。簡單地展現了鄭工作的熱情和能力,影片“唰”地開始了一段有關於青春遺憾的故事。
因為胖不敢接近受歡迎的學長,拼命減肥想要衝鋒時能夠美麗一些,結果學長原來當年就是喜歡那個胖胖的但很令人舒服的她,可惜兩人已經錯過了。
這個套路,所有校園時代看過諸如《花火》、《愛格》之類的言情雜誌的朋友們,可以說是無比熟悉啊。而且當年看的這種堪稱俗透了的相似故事,細節和心理都描寫得比這部電影好。瞬間的怦然心動,在鼓起勇氣和膽怯退縮之間的不斷徘徊,告別的心酸,最後的釋然,電影裡通通都沒有。講這麼一個故事,好像一個寓言,全為最後的道理服務:啊,你的本身肯定有人喜歡,啊,不要勉強改變自己,啊,你很優秀。
還有鄧超和焦俊豔的愛情,更狗血了!這是一個絕症分離了兩個相知(也許也相愛了)的音樂人的故事。絕症,這已經是多少年前韓劇用盡的套路了……
除了愛情,這段劇情還有一些表現知音難覓的孤獨之意。焦的故事背景是她隨家人移民到了國外,家人都不在了之後,又回到中國討生活。有些落魄卻一直堅持音樂夢想,在遇到鄧之前是很悽清寂寥的。最後,她拼死也要錄好自己的第一支也很有可能是最後一支歌。
套路俗還是俗的,但是要是拍的好也能動人。但是拍的不好啊!兩位故事主角之間,“伯牙遇子期”的感覺,表現得太差。一個是鏡頭本來就不多,基本上全給焦唱歌了,也沒什麼感情戲發揮的餘地。另一個就是這個歌啊,也不打動人,我下午剛看的,晚上已經完全忘記唱的是個啥了。不過,hebe長的片尾曲蠻好聽的。
最後,是唐宋(魏晨)和思思(張藝上)在異鄉打拼的愛情故事。思思想去更大的天地,對成名充滿了嚮往;唐宋卻想念家鄉,希望過樸實安穩的生活。然後就一通矛盾,最後思思去了國外,兩人分開了。兩年後,思思回來,明白了平平淡淡的幸福才是真,唐宋依然在等她,就這麼幸福結局了。
這也太——平淡了吧。最後兩人對視著又哭又笑,菌菌子看著他們,情緒是一點也沒有波動。
都是愛情!都缺少細節啊!所有的故事都是雞湯,明明白白告訴你:我就是想告訴你一個道理吧啦吧啦。可是故事本身太乾了,根本就支撐不起來這麼多說教;而且故事缺乏細節,就像小說只有一個大綱一樣簡單,引導不了觀眾的感情走向。
全片看下來,菌菌子始終覺得在看一場戲,完全不能把自己帶入到電影裡體會人生的酸甜苦辣。真的,他們的悲歡喜樂,完全不和我相通,也無法說服我,這就是人生。
有一種翻拍,它就是水土不服。《深夜食堂》劇版已經給了我們一個慘痛的教訓,然而影版還是執著地將不合適的路走了下去。劇版上線的當時,很多觀眾覺得中國的深夜食堂應該就是涮串燒烤,那種路邊攤才最有煙火氣。不過也有人解釋,日方那邊有要求,很多設定不是想改就改的。即便場景、背景設定做不到最貼近我們的生活,那麼故事本身也可以好好下功夫去體現中國的煙火氣呀。
我們的夜宵也不只是大排檔,也有街邊小小的館子。但是看完電影,菌菌子依然無動於衷。不說那典型的日式坐檯,就只說故事本身。完全都是套路雞湯文啊!
楊佑寧,追求夢想、和母親有一些小矛盾的拳擊手;劉濤,女兒雙腿殘疾的單親媽媽。靠著楊佑寧媽媽的助攻,兩人終於約會了。在楊抱怨其母親假裝自己約劉約會,一點也不體諒自己時,老闆的心靈雞湯適時的出現了:“你為什麼不體諒你的媽媽呢?”然後在伴隨著一串回憶,楊拳擊賽贏了,和劉就那麼在一起啦。
這個套路,集齊了母子矛盾、追求夢想、單親媽媽、殘疾人等多個狗血元素。
鄭欣宜飾演了一個調香師,鼻子很靈。關於嗅覺靈敏這一點,我以為會好好發揮的時候,它並沒有。簡單地展現了鄭工作的熱情和能力,影片“唰”地開始了一段有關於青春遺憾的故事。
因為胖不敢接近受歡迎的學長,拼命減肥想要衝鋒時能夠美麗一些,結果學長原來當年就是喜歡那個胖胖的但很令人舒服的她,可惜兩人已經錯過了。
這個套路,所有校園時代看過諸如《花火》、《愛格》之類的言情雜誌的朋友們,可以說是無比熟悉啊。而且當年看的這種堪稱俗透了的相似故事,細節和心理都描寫得比這部電影好。瞬間的怦然心動,在鼓起勇氣和膽怯退縮之間的不斷徘徊,告別的心酸,最後的釋然,電影裡通通都沒有。講這麼一個故事,好像一個寓言,全為最後的道理服務:啊,你的本身肯定有人喜歡,啊,不要勉強改變自己,啊,你很優秀。
還有鄧超和焦俊豔的愛情,更狗血了!這是一個絕症分離了兩個相知(也許也相愛了)的音樂人的故事。絕症,這已經是多少年前韓劇用盡的套路了……
除了愛情,這段劇情還有一些表現知音難覓的孤獨之意。焦的故事背景是她隨家人移民到了國外,家人都不在了之後,又回到中國討生活。有些落魄卻一直堅持音樂夢想,在遇到鄧之前是很悽清寂寥的。最後,她拼死也要錄好自己的第一支也很有可能是最後一支歌。
套路俗還是俗的,但是要是拍的好也能動人。但是拍的不好啊!兩位故事主角之間,“伯牙遇子期”的感覺,表現得太差。一個是鏡頭本來就不多,基本上全給焦唱歌了,也沒什麼感情戲發揮的餘地。另一個就是這個歌啊,也不打動人,我下午剛看的,晚上已經完全忘記唱的是個啥了。不過,hebe長的片尾曲蠻好聽的。
最後,是唐宋(魏晨)和思思(張藝上)在異鄉打拼的愛情故事。思思想去更大的天地,對成名充滿了嚮往;唐宋卻想念家鄉,希望過樸實安穩的生活。然後就一通矛盾,最後思思去了國外,兩人分開了。兩年後,思思回來,明白了平平淡淡的幸福才是真,唐宋依然在等她,就這麼幸福結局了。
這也太——平淡了吧。最後兩人對視著又哭又笑,菌菌子看著他們,情緒是一點也沒有波動。
都是愛情!都缺少細節啊!所有的故事都是雞湯,明明白白告訴你:我就是想告訴你一個道理吧啦吧啦。可是故事本身太乾了,根本就支撐不起來這麼多說教;而且故事缺乏細節,就像小說只有一個大綱一樣簡單,引導不了觀眾的感情走向。
全片看下來,菌菌子始終覺得在看一場戲,完全不能把自己帶入到電影裡體會人生的酸甜苦辣。真的,他們的悲歡喜樂,完全不和我相通,也無法說服我,這就是人生。
除了以上吐槽的幾段,影片還有做旗袍的老先生和楊的媽媽的愛情、公司職員三人組的各種串場、暴躁城管阿龍和老闆和流浪狗等比較小篇幅的故事。這麼多短小而不精悍的小故事,我寧願刪掉某一個或者兩個故事,把其他故事的細節都好好地補充完全。
菌菌子覺得老人的夕陽紅愛情、公司職員三人組的友情會比現在長篇呈現的幾個故事更有張力,值得著墨。楊媽媽不好意思穿旗袍去店裡,說穿的太漂亮了的時候,我覺得很甜蜜;三人組時不時的插科打諢反而有一些損友的真實狀態。
有一種翻拍,它就是水土不服。《深夜食堂》劇版已經給了我們一個慘痛的教訓,然而影版還是執著地將不合適的路走了下去。劇版上線的當時,很多觀眾覺得中國的深夜食堂應該就是涮串燒烤,那種路邊攤才最有煙火氣。不過也有人解釋,日方那邊有要求,很多設定不是想改就改的。即便場景、背景設定做不到最貼近我們的生活,那麼故事本身也可以好好下功夫去體現中國的煙火氣呀。
我們的夜宵也不只是大排檔,也有街邊小小的館子。但是看完電影,菌菌子依然無動於衷。不說那典型的日式坐檯,就只說故事本身。完全都是套路雞湯文啊!
楊佑寧,追求夢想、和母親有一些小矛盾的拳擊手;劉濤,女兒雙腿殘疾的單親媽媽。靠著楊佑寧媽媽的助攻,兩人終於約會了。在楊抱怨其母親假裝自己約劉約會,一點也不體諒自己時,老闆的心靈雞湯適時的出現了:“你為什麼不體諒你的媽媽呢?”然後在伴隨著一串回憶,楊拳擊賽贏了,和劉就那麼在一起啦。
這個套路,集齊了母子矛盾、追求夢想、單親媽媽、殘疾人等多個狗血元素。
鄭欣宜飾演了一個調香師,鼻子很靈。關於嗅覺靈敏這一點,我以為會好好發揮的時候,它並沒有。簡單地展現了鄭工作的熱情和能力,影片“唰”地開始了一段有關於青春遺憾的故事。
因為胖不敢接近受歡迎的學長,拼命減肥想要衝鋒時能夠美麗一些,結果學長原來當年就是喜歡那個胖胖的但很令人舒服的她,可惜兩人已經錯過了。
這個套路,所有校園時代看過諸如《花火》、《愛格》之類的言情雜誌的朋友們,可以說是無比熟悉啊。而且當年看的這種堪稱俗透了的相似故事,細節和心理都描寫得比這部電影好。瞬間的怦然心動,在鼓起勇氣和膽怯退縮之間的不斷徘徊,告別的心酸,最後的釋然,電影裡通通都沒有。講這麼一個故事,好像一個寓言,全為最後的道理服務:啊,你的本身肯定有人喜歡,啊,不要勉強改變自己,啊,你很優秀。
還有鄧超和焦俊豔的愛情,更狗血了!這是一個絕症分離了兩個相知(也許也相愛了)的音樂人的故事。絕症,這已經是多少年前韓劇用盡的套路了……
除了愛情,這段劇情還有一些表現知音難覓的孤獨之意。焦的故事背景是她隨家人移民到了國外,家人都不在了之後,又回到中國討生活。有些落魄卻一直堅持音樂夢想,在遇到鄧之前是很悽清寂寥的。最後,她拼死也要錄好自己的第一支也很有可能是最後一支歌。
套路俗還是俗的,但是要是拍的好也能動人。但是拍的不好啊!兩位故事主角之間,“伯牙遇子期”的感覺,表現得太差。一個是鏡頭本來就不多,基本上全給焦唱歌了,也沒什麼感情戲發揮的餘地。另一個就是這個歌啊,也不打動人,我下午剛看的,晚上已經完全忘記唱的是個啥了。不過,hebe長的片尾曲蠻好聽的。
最後,是唐宋(魏晨)和思思(張藝上)在異鄉打拼的愛情故事。思思想去更大的天地,對成名充滿了嚮往;唐宋卻想念家鄉,希望過樸實安穩的生活。然後就一通矛盾,最後思思去了國外,兩人分開了。兩年後,思思回來,明白了平平淡淡的幸福才是真,唐宋依然在等她,就這麼幸福結局了。
這也太——平淡了吧。最後兩人對視著又哭又笑,菌菌子看著他們,情緒是一點也沒有波動。
都是愛情!都缺少細節啊!所有的故事都是雞湯,明明白白告訴你:我就是想告訴你一個道理吧啦吧啦。可是故事本身太乾了,根本就支撐不起來這麼多說教;而且故事缺乏細節,就像小說只有一個大綱一樣簡單,引導不了觀眾的感情走向。
全片看下來,菌菌子始終覺得在看一場戲,完全不能把自己帶入到電影裡體會人生的酸甜苦辣。真的,他們的悲歡喜樂,完全不和我相通,也無法說服我,這就是人生。
除了以上吐槽的幾段,影片還有做旗袍的老先生和楊的媽媽的愛情、公司職員三人組的各種串場、暴躁城管阿龍和老闆和流浪狗等比較小篇幅的故事。這麼多短小而不精悍的小故事,我寧願刪掉某一個或者兩個故事,把其他故事的細節都好好地補充完全。
菌菌子覺得老人的夕陽紅愛情、公司職員三人組的友情會比現在長篇呈現的幾個故事更有張力,值得著墨。楊媽媽不好意思穿旗袍去店裡,說穿的太漂亮了的時候,我覺得很甜蜜;三人組時不時的插科打諢反而有一些損友的真實狀態。
而幾個長篇一些的故事裡,我最喜歡的竟然是最狗血的絕症故事。焦俊豔所飾演的角色,有不少可深挖的點——移民生活的艱難、去世的親人、如何接觸到音樂、如何和這個世界告別。這些好好編排表現出來,是會很感人的。也許,生活的煙火氣對了,戳中人心的小細節有了,再俗的套路我們也會覺得真實。
有一種翻拍,它就是水土不服。《深夜食堂》劇版已經給了我們一個慘痛的教訓,然而影版還是執著地將不合適的路走了下去。劇版上線的當時,很多觀眾覺得中國的深夜食堂應該就是涮串燒烤,那種路邊攤才最有煙火氣。不過也有人解釋,日方那邊有要求,很多設定不是想改就改的。即便場景、背景設定做不到最貼近我們的生活,那麼故事本身也可以好好下功夫去體現中國的煙火氣呀。
我們的夜宵也不只是大排檔,也有街邊小小的館子。但是看完電影,菌菌子依然無動於衷。不說那典型的日式坐檯,就只說故事本身。完全都是套路雞湯文啊!
楊佑寧,追求夢想、和母親有一些小矛盾的拳擊手;劉濤,女兒雙腿殘疾的單親媽媽。靠著楊佑寧媽媽的助攻,兩人終於約會了。在楊抱怨其母親假裝自己約劉約會,一點也不體諒自己時,老闆的心靈雞湯適時的出現了:“你為什麼不體諒你的媽媽呢?”然後在伴隨著一串回憶,楊拳擊賽贏了,和劉就那麼在一起啦。
這個套路,集齊了母子矛盾、追求夢想、單親媽媽、殘疾人等多個狗血元素。
鄭欣宜飾演了一個調香師,鼻子很靈。關於嗅覺靈敏這一點,我以為會好好發揮的時候,它並沒有。簡單地展現了鄭工作的熱情和能力,影片“唰”地開始了一段有關於青春遺憾的故事。
因為胖不敢接近受歡迎的學長,拼命減肥想要衝鋒時能夠美麗一些,結果學長原來當年就是喜歡那個胖胖的但很令人舒服的她,可惜兩人已經錯過了。
這個套路,所有校園時代看過諸如《花火》、《愛格》之類的言情雜誌的朋友們,可以說是無比熟悉啊。而且當年看的這種堪稱俗透了的相似故事,細節和心理都描寫得比這部電影好。瞬間的怦然心動,在鼓起勇氣和膽怯退縮之間的不斷徘徊,告別的心酸,最後的釋然,電影裡通通都沒有。講這麼一個故事,好像一個寓言,全為最後的道理服務:啊,你的本身肯定有人喜歡,啊,不要勉強改變自己,啊,你很優秀。
還有鄧超和焦俊豔的愛情,更狗血了!這是一個絕症分離了兩個相知(也許也相愛了)的音樂人的故事。絕症,這已經是多少年前韓劇用盡的套路了……
除了愛情,這段劇情還有一些表現知音難覓的孤獨之意。焦的故事背景是她隨家人移民到了國外,家人都不在了之後,又回到中國討生活。有些落魄卻一直堅持音樂夢想,在遇到鄧之前是很悽清寂寥的。最後,她拼死也要錄好自己的第一支也很有可能是最後一支歌。
套路俗還是俗的,但是要是拍的好也能動人。但是拍的不好啊!兩位故事主角之間,“伯牙遇子期”的感覺,表現得太差。一個是鏡頭本來就不多,基本上全給焦唱歌了,也沒什麼感情戲發揮的餘地。另一個就是這個歌啊,也不打動人,我下午剛看的,晚上已經完全忘記唱的是個啥了。不過,hebe長的片尾曲蠻好聽的。
最後,是唐宋(魏晨)和思思(張藝上)在異鄉打拼的愛情故事。思思想去更大的天地,對成名充滿了嚮往;唐宋卻想念家鄉,希望過樸實安穩的生活。然後就一通矛盾,最後思思去了國外,兩人分開了。兩年後,思思回來,明白了平平淡淡的幸福才是真,唐宋依然在等她,就這麼幸福結局了。
這也太——平淡了吧。最後兩人對視著又哭又笑,菌菌子看著他們,情緒是一點也沒有波動。
都是愛情!都缺少細節啊!所有的故事都是雞湯,明明白白告訴你:我就是想告訴你一個道理吧啦吧啦。可是故事本身太乾了,根本就支撐不起來這麼多說教;而且故事缺乏細節,就像小說只有一個大綱一樣簡單,引導不了觀眾的感情走向。
全片看下來,菌菌子始終覺得在看一場戲,完全不能把自己帶入到電影裡體會人生的酸甜苦辣。真的,他們的悲歡喜樂,完全不和我相通,也無法說服我,這就是人生。
除了以上吐槽的幾段,影片還有做旗袍的老先生和楊的媽媽的愛情、公司職員三人組的各種串場、暴躁城管阿龍和老闆和流浪狗等比較小篇幅的故事。這麼多短小而不精悍的小故事,我寧願刪掉某一個或者兩個故事,把其他故事的細節都好好地補充完全。
菌菌子覺得老人的夕陽紅愛情、公司職員三人組的友情會比現在長篇呈現的幾個故事更有張力,值得著墨。楊媽媽不好意思穿旗袍去店裡,說穿的太漂亮了的時候,我覺得很甜蜜;三人組時不時的插科打諢反而有一些損友的真實狀態。
而幾個長篇一些的故事裡,我最喜歡的竟然是最狗血的絕症故事。焦俊豔所飾演的角色,有不少可深挖的點——移民生活的艱難、去世的親人、如何接觸到音樂、如何和這個世界告別。這些好好編排表現出來,是會很感人的。也許,生活的煙火氣對了,戳中人心的小細節有了,再俗的套路我們也會覺得真實。
另外,有好多搞笑的情節,菌菌子非常想直接刪掉它們。也不是說搞笑不好,好的電影有這些小調味是錦上添花。但是這部電影講故事講得那麼粗糙,我真想把這部分的時間分給主要的情節,好好打磨一下。
真的,不推薦。如果要看雞湯,菌菌子寧願推薦你們看《人性的弱點》,簡練經典,而且裡面的例子還很真實。