'五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》'

"

五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

《江山如此多嬌》是著名山水畫家傅抱石、關山月為北京新建的人民大會堂所繪的巨幅山水畫。題目出自毛澤東詞《沁園春·雪》,整幅畫都是從江山如此多嬌之‘嬌’字上下功夫,概括了祖國的壯美江山”。抒發畫家對祖國河山的熱愛、讚美之情。


"

五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

《江山如此多嬌》是著名山水畫家傅抱石、關山月為北京新建的人民大會堂所繪的巨幅山水畫。題目出自毛澤東詞《沁園春·雪》,整幅畫都是從江山如此多嬌之‘嬌’字上下功夫,概括了祖國的壯美江山”。抒發畫家對祖國河山的熱愛、讚美之情。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

傅抱石 關山月 江山如此多嬌 紙本設色 550x900cm 北京人民大會堂藏

“詩情”與“畫意”

——傅抱石《江山如此多嬌》的藝術賞析

傅抱石,號抱石齋主人。原名長生、瑞麟,江西南昌人。他是中國著名畫家,“新山水畫”代表人。傅抱石少年家貧,11歲在瓷器店學徒,自學書法、篆刻和繪畫。1921年他以第一名免試升入省立第一師範。其間他在治印之餘開始讀一些古代畫史畫論,尤其是看到石濤的“我用我法”頓開茅塞,他更欣賞石濤“搜盡奇峰打草稿”的思想。擅長山水、人物,早年師法古人,尤其推崇石濤。1933年在徐悲鴻幫助下赴日本留學。在日本期間研究日本繪畫,在繼承傳統的同時,融會日本畫技法。受蜀中山水氣象磅礴的啟發,進行藝術變革,以皮紙破筆繪山水,創獨特皴法——抱石皴。風格獨具,開創了現代金陵畫派的全新風格。由於長期對真山真水的體察,從而畫意深邃,章法新穎,他善用濃墨,渲染等法,把水、墨、彩融合一體,達到翁鬱淋漓,氣勢磅礴的效果。在傳統技法基礎上,推陳出新,獨樹一幟,對解放後的山水畫,起了繼往開來的作用。徐悲鴻贊其畫曰:“此乃聲色靈肉之大交響”,可見對其評價之高也。新中國成立後,中國現代史進入了一個新的紀元。傅抱石開始迎接充滿希望的新生活。 目睹了新中國的變化,開始研究毛澤東的詩詞,用他那慣用的表現文學作品的方法,將毛澤東詩詞中那些激動人心的篇章移入到自己的畫面中。他創作了《七律·長征詩意》、《沁園春·雪》、《清平樂·六盤山詞意》等。1959年6月,傅抱石應湖南人民出版社的邀請,成為第一位來到毛澤東主席的故鄉韶山寫生的畫家。9天時間,傅抱石完成了《韶山組畫》和《韶山全景》。這為當時的許多畫家開啟了一個挖掘新題材的思路。兩個月後,傅抱石又來到了北京,和關山月一起為人民大會堂創作了名作《江山如此多嬌》。從韶山到北京,是傅抱石藝術人生中的一個重要歷程。他的作品打開了毛澤東詩意畫創作的先河,使之後來成為“新山水畫”的一個重要方面。


"

五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

《江山如此多嬌》是著名山水畫家傅抱石、關山月為北京新建的人民大會堂所繪的巨幅山水畫。題目出自毛澤東詞《沁園春·雪》,整幅畫都是從江山如此多嬌之‘嬌’字上下功夫,概括了祖國的壯美江山”。抒發畫家對祖國河山的熱愛、讚美之情。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

傅抱石 關山月 江山如此多嬌 紙本設色 550x900cm 北京人民大會堂藏

“詩情”與“畫意”

——傅抱石《江山如此多嬌》的藝術賞析

傅抱石,號抱石齋主人。原名長生、瑞麟,江西南昌人。他是中國著名畫家,“新山水畫”代表人。傅抱石少年家貧,11歲在瓷器店學徒,自學書法、篆刻和繪畫。1921年他以第一名免試升入省立第一師範。其間他在治印之餘開始讀一些古代畫史畫論,尤其是看到石濤的“我用我法”頓開茅塞,他更欣賞石濤“搜盡奇峰打草稿”的思想。擅長山水、人物,早年師法古人,尤其推崇石濤。1933年在徐悲鴻幫助下赴日本留學。在日本期間研究日本繪畫,在繼承傳統的同時,融會日本畫技法。受蜀中山水氣象磅礴的啟發,進行藝術變革,以皮紙破筆繪山水,創獨特皴法——抱石皴。風格獨具,開創了現代金陵畫派的全新風格。由於長期對真山真水的體察,從而畫意深邃,章法新穎,他善用濃墨,渲染等法,把水、墨、彩融合一體,達到翁鬱淋漓,氣勢磅礴的效果。在傳統技法基礎上,推陳出新,獨樹一幟,對解放後的山水畫,起了繼往開來的作用。徐悲鴻贊其畫曰:“此乃聲色靈肉之大交響”,可見對其評價之高也。新中國成立後,中國現代史進入了一個新的紀元。傅抱石開始迎接充滿希望的新生活。 目睹了新中國的變化,開始研究毛澤東的詩詞,用他那慣用的表現文學作品的方法,將毛澤東詩詞中那些激動人心的篇章移入到自己的畫面中。他創作了《七律·長征詩意》、《沁園春·雪》、《清平樂·六盤山詞意》等。1959年6月,傅抱石應湖南人民出版社的邀請,成為第一位來到毛澤東主席的故鄉韶山寫生的畫家。9天時間,傅抱石完成了《韶山組畫》和《韶山全景》。這為當時的許多畫家開啟了一個挖掘新題材的思路。兩個月後,傅抱石又來到了北京,和關山月一起為人民大會堂創作了名作《江山如此多嬌》。從韶山到北京,是傅抱石藝術人生中的一個重要歷程。他的作品打開了毛澤東詩意畫創作的先河,使之後來成為“新山水畫”的一個重要方面。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

毛澤東手書 沁園春 雪

《江山如此多嬌》是著名山水畫家傅抱石、關山月曆時四個月,於1959年為北京新建的人民大會堂所繪的巨幅山水畫。其高 5.5米,寬9米的巨大幅面是中國畫歷史上空前的,毛澤東主席親自為作品題句:“江山如此多嬌。”整幅畫面表現出新中國生機勃勃的景象,而這張山水畫也是上個世紀50年代“毛澤東詩意畫”的傑出代表。

1959年是新中國成立十週年,首都落成了十大建築,最宏偉的是人民大會堂。中央邀請全國各地著名畫家來京,按建築佈景需要分別作畫。原打算請傅抱石和關山月先生分別各畫一幅山水,時從北門拾級而上的步入宴會廳必經之地的迎面開闊大牆上,因來不及佈置大型浮雕,需改用國畫替代,故請已經到京的傅先生和關山月先生合作,以毛澤東詞《沁園春·雪》為內容,合作畫幅大畫,題目叫《江山如此多嬌》,是周恩來總理定的。

這個掛畫的地方,是所有進入大會堂宴會廳貴賓的必經之地,位置極為重要。這是當時作為政治任務佈置的工作,無疑是時代賦予畫家的一次特別的機遇。


"

五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

《江山如此多嬌》是著名山水畫家傅抱石、關山月為北京新建的人民大會堂所繪的巨幅山水畫。題目出自毛澤東詞《沁園春·雪》,整幅畫都是從江山如此多嬌之‘嬌’字上下功夫,概括了祖國的壯美江山”。抒發畫家對祖國河山的熱愛、讚美之情。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

傅抱石 關山月 江山如此多嬌 紙本設色 550x900cm 北京人民大會堂藏

“詩情”與“畫意”

——傅抱石《江山如此多嬌》的藝術賞析

傅抱石,號抱石齋主人。原名長生、瑞麟,江西南昌人。他是中國著名畫家,“新山水畫”代表人。傅抱石少年家貧,11歲在瓷器店學徒,自學書法、篆刻和繪畫。1921年他以第一名免試升入省立第一師範。其間他在治印之餘開始讀一些古代畫史畫論,尤其是看到石濤的“我用我法”頓開茅塞,他更欣賞石濤“搜盡奇峰打草稿”的思想。擅長山水、人物,早年師法古人,尤其推崇石濤。1933年在徐悲鴻幫助下赴日本留學。在日本期間研究日本繪畫,在繼承傳統的同時,融會日本畫技法。受蜀中山水氣象磅礴的啟發,進行藝術變革,以皮紙破筆繪山水,創獨特皴法——抱石皴。風格獨具,開創了現代金陵畫派的全新風格。由於長期對真山真水的體察,從而畫意深邃,章法新穎,他善用濃墨,渲染等法,把水、墨、彩融合一體,達到翁鬱淋漓,氣勢磅礴的效果。在傳統技法基礎上,推陳出新,獨樹一幟,對解放後的山水畫,起了繼往開來的作用。徐悲鴻贊其畫曰:“此乃聲色靈肉之大交響”,可見對其評價之高也。新中國成立後,中國現代史進入了一個新的紀元。傅抱石開始迎接充滿希望的新生活。 目睹了新中國的變化,開始研究毛澤東的詩詞,用他那慣用的表現文學作品的方法,將毛澤東詩詞中那些激動人心的篇章移入到自己的畫面中。他創作了《七律·長征詩意》、《沁園春·雪》、《清平樂·六盤山詞意》等。1959年6月,傅抱石應湖南人民出版社的邀請,成為第一位來到毛澤東主席的故鄉韶山寫生的畫家。9天時間,傅抱石完成了《韶山組畫》和《韶山全景》。這為當時的許多畫家開啟了一個挖掘新題材的思路。兩個月後,傅抱石又來到了北京,和關山月一起為人民大會堂創作了名作《江山如此多嬌》。從韶山到北京,是傅抱石藝術人生中的一個重要歷程。他的作品打開了毛澤東詩意畫創作的先河,使之後來成為“新山水畫”的一個重要方面。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

毛澤東手書 沁園春 雪

《江山如此多嬌》是著名山水畫家傅抱石、關山月曆時四個月,於1959年為北京新建的人民大會堂所繪的巨幅山水畫。其高 5.5米,寬9米的巨大幅面是中國畫歷史上空前的,毛澤東主席親自為作品題句:“江山如此多嬌。”整幅畫面表現出新中國生機勃勃的景象,而這張山水畫也是上個世紀50年代“毛澤東詩意畫”的傑出代表。

1959年是新中國成立十週年,首都落成了十大建築,最宏偉的是人民大會堂。中央邀請全國各地著名畫家來京,按建築佈景需要分別作畫。原打算請傅抱石和關山月先生分別各畫一幅山水,時從北門拾級而上的步入宴會廳必經之地的迎面開闊大牆上,因來不及佈置大型浮雕,需改用國畫替代,故請已經到京的傅先生和關山月先生合作,以毛澤東詞《沁園春·雪》為內容,合作畫幅大畫,題目叫《江山如此多嬌》,是周恩來總理定的。

這個掛畫的地方,是所有進入大會堂宴會廳貴賓的必經之地,位置極為重要。這是當時作為政治任務佈置的工作,無疑是時代賦予畫家的一次特別的機遇。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

人民大會堂宴會廳

“這次作畫,從探索主題,經營位置……直到揮毫落墨,幾乎無時無刻不受到黨的關懷和鼓勵。”陳毅、郭沫若、吳晗、齊燕銘等人到他們下榻的飯店和他們共同構思:“從江山如此多嬌之‘嬌’字上下功夫,圖中應包括長城內外,大河上下,季節也可包括春夏秋冬,只有這樣才能概括祖國的壯美江山,只有這樣才能‘嬌’得起來,才能體現‘多’的磅礴氣勢。”“主席寫這首詞的時候,全國還沒有解放,詞裡有‘須晴日,看紅裝素裹,分外妖嬈’。可是,今天情況不同了,‘太陽’已經出來了,‘東方紅’了,它的光芒已以普照著祖國大地,畫面上一定要畫出一輪紅日。”

傅抱石為此作了多幅草圖小稿,通過後,兩人分工,在表現技法、使用工具、色彩運用等方面,兩人都進行了大膽的嘗試。傅抱石後來在《北京作畫記》一文中如此追述:“我們力求在畫面上,把關山月的細緻柔和的嶺南風格,和我的奔放、深厚為一體,而又各具特色,必須畫得筆墨淋漓,氣勢磅礴,絕不能有一點纖弱無力的表現。”

畫幅要求高五米半,寬九米,計有50平方米,榮寶齋的老師傅甲三十多張清朝乾降年間的“丈二匹”宣紙拼接而成,在畫廳裡立起一塊約3米高、9米寬的大畫板,上下設9米長的兩根軸,先把紙卷在上軸,從下端開始逐段往上畫,紙隨著往下卷,作畫時是看不到全貌的。傅抱石作畫所用的大筆和排筆的竿子,就有1米多長,像掃帚一樣,調色用大號搪瓷面盆,一擺就是五六個。他們夜以繼日地工作,前後用了兩個月的時間,關山月先生畫幾株大松樹,傅先生畫山岩瀑布、遠景雪山和長城等,趕在國慶節之前完成了這幅曠古未聞的鉅製。

大畫完成後,裱在飯店大禮堂地板上,幾乎佔滿了整個空間,站在門口也看不到整體效果。畫面上同時出現了春夏秋冬的不同季節,同時出現了東西南北、高山平原的不同地貌和長城內外、大河上下的不同自然景觀。傅抱石後來較詳細地作了描述:“近景是高山蒼松,採用青綠山水重彩畫法,長城大河和平原則用淡綠,然後慢慢虛過去。遠處則雲海茫茫,雪山蜿蜒。右上角的太陽,紅霞耀目,光輝一片,衝破了灰暗的天空,使人感到‘紅裝素裹,分外妖嬈’。”這幅煌煌鉅製莊重典雅,筆墨淋漓,氣勢磅礴,尺幅之大創下了歷史記錄,畫面右上角的一輪紅太陽的直徑就將近一米。


"

五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

《江山如此多嬌》是著名山水畫家傅抱石、關山月為北京新建的人民大會堂所繪的巨幅山水畫。題目出自毛澤東詞《沁園春·雪》,整幅畫都是從江山如此多嬌之‘嬌’字上下功夫,概括了祖國的壯美江山”。抒發畫家對祖國河山的熱愛、讚美之情。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

傅抱石 關山月 江山如此多嬌 紙本設色 550x900cm 北京人民大會堂藏

“詩情”與“畫意”

——傅抱石《江山如此多嬌》的藝術賞析

傅抱石,號抱石齋主人。原名長生、瑞麟,江西南昌人。他是中國著名畫家,“新山水畫”代表人。傅抱石少年家貧,11歲在瓷器店學徒,自學書法、篆刻和繪畫。1921年他以第一名免試升入省立第一師範。其間他在治印之餘開始讀一些古代畫史畫論,尤其是看到石濤的“我用我法”頓開茅塞,他更欣賞石濤“搜盡奇峰打草稿”的思想。擅長山水、人物,早年師法古人,尤其推崇石濤。1933年在徐悲鴻幫助下赴日本留學。在日本期間研究日本繪畫,在繼承傳統的同時,融會日本畫技法。受蜀中山水氣象磅礴的啟發,進行藝術變革,以皮紙破筆繪山水,創獨特皴法——抱石皴。風格獨具,開創了現代金陵畫派的全新風格。由於長期對真山真水的體察,從而畫意深邃,章法新穎,他善用濃墨,渲染等法,把水、墨、彩融合一體,達到翁鬱淋漓,氣勢磅礴的效果。在傳統技法基礎上,推陳出新,獨樹一幟,對解放後的山水畫,起了繼往開來的作用。徐悲鴻贊其畫曰:“此乃聲色靈肉之大交響”,可見對其評價之高也。新中國成立後,中國現代史進入了一個新的紀元。傅抱石開始迎接充滿希望的新生活。 目睹了新中國的變化,開始研究毛澤東的詩詞,用他那慣用的表現文學作品的方法,將毛澤東詩詞中那些激動人心的篇章移入到自己的畫面中。他創作了《七律·長征詩意》、《沁園春·雪》、《清平樂·六盤山詞意》等。1959年6月,傅抱石應湖南人民出版社的邀請,成為第一位來到毛澤東主席的故鄉韶山寫生的畫家。9天時間,傅抱石完成了《韶山組畫》和《韶山全景》。這為當時的許多畫家開啟了一個挖掘新題材的思路。兩個月後,傅抱石又來到了北京,和關山月一起為人民大會堂創作了名作《江山如此多嬌》。從韶山到北京,是傅抱石藝術人生中的一個重要歷程。他的作品打開了毛澤東詩意畫創作的先河,使之後來成為“新山水畫”的一個重要方面。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

毛澤東手書 沁園春 雪

《江山如此多嬌》是著名山水畫家傅抱石、關山月曆時四個月,於1959年為北京新建的人民大會堂所繪的巨幅山水畫。其高 5.5米,寬9米的巨大幅面是中國畫歷史上空前的,毛澤東主席親自為作品題句:“江山如此多嬌。”整幅畫面表現出新中國生機勃勃的景象,而這張山水畫也是上個世紀50年代“毛澤東詩意畫”的傑出代表。

1959年是新中國成立十週年,首都落成了十大建築,最宏偉的是人民大會堂。中央邀請全國各地著名畫家來京,按建築佈景需要分別作畫。原打算請傅抱石和關山月先生分別各畫一幅山水,時從北門拾級而上的步入宴會廳必經之地的迎面開闊大牆上,因來不及佈置大型浮雕,需改用國畫替代,故請已經到京的傅先生和關山月先生合作,以毛澤東詞《沁園春·雪》為內容,合作畫幅大畫,題目叫《江山如此多嬌》,是周恩來總理定的。

這個掛畫的地方,是所有進入大會堂宴會廳貴賓的必經之地,位置極為重要。這是當時作為政治任務佈置的工作,無疑是時代賦予畫家的一次特別的機遇。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

人民大會堂宴會廳

“這次作畫,從探索主題,經營位置……直到揮毫落墨,幾乎無時無刻不受到黨的關懷和鼓勵。”陳毅、郭沫若、吳晗、齊燕銘等人到他們下榻的飯店和他們共同構思:“從江山如此多嬌之‘嬌’字上下功夫,圖中應包括長城內外,大河上下,季節也可包括春夏秋冬,只有這樣才能概括祖國的壯美江山,只有這樣才能‘嬌’得起來,才能體現‘多’的磅礴氣勢。”“主席寫這首詞的時候,全國還沒有解放,詞裡有‘須晴日,看紅裝素裹,分外妖嬈’。可是,今天情況不同了,‘太陽’已經出來了,‘東方紅’了,它的光芒已以普照著祖國大地,畫面上一定要畫出一輪紅日。”

傅抱石為此作了多幅草圖小稿,通過後,兩人分工,在表現技法、使用工具、色彩運用等方面,兩人都進行了大膽的嘗試。傅抱石後來在《北京作畫記》一文中如此追述:“我們力求在畫面上,把關山月的細緻柔和的嶺南風格,和我的奔放、深厚為一體,而又各具特色,必須畫得筆墨淋漓,氣勢磅礴,絕不能有一點纖弱無力的表現。”

畫幅要求高五米半,寬九米,計有50平方米,榮寶齋的老師傅甲三十多張清朝乾降年間的“丈二匹”宣紙拼接而成,在畫廳裡立起一塊約3米高、9米寬的大畫板,上下設9米長的兩根軸,先把紙卷在上軸,從下端開始逐段往上畫,紙隨著往下卷,作畫時是看不到全貌的。傅抱石作畫所用的大筆和排筆的竿子,就有1米多長,像掃帚一樣,調色用大號搪瓷面盆,一擺就是五六個。他們夜以繼日地工作,前後用了兩個月的時間,關山月先生畫幾株大松樹,傅先生畫山岩瀑布、遠景雪山和長城等,趕在國慶節之前完成了這幅曠古未聞的鉅製。

大畫完成後,裱在飯店大禮堂地板上,幾乎佔滿了整個空間,站在門口也看不到整體效果。畫面上同時出現了春夏秋冬的不同季節,同時出現了東西南北、高山平原的不同地貌和長城內外、大河上下的不同自然景觀。傅抱石後來較詳細地作了描述:“近景是高山蒼松,採用青綠山水重彩畫法,長城大河和平原則用淡綠,然後慢慢虛過去。遠處則雲海茫茫,雪山蜿蜒。右上角的太陽,紅霞耀目,光輝一片,衝破了灰暗的天空,使人感到‘紅裝素裹,分外妖嬈’。”這幅煌煌鉅製莊重典雅,筆墨淋漓,氣勢磅礴,尺幅之大創下了歷史記錄,畫面右上角的一輪紅太陽的直徑就將近一米。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

傅抱石 關山月創作《江山如此多嬌》場景

9月27日,從外地回京的毛主席為畫題寫了“江山如此多嬌”六個字。這是毛澤東一生惟一為繪畫作的題字。9月27日,毛澤東為畫題寫了“江山如此多嬌”六個字,先後寫了兩遍,用了12張紙,然後,毛澤東在比較認可的字上特別註明。接著,中央工藝美術學院教授張光宇選定搭配最佳的從左到右“江山如此多嬌”六字,送“大北照相館”拍攝後用整張相紙放大,然後,再請當時最擅長描摹技法的李方白、沈左堯,用藍複寫紙和鉛筆在畫上先勾出各字的筆畫輪廓,再蘸足墨汁進行充填上去。這樣,一幅傳世巨畫終於完成。題字放大後,僅一個“嬌”字就將近一米。

大畫裝裱上牆後,以恢宏的氣勢、深遠的意境和昂揚向上的主題風貌,贏得了全中國乃至世界不同文化層次人士的欣賞、讚美,也立即成為許多報刊競相報道、登載的內容,很長一段時間內作為國家領導人會見重要外賓時合影的背景而經常出現在各種新聞媒介中,從而成為民族精神的象徵而家喻戶曉,同時也在中國繪畫史上留下了重要的一章。

這幅作品雖然在構圖等許多設想上,不得不聽取負責同志及其他有關方面的建議,難免有束手束腳之感,因此未能盡顯先生的技藝、才能,特別是“抱石皴”技法,但它的尺幅之大、氣勢之磅礴,卻是無與倫比的,特別是它產生的廣泛的社會影響,是其他畫家和作品無法企及的。

畫作完成後,傅抱石參加了中華人民共和國成立十週年慶祝大會,出席了國慶招待會,並登上了天安門觀禮臺,參加了國慶觀禮。全國各大報刊雜誌相繼發表了《江山如此多嬌》彩色畫頁。傅抱石所領導的江蘇省國畫院被評為先進集體,他本人當選為江蘇省1959年度先進工作者,並作為特邀代表參加江蘇省“群英會”,戴上大紅花,還當選為全國群英大會代表。《新華日報》發表傅抱石的文章和《江山如此多嬌》圖,《南京日報》發表他的文章《北京作畫記》和《江山如此多嬌》畫及作畫時照片。《北京文藝》《文匯報》、《美術》等,陸續發表了他個人以及和關山月合作的創作體會文章。


"

五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

《江山如此多嬌》是著名山水畫家傅抱石、關山月為北京新建的人民大會堂所繪的巨幅山水畫。題目出自毛澤東詞《沁園春·雪》,整幅畫都是從江山如此多嬌之‘嬌’字上下功夫,概括了祖國的壯美江山”。抒發畫家對祖國河山的熱愛、讚美之情。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

傅抱石 關山月 江山如此多嬌 紙本設色 550x900cm 北京人民大會堂藏

“詩情”與“畫意”

——傅抱石《江山如此多嬌》的藝術賞析

傅抱石,號抱石齋主人。原名長生、瑞麟,江西南昌人。他是中國著名畫家,“新山水畫”代表人。傅抱石少年家貧,11歲在瓷器店學徒,自學書法、篆刻和繪畫。1921年他以第一名免試升入省立第一師範。其間他在治印之餘開始讀一些古代畫史畫論,尤其是看到石濤的“我用我法”頓開茅塞,他更欣賞石濤“搜盡奇峰打草稿”的思想。擅長山水、人物,早年師法古人,尤其推崇石濤。1933年在徐悲鴻幫助下赴日本留學。在日本期間研究日本繪畫,在繼承傳統的同時,融會日本畫技法。受蜀中山水氣象磅礴的啟發,進行藝術變革,以皮紙破筆繪山水,創獨特皴法——抱石皴。風格獨具,開創了現代金陵畫派的全新風格。由於長期對真山真水的體察,從而畫意深邃,章法新穎,他善用濃墨,渲染等法,把水、墨、彩融合一體,達到翁鬱淋漓,氣勢磅礴的效果。在傳統技法基礎上,推陳出新,獨樹一幟,對解放後的山水畫,起了繼往開來的作用。徐悲鴻贊其畫曰:“此乃聲色靈肉之大交響”,可見對其評價之高也。新中國成立後,中國現代史進入了一個新的紀元。傅抱石開始迎接充滿希望的新生活。 目睹了新中國的變化,開始研究毛澤東的詩詞,用他那慣用的表現文學作品的方法,將毛澤東詩詞中那些激動人心的篇章移入到自己的畫面中。他創作了《七律·長征詩意》、《沁園春·雪》、《清平樂·六盤山詞意》等。1959年6月,傅抱石應湖南人民出版社的邀請,成為第一位來到毛澤東主席的故鄉韶山寫生的畫家。9天時間,傅抱石完成了《韶山組畫》和《韶山全景》。這為當時的許多畫家開啟了一個挖掘新題材的思路。兩個月後,傅抱石又來到了北京,和關山月一起為人民大會堂創作了名作《江山如此多嬌》。從韶山到北京,是傅抱石藝術人生中的一個重要歷程。他的作品打開了毛澤東詩意畫創作的先河,使之後來成為“新山水畫”的一個重要方面。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

毛澤東手書 沁園春 雪

《江山如此多嬌》是著名山水畫家傅抱石、關山月曆時四個月,於1959年為北京新建的人民大會堂所繪的巨幅山水畫。其高 5.5米,寬9米的巨大幅面是中國畫歷史上空前的,毛澤東主席親自為作品題句:“江山如此多嬌。”整幅畫面表現出新中國生機勃勃的景象,而這張山水畫也是上個世紀50年代“毛澤東詩意畫”的傑出代表。

1959年是新中國成立十週年,首都落成了十大建築,最宏偉的是人民大會堂。中央邀請全國各地著名畫家來京,按建築佈景需要分別作畫。原打算請傅抱石和關山月先生分別各畫一幅山水,時從北門拾級而上的步入宴會廳必經之地的迎面開闊大牆上,因來不及佈置大型浮雕,需改用國畫替代,故請已經到京的傅先生和關山月先生合作,以毛澤東詞《沁園春·雪》為內容,合作畫幅大畫,題目叫《江山如此多嬌》,是周恩來總理定的。

這個掛畫的地方,是所有進入大會堂宴會廳貴賓的必經之地,位置極為重要。這是當時作為政治任務佈置的工作,無疑是時代賦予畫家的一次特別的機遇。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

人民大會堂宴會廳

“這次作畫,從探索主題,經營位置……直到揮毫落墨,幾乎無時無刻不受到黨的關懷和鼓勵。”陳毅、郭沫若、吳晗、齊燕銘等人到他們下榻的飯店和他們共同構思:“從江山如此多嬌之‘嬌’字上下功夫,圖中應包括長城內外,大河上下,季節也可包括春夏秋冬,只有這樣才能概括祖國的壯美江山,只有這樣才能‘嬌’得起來,才能體現‘多’的磅礴氣勢。”“主席寫這首詞的時候,全國還沒有解放,詞裡有‘須晴日,看紅裝素裹,分外妖嬈’。可是,今天情況不同了,‘太陽’已經出來了,‘東方紅’了,它的光芒已以普照著祖國大地,畫面上一定要畫出一輪紅日。”

傅抱石為此作了多幅草圖小稿,通過後,兩人分工,在表現技法、使用工具、色彩運用等方面,兩人都進行了大膽的嘗試。傅抱石後來在《北京作畫記》一文中如此追述:“我們力求在畫面上,把關山月的細緻柔和的嶺南風格,和我的奔放、深厚為一體,而又各具特色,必須畫得筆墨淋漓,氣勢磅礴,絕不能有一點纖弱無力的表現。”

畫幅要求高五米半,寬九米,計有50平方米,榮寶齋的老師傅甲三十多張清朝乾降年間的“丈二匹”宣紙拼接而成,在畫廳裡立起一塊約3米高、9米寬的大畫板,上下設9米長的兩根軸,先把紙卷在上軸,從下端開始逐段往上畫,紙隨著往下卷,作畫時是看不到全貌的。傅抱石作畫所用的大筆和排筆的竿子,就有1米多長,像掃帚一樣,調色用大號搪瓷面盆,一擺就是五六個。他們夜以繼日地工作,前後用了兩個月的時間,關山月先生畫幾株大松樹,傅先生畫山岩瀑布、遠景雪山和長城等,趕在國慶節之前完成了這幅曠古未聞的鉅製。

大畫完成後,裱在飯店大禮堂地板上,幾乎佔滿了整個空間,站在門口也看不到整體效果。畫面上同時出現了春夏秋冬的不同季節,同時出現了東西南北、高山平原的不同地貌和長城內外、大河上下的不同自然景觀。傅抱石後來較詳細地作了描述:“近景是高山蒼松,採用青綠山水重彩畫法,長城大河和平原則用淡綠,然後慢慢虛過去。遠處則雲海茫茫,雪山蜿蜒。右上角的太陽,紅霞耀目,光輝一片,衝破了灰暗的天空,使人感到‘紅裝素裹,分外妖嬈’。”這幅煌煌鉅製莊重典雅,筆墨淋漓,氣勢磅礴,尺幅之大創下了歷史記錄,畫面右上角的一輪紅太陽的直徑就將近一米。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

傅抱石 關山月創作《江山如此多嬌》場景

9月27日,從外地回京的毛主席為畫題寫了“江山如此多嬌”六個字。這是毛澤東一生惟一為繪畫作的題字。9月27日,毛澤東為畫題寫了“江山如此多嬌”六個字,先後寫了兩遍,用了12張紙,然後,毛澤東在比較認可的字上特別註明。接著,中央工藝美術學院教授張光宇選定搭配最佳的從左到右“江山如此多嬌”六字,送“大北照相館”拍攝後用整張相紙放大,然後,再請當時最擅長描摹技法的李方白、沈左堯,用藍複寫紙和鉛筆在畫上先勾出各字的筆畫輪廓,再蘸足墨汁進行充填上去。這樣,一幅傳世巨畫終於完成。題字放大後,僅一個“嬌”字就將近一米。

大畫裝裱上牆後,以恢宏的氣勢、深遠的意境和昂揚向上的主題風貌,贏得了全中國乃至世界不同文化層次人士的欣賞、讚美,也立即成為許多報刊競相報道、登載的內容,很長一段時間內作為國家領導人會見重要外賓時合影的背景而經常出現在各種新聞媒介中,從而成為民族精神的象徵而家喻戶曉,同時也在中國繪畫史上留下了重要的一章。

這幅作品雖然在構圖等許多設想上,不得不聽取負責同志及其他有關方面的建議,難免有束手束腳之感,因此未能盡顯先生的技藝、才能,特別是“抱石皴”技法,但它的尺幅之大、氣勢之磅礴,卻是無與倫比的,特別是它產生的廣泛的社會影響,是其他畫家和作品無法企及的。

畫作完成後,傅抱石參加了中華人民共和國成立十週年慶祝大會,出席了國慶招待會,並登上了天安門觀禮臺,參加了國慶觀禮。全國各大報刊雜誌相繼發表了《江山如此多嬌》彩色畫頁。傅抱石所領導的江蘇省國畫院被評為先進集體,他本人當選為江蘇省1959年度先進工作者,並作為特邀代表參加江蘇省“群英會”,戴上大紅花,還當選為全國群英大會代表。《新華日報》發表傅抱石的文章和《江山如此多嬌》圖,《南京日報》發表他的文章《北京作畫記》和《江山如此多嬌》畫及作畫時照片。《北京文藝》《文匯報》、《美術》等,陸續發表了他個人以及和關山月合作的創作體會文章。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》


傅抱石 關山月 江山如此多嬌(送審稿本)1959年

《江山如此多嬌》五易其稿 周總理最後審定

在我的父親關山月一生的藝術作品中,有一些反映毛澤東詩意的作品,其中最巨大、最雄偉的應該是和傅抱石在1959年用4個月的時間合作完成的《江山如此多嬌》。父親生前曾對我講過那一段難忘的創作經歷。

1959年4月底,父親接到通知為北京人民大會堂作畫,以迎接建國十週年大慶。5月初,他和當時任江蘇畫院院長的傅抱石分別前往北京接受任務,併到人民大會堂作現場考察。畫的題材是由周恩來總理提出的,表現內容為毛主席的詞《沁園春·雪》,畫題定為《江山如此多嬌》。

任務是光榮而艱鉅的,一定要在4個月內,即國慶前,完成至少7米寬、5.5米高的大畫。

接受任務後,父親和傅抱石便開始構思畫的草圖。兩個月的時間裡,兩人每天都在一起研究、交流,並互相提意見、反覆修改草圖。有一天,陳毅、郭沫若、吳晗和齊燕銘來了解他們創作的進度。當時,他們的草圖一稿、二稿、三稿都未能通過,大家陷入了苦思。傅抱石便道出了“題材實在太大,不大好把握”的心裡話,陳老總聽了笑著說:“繪畫也跟作詩一樣,首先要立意。”郭老點頭表示贊同。陳老總接著又說:“江山如此多嬌!首先在畫面上必須突出一個‘嬌’字,既要概括祖國山河的東西南北,又要體現四季變化的春夏秋冬;不僅要表現‘長城內外’與‘大河上下’,而且要描繪出‘山舞銀蛇,原馳蠟象’;既要有江南,又要有雪山。只有在這‘多’的氣勢中,才能體現出‘嬌’來。”關於畫面上空間要不要出現太陽的問題,郭老認為:“‘須晴日,看紅裝素裹,分外妖嬈’指的是1936年,而現在是新中國成立十週年,畫面上當然應該出現太陽。”大家一致同意郭老的看法,兩位畫家重新修改草圖。


"

五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

《江山如此多嬌》是著名山水畫家傅抱石、關山月為北京新建的人民大會堂所繪的巨幅山水畫。題目出自毛澤東詞《沁園春·雪》,整幅畫都是從江山如此多嬌之‘嬌’字上下功夫,概括了祖國的壯美江山”。抒發畫家對祖國河山的熱愛、讚美之情。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

傅抱石 關山月 江山如此多嬌 紙本設色 550x900cm 北京人民大會堂藏

“詩情”與“畫意”

——傅抱石《江山如此多嬌》的藝術賞析

傅抱石,號抱石齋主人。原名長生、瑞麟,江西南昌人。他是中國著名畫家,“新山水畫”代表人。傅抱石少年家貧,11歲在瓷器店學徒,自學書法、篆刻和繪畫。1921年他以第一名免試升入省立第一師範。其間他在治印之餘開始讀一些古代畫史畫論,尤其是看到石濤的“我用我法”頓開茅塞,他更欣賞石濤“搜盡奇峰打草稿”的思想。擅長山水、人物,早年師法古人,尤其推崇石濤。1933年在徐悲鴻幫助下赴日本留學。在日本期間研究日本繪畫,在繼承傳統的同時,融會日本畫技法。受蜀中山水氣象磅礴的啟發,進行藝術變革,以皮紙破筆繪山水,創獨特皴法——抱石皴。風格獨具,開創了現代金陵畫派的全新風格。由於長期對真山真水的體察,從而畫意深邃,章法新穎,他善用濃墨,渲染等法,把水、墨、彩融合一體,達到翁鬱淋漓,氣勢磅礴的效果。在傳統技法基礎上,推陳出新,獨樹一幟,對解放後的山水畫,起了繼往開來的作用。徐悲鴻贊其畫曰:“此乃聲色靈肉之大交響”,可見對其評價之高也。新中國成立後,中國現代史進入了一個新的紀元。傅抱石開始迎接充滿希望的新生活。 目睹了新中國的變化,開始研究毛澤東的詩詞,用他那慣用的表現文學作品的方法,將毛澤東詩詞中那些激動人心的篇章移入到自己的畫面中。他創作了《七律·長征詩意》、《沁園春·雪》、《清平樂·六盤山詞意》等。1959年6月,傅抱石應湖南人民出版社的邀請,成為第一位來到毛澤東主席的故鄉韶山寫生的畫家。9天時間,傅抱石完成了《韶山組畫》和《韶山全景》。這為當時的許多畫家開啟了一個挖掘新題材的思路。兩個月後,傅抱石又來到了北京,和關山月一起為人民大會堂創作了名作《江山如此多嬌》。從韶山到北京,是傅抱石藝術人生中的一個重要歷程。他的作品打開了毛澤東詩意畫創作的先河,使之後來成為“新山水畫”的一個重要方面。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

毛澤東手書 沁園春 雪

《江山如此多嬌》是著名山水畫家傅抱石、關山月曆時四個月,於1959年為北京新建的人民大會堂所繪的巨幅山水畫。其高 5.5米,寬9米的巨大幅面是中國畫歷史上空前的,毛澤東主席親自為作品題句:“江山如此多嬌。”整幅畫面表現出新中國生機勃勃的景象,而這張山水畫也是上個世紀50年代“毛澤東詩意畫”的傑出代表。

1959年是新中國成立十週年,首都落成了十大建築,最宏偉的是人民大會堂。中央邀請全國各地著名畫家來京,按建築佈景需要分別作畫。原打算請傅抱石和關山月先生分別各畫一幅山水,時從北門拾級而上的步入宴會廳必經之地的迎面開闊大牆上,因來不及佈置大型浮雕,需改用國畫替代,故請已經到京的傅先生和關山月先生合作,以毛澤東詞《沁園春·雪》為內容,合作畫幅大畫,題目叫《江山如此多嬌》,是周恩來總理定的。

這個掛畫的地方,是所有進入大會堂宴會廳貴賓的必經之地,位置極為重要。這是當時作為政治任務佈置的工作,無疑是時代賦予畫家的一次特別的機遇。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

人民大會堂宴會廳

“這次作畫,從探索主題,經營位置……直到揮毫落墨,幾乎無時無刻不受到黨的關懷和鼓勵。”陳毅、郭沫若、吳晗、齊燕銘等人到他們下榻的飯店和他們共同構思:“從江山如此多嬌之‘嬌’字上下功夫,圖中應包括長城內外,大河上下,季節也可包括春夏秋冬,只有這樣才能概括祖國的壯美江山,只有這樣才能‘嬌’得起來,才能體現‘多’的磅礴氣勢。”“主席寫這首詞的時候,全國還沒有解放,詞裡有‘須晴日,看紅裝素裹,分外妖嬈’。可是,今天情況不同了,‘太陽’已經出來了,‘東方紅’了,它的光芒已以普照著祖國大地,畫面上一定要畫出一輪紅日。”

傅抱石為此作了多幅草圖小稿,通過後,兩人分工,在表現技法、使用工具、色彩運用等方面,兩人都進行了大膽的嘗試。傅抱石後來在《北京作畫記》一文中如此追述:“我們力求在畫面上,把關山月的細緻柔和的嶺南風格,和我的奔放、深厚為一體,而又各具特色,必須畫得筆墨淋漓,氣勢磅礴,絕不能有一點纖弱無力的表現。”

畫幅要求高五米半,寬九米,計有50平方米,榮寶齋的老師傅甲三十多張清朝乾降年間的“丈二匹”宣紙拼接而成,在畫廳裡立起一塊約3米高、9米寬的大畫板,上下設9米長的兩根軸,先把紙卷在上軸,從下端開始逐段往上畫,紙隨著往下卷,作畫時是看不到全貌的。傅抱石作畫所用的大筆和排筆的竿子,就有1米多長,像掃帚一樣,調色用大號搪瓷面盆,一擺就是五六個。他們夜以繼日地工作,前後用了兩個月的時間,關山月先生畫幾株大松樹,傅先生畫山岩瀑布、遠景雪山和長城等,趕在國慶節之前完成了這幅曠古未聞的鉅製。

大畫完成後,裱在飯店大禮堂地板上,幾乎佔滿了整個空間,站在門口也看不到整體效果。畫面上同時出現了春夏秋冬的不同季節,同時出現了東西南北、高山平原的不同地貌和長城內外、大河上下的不同自然景觀。傅抱石後來較詳細地作了描述:“近景是高山蒼松,採用青綠山水重彩畫法,長城大河和平原則用淡綠,然後慢慢虛過去。遠處則雲海茫茫,雪山蜿蜒。右上角的太陽,紅霞耀目,光輝一片,衝破了灰暗的天空,使人感到‘紅裝素裹,分外妖嬈’。”這幅煌煌鉅製莊重典雅,筆墨淋漓,氣勢磅礴,尺幅之大創下了歷史記錄,畫面右上角的一輪紅太陽的直徑就將近一米。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

傅抱石 關山月創作《江山如此多嬌》場景

9月27日,從外地回京的毛主席為畫題寫了“江山如此多嬌”六個字。這是毛澤東一生惟一為繪畫作的題字。9月27日,毛澤東為畫題寫了“江山如此多嬌”六個字,先後寫了兩遍,用了12張紙,然後,毛澤東在比較認可的字上特別註明。接著,中央工藝美術學院教授張光宇選定搭配最佳的從左到右“江山如此多嬌”六字,送“大北照相館”拍攝後用整張相紙放大,然後,再請當時最擅長描摹技法的李方白、沈左堯,用藍複寫紙和鉛筆在畫上先勾出各字的筆畫輪廓,再蘸足墨汁進行充填上去。這樣,一幅傳世巨畫終於完成。題字放大後,僅一個“嬌”字就將近一米。

大畫裝裱上牆後,以恢宏的氣勢、深遠的意境和昂揚向上的主題風貌,贏得了全中國乃至世界不同文化層次人士的欣賞、讚美,也立即成為許多報刊競相報道、登載的內容,很長一段時間內作為國家領導人會見重要外賓時合影的背景而經常出現在各種新聞媒介中,從而成為民族精神的象徵而家喻戶曉,同時也在中國繪畫史上留下了重要的一章。

這幅作品雖然在構圖等許多設想上,不得不聽取負責同志及其他有關方面的建議,難免有束手束腳之感,因此未能盡顯先生的技藝、才能,特別是“抱石皴”技法,但它的尺幅之大、氣勢之磅礴,卻是無與倫比的,特別是它產生的廣泛的社會影響,是其他畫家和作品無法企及的。

畫作完成後,傅抱石參加了中華人民共和國成立十週年慶祝大會,出席了國慶招待會,並登上了天安門觀禮臺,參加了國慶觀禮。全國各大報刊雜誌相繼發表了《江山如此多嬌》彩色畫頁。傅抱石所領導的江蘇省國畫院被評為先進集體,他本人當選為江蘇省1959年度先進工作者,並作為特邀代表參加江蘇省“群英會”,戴上大紅花,還當選為全國群英大會代表。《新華日報》發表傅抱石的文章和《江山如此多嬌》圖,《南京日報》發表他的文章《北京作畫記》和《江山如此多嬌》畫及作畫時照片。《北京文藝》《文匯報》、《美術》等,陸續發表了他個人以及和關山月合作的創作體會文章。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》


傅抱石 關山月 江山如此多嬌(送審稿本)1959年

《江山如此多嬌》五易其稿 周總理最後審定

在我的父親關山月一生的藝術作品中,有一些反映毛澤東詩意的作品,其中最巨大、最雄偉的應該是和傅抱石在1959年用4個月的時間合作完成的《江山如此多嬌》。父親生前曾對我講過那一段難忘的創作經歷。

1959年4月底,父親接到通知為北京人民大會堂作畫,以迎接建國十週年大慶。5月初,他和當時任江蘇畫院院長的傅抱石分別前往北京接受任務,併到人民大會堂作現場考察。畫的題材是由周恩來總理提出的,表現內容為毛主席的詞《沁園春·雪》,畫題定為《江山如此多嬌》。

任務是光榮而艱鉅的,一定要在4個月內,即國慶前,完成至少7米寬、5.5米高的大畫。

接受任務後,父親和傅抱石便開始構思畫的草圖。兩個月的時間裡,兩人每天都在一起研究、交流,並互相提意見、反覆修改草圖。有一天,陳毅、郭沫若、吳晗和齊燕銘來了解他們創作的進度。當時,他們的草圖一稿、二稿、三稿都未能通過,大家陷入了苦思。傅抱石便道出了“題材實在太大,不大好把握”的心裡話,陳老總聽了笑著說:“繪畫也跟作詩一樣,首先要立意。”郭老點頭表示贊同。陳老總接著又說:“江山如此多嬌!首先在畫面上必須突出一個‘嬌’字,既要概括祖國山河的東西南北,又要體現四季變化的春夏秋冬;不僅要表現‘長城內外’與‘大河上下’,而且要描繪出‘山舞銀蛇,原馳蠟象’;既要有江南,又要有雪山。只有在這‘多’的氣勢中,才能體現出‘嬌’來。”關於畫面上空間要不要出現太陽的問題,郭老認為:“‘須晴日,看紅裝素裹,分外妖嬈’指的是1936年,而現在是新中國成立十週年,畫面上當然應該出現太陽。”大家一致同意郭老的看法,兩位畫家重新修改草圖。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

傅抱石

第四稿草圖終於通過了!父親說,這是集體的創作,是集體智慧的結晶。在全面展開作畫時,他們把東方飯店二樓的會議廳闢為畫室,由榮寶齋特製了一米多長的大筆和排筆,並用五六個大號的臉盆作為調色盆。作畫前,郭老曾對兩位畫家說:“一定要保持各自的風格,但又一定要使畫面求得和諧統一。”所以,雖然兩人的畫風分別屬於金陵畫派和嶺南畫派,但在創作的過程中兩人能夠相輔相成並尊重對方的擅長:父親畫前景的松樹和遠景的長城雪山,而流水瀑布則由傅抱石來畫。也正是由於他們這種互尊互讓的作風,使畫面保留了不同的個人風格,從而達到了最佳藝術效果。

9月中旬,周總理來到人民大會堂現場作最後的審定。總理仔細地從各個角度觀察了大畫,在讚揚的前提下提出了意見:畫幅掛在人民大會堂還是略顯小了些,此外太陽也要加倍放大,並要用最好的硃砂上色,才能永葆光輝。兩位畫家在聽取了總理的意見後,立即動手修改,將畫幅擴大到寬9米、高6.5米,畫中的太陽也加大了一倍。他們不分晝夜地工作,直到9月下旬,才算基本完成了這幅鉅作。接下來便是題詞和蓋章了。毛主席題寫了“江山如此多嬌”6個字,張正宇教授整整用了一個通宵的時間放大描摹在畫面上,而畫上的印章“江山如此多嬌”則由齊燕銘刻成。鉅作《江山如此多嬌》終於裝裱完成,趕在國慶十週年的盛典之前掛在了新落成的北京人民大會堂。

父親熱愛祖國,對藝術執著,並用自己的作品為人民服務。在文章《我所走過的藝術道路》中,他說,生活要有所積累。《江山如此多嬌》中,我畫的雪山,從解放前畫祁連山時熟悉的題材中得到不少益處。生活積累的基礎越紮實,對藝術創作就越有好處。


"

五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

《江山如此多嬌》是著名山水畫家傅抱石、關山月為北京新建的人民大會堂所繪的巨幅山水畫。題目出自毛澤東詞《沁園春·雪》,整幅畫都是從江山如此多嬌之‘嬌’字上下功夫,概括了祖國的壯美江山”。抒發畫家對祖國河山的熱愛、讚美之情。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

傅抱石 關山月 江山如此多嬌 紙本設色 550x900cm 北京人民大會堂藏

“詩情”與“畫意”

——傅抱石《江山如此多嬌》的藝術賞析

傅抱石,號抱石齋主人。原名長生、瑞麟,江西南昌人。他是中國著名畫家,“新山水畫”代表人。傅抱石少年家貧,11歲在瓷器店學徒,自學書法、篆刻和繪畫。1921年他以第一名免試升入省立第一師範。其間他在治印之餘開始讀一些古代畫史畫論,尤其是看到石濤的“我用我法”頓開茅塞,他更欣賞石濤“搜盡奇峰打草稿”的思想。擅長山水、人物,早年師法古人,尤其推崇石濤。1933年在徐悲鴻幫助下赴日本留學。在日本期間研究日本繪畫,在繼承傳統的同時,融會日本畫技法。受蜀中山水氣象磅礴的啟發,進行藝術變革,以皮紙破筆繪山水,創獨特皴法——抱石皴。風格獨具,開創了現代金陵畫派的全新風格。由於長期對真山真水的體察,從而畫意深邃,章法新穎,他善用濃墨,渲染等法,把水、墨、彩融合一體,達到翁鬱淋漓,氣勢磅礴的效果。在傳統技法基礎上,推陳出新,獨樹一幟,對解放後的山水畫,起了繼往開來的作用。徐悲鴻贊其畫曰:“此乃聲色靈肉之大交響”,可見對其評價之高也。新中國成立後,中國現代史進入了一個新的紀元。傅抱石開始迎接充滿希望的新生活。 目睹了新中國的變化,開始研究毛澤東的詩詞,用他那慣用的表現文學作品的方法,將毛澤東詩詞中那些激動人心的篇章移入到自己的畫面中。他創作了《七律·長征詩意》、《沁園春·雪》、《清平樂·六盤山詞意》等。1959年6月,傅抱石應湖南人民出版社的邀請,成為第一位來到毛澤東主席的故鄉韶山寫生的畫家。9天時間,傅抱石完成了《韶山組畫》和《韶山全景》。這為當時的許多畫家開啟了一個挖掘新題材的思路。兩個月後,傅抱石又來到了北京,和關山月一起為人民大會堂創作了名作《江山如此多嬌》。從韶山到北京,是傅抱石藝術人生中的一個重要歷程。他的作品打開了毛澤東詩意畫創作的先河,使之後來成為“新山水畫”的一個重要方面。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

毛澤東手書 沁園春 雪

《江山如此多嬌》是著名山水畫家傅抱石、關山月曆時四個月,於1959年為北京新建的人民大會堂所繪的巨幅山水畫。其高 5.5米,寬9米的巨大幅面是中國畫歷史上空前的,毛澤東主席親自為作品題句:“江山如此多嬌。”整幅畫面表現出新中國生機勃勃的景象,而這張山水畫也是上個世紀50年代“毛澤東詩意畫”的傑出代表。

1959年是新中國成立十週年,首都落成了十大建築,最宏偉的是人民大會堂。中央邀請全國各地著名畫家來京,按建築佈景需要分別作畫。原打算請傅抱石和關山月先生分別各畫一幅山水,時從北門拾級而上的步入宴會廳必經之地的迎面開闊大牆上,因來不及佈置大型浮雕,需改用國畫替代,故請已經到京的傅先生和關山月先生合作,以毛澤東詞《沁園春·雪》為內容,合作畫幅大畫,題目叫《江山如此多嬌》,是周恩來總理定的。

這個掛畫的地方,是所有進入大會堂宴會廳貴賓的必經之地,位置極為重要。這是當時作為政治任務佈置的工作,無疑是時代賦予畫家的一次特別的機遇。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

人民大會堂宴會廳

“這次作畫,從探索主題,經營位置……直到揮毫落墨,幾乎無時無刻不受到黨的關懷和鼓勵。”陳毅、郭沫若、吳晗、齊燕銘等人到他們下榻的飯店和他們共同構思:“從江山如此多嬌之‘嬌’字上下功夫,圖中應包括長城內外,大河上下,季節也可包括春夏秋冬,只有這樣才能概括祖國的壯美江山,只有這樣才能‘嬌’得起來,才能體現‘多’的磅礴氣勢。”“主席寫這首詞的時候,全國還沒有解放,詞裡有‘須晴日,看紅裝素裹,分外妖嬈’。可是,今天情況不同了,‘太陽’已經出來了,‘東方紅’了,它的光芒已以普照著祖國大地,畫面上一定要畫出一輪紅日。”

傅抱石為此作了多幅草圖小稿,通過後,兩人分工,在表現技法、使用工具、色彩運用等方面,兩人都進行了大膽的嘗試。傅抱石後來在《北京作畫記》一文中如此追述:“我們力求在畫面上,把關山月的細緻柔和的嶺南風格,和我的奔放、深厚為一體,而又各具特色,必須畫得筆墨淋漓,氣勢磅礴,絕不能有一點纖弱無力的表現。”

畫幅要求高五米半,寬九米,計有50平方米,榮寶齋的老師傅甲三十多張清朝乾降年間的“丈二匹”宣紙拼接而成,在畫廳裡立起一塊約3米高、9米寬的大畫板,上下設9米長的兩根軸,先把紙卷在上軸,從下端開始逐段往上畫,紙隨著往下卷,作畫時是看不到全貌的。傅抱石作畫所用的大筆和排筆的竿子,就有1米多長,像掃帚一樣,調色用大號搪瓷面盆,一擺就是五六個。他們夜以繼日地工作,前後用了兩個月的時間,關山月先生畫幾株大松樹,傅先生畫山岩瀑布、遠景雪山和長城等,趕在國慶節之前完成了這幅曠古未聞的鉅製。

大畫完成後,裱在飯店大禮堂地板上,幾乎佔滿了整個空間,站在門口也看不到整體效果。畫面上同時出現了春夏秋冬的不同季節,同時出現了東西南北、高山平原的不同地貌和長城內外、大河上下的不同自然景觀。傅抱石後來較詳細地作了描述:“近景是高山蒼松,採用青綠山水重彩畫法,長城大河和平原則用淡綠,然後慢慢虛過去。遠處則雲海茫茫,雪山蜿蜒。右上角的太陽,紅霞耀目,光輝一片,衝破了灰暗的天空,使人感到‘紅裝素裹,分外妖嬈’。”這幅煌煌鉅製莊重典雅,筆墨淋漓,氣勢磅礴,尺幅之大創下了歷史記錄,畫面右上角的一輪紅太陽的直徑就將近一米。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

傅抱石 關山月創作《江山如此多嬌》場景

9月27日,從外地回京的毛主席為畫題寫了“江山如此多嬌”六個字。這是毛澤東一生惟一為繪畫作的題字。9月27日,毛澤東為畫題寫了“江山如此多嬌”六個字,先後寫了兩遍,用了12張紙,然後,毛澤東在比較認可的字上特別註明。接著,中央工藝美術學院教授張光宇選定搭配最佳的從左到右“江山如此多嬌”六字,送“大北照相館”拍攝後用整張相紙放大,然後,再請當時最擅長描摹技法的李方白、沈左堯,用藍複寫紙和鉛筆在畫上先勾出各字的筆畫輪廓,再蘸足墨汁進行充填上去。這樣,一幅傳世巨畫終於完成。題字放大後,僅一個“嬌”字就將近一米。

大畫裝裱上牆後,以恢宏的氣勢、深遠的意境和昂揚向上的主題風貌,贏得了全中國乃至世界不同文化層次人士的欣賞、讚美,也立即成為許多報刊競相報道、登載的內容,很長一段時間內作為國家領導人會見重要外賓時合影的背景而經常出現在各種新聞媒介中,從而成為民族精神的象徵而家喻戶曉,同時也在中國繪畫史上留下了重要的一章。

這幅作品雖然在構圖等許多設想上,不得不聽取負責同志及其他有關方面的建議,難免有束手束腳之感,因此未能盡顯先生的技藝、才能,特別是“抱石皴”技法,但它的尺幅之大、氣勢之磅礴,卻是無與倫比的,特別是它產生的廣泛的社會影響,是其他畫家和作品無法企及的。

畫作完成後,傅抱石參加了中華人民共和國成立十週年慶祝大會,出席了國慶招待會,並登上了天安門觀禮臺,參加了國慶觀禮。全國各大報刊雜誌相繼發表了《江山如此多嬌》彩色畫頁。傅抱石所領導的江蘇省國畫院被評為先進集體,他本人當選為江蘇省1959年度先進工作者,並作為特邀代表參加江蘇省“群英會”,戴上大紅花,還當選為全國群英大會代表。《新華日報》發表傅抱石的文章和《江山如此多嬌》圖,《南京日報》發表他的文章《北京作畫記》和《江山如此多嬌》畫及作畫時照片。《北京文藝》《文匯報》、《美術》等,陸續發表了他個人以及和關山月合作的創作體會文章。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》


傅抱石 關山月 江山如此多嬌(送審稿本)1959年

《江山如此多嬌》五易其稿 周總理最後審定

在我的父親關山月一生的藝術作品中,有一些反映毛澤東詩意的作品,其中最巨大、最雄偉的應該是和傅抱石在1959年用4個月的時間合作完成的《江山如此多嬌》。父親生前曾對我講過那一段難忘的創作經歷。

1959年4月底,父親接到通知為北京人民大會堂作畫,以迎接建國十週年大慶。5月初,他和當時任江蘇畫院院長的傅抱石分別前往北京接受任務,併到人民大會堂作現場考察。畫的題材是由周恩來總理提出的,表現內容為毛主席的詞《沁園春·雪》,畫題定為《江山如此多嬌》。

任務是光榮而艱鉅的,一定要在4個月內,即國慶前,完成至少7米寬、5.5米高的大畫。

接受任務後,父親和傅抱石便開始構思畫的草圖。兩個月的時間裡,兩人每天都在一起研究、交流,並互相提意見、反覆修改草圖。有一天,陳毅、郭沫若、吳晗和齊燕銘來了解他們創作的進度。當時,他們的草圖一稿、二稿、三稿都未能通過,大家陷入了苦思。傅抱石便道出了“題材實在太大,不大好把握”的心裡話,陳老總聽了笑著說:“繪畫也跟作詩一樣,首先要立意。”郭老點頭表示贊同。陳老總接著又說:“江山如此多嬌!首先在畫面上必須突出一個‘嬌’字,既要概括祖國山河的東西南北,又要體現四季變化的春夏秋冬;不僅要表現‘長城內外’與‘大河上下’,而且要描繪出‘山舞銀蛇,原馳蠟象’;既要有江南,又要有雪山。只有在這‘多’的氣勢中,才能體現出‘嬌’來。”關於畫面上空間要不要出現太陽的問題,郭老認為:“‘須晴日,看紅裝素裹,分外妖嬈’指的是1936年,而現在是新中國成立十週年,畫面上當然應該出現太陽。”大家一致同意郭老的看法,兩位畫家重新修改草圖。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

傅抱石

第四稿草圖終於通過了!父親說,這是集體的創作,是集體智慧的結晶。在全面展開作畫時,他們把東方飯店二樓的會議廳闢為畫室,由榮寶齋特製了一米多長的大筆和排筆,並用五六個大號的臉盆作為調色盆。作畫前,郭老曾對兩位畫家說:“一定要保持各自的風格,但又一定要使畫面求得和諧統一。”所以,雖然兩人的畫風分別屬於金陵畫派和嶺南畫派,但在創作的過程中兩人能夠相輔相成並尊重對方的擅長:父親畫前景的松樹和遠景的長城雪山,而流水瀑布則由傅抱石來畫。也正是由於他們這種互尊互讓的作風,使畫面保留了不同的個人風格,從而達到了最佳藝術效果。

9月中旬,周總理來到人民大會堂現場作最後的審定。總理仔細地從各個角度觀察了大畫,在讚揚的前提下提出了意見:畫幅掛在人民大會堂還是略顯小了些,此外太陽也要加倍放大,並要用最好的硃砂上色,才能永葆光輝。兩位畫家在聽取了總理的意見後,立即動手修改,將畫幅擴大到寬9米、高6.5米,畫中的太陽也加大了一倍。他們不分晝夜地工作,直到9月下旬,才算基本完成了這幅鉅作。接下來便是題詞和蓋章了。毛主席題寫了“江山如此多嬌”6個字,張正宇教授整整用了一個通宵的時間放大描摹在畫面上,而畫上的印章“江山如此多嬌”則由齊燕銘刻成。鉅作《江山如此多嬌》終於裝裱完成,趕在國慶十週年的盛典之前掛在了新落成的北京人民大會堂。

父親熱愛祖國,對藝術執著,並用自己的作品為人民服務。在文章《我所走過的藝術道路》中,他說,生活要有所積累。《江山如此多嬌》中,我畫的雪山,從解放前畫祁連山時熟悉的題材中得到不少益處。生活積累的基礎越紮實,對藝術創作就越有好處。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

人民大會堂迎賓廳的《江山如此多嬌》下面鋪的地毯寬16米長23米重3噸多


這幅作品,在畫面上描繪的是雲開雪霽、旭日東昇時,莽莽神州大地“紅裝素裹,分外妖嬈”的美麗圖景。但這幅畫卻不同於西洋風景畫,因為它描繪的不是某一個實在的景物。雖然畫面上也出現山嶺、樹木、長城、雪原、江海等景物,但它們都不是具體景物的寫生。畫家描繪它們,不是要表現它們的真實性,而是為了創造一個壯美宏偉的畫境,以抒發畫家對祖國河山的熱愛、讚美之情。因此,畫家不僅在畫面上集中了最能表現祖國壯麗河山,最能代表我們民族精神的景物,如蒼勁的青松,雄渾的山岩,莽莽平原,綿綿雪嶺,長江、黃河的奔騰傾瀉,珠穆朗瑪峰的橫空出世,而且賦予這些景物以某種象徵意義。雖然在構圖等許多設想上,不得不聽取負責同志及其他有關方面的建議,難免有束手束腳之感,因此未能盡顯先生的技藝、才能,特別是“抱石皴”技法,但它的尺幅之大、氣勢之磅礴,卻是無與倫比的,特別是它產生的廣泛的社會影響,是其他畫家和作品無法企及的。

當我們站在這幅作品前觀賞它時,絲毫不覺得它在視野上,不足以表現我們民族的豪邁氣魄,不足以表現新時代的偉大精神。把形式和內容和諧地統一在一起,正是中國畫藝術上的成功之處。這就是《江山如此多嬌》的意境所產生的藝術效果和藝術魅力所在。


"

五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

《江山如此多嬌》是著名山水畫家傅抱石、關山月為北京新建的人民大會堂所繪的巨幅山水畫。題目出自毛澤東詞《沁園春·雪》,整幅畫都是從江山如此多嬌之‘嬌’字上下功夫,概括了祖國的壯美江山”。抒發畫家對祖國河山的熱愛、讚美之情。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

傅抱石 關山月 江山如此多嬌 紙本設色 550x900cm 北京人民大會堂藏

“詩情”與“畫意”

——傅抱石《江山如此多嬌》的藝術賞析

傅抱石,號抱石齋主人。原名長生、瑞麟,江西南昌人。他是中國著名畫家,“新山水畫”代表人。傅抱石少年家貧,11歲在瓷器店學徒,自學書法、篆刻和繪畫。1921年他以第一名免試升入省立第一師範。其間他在治印之餘開始讀一些古代畫史畫論,尤其是看到石濤的“我用我法”頓開茅塞,他更欣賞石濤“搜盡奇峰打草稿”的思想。擅長山水、人物,早年師法古人,尤其推崇石濤。1933年在徐悲鴻幫助下赴日本留學。在日本期間研究日本繪畫,在繼承傳統的同時,融會日本畫技法。受蜀中山水氣象磅礴的啟發,進行藝術變革,以皮紙破筆繪山水,創獨特皴法——抱石皴。風格獨具,開創了現代金陵畫派的全新風格。由於長期對真山真水的體察,從而畫意深邃,章法新穎,他善用濃墨,渲染等法,把水、墨、彩融合一體,達到翁鬱淋漓,氣勢磅礴的效果。在傳統技法基礎上,推陳出新,獨樹一幟,對解放後的山水畫,起了繼往開來的作用。徐悲鴻贊其畫曰:“此乃聲色靈肉之大交響”,可見對其評價之高也。新中國成立後,中國現代史進入了一個新的紀元。傅抱石開始迎接充滿希望的新生活。 目睹了新中國的變化,開始研究毛澤東的詩詞,用他那慣用的表現文學作品的方法,將毛澤東詩詞中那些激動人心的篇章移入到自己的畫面中。他創作了《七律·長征詩意》、《沁園春·雪》、《清平樂·六盤山詞意》等。1959年6月,傅抱石應湖南人民出版社的邀請,成為第一位來到毛澤東主席的故鄉韶山寫生的畫家。9天時間,傅抱石完成了《韶山組畫》和《韶山全景》。這為當時的許多畫家開啟了一個挖掘新題材的思路。兩個月後,傅抱石又來到了北京,和關山月一起為人民大會堂創作了名作《江山如此多嬌》。從韶山到北京,是傅抱石藝術人生中的一個重要歷程。他的作品打開了毛澤東詩意畫創作的先河,使之後來成為“新山水畫”的一個重要方面。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

毛澤東手書 沁園春 雪

《江山如此多嬌》是著名山水畫家傅抱石、關山月曆時四個月,於1959年為北京新建的人民大會堂所繪的巨幅山水畫。其高 5.5米,寬9米的巨大幅面是中國畫歷史上空前的,毛澤東主席親自為作品題句:“江山如此多嬌。”整幅畫面表現出新中國生機勃勃的景象,而這張山水畫也是上個世紀50年代“毛澤東詩意畫”的傑出代表。

1959年是新中國成立十週年,首都落成了十大建築,最宏偉的是人民大會堂。中央邀請全國各地著名畫家來京,按建築佈景需要分別作畫。原打算請傅抱石和關山月先生分別各畫一幅山水,時從北門拾級而上的步入宴會廳必經之地的迎面開闊大牆上,因來不及佈置大型浮雕,需改用國畫替代,故請已經到京的傅先生和關山月先生合作,以毛澤東詞《沁園春·雪》為內容,合作畫幅大畫,題目叫《江山如此多嬌》,是周恩來總理定的。

這個掛畫的地方,是所有進入大會堂宴會廳貴賓的必經之地,位置極為重要。這是當時作為政治任務佈置的工作,無疑是時代賦予畫家的一次特別的機遇。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

人民大會堂宴會廳

“這次作畫,從探索主題,經營位置……直到揮毫落墨,幾乎無時無刻不受到黨的關懷和鼓勵。”陳毅、郭沫若、吳晗、齊燕銘等人到他們下榻的飯店和他們共同構思:“從江山如此多嬌之‘嬌’字上下功夫,圖中應包括長城內外,大河上下,季節也可包括春夏秋冬,只有這樣才能概括祖國的壯美江山,只有這樣才能‘嬌’得起來,才能體現‘多’的磅礴氣勢。”“主席寫這首詞的時候,全國還沒有解放,詞裡有‘須晴日,看紅裝素裹,分外妖嬈’。可是,今天情況不同了,‘太陽’已經出來了,‘東方紅’了,它的光芒已以普照著祖國大地,畫面上一定要畫出一輪紅日。”

傅抱石為此作了多幅草圖小稿,通過後,兩人分工,在表現技法、使用工具、色彩運用等方面,兩人都進行了大膽的嘗試。傅抱石後來在《北京作畫記》一文中如此追述:“我們力求在畫面上,把關山月的細緻柔和的嶺南風格,和我的奔放、深厚為一體,而又各具特色,必須畫得筆墨淋漓,氣勢磅礴,絕不能有一點纖弱無力的表現。”

畫幅要求高五米半,寬九米,計有50平方米,榮寶齋的老師傅甲三十多張清朝乾降年間的“丈二匹”宣紙拼接而成,在畫廳裡立起一塊約3米高、9米寬的大畫板,上下設9米長的兩根軸,先把紙卷在上軸,從下端開始逐段往上畫,紙隨著往下卷,作畫時是看不到全貌的。傅抱石作畫所用的大筆和排筆的竿子,就有1米多長,像掃帚一樣,調色用大號搪瓷面盆,一擺就是五六個。他們夜以繼日地工作,前後用了兩個月的時間,關山月先生畫幾株大松樹,傅先生畫山岩瀑布、遠景雪山和長城等,趕在國慶節之前完成了這幅曠古未聞的鉅製。

大畫完成後,裱在飯店大禮堂地板上,幾乎佔滿了整個空間,站在門口也看不到整體效果。畫面上同時出現了春夏秋冬的不同季節,同時出現了東西南北、高山平原的不同地貌和長城內外、大河上下的不同自然景觀。傅抱石後來較詳細地作了描述:“近景是高山蒼松,採用青綠山水重彩畫法,長城大河和平原則用淡綠,然後慢慢虛過去。遠處則雲海茫茫,雪山蜿蜒。右上角的太陽,紅霞耀目,光輝一片,衝破了灰暗的天空,使人感到‘紅裝素裹,分外妖嬈’。”這幅煌煌鉅製莊重典雅,筆墨淋漓,氣勢磅礴,尺幅之大創下了歷史記錄,畫面右上角的一輪紅太陽的直徑就將近一米。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

傅抱石 關山月創作《江山如此多嬌》場景

9月27日,從外地回京的毛主席為畫題寫了“江山如此多嬌”六個字。這是毛澤東一生惟一為繪畫作的題字。9月27日,毛澤東為畫題寫了“江山如此多嬌”六個字,先後寫了兩遍,用了12張紙,然後,毛澤東在比較認可的字上特別註明。接著,中央工藝美術學院教授張光宇選定搭配最佳的從左到右“江山如此多嬌”六字,送“大北照相館”拍攝後用整張相紙放大,然後,再請當時最擅長描摹技法的李方白、沈左堯,用藍複寫紙和鉛筆在畫上先勾出各字的筆畫輪廓,再蘸足墨汁進行充填上去。這樣,一幅傳世巨畫終於完成。題字放大後,僅一個“嬌”字就將近一米。

大畫裝裱上牆後,以恢宏的氣勢、深遠的意境和昂揚向上的主題風貌,贏得了全中國乃至世界不同文化層次人士的欣賞、讚美,也立即成為許多報刊競相報道、登載的內容,很長一段時間內作為國家領導人會見重要外賓時合影的背景而經常出現在各種新聞媒介中,從而成為民族精神的象徵而家喻戶曉,同時也在中國繪畫史上留下了重要的一章。

這幅作品雖然在構圖等許多設想上,不得不聽取負責同志及其他有關方面的建議,難免有束手束腳之感,因此未能盡顯先生的技藝、才能,特別是“抱石皴”技法,但它的尺幅之大、氣勢之磅礴,卻是無與倫比的,特別是它產生的廣泛的社會影響,是其他畫家和作品無法企及的。

畫作完成後,傅抱石參加了中華人民共和國成立十週年慶祝大會,出席了國慶招待會,並登上了天安門觀禮臺,參加了國慶觀禮。全國各大報刊雜誌相繼發表了《江山如此多嬌》彩色畫頁。傅抱石所領導的江蘇省國畫院被評為先進集體,他本人當選為江蘇省1959年度先進工作者,並作為特邀代表參加江蘇省“群英會”,戴上大紅花,還當選為全國群英大會代表。《新華日報》發表傅抱石的文章和《江山如此多嬌》圖,《南京日報》發表他的文章《北京作畫記》和《江山如此多嬌》畫及作畫時照片。《北京文藝》《文匯報》、《美術》等,陸續發表了他個人以及和關山月合作的創作體會文章。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》


傅抱石 關山月 江山如此多嬌(送審稿本)1959年

《江山如此多嬌》五易其稿 周總理最後審定

在我的父親關山月一生的藝術作品中,有一些反映毛澤東詩意的作品,其中最巨大、最雄偉的應該是和傅抱石在1959年用4個月的時間合作完成的《江山如此多嬌》。父親生前曾對我講過那一段難忘的創作經歷。

1959年4月底,父親接到通知為北京人民大會堂作畫,以迎接建國十週年大慶。5月初,他和當時任江蘇畫院院長的傅抱石分別前往北京接受任務,併到人民大會堂作現場考察。畫的題材是由周恩來總理提出的,表現內容為毛主席的詞《沁園春·雪》,畫題定為《江山如此多嬌》。

任務是光榮而艱鉅的,一定要在4個月內,即國慶前,完成至少7米寬、5.5米高的大畫。

接受任務後,父親和傅抱石便開始構思畫的草圖。兩個月的時間裡,兩人每天都在一起研究、交流,並互相提意見、反覆修改草圖。有一天,陳毅、郭沫若、吳晗和齊燕銘來了解他們創作的進度。當時,他們的草圖一稿、二稿、三稿都未能通過,大家陷入了苦思。傅抱石便道出了“題材實在太大,不大好把握”的心裡話,陳老總聽了笑著說:“繪畫也跟作詩一樣,首先要立意。”郭老點頭表示贊同。陳老總接著又說:“江山如此多嬌!首先在畫面上必須突出一個‘嬌’字,既要概括祖國山河的東西南北,又要體現四季變化的春夏秋冬;不僅要表現‘長城內外’與‘大河上下’,而且要描繪出‘山舞銀蛇,原馳蠟象’;既要有江南,又要有雪山。只有在這‘多’的氣勢中,才能體現出‘嬌’來。”關於畫面上空間要不要出現太陽的問題,郭老認為:“‘須晴日,看紅裝素裹,分外妖嬈’指的是1936年,而現在是新中國成立十週年,畫面上當然應該出現太陽。”大家一致同意郭老的看法,兩位畫家重新修改草圖。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

傅抱石

第四稿草圖終於通過了!父親說,這是集體的創作,是集體智慧的結晶。在全面展開作畫時,他們把東方飯店二樓的會議廳闢為畫室,由榮寶齋特製了一米多長的大筆和排筆,並用五六個大號的臉盆作為調色盆。作畫前,郭老曾對兩位畫家說:“一定要保持各自的風格,但又一定要使畫面求得和諧統一。”所以,雖然兩人的畫風分別屬於金陵畫派和嶺南畫派,但在創作的過程中兩人能夠相輔相成並尊重對方的擅長:父親畫前景的松樹和遠景的長城雪山,而流水瀑布則由傅抱石來畫。也正是由於他們這種互尊互讓的作風,使畫面保留了不同的個人風格,從而達到了最佳藝術效果。

9月中旬,周總理來到人民大會堂現場作最後的審定。總理仔細地從各個角度觀察了大畫,在讚揚的前提下提出了意見:畫幅掛在人民大會堂還是略顯小了些,此外太陽也要加倍放大,並要用最好的硃砂上色,才能永葆光輝。兩位畫家在聽取了總理的意見後,立即動手修改,將畫幅擴大到寬9米、高6.5米,畫中的太陽也加大了一倍。他們不分晝夜地工作,直到9月下旬,才算基本完成了這幅鉅作。接下來便是題詞和蓋章了。毛主席題寫了“江山如此多嬌”6個字,張正宇教授整整用了一個通宵的時間放大描摹在畫面上,而畫上的印章“江山如此多嬌”則由齊燕銘刻成。鉅作《江山如此多嬌》終於裝裱完成,趕在國慶十週年的盛典之前掛在了新落成的北京人民大會堂。

父親熱愛祖國,對藝術執著,並用自己的作品為人民服務。在文章《我所走過的藝術道路》中,他說,生活要有所積累。《江山如此多嬌》中,我畫的雪山,從解放前畫祁連山時熟悉的題材中得到不少益處。生活積累的基礎越紮實,對藝術創作就越有好處。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

人民大會堂迎賓廳的《江山如此多嬌》下面鋪的地毯寬16米長23米重3噸多


這幅作品,在畫面上描繪的是雲開雪霽、旭日東昇時,莽莽神州大地“紅裝素裹,分外妖嬈”的美麗圖景。但這幅畫卻不同於西洋風景畫,因為它描繪的不是某一個實在的景物。雖然畫面上也出現山嶺、樹木、長城、雪原、江海等景物,但它們都不是具體景物的寫生。畫家描繪它們,不是要表現它們的真實性,而是為了創造一個壯美宏偉的畫境,以抒發畫家對祖國河山的熱愛、讚美之情。因此,畫家不僅在畫面上集中了最能表現祖國壯麗河山,最能代表我們民族精神的景物,如蒼勁的青松,雄渾的山岩,莽莽平原,綿綿雪嶺,長江、黃河的奔騰傾瀉,珠穆朗瑪峰的橫空出世,而且賦予這些景物以某種象徵意義。雖然在構圖等許多設想上,不得不聽取負責同志及其他有關方面的建議,難免有束手束腳之感,因此未能盡顯先生的技藝、才能,特別是“抱石皴”技法,但它的尺幅之大、氣勢之磅礴,卻是無與倫比的,特別是它產生的廣泛的社會影響,是其他畫家和作品無法企及的。

當我們站在這幅作品前觀賞它時,絲毫不覺得它在視野上,不足以表現我們民族的豪邁氣魄,不足以表現新時代的偉大精神。把形式和內容和諧地統一在一起,正是中國畫藝術上的成功之處。這就是《江山如此多嬌》的意境所產生的藝術效果和藝術魅力所在。


五易其稿,才有了人民大會堂這張盡人皆知的《江山如此多嬌》

關山月

關山月(1912-2000),別名關澤霈。中國現代著名國畫藝術家,廣東陽江人。早年拜師於“嶺南畫派”的奠基人高劍父,1948年後,任廣州市藝專教授兼國畫科主任。建國後,關山月曆任華南文藝學院教授、美術部副主任、廣州美術學院教授兼院長、廣東畫院院長、廣東省美術家協會副主席、廣東省文聯副主席、中國美術家協會副主席。是第三至八屆全國人大代表;代表作有《江山如此多嬌》(與傅抱石合作)、《綠色長城》、《俏不爭春》、《灕江萬里春》等。

"

相關推薦

推薦中...