'AI音樂會有點好看！虛擬偶像洛天依主持，黃豆豆與“自己”共舞'
東方網記者熊芳雨、柏可林8月30日報道：旋轉、跳躍，當舞蹈藝術家黃豆豆從一個人分身成四人，”妖嬈“地跳完一段多人舞蹈後又合為一人，在場的觀眾看呆了。在科技的幫助下，一人獨舞化身為群舞。在昨天晚上舉行的“AI+藝術欣賞體驗會”上，舞臺中央特別安置虛實並置的劇場空間，黃豆豆與他的全息影像舞蹈投影共同起舞，互為鏡喻。
東方網記者熊芳雨、柏可林8月30日報道：旋轉、跳躍，當舞蹈藝術家黃豆豆從一個人分身成四人，”妖嬈“地跳完一段多人舞蹈後又合為一人，在場的觀眾看呆了。在科技的幫助下，一人獨舞化身為群舞。在昨天晚上舉行的“AI+藝術欣賞體驗會”上，舞臺中央特別安置虛實並置的劇場空間，黃豆豆與他的全息影像舞蹈投影共同起舞，互為鏡喻。
黃豆豆講述了舞蹈《鏡·界》的創作過程。兩年多前，上海音樂學院代曉蓉教授邀請他做一場四重奏，聽了音樂後黃豆豆認為以四人舞的形式呈現最好。但當時正值妻子懷孕待產的關鍵時刻，實在抽不出時間找四名演員每天排練。“你是編不出來還是沒時間排練？”面對代教授的疑問，黃豆豆如實說，畫面就在腦海裡，但沒時間排練。代教授想了個辦法，讓黃豆豆把想象中的四人舞跳一遍，過了半個月讓他去看做好的全息影像，腦海中的畫面完全疊在一起，黃豆豆高興壞了。“剛剛和我對站的紅衣少年是兩三年前的我，今天的我和當年的我站在一起，跳一樣的動作，彷彿不僅僅是舞蹈，還是當下自己與過去的一場對話。”黃豆豆說，AI作為介質對當代劇場的寓意，自己好像明白了。
一場特別的音樂會
你聽過最特別的一場音樂會是什麼樣子？作為2019世界人工智能大會的特色活動之一，昨晚AI＋藝術呈現了一場光影交錯的鏡像世界，虛實幻化的視覺奇觀。當演員與機器人同臺演出，虛擬歌手與真人共同主持時，這些令人耳目一新的聽覺視覺體驗，讓人真實的感受到人工智能時代正大踏步地走來。據悉這場特殊的演出是國內首次嘗試，部分節目為原創首發。
東方網記者熊芳雨、柏可林8月30日報道：旋轉、跳躍，當舞蹈藝術家黃豆豆從一個人分身成四人，”妖嬈“地跳完一段多人舞蹈後又合為一人，在場的觀眾看呆了。在科技的幫助下，一人獨舞化身為群舞。在昨天晚上舉行的“AI+藝術欣賞體驗會”上，舞臺中央特別安置虛實並置的劇場空間，黃豆豆與他的全息影像舞蹈投影共同起舞，互為鏡喻。
黃豆豆講述了舞蹈《鏡·界》的創作過程。兩年多前，上海音樂學院代曉蓉教授邀請他做一場四重奏，聽了音樂後黃豆豆認為以四人舞的形式呈現最好。但當時正值妻子懷孕待產的關鍵時刻，實在抽不出時間找四名演員每天排練。“你是編不出來還是沒時間排練？”面對代教授的疑問，黃豆豆如實說，畫面就在腦海裡，但沒時間排練。代教授想了個辦法，讓黃豆豆把想象中的四人舞跳一遍，過了半個月讓他去看做好的全息影像，腦海中的畫面完全疊在一起，黃豆豆高興壞了。“剛剛和我對站的紅衣少年是兩三年前的我，今天的我和當年的我站在一起，跳一樣的動作，彷彿不僅僅是舞蹈，還是當下自己與過去的一場對話。”黃豆豆說，AI作為介質對當代劇場的寓意，自己好像明白了。
一場特別的音樂會
你聽過最特別的一場音樂會是什麼樣子？作為2019世界人工智能大會的特色活動之一，昨晚AI＋藝術呈現了一場光影交錯的鏡像世界，虛實幻化的視覺奇觀。當演員與機器人同臺演出，虛擬歌手與真人共同主持時，這些令人耳目一新的聽覺視覺體驗，讓人真實的感受到人工智能時代正大踏步地走來。據悉這場特殊的演出是國內首次嘗試，部分節目為原創首發。
在首演現場，虛擬歌手洛天依“跨界”做起了主持人。作為中國最具知名度的虛擬歌手，洛天依擁有1千多萬粉絲基礎，表演內容被5億人瀏覽。洛天依與真人樂器同臺演出《茉莉花》，虛擬影像技術和實時動作捕捉技術，讓表演無縫連接，營造虛實相融的觀演體驗。此外洛天依的“跨界”主持也迎來陣陣掌聲，與主持人周俊夫一問一答，默契甚好。
東方網記者熊芳雨、柏可林8月30日報道：旋轉、跳躍，當舞蹈藝術家黃豆豆從一個人分身成四人，”妖嬈“地跳完一段多人舞蹈後又合為一人，在場的觀眾看呆了。在科技的幫助下，一人獨舞化身為群舞。在昨天晚上舉行的“AI+藝術欣賞體驗會”上，舞臺中央特別安置虛實並置的劇場空間，黃豆豆與他的全息影像舞蹈投影共同起舞，互為鏡喻。
黃豆豆講述了舞蹈《鏡·界》的創作過程。兩年多前，上海音樂學院代曉蓉教授邀請他做一場四重奏，聽了音樂後黃豆豆認為以四人舞的形式呈現最好。但當時正值妻子懷孕待產的關鍵時刻，實在抽不出時間找四名演員每天排練。“你是編不出來還是沒時間排練？”面對代教授的疑問，黃豆豆如實說，畫面就在腦海裡，但沒時間排練。代教授想了個辦法，讓黃豆豆把想象中的四人舞跳一遍，過了半個月讓他去看做好的全息影像，腦海中的畫面完全疊在一起，黃豆豆高興壞了。“剛剛和我對站的紅衣少年是兩三年前的我，今天的我和當年的我站在一起，跳一樣的動作，彷彿不僅僅是舞蹈，還是當下自己與過去的一場對話。”黃豆豆說，AI作為介質對當代劇場的寓意，自己好像明白了。
一場特別的音樂會
你聽過最特別的一場音樂會是什麼樣子？作為2019世界人工智能大會的特色活動之一，昨晚AI＋藝術呈現了一場光影交錯的鏡像世界，虛實幻化的視覺奇觀。當演員與機器人同臺演出，虛擬歌手與真人共同主持時，這些令人耳目一新的聽覺視覺體驗，讓人真實的感受到人工智能時代正大踏步地走來。據悉這場特殊的演出是國內首次嘗試，部分節目為原創首發。
在首演現場，虛擬歌手洛天依“跨界”做起了主持人。作為中國最具知名度的虛擬歌手，洛天依擁有1千多萬粉絲基礎，表演內容被5億人瀏覽。洛天依與真人樂器同臺演出《茉莉花》，虛擬影像技術和實時動作捕捉技術，讓表演無縫連接，營造虛實相融的觀演體驗。此外洛天依的“跨界”主持也迎來陣陣掌聲，與主持人周俊夫一問一答，默契甚好。
除了歌曲、舞蹈，戲曲也有了新嘗試。三維立體影像作品《朝元歌》中，崑曲藝術家張軍與薩克斯演奏家合作，觀眾通過3D眼鏡獲得了身臨其境的沉浸式感受。演出以“人在景中”的形式，設計全三維立體視覺影像，而舞臺營造飄渺的幻境中，立體影像與演員動作產生交互，呈現虛實難辨的視覺奇觀。崑曲與薩克斯流行音樂結合，則象徵著中西方跨越千年的對話。
張軍也連連感嘆，《朝元歌》是崑劇最經典的曲目之一，四百餘年前寫下曲子的創作者，一定想不到在百年後唱段會以這樣的形式呈現。“我們也沒法想象，在未來，歷史最悠久的崑曲還有可能怎樣被傳唱，因為偉大的科技，古老的藝術不斷在煥發生機。”張軍說。
科技改變藝術形式
啪！一束燈光打在舞臺中央，機器人特奧坐在鋼琴邊自彈自唱，獨自演繹《perfect》。特奧鋼琴機器人依賴大量動態控制關節彈奏鋼琴，53根手指可以極為迅速準確地移動進行鋼琴彈奏和歌唱。看，人工智能讓藝術的邊界不斷延展，它改變的不僅僅是經濟和生產力，還有藝術形式。
東方網記者熊芳雨、柏可林8月30日報道：旋轉、跳躍，當舞蹈藝術家黃豆豆從一個人分身成四人，”妖嬈“地跳完一段多人舞蹈後又合為一人，在場的觀眾看呆了。在科技的幫助下，一人獨舞化身為群舞。在昨天晚上舉行的“AI+藝術欣賞體驗會”上，舞臺中央特別安置虛實並置的劇場空間，黃豆豆與他的全息影像舞蹈投影共同起舞，互為鏡喻。
黃豆豆講述了舞蹈《鏡·界》的創作過程。兩年多前，上海音樂學院代曉蓉教授邀請他做一場四重奏，聽了音樂後黃豆豆認為以四人舞的形式呈現最好。但當時正值妻子懷孕待產的關鍵時刻，實在抽不出時間找四名演員每天排練。“你是編不出來還是沒時間排練？”面對代教授的疑問，黃豆豆如實說，畫面就在腦海裡，但沒時間排練。代教授想了個辦法，讓黃豆豆把想象中的四人舞跳一遍，過了半個月讓他去看做好的全息影像，腦海中的畫面完全疊在一起，黃豆豆高興壞了。“剛剛和我對站的紅衣少年是兩三年前的我，今天的我和當年的我站在一起，跳一樣的動作，彷彿不僅僅是舞蹈，還是當下自己與過去的一場對話。”黃豆豆說，AI作為介質對當代劇場的寓意，自己好像明白了。
一場特別的音樂會
你聽過最特別的一場音樂會是什麼樣子？作為2019世界人工智能大會的特色活動之一，昨晚AI＋藝術呈現了一場光影交錯的鏡像世界，虛實幻化的視覺奇觀。當演員與機器人同臺演出，虛擬歌手與真人共同主持時，這些令人耳目一新的聽覺視覺體驗，讓人真實的感受到人工智能時代正大踏步地走來。據悉這場特殊的演出是國內首次嘗試，部分節目為原創首發。
在首演現場，虛擬歌手洛天依“跨界”做起了主持人。作為中國最具知名度的虛擬歌手，洛天依擁有1千多萬粉絲基礎，表演內容被5億人瀏覽。洛天依與真人樂器同臺演出《茉莉花》，虛擬影像技術和實時動作捕捉技術，讓表演無縫連接，營造虛實相融的觀演體驗。此外洛天依的“跨界”主持也迎來陣陣掌聲，與主持人周俊夫一問一答，默契甚好。
除了歌曲、舞蹈，戲曲也有了新嘗試。三維立體影像作品《朝元歌》中，崑曲藝術家張軍與薩克斯演奏家合作，觀眾通過3D眼鏡獲得了身臨其境的沉浸式感受。演出以“人在景中”的形式，設計全三維立體視覺影像，而舞臺營造飄渺的幻境中，立體影像與演員動作產生交互，呈現虛實難辨的視覺奇觀。崑曲與薩克斯流行音樂結合，則象徵著中西方跨越千年的對話。
張軍也連連感嘆，《朝元歌》是崑劇最經典的曲目之一，四百餘年前寫下曲子的創作者，一定想不到在百年後唱段會以這樣的形式呈現。“我們也沒法想象，在未來，歷史最悠久的崑曲還有可能怎樣被傳唱，因為偉大的科技，古老的藝術不斷在煥發生機。”張軍說。
科技改變藝術形式
啪！一束燈光打在舞臺中央，機器人特奧坐在鋼琴邊自彈自唱，獨自演繹《perfect》。特奧鋼琴機器人依賴大量動態控制關節彈奏鋼琴，53根手指可以極為迅速準確地移動進行鋼琴彈奏和歌唱。看，人工智能讓藝術的邊界不斷延展，它改變的不僅僅是經濟和生產力，還有藝術形式。
AI藝術在未來會成為被廣泛接受的藝術形式嗎？據“AI+藝術欣賞體驗會”藝術總監、上海音樂學院代曉蓉教授看來，並非不可能。她認為，每次科技的發展都推動著藝術形式變更，比如因提煉出礦物質而產生了油畫，因發明相機而產生來抽象派藝術，這些也潛移默化改變著人們的審美。
東方網記者熊芳雨、柏可林8月30日報道：旋轉、跳躍，當舞蹈藝術家黃豆豆從一個人分身成四人，”妖嬈“地跳完一段多人舞蹈後又合為一人，在場的觀眾看呆了。在科技的幫助下，一人獨舞化身為群舞。在昨天晚上舉行的“AI+藝術欣賞體驗會”上，舞臺中央特別安置虛實並置的劇場空間，黃豆豆與他的全息影像舞蹈投影共同起舞，互為鏡喻。
黃豆豆講述了舞蹈《鏡·界》的創作過程。兩年多前，上海音樂學院代曉蓉教授邀請他做一場四重奏，聽了音樂後黃豆豆認為以四人舞的形式呈現最好。但當時正值妻子懷孕待產的關鍵時刻，實在抽不出時間找四名演員每天排練。“你是編不出來還是沒時間排練？”面對代教授的疑問，黃豆豆如實說，畫面就在腦海裡，但沒時間排練。代教授想了個辦法，讓黃豆豆把想象中的四人舞跳一遍，過了半個月讓他去看做好的全息影像，腦海中的畫面完全疊在一起，黃豆豆高興壞了。“剛剛和我對站的紅衣少年是兩三年前的我，今天的我和當年的我站在一起，跳一樣的動作，彷彿不僅僅是舞蹈，還是當下自己與過去的一場對話。”黃豆豆說，AI作為介質對當代劇場的寓意，自己好像明白了。
一場特別的音樂會
你聽過最特別的一場音樂會是什麼樣子？作為2019世界人工智能大會的特色活動之一，昨晚AI＋藝術呈現了一場光影交錯的鏡像世界，虛實幻化的視覺奇觀。當演員與機器人同臺演出，虛擬歌手與真人共同主持時，這些令人耳目一新的聽覺視覺體驗，讓人真實的感受到人工智能時代正大踏步地走來。據悉這場特殊的演出是國內首次嘗試，部分節目為原創首發。
在首演現場，虛擬歌手洛天依“跨界”做起了主持人。作為中國最具知名度的虛擬歌手，洛天依擁有1千多萬粉絲基礎，表演內容被5億人瀏覽。洛天依與真人樂器同臺演出《茉莉花》，虛擬影像技術和實時動作捕捉技術，讓表演無縫連接，營造虛實相融的觀演體驗。此外洛天依的“跨界”主持也迎來陣陣掌聲，與主持人周俊夫一問一答，默契甚好。
除了歌曲、舞蹈，戲曲也有了新嘗試。三維立體影像作品《朝元歌》中，崑曲藝術家張軍與薩克斯演奏家合作，觀眾通過3D眼鏡獲得了身臨其境的沉浸式感受。演出以“人在景中”的形式，設計全三維立體視覺影像，而舞臺營造飄渺的幻境中，立體影像與演員動作產生交互，呈現虛實難辨的視覺奇觀。崑曲與薩克斯流行音樂結合，則象徵著中西方跨越千年的對話。
張軍也連連感嘆，《朝元歌》是崑劇最經典的曲目之一，四百餘年前寫下曲子的創作者，一定想不到在百年後唱段會以這樣的形式呈現。“我們也沒法想象，在未來，歷史最悠久的崑曲還有可能怎樣被傳唱，因為偉大的科技，古老的藝術不斷在煥發生機。”張軍說。
科技改變藝術形式
啪！一束燈光打在舞臺中央，機器人特奧坐在鋼琴邊自彈自唱，獨自演繹《perfect》。特奧鋼琴機器人依賴大量動態控制關節彈奏鋼琴，53根手指可以極為迅速準確地移動進行鋼琴彈奏和歌唱。看，人工智能讓藝術的邊界不斷延展，它改變的不僅僅是經濟和生產力，還有藝術形式。
AI藝術在未來會成為被廣泛接受的藝術形式嗎？據“AI+藝術欣賞體驗會”藝術總監、上海音樂學院代曉蓉教授看來，並非不可能。她認為，每次科技的發展都推動著藝術形式變更，比如因提煉出礦物質而產生了油畫，因發明相機而產生來抽象派藝術，這些也潛移默化改變著人們的審美。
作為一個藝術工作者，代曉蓉坦言也曾擔心AI技術的運用會對人類的藝術創作造成衝擊。但深度研究和投入創作之後，她發現，AI技術為藝術創作帶來的是更大的空間、更多的靈感。“很多傳統作曲家會擔心AI會取代他們的作曲，但通過這次演出我發現，AI其實更能幫助我們夢想成真，幫助藝術家打破時間和空間的邊界進行藝術創作。”代曉蓉有些驕傲地說，你在哪個傳統舞臺，看到過虛擬角色和真人同臺演出的超現實主義形式？
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