一提到翻拍劇，估計更多的會收到來自小夥伴們的一種抵制的心態，近幾年來，翻拍劇雖然在影視劇市場當中是常客，無論是四大名著，還是各種經典武俠劇，或者是瓊瑤劇，愛情偶像劇，都會被拿出來翻拍，可以說，只有看不過來的觀眾，沒有拍不過來的翻拍劇，甚至有不少人還將2018年稱為了翻拍劇之年，可見影視圈當中翻拍劇的數量之多。
一提到翻拍劇，估計更多的會收到來自小夥伴們的一種抵制的心態，近幾年來，翻拍劇雖然在影視劇市場當中是常客，無論是四大名著，還是各種經典武俠劇，或者是瓊瑤劇，愛情偶像劇，都會被拿出來翻拍，可以說，只有看不過來的觀眾，沒有拍不過來的翻拍劇，甚至有不少人還將2018年稱為了翻拍劇之年，可見影視圈當中翻拍劇的數量之多。
也正是因為翻拍劇眾多，所以不少小夥伴在聽到新出的的電視劇是翻拍的時候，已經從心裡就有一種反感的感覺，更別提去觀看電視劇了，所以大多數的翻拍劇最終都沒有什麼好的成績，但儘管如此，就目前影視劇的形式來看，翻拍劇仍然是主要趨勢，這也是讓小夥伴們這也不免讓人對於國內影視劇未來的發展捏了一把汗。
一提到翻拍劇，估計更多的會收到來自小夥伴們的一種抵制的心態，近幾年來，翻拍劇雖然在影視劇市場當中是常客，無論是四大名著，還是各種經典武俠劇，或者是瓊瑤劇，愛情偶像劇，都會被拿出來翻拍，可以說，只有看不過來的觀眾，沒有拍不過來的翻拍劇，甚至有不少人還將2018年稱為了翻拍劇之年，可見影視圈當中翻拍劇的數量之多。
也正是因為翻拍劇眾多，所以不少小夥伴在聽到新出的的電視劇是翻拍的時候，已經從心裡就有一種反感的感覺，更別提去觀看電視劇了，所以大多數的翻拍劇最終都沒有什麼好的成績，但儘管如此，就目前影視劇的形式來看，翻拍劇仍然是主要趨勢，這也是讓小夥伴們這也不免讓人對於國內影視劇未來的發展捏了一把汗。
人民日報評論翻拍劇，翻拍並無過錯，但更要創新
近年來，各類的翻拍劇可以說是層出不窮，據統計顯示，金庸的小說《神鵰俠侶》就被翻拍了11次，《倚天屠龍記》被翻拍了九次，而其他的一些電視劇，不是已經被翻拍，就是走在翻拍的路上，這樣的形式讓觀眾們感覺到非常的擔憂，就連人民日報也是忍不住站出來發表評論，要為如今的影視劇市場做出一些指點。
一提到翻拍劇，估計更多的會收到來自小夥伴們的一種抵制的心態，近幾年來，翻拍劇雖然在影視劇市場當中是常客，無論是四大名著，還是各種經典武俠劇，或者是瓊瑤劇，愛情偶像劇，都會被拿出來翻拍，可以說，只有看不過來的觀眾，沒有拍不過來的翻拍劇，甚至有不少人還將2018年稱為了翻拍劇之年，可見影視圈當中翻拍劇的數量之多。
也正是因為翻拍劇眾多，所以不少小夥伴在聽到新出的的電視劇是翻拍的時候，已經從心裡就有一種反感的感覺，更別提去觀看電視劇了，所以大多數的翻拍劇最終都沒有什麼好的成績，但儘管如此，就目前影視劇的形式來看，翻拍劇仍然是主要趨勢，這也是讓小夥伴們這也不免讓人對於國內影視劇未來的發展捏了一把汗。
人民日報評論翻拍劇，翻拍並無過錯，但更要創新
近年來，各類的翻拍劇可以說是層出不窮，據統計顯示，金庸的小說《神鵰俠侶》就被翻拍了11次，《倚天屠龍記》被翻拍了九次，而其他的一些電視劇，不是已經被翻拍，就是走在翻拍的路上，這樣的形式讓觀眾們感覺到非常的擔憂，就連人民日報也是忍不住站出來發表評論，要為如今的影視劇市場做出一些指點。
翻拍經典這樣的事情，本身並無大的過錯，畢竟，經典是有著值得被不斷回望的價值的，而我們中華上下5000年的文化，也是有著值得被不斷去深挖的資源，但是翻拍也應該去做好的翻拍，創作者應該讓這些經典作品有新的內涵，能和當代的觀眾的情感產生共鳴，所以，從這個意義上來講，翻拍並不只是簡單的去重現經典，而是去再造經典的過程。
一提到翻拍劇，估計更多的會收到來自小夥伴們的一種抵制的心態，近幾年來，翻拍劇雖然在影視劇市場當中是常客，無論是四大名著，還是各種經典武俠劇，或者是瓊瑤劇，愛情偶像劇，都會被拿出來翻拍，可以說，只有看不過來的觀眾，沒有拍不過來的翻拍劇，甚至有不少人還將2018年稱為了翻拍劇之年，可見影視圈當中翻拍劇的數量之多。
也正是因為翻拍劇眾多，所以不少小夥伴在聽到新出的的電視劇是翻拍的時候，已經從心裡就有一種反感的感覺，更別提去觀看電視劇了，所以大多數的翻拍劇最終都沒有什麼好的成績，但儘管如此，就目前影視劇的形式來看，翻拍劇仍然是主要趨勢，這也是讓小夥伴們這也不免讓人對於國內影視劇未來的發展捏了一把汗。
人民日報評論翻拍劇，翻拍並無過錯，但更要創新
近年來，各類的翻拍劇可以說是層出不窮，據統計顯示，金庸的小說《神鵰俠侶》就被翻拍了11次，《倚天屠龍記》被翻拍了九次，而其他的一些電視劇，不是已經被翻拍，就是走在翻拍的路上，這樣的形式讓觀眾們感覺到非常的擔憂，就連人民日報也是忍不住站出來發表評論，要為如今的影視劇市場做出一些指點。
翻拍經典這樣的事情，本身並無大的過錯，畢竟，經典是有著值得被不斷回望的價值的，而我們中華上下5000年的文化，也是有著值得被不斷去深挖的資源，但是翻拍也應該去做好的翻拍，創作者應該讓這些經典作品有新的內涵，能和當代的觀眾的情感產生共鳴，所以，從這個意義上來講，翻拍並不只是簡單的去重現經典，而是去再造經典的過程。
其實，翻拍是一件容易的事情。畢竟，拍攝的故事已經有了，不用再重新創作劇本兒，觀眾基礎也有了，甚至這個電視劇還沒有播出，就已經自帶著話題和熱度，收視率已經有了一定的基礎。這對於製作團隊來說，已經降低了創作和宣發的成本，這對於一部影視劇的創作，可以說是已經省去了很多的事情，也正是因為翻拍看起來這麼容易，所以也是有這麼多的創作團隊前仆後繼。
一提到翻拍劇，估計更多的會收到來自小夥伴們的一種抵制的心態，近幾年來，翻拍劇雖然在影視劇市場當中是常客，無論是四大名著，還是各種經典武俠劇，或者是瓊瑤劇，愛情偶像劇，都會被拿出來翻拍，可以說，只有看不過來的觀眾，沒有拍不過來的翻拍劇，甚至有不少人還將2018年稱為了翻拍劇之年，可見影視圈當中翻拍劇的數量之多。
也正是因為翻拍劇眾多，所以不少小夥伴在聽到新出的的電視劇是翻拍的時候，已經從心裡就有一種反感的感覺，更別提去觀看電視劇了，所以大多數的翻拍劇最終都沒有什麼好的成績，但儘管如此，就目前影視劇的形式來看，翻拍劇仍然是主要趨勢，這也是讓小夥伴們這也不免讓人對於國內影視劇未來的發展捏了一把汗。
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近年來，各類的翻拍劇可以說是層出不窮，據統計顯示，金庸的小說《神鵰俠侶》就被翻拍了11次，《倚天屠龍記》被翻拍了九次，而其他的一些電視劇，不是已經被翻拍，就是走在翻拍的路上，這樣的形式讓觀眾們感覺到非常的擔憂，就連人民日報也是忍不住站出來發表評論，要為如今的影視劇市場做出一些指點。
翻拍經典這樣的事情，本身並無大的過錯，畢竟，經典是有著值得被不斷回望的價值的，而我們中華上下5000年的文化，也是有著值得被不斷去深挖的資源，但是翻拍也應該去做好的翻拍，創作者應該讓這些經典作品有新的內涵，能和當代的觀眾的情感產生共鳴，所以，從這個意義上來講，翻拍並不只是簡單的去重現經典，而是去再造經典的過程。
其實，翻拍是一件容易的事情。畢竟，拍攝的故事已經有了，不用再重新創作劇本兒，觀眾基礎也有了，甚至這個電視劇還沒有播出，就已經自帶著話題和熱度，收視率已經有了一定的基礎。這對於製作團隊來說，已經降低了創作和宣發的成本，這對於一部影視劇的創作，可以說是已經省去了很多的事情，也正是因為翻拍看起來這麼容易，所以也是有這麼多的創作團隊前仆後繼。
但是，從另外一個角度來說，翻拍也是一件非常難的事情。畢竟，那些具有翻拍價值的作品，一定是具有過硬的作品質量，擁有著廣泛的光觀眾基礎的，而這樣令人驕傲的作品在前，觀眾對於翻拍的作品本身就已經有了更高的要求，再加上觀眾們對於經典有著回憶的濾鏡，所以，翻拍出來的作品想要增添光彩並不容易，必定會受到大眾們的嚴苛要求和各種爭議。但並不能因此就降低翻拍作品的要求，只是想著去把作品完成，把它變成一條賺快錢的捷徑。如果只是存在這樣的想法，那翻拍出來的無非是一堆垃圾。
一提到翻拍劇，估計更多的會收到來自小夥伴們的一種抵制的心態，近幾年來，翻拍劇雖然在影視劇市場當中是常客，無論是四大名著，還是各種經典武俠劇，或者是瓊瑤劇，愛情偶像劇，都會被拿出來翻拍，可以說，只有看不過來的觀眾，沒有拍不過來的翻拍劇，甚至有不少人還將2018年稱為了翻拍劇之年，可見影視圈當中翻拍劇的數量之多。
也正是因為翻拍劇眾多，所以不少小夥伴在聽到新出的的電視劇是翻拍的時候，已經從心裡就有一種反感的感覺，更別提去觀看電視劇了，所以大多數的翻拍劇最終都沒有什麼好的成績，但儘管如此，就目前影視劇的形式來看，翻拍劇仍然是主要趨勢，這也是讓小夥伴們這也不免讓人對於國內影視劇未來的發展捏了一把汗。
人民日報評論翻拍劇，翻拍並無過錯，但更要創新
近年來，各類的翻拍劇可以說是層出不窮，據統計顯示，金庸的小說《神鵰俠侶》就被翻拍了11次，《倚天屠龍記》被翻拍了九次，而其他的一些電視劇，不是已經被翻拍，就是走在翻拍的路上，這樣的形式讓觀眾們感覺到非常的擔憂，就連人民日報也是忍不住站出來發表評論，要為如今的影視劇市場做出一些指點。
翻拍經典這樣的事情，本身並無大的過錯，畢竟，經典是有著值得被不斷回望的價值的，而我們中華上下5000年的文化，也是有著值得被不斷去深挖的資源，但是翻拍也應該去做好的翻拍，創作者應該讓這些經典作品有新的內涵，能和當代的觀眾的情感產生共鳴，所以，從這個意義上來講，翻拍並不只是簡單的去重現經典，而是去再造經典的過程。
其實，翻拍是一件容易的事情。畢竟，拍攝的故事已經有了，不用再重新創作劇本兒，觀眾基礎也有了，甚至這個電視劇還沒有播出，就已經自帶著話題和熱度，收視率已經有了一定的基礎。這對於製作團隊來說，已經降低了創作和宣發的成本，這對於一部影視劇的創作，可以說是已經省去了很多的事情，也正是因為翻拍看起來這麼容易，所以也是有這麼多的創作團隊前仆後繼。
但是，從另外一個角度來說，翻拍也是一件非常難的事情。畢竟，那些具有翻拍價值的作品，一定是具有過硬的作品質量，擁有著廣泛的光觀眾基礎的，而這樣令人驕傲的作品在前，觀眾對於翻拍的作品本身就已經有了更高的要求，再加上觀眾們對於經典有著回憶的濾鏡，所以，翻拍出來的作品想要增添光彩並不容易，必定會受到大眾們的嚴苛要求和各種爭議。但並不能因此就降低翻拍作品的要求，只是想著去把作品完成，把它變成一條賺快錢的捷徑。如果只是存在這樣的想法，那翻拍出來的無非是一堆垃圾。
當然了，雖然如今翻拍的頻率和數量不斷的上升，各類問題也是更加的凸顯，存在著很多的不良創作，但是並不能否認，在翻拍當中，也存在這一些良心製作，他們的確是做到了藝術的再創作，並沒有迷失在這個市場的大潮當中，沒有去一味追逐熱點，迎合市場，去模仿經典，而是對於整個作品進行了深度的理解，用心的去將經典和現實結合在一起。對經典有敬畏，對如今的觀眾有誠意，對自己的作品有感情，所以才會創造出有價值的翻拍作品。但這樣優秀的製作團隊還是在少數，所以如今的翻拍劇還是會頻頻的被吐槽。
一提到翻拍劇，估計更多的會收到來自小夥伴們的一種抵制的心態，近幾年來，翻拍劇雖然在影視劇市場當中是常客，無論是四大名著，還是各種經典武俠劇，或者是瓊瑤劇，愛情偶像劇，都會被拿出來翻拍，可以說，只有看不過來的觀眾，沒有拍不過來的翻拍劇，甚至有不少人還將2018年稱為了翻拍劇之年，可見影視圈當中翻拍劇的數量之多。
也正是因為翻拍劇眾多，所以不少小夥伴在聽到新出的的電視劇是翻拍的時候，已經從心裡就有一種反感的感覺，更別提去觀看電視劇了，所以大多數的翻拍劇最終都沒有什麼好的成績，但儘管如此，就目前影視劇的形式來看，翻拍劇仍然是主要趨勢，這也是讓小夥伴們這也不免讓人對於國內影視劇未來的發展捏了一把汗。
人民日報評論翻拍劇，翻拍並無過錯，但更要創新
近年來，各類的翻拍劇可以說是層出不窮，據統計顯示，金庸的小說《神鵰俠侶》就被翻拍了11次，《倚天屠龍記》被翻拍了九次，而其他的一些電視劇，不是已經被翻拍，就是走在翻拍的路上，這樣的形式讓觀眾們感覺到非常的擔憂，就連人民日報也是忍不住站出來發表評論，要為如今的影視劇市場做出一些指點。
翻拍經典這樣的事情，本身並無大的過錯，畢竟，經典是有著值得被不斷回望的價值的，而我們中華上下5000年的文化，也是有著值得被不斷去深挖的資源，但是翻拍也應該去做好的翻拍，創作者應該讓這些經典作品有新的內涵，能和當代的觀眾的情感產生共鳴，所以，從這個意義上來講，翻拍並不只是簡單的去重現經典，而是去再造經典的過程。
其實，翻拍是一件容易的事情。畢竟，拍攝的故事已經有了，不用再重新創作劇本兒，觀眾基礎也有了，甚至這個電視劇還沒有播出，就已經自帶著話題和熱度，收視率已經有了一定的基礎。這對於製作團隊來說，已經降低了創作和宣發的成本，這對於一部影視劇的創作，可以說是已經省去了很多的事情，也正是因為翻拍看起來這麼容易，所以也是有這麼多的創作團隊前仆後繼。
但是，從另外一個角度來說，翻拍也是一件非常難的事情。畢竟，那些具有翻拍價值的作品，一定是具有過硬的作品質量，擁有著廣泛的光觀眾基礎的，而這樣令人驕傲的作品在前，觀眾對於翻拍的作品本身就已經有了更高的要求，再加上觀眾們對於經典有著回憶的濾鏡，所以，翻拍出來的作品想要增添光彩並不容易，必定會受到大眾們的嚴苛要求和各種爭議。但並不能因此就降低翻拍作品的要求，只是想著去把作品完成，把它變成一條賺快錢的捷徑。如果只是存在這樣的想法，那翻拍出來的無非是一堆垃圾。
當然了，雖然如今翻拍的頻率和數量不斷的上升，各類問題也是更加的凸顯，存在著很多的不良創作，但是並不能否認，在翻拍當中，也存在這一些良心製作，他們的確是做到了藝術的再創作，並沒有迷失在這個市場的大潮當中，沒有去一味追逐熱點，迎合市場，去模仿經典，而是對於整個作品進行了深度的理解，用心的去將經典和現實結合在一起。對經典有敬畏，對如今的觀眾有誠意，對自己的作品有感情，所以才會創造出有價值的翻拍作品。但這樣優秀的製作團隊還是在少數，所以如今的翻拍劇還是會頻頻的被吐槽。
翻拍只是暫時，創新才是永恆
要說翻拍劇，如今被頻頻吐槽，是有兩個原因的。
一提到翻拍劇，估計更多的會收到來自小夥伴們的一種抵制的心態，近幾年來，翻拍劇雖然在影視劇市場當中是常客，無論是四大名著，還是各種經典武俠劇，或者是瓊瑤劇，愛情偶像劇，都會被拿出來翻拍，可以說，只有看不過來的觀眾，沒有拍不過來的翻拍劇，甚至有不少人還將2018年稱為了翻拍劇之年，可見影視圈當中翻拍劇的數量之多。
也正是因為翻拍劇眾多，所以不少小夥伴在聽到新出的的電視劇是翻拍的時候，已經從心裡就有一種反感的感覺，更別提去觀看電視劇了，所以大多數的翻拍劇最終都沒有什麼好的成績，但儘管如此，就目前影視劇的形式來看，翻拍劇仍然是主要趨勢，這也是讓小夥伴們這也不免讓人對於國內影視劇未來的發展捏了一把汗。
人民日報評論翻拍劇，翻拍並無過錯，但更要創新
近年來，各類的翻拍劇可以說是層出不窮，據統計顯示，金庸的小說《神鵰俠侶》就被翻拍了11次，《倚天屠龍記》被翻拍了九次，而其他的一些電視劇，不是已經被翻拍，就是走在翻拍的路上，這樣的形式讓觀眾們感覺到非常的擔憂，就連人民日報也是忍不住站出來發表評論，要為如今的影視劇市場做出一些指點。
翻拍經典這樣的事情，本身並無大的過錯，畢竟，經典是有著值得被不斷回望的價值的，而我們中華上下5000年的文化，也是有著值得被不斷去深挖的資源，但是翻拍也應該去做好的翻拍，創作者應該讓這些經典作品有新的內涵，能和當代的觀眾的情感產生共鳴，所以，從這個意義上來講，翻拍並不只是簡單的去重現經典，而是去再造經典的過程。
其實，翻拍是一件容易的事情。畢竟，拍攝的故事已經有了，不用再重新創作劇本兒，觀眾基礎也有了，甚至這個電視劇還沒有播出，就已經自帶著話題和熱度，收視率已經有了一定的基礎。這對於製作團隊來說，已經降低了創作和宣發的成本，這對於一部影視劇的創作，可以說是已經省去了很多的事情，也正是因為翻拍看起來這麼容易，所以也是有這麼多的創作團隊前仆後繼。
但是，從另外一個角度來說，翻拍也是一件非常難的事情。畢竟，那些具有翻拍價值的作品，一定是具有過硬的作品質量，擁有著廣泛的光觀眾基礎的，而這樣令人驕傲的作品在前，觀眾對於翻拍的作品本身就已經有了更高的要求，再加上觀眾們對於經典有著回憶的濾鏡，所以，翻拍出來的作品想要增添光彩並不容易，必定會受到大眾們的嚴苛要求和各種爭議。但並不能因此就降低翻拍作品的要求，只是想著去把作品完成，把它變成一條賺快錢的捷徑。如果只是存在這樣的想法，那翻拍出來的無非是一堆垃圾。
當然了，雖然如今翻拍的頻率和數量不斷的上升，各類問題也是更加的凸顯，存在著很多的不良創作，但是並不能否認，在翻拍當中，也存在這一些良心製作，他們的確是做到了藝術的再創作，並沒有迷失在這個市場的大潮當中，沒有去一味追逐熱點，迎合市場，去模仿經典，而是對於整個作品進行了深度的理解，用心的去將經典和現實結合在一起。對經典有敬畏，對如今的觀眾有誠意，對自己的作品有感情，所以才會創造出有價值的翻拍作品。但這樣優秀的製作團隊還是在少數，所以如今的翻拍劇還是會頻頻的被吐槽。
翻拍只是暫時，創新才是永恆
要說翻拍劇，如今被頻頻吐槽，是有兩個原因的。
首先是想要去通過翻拍得到更多名氣的這樣的製作團隊，並沒有去沉下心來，對於經典作品進行二次創作，他們創作出的作品並不能讓觀眾從中感受到真誠，感受到用心，從這一點上來說，是創作團隊創作時的態度出了問題。其次，還因為如今文藝工作者原創能力的一種落後。正所謂創新是文藝的生命。如今的翻拍劇之所以這麼多，就是因為沒有好的原創作品，所以，這些創作團隊只能去翻拍經典，只能去對一些值得翻拍的經典作品，再進行新的創作。顯然易見，在如今影視劇的發展下，各種拍攝，製作的技術，已經在不斷地進步，技術可以說是已經跑在了前面，但是，文藝工作者的觀念，創意，創新仍然還是在原地踏步，甚至還有退步的趨勢。所以說，之所以翻拍劇如此的受創作團隊的歡迎，也不僅僅是因為他們有的人想很輕易的賺快錢，更是因為如今缺乏一些好的作品走入市場。
一提到翻拍劇，估計更多的會收到來自小夥伴們的一種抵制的心態，近幾年來，翻拍劇雖然在影視劇市場當中是常客，無論是四大名著，還是各種經典武俠劇，或者是瓊瑤劇，愛情偶像劇，都會被拿出來翻拍，可以說，只有看不過來的觀眾，沒有拍不過來的翻拍劇，甚至有不少人還將2018年稱為了翻拍劇之年，可見影視圈當中翻拍劇的數量之多。
也正是因為翻拍劇眾多，所以不少小夥伴在聽到新出的的電視劇是翻拍的時候，已經從心裡就有一種反感的感覺，更別提去觀看電視劇了，所以大多數的翻拍劇最終都沒有什麼好的成績，但儘管如此，就目前影視劇的形式來看，翻拍劇仍然是主要趨勢，這也是讓小夥伴們這也不免讓人對於國內影視劇未來的發展捏了一把汗。
人民日報評論翻拍劇，翻拍並無過錯，但更要創新
近年來，各類的翻拍劇可以說是層出不窮，據統計顯示，金庸的小說《神鵰俠侶》就被翻拍了11次，《倚天屠龍記》被翻拍了九次，而其他的一些電視劇，不是已經被翻拍，就是走在翻拍的路上，這樣的形式讓觀眾們感覺到非常的擔憂，就連人民日報也是忍不住站出來發表評論，要為如今的影視劇市場做出一些指點。
翻拍經典這樣的事情，本身並無大的過錯，畢竟，經典是有著值得被不斷回望的價值的，而我們中華上下5000年的文化，也是有著值得被不斷去深挖的資源，但是翻拍也應該去做好的翻拍，創作者應該讓這些經典作品有新的內涵，能和當代的觀眾的情感產生共鳴，所以，從這個意義上來講，翻拍並不只是簡單的去重現經典，而是去再造經典的過程。
其實，翻拍是一件容易的事情。畢竟，拍攝的故事已經有了，不用再重新創作劇本兒，觀眾基礎也有了，甚至這個電視劇還沒有播出，就已經自帶著話題和熱度，收視率已經有了一定的基礎。這對於製作團隊來說，已經降低了創作和宣發的成本，這對於一部影視劇的創作，可以說是已經省去了很多的事情，也正是因為翻拍看起來這麼容易，所以也是有這麼多的創作團隊前仆後繼。
但是，從另外一個角度來說，翻拍也是一件非常難的事情。畢竟，那些具有翻拍價值的作品，一定是具有過硬的作品質量，擁有著廣泛的光觀眾基礎的，而這樣令人驕傲的作品在前，觀眾對於翻拍的作品本身就已經有了更高的要求，再加上觀眾們對於經典有著回憶的濾鏡，所以，翻拍出來的作品想要增添光彩並不容易，必定會受到大眾們的嚴苛要求和各種爭議。但並不能因此就降低翻拍作品的要求，只是想著去把作品完成，把它變成一條賺快錢的捷徑。如果只是存在這樣的想法，那翻拍出來的無非是一堆垃圾。
當然了，雖然如今翻拍的頻率和數量不斷的上升，各類問題也是更加的凸顯，存在著很多的不良創作，但是並不能否認，在翻拍當中，也存在這一些良心製作，他們的確是做到了藝術的再創作，並沒有迷失在這個市場的大潮當中，沒有去一味追逐熱點，迎合市場，去模仿經典，而是對於整個作品進行了深度的理解，用心的去將經典和現實結合在一起。對經典有敬畏，對如今的觀眾有誠意，對自己的作品有感情，所以才會創造出有價值的翻拍作品。但這樣優秀的製作團隊還是在少數，所以如今的翻拍劇還是會頻頻的被吐槽。
翻拍只是暫時，創新才是永恆
要說翻拍劇，如今被頻頻吐槽，是有兩個原因的。
首先是想要去通過翻拍得到更多名氣的這樣的製作團隊，並沒有去沉下心來，對於經典作品進行二次創作，他們創作出的作品並不能讓觀眾從中感受到真誠，感受到用心，從這一點上來說，是創作團隊創作時的態度出了問題。其次，還因為如今文藝工作者原創能力的一種落後。正所謂創新是文藝的生命。如今的翻拍劇之所以這麼多，就是因為沒有好的原創作品，所以，這些創作團隊只能去翻拍經典，只能去對一些值得翻拍的經典作品，再進行新的創作。顯然易見，在如今影視劇的發展下，各種拍攝，製作的技術，已經在不斷地進步，技術可以說是已經跑在了前面，但是，文藝工作者的觀念，創意，創新仍然還是在原地踏步，甚至還有退步的趨勢。所以說，之所以翻拍劇如此的受創作團隊的歡迎，也不僅僅是因為他們有的人想很輕易的賺快錢，更是因為如今缺乏一些好的作品走入市場。
翻拍可能能夠暫時的去改變如今電視劇資源匱乏的這樣一個現狀，但是隻是暫時性的，只有不斷的去創新創造出新的作品，才能夠讓影視劇有更好的發展。
一提到翻拍劇，估計更多的會收到來自小夥伴們的一種抵制的心態，近幾年來，翻拍劇雖然在影視劇市場當中是常客，無論是四大名著，還是各種經典武俠劇，或者是瓊瑤劇，愛情偶像劇，都會被拿出來翻拍，可以說，只有看不過來的觀眾，沒有拍不過來的翻拍劇，甚至有不少人還將2018年稱為了翻拍劇之年，可見影視圈當中翻拍劇的數量之多。
也正是因為翻拍劇眾多，所以不少小夥伴在聽到新出的的電視劇是翻拍的時候，已經從心裡就有一種反感的感覺，更別提去觀看電視劇了，所以大多數的翻拍劇最終都沒有什麼好的成績，但儘管如此，就目前影視劇的形式來看，翻拍劇仍然是主要趨勢，這也是讓小夥伴們這也不免讓人對於國內影視劇未來的發展捏了一把汗。
人民日報評論翻拍劇，翻拍並無過錯，但更要創新
近年來，各類的翻拍劇可以說是層出不窮，據統計顯示，金庸的小說《神鵰俠侶》就被翻拍了11次，《倚天屠龍記》被翻拍了九次，而其他的一些電視劇，不是已經被翻拍，就是走在翻拍的路上，這樣的形式讓觀眾們感覺到非常的擔憂，就連人民日報也是忍不住站出來發表評論，要為如今的影視劇市場做出一些指點。
翻拍經典這樣的事情，本身並無大的過錯，畢竟，經典是有著值得被不斷回望的價值的，而我們中華上下5000年的文化，也是有著值得被不斷去深挖的資源，但是翻拍也應該去做好的翻拍，創作者應該讓這些經典作品有新的內涵，能和當代的觀眾的情感產生共鳴，所以，從這個意義上來講，翻拍並不只是簡單的去重現經典，而是去再造經典的過程。
其實，翻拍是一件容易的事情。畢竟，拍攝的故事已經有了，不用再重新創作劇本兒，觀眾基礎也有了，甚至這個電視劇還沒有播出，就已經自帶著話題和熱度，收視率已經有了一定的基礎。這對於製作團隊來說，已經降低了創作和宣發的成本，這對於一部影視劇的創作，可以說是已經省去了很多的事情，也正是因為翻拍看起來這麼容易，所以也是有這麼多的創作團隊前仆後繼。
但是，從另外一個角度來說，翻拍也是一件非常難的事情。畢竟，那些具有翻拍價值的作品，一定是具有過硬的作品質量，擁有著廣泛的光觀眾基礎的，而這樣令人驕傲的作品在前，觀眾對於翻拍的作品本身就已經有了更高的要求，再加上觀眾們對於經典有著回憶的濾鏡，所以，翻拍出來的作品想要增添光彩並不容易，必定會受到大眾們的嚴苛要求和各種爭議。但並不能因此就降低翻拍作品的要求，只是想著去把作品完成，把它變成一條賺快錢的捷徑。如果只是存在這樣的想法，那翻拍出來的無非是一堆垃圾。
當然了，雖然如今翻拍的頻率和數量不斷的上升，各類問題也是更加的凸顯，存在著很多的不良創作，但是並不能否認，在翻拍當中，也存在這一些良心製作，他們的確是做到了藝術的再創作，並沒有迷失在這個市場的大潮當中，沒有去一味追逐熱點，迎合市場，去模仿經典，而是對於整個作品進行了深度的理解，用心的去將經典和現實結合在一起。對經典有敬畏，對如今的觀眾有誠意，對自己的作品有感情，所以才會創造出有價值的翻拍作品。但這樣優秀的製作團隊還是在少數，所以如今的翻拍劇還是會頻頻的被吐槽。
翻拍只是暫時，創新才是永恆
要說翻拍劇，如今被頻頻吐槽，是有兩個原因的。
首先是想要去通過翻拍得到更多名氣的這樣的製作團隊，並沒有去沉下心來，對於經典作品進行二次創作，他們創作出的作品並不能讓觀眾從中感受到真誠，感受到用心，從這一點上來說，是創作團隊創作時的態度出了問題。其次，還因為如今文藝工作者原創能力的一種落後。正所謂創新是文藝的生命。如今的翻拍劇之所以這麼多，就是因為沒有好的原創作品，所以，這些創作團隊只能去翻拍經典，只能去對一些值得翻拍的經典作品，再進行新的創作。顯然易見，在如今影視劇的發展下，各種拍攝，製作的技術，已經在不斷地進步，技術可以說是已經跑在了前面，但是，文藝工作者的觀念，創意，創新仍然還是在原地踏步，甚至還有退步的趨勢。所以說，之所以翻拍劇如此的受創作團隊的歡迎，也不僅僅是因為他們有的人想很輕易的賺快錢，更是因為如今缺乏一些好的作品走入市場。
翻拍可能能夠暫時的去改變如今電視劇資源匱乏的這樣一個現狀，但是隻是暫時性的，只有不斷的去創新創造出新的作品，才能夠讓影視劇有更好的發展。
所以，為了影視劇長遠的發展，文藝工作者更應該去在生活當中積累，不斷的增強自己對於那個時代的閱讀能力，對於新的經典的創新創造的能力，這樣才能夠成就永恆的藝術魅力。而就這方面來說，相關部門也是應該對於這方面的人才進行大力的培養，放寬政策，讓他們有更好的創作環境。
一提到翻拍劇，估計更多的會收到來自小夥伴們的一種抵制的心態，近幾年來，翻拍劇雖然在影視劇市場當中是常客，無論是四大名著，還是各種經典武俠劇，或者是瓊瑤劇，愛情偶像劇，都會被拿出來翻拍，可以說，只有看不過來的觀眾，沒有拍不過來的翻拍劇，甚至有不少人還將2018年稱為了翻拍劇之年，可見影視圈當中翻拍劇的數量之多。
也正是因為翻拍劇眾多，所以不少小夥伴在聽到新出的的電視劇是翻拍的時候，已經從心裡就有一種反感的感覺，更別提去觀看電視劇了，所以大多數的翻拍劇最終都沒有什麼好的成績，但儘管如此，就目前影視劇的形式來看，翻拍劇仍然是主要趨勢，這也是讓小夥伴們這也不免讓人對於國內影視劇未來的發展捏了一把汗。
人民日報評論翻拍劇，翻拍並無過錯，但更要創新
近年來，各類的翻拍劇可以說是層出不窮，據統計顯示，金庸的小說《神鵰俠侶》就被翻拍了11次，《倚天屠龍記》被翻拍了九次，而其他的一些電視劇，不是已經被翻拍，就是走在翻拍的路上，這樣的形式讓觀眾們感覺到非常的擔憂，就連人民日報也是忍不住站出來發表評論，要為如今的影視劇市場做出一些指點。
翻拍經典這樣的事情，本身並無大的過錯，畢竟，經典是有著值得被不斷回望的價值的，而我們中華上下5000年的文化，也是有著值得被不斷去深挖的資源，但是翻拍也應該去做好的翻拍，創作者應該讓這些經典作品有新的內涵，能和當代的觀眾的情感產生共鳴，所以，從這個意義上來講，翻拍並不只是簡單的去重現經典，而是去再造經典的過程。
其實，翻拍是一件容易的事情。畢竟，拍攝的故事已經有了，不用再重新創作劇本兒，觀眾基礎也有了，甚至這個電視劇還沒有播出，就已經自帶著話題和熱度，收視率已經有了一定的基礎。這對於製作團隊來說，已經降低了創作和宣發的成本，這對於一部影視劇的創作，可以說是已經省去了很多的事情，也正是因為翻拍看起來這麼容易，所以也是有這麼多的創作團隊前仆後繼。
但是，從另外一個角度來說，翻拍也是一件非常難的事情。畢竟，那些具有翻拍價值的作品，一定是具有過硬的作品質量，擁有著廣泛的光觀眾基礎的，而這樣令人驕傲的作品在前，觀眾對於翻拍的作品本身就已經有了更高的要求，再加上觀眾們對於經典有著回憶的濾鏡，所以，翻拍出來的作品想要增添光彩並不容易，必定會受到大眾們的嚴苛要求和各種爭議。但並不能因此就降低翻拍作品的要求，只是想著去把作品完成，把它變成一條賺快錢的捷徑。如果只是存在這樣的想法，那翻拍出來的無非是一堆垃圾。
當然了，雖然如今翻拍的頻率和數量不斷的上升，各類問題也是更加的凸顯，存在著很多的不良創作，但是並不能否認，在翻拍當中，也存在這一些良心製作，他們的確是做到了藝術的再創作，並沒有迷失在這個市場的大潮當中，沒有去一味追逐熱點，迎合市場，去模仿經典，而是對於整個作品進行了深度的理解，用心的去將經典和現實結合在一起。對經典有敬畏，對如今的觀眾有誠意，對自己的作品有感情，所以才會創造出有價值的翻拍作品。但這樣優秀的製作團隊還是在少數，所以如今的翻拍劇還是會頻頻的被吐槽。
翻拍只是暫時，創新才是永恆
要說翻拍劇，如今被頻頻吐槽，是有兩個原因的。
首先是想要去通過翻拍得到更多名氣的這樣的製作團隊，並沒有去沉下心來，對於經典作品進行二次創作，他們創作出的作品並不能讓觀眾從中感受到真誠，感受到用心，從這一點上來說，是創作團隊創作時的態度出了問題。其次，還因為如今文藝工作者原創能力的一種落後。正所謂創新是文藝的生命。如今的翻拍劇之所以這麼多，就是因為沒有好的原創作品，所以，這些創作團隊只能去翻拍經典，只能去對一些值得翻拍的經典作品，再進行新的創作。顯然易見，在如今影視劇的發展下，各種拍攝，製作的技術，已經在不斷地進步，技術可以說是已經跑在了前面，但是，文藝工作者的觀念，創意，創新仍然還是在原地踏步，甚至還有退步的趨勢。所以說，之所以翻拍劇如此的受創作團隊的歡迎，也不僅僅是因為他們有的人想很輕易的賺快錢，更是因為如今缺乏一些好的作品走入市場。
翻拍可能能夠暫時的去改變如今電視劇資源匱乏的這樣一個現狀，但是隻是暫時性的，只有不斷的去創新創造出新的作品，才能夠讓影視劇有更好的發展。
所以，為了影視劇長遠的發展，文藝工作者更應該去在生活當中積累，不斷的增強自己對於那個時代的閱讀能力，對於新的經典的創新創造的能力，這樣才能夠成就永恆的藝術魅力。而就這方面來說，相關部門也是應該對於這方面的人才進行大力的培養，放寬政策，讓他們有更好的創作環境。
在如今影視劇嚴格要求的這樣一個大的趨勢之下，對於文藝創作者的要求也是更高兒，而他們又是必不可少的，所以，我們更應該去培養相關的人才，讓他們能夠更好更快的展示自己的才能，為影視劇的發展貢獻一份力量，而如果文藝創作者的創新能力，能夠穩步的得到提升，影視劇未來的發展也自然不必擔心，翻拍劇如今備受吐槽這樣的問題也必定會漸漸消失。
一提到翻拍劇，估計更多的會收到來自小夥伴們的一種抵制的心態，近幾年來，翻拍劇雖然在影視劇市場當中是常客，無論是四大名著，還是各種經典武俠劇，或者是瓊瑤劇，愛情偶像劇，都會被拿出來翻拍，可以說，只有看不過來的觀眾，沒有拍不過來的翻拍劇，甚至有不少人還將2018年稱為了翻拍劇之年，可見影視圈當中翻拍劇的數量之多。
也正是因為翻拍劇眾多，所以不少小夥伴在聽到新出的的電視劇是翻拍的時候，已經從心裡就有一種反感的感覺，更別提去觀看電視劇了，所以大多數的翻拍劇最終都沒有什麼好的成績，但儘管如此，就目前影視劇的形式來看，翻拍劇仍然是主要趨勢，這也是讓小夥伴們這也不免讓人對於國內影視劇未來的發展捏了一把汗。
人民日報評論翻拍劇，翻拍並無過錯，但更要創新
近年來，各類的翻拍劇可以說是層出不窮，據統計顯示，金庸的小說《神鵰俠侶》就被翻拍了11次，《倚天屠龍記》被翻拍了九次，而其他的一些電視劇，不是已經被翻拍，就是走在翻拍的路上，這樣的形式讓觀眾們感覺到非常的擔憂，就連人民日報也是忍不住站出來發表評論，要為如今的影視劇市場做出一些指點。
翻拍經典這樣的事情，本身並無大的過錯，畢竟，經典是有著值得被不斷回望的價值的，而我們中華上下5000年的文化，也是有著值得被不斷去深挖的資源，但是翻拍也應該去做好的翻拍，創作者應該讓這些經典作品有新的內涵，能和當代的觀眾的情感產生共鳴，所以，從這個意義上來講，翻拍並不只是簡單的去重現經典，而是去再造經典的過程。
其實，翻拍是一件容易的事情。畢竟，拍攝的故事已經有了，不用再重新創作劇本兒，觀眾基礎也有了，甚至這個電視劇還沒有播出，就已經自帶著話題和熱度，收視率已經有了一定的基礎。這對於製作團隊來說，已經降低了創作和宣發的成本，這對於一部影視劇的創作，可以說是已經省去了很多的事情，也正是因為翻拍看起來這麼容易，所以也是有這麼多的創作團隊前仆後繼。
但是，從另外一個角度來說，翻拍也是一件非常難的事情。畢竟，那些具有翻拍價值的作品，一定是具有過硬的作品質量，擁有著廣泛的光觀眾基礎的，而這樣令人驕傲的作品在前，觀眾對於翻拍的作品本身就已經有了更高的要求，再加上觀眾們對於經典有著回憶的濾鏡，所以，翻拍出來的作品想要增添光彩並不容易，必定會受到大眾們的嚴苛要求和各種爭議。但並不能因此就降低翻拍作品的要求，只是想著去把作品完成，把它變成一條賺快錢的捷徑。如果只是存在這樣的想法，那翻拍出來的無非是一堆垃圾。
當然了，雖然如今翻拍的頻率和數量不斷的上升，各類問題也是更加的凸顯，存在著很多的不良創作，但是並不能否認，在翻拍當中，也存在這一些良心製作，他們的確是做到了藝術的再創作，並沒有迷失在這個市場的大潮當中，沒有去一味追逐熱點，迎合市場，去模仿經典，而是對於整個作品進行了深度的理解，用心的去將經典和現實結合在一起。對經典有敬畏，對如今的觀眾有誠意，對自己的作品有感情，所以才會創造出有價值的翻拍作品。但這樣優秀的製作團隊還是在少數，所以如今的翻拍劇還是會頻頻的被吐槽。
翻拍只是暫時，創新才是永恆
要說翻拍劇，如今被頻頻吐槽，是有兩個原因的。
首先是想要去通過翻拍得到更多名氣的這樣的製作團隊，並沒有去沉下心來，對於經典作品進行二次創作，他們創作出的作品並不能讓觀眾從中感受到真誠，感受到用心，從這一點上來說，是創作團隊創作時的態度出了問題。其次，還因為如今文藝工作者原創能力的一種落後。正所謂創新是文藝的生命。如今的翻拍劇之所以這麼多，就是因為沒有好的原創作品，所以，這些創作團隊只能去翻拍經典，只能去對一些值得翻拍的經典作品，再進行新的創作。顯然易見，在如今影視劇的發展下，各種拍攝，製作的技術，已經在不斷地進步，技術可以說是已經跑在了前面，但是，文藝工作者的觀念，創意，創新仍然還是在原地踏步，甚至還有退步的趨勢。所以說，之所以翻拍劇如此的受創作團隊的歡迎，也不僅僅是因為他們有的人想很輕易的賺快錢，更是因為如今缺乏一些好的作品走入市場。
翻拍可能能夠暫時的去改變如今電視劇資源匱乏的這樣一個現狀，但是隻是暫時性的，只有不斷的去創新創造出新的作品，才能夠讓影視劇有更好的發展。
所以，為了影視劇長遠的發展，文藝工作者更應該去在生活當中積累，不斷的增強自己對於那個時代的閱讀能力，對於新的經典的創新創造的能力，這樣才能夠成就永恆的藝術魅力。而就這方面來說，相關部門也是應該對於這方面的人才進行大力的培養，放寬政策，讓他們有更好的創作環境。
在如今影視劇嚴格要求的這樣一個大的趨勢之下，對於文藝創作者的要求也是更高兒，而他們又是必不可少的，所以，我們更應該去培養相關的人才，讓他們能夠更好更快的展示自己的才能，為影視劇的發展貢獻一份力量，而如果文藝創作者的創新能力，能夠穩步的得到提升，影視劇未來的發展也自然不必擔心，翻拍劇如今備受吐槽這樣的問題也必定會漸漸消失。
想曾經，電視劇《上海灘》在播出的時候，出現了萬人空巷這樣的壯觀情景，而如今的電視劇卻到了，無人可看的尷尬境界，無論是製作團隊，文藝工作者，還是影視劇的相關工作人員，都應該去反思是為什麼，什麼原因導致的這樣的結果。
一提到翻拍劇，估計更多的會收到來自小夥伴們的一種抵制的心態，近幾年來，翻拍劇雖然在影視劇市場當中是常客，無論是四大名著，還是各種經典武俠劇，或者是瓊瑤劇，愛情偶像劇，都會被拿出來翻拍，可以說，只有看不過來的觀眾，沒有拍不過來的翻拍劇，甚至有不少人還將2018年稱為了翻拍劇之年，可見影視圈當中翻拍劇的數量之多。
也正是因為翻拍劇眾多，所以不少小夥伴在聽到新出的的電視劇是翻拍的時候，已經從心裡就有一種反感的感覺，更別提去觀看電視劇了，所以大多數的翻拍劇最終都沒有什麼好的成績，但儘管如此，就目前影視劇的形式來看，翻拍劇仍然是主要趨勢，這也是讓小夥伴們這也不免讓人對於國內影視劇未來的發展捏了一把汗。
人民日報評論翻拍劇，翻拍並無過錯，但更要創新
近年來，各類的翻拍劇可以說是層出不窮，據統計顯示，金庸的小說《神鵰俠侶》就被翻拍了11次，《倚天屠龍記》被翻拍了九次，而其他的一些電視劇，不是已經被翻拍，就是走在翻拍的路上，這樣的形式讓觀眾們感覺到非常的擔憂，就連人民日報也是忍不住站出來發表評論，要為如今的影視劇市場做出一些指點。
翻拍經典這樣的事情，本身並無大的過錯，畢竟，經典是有著值得被不斷回望的價值的，而我們中華上下5000年的文化，也是有著值得被不斷去深挖的資源，但是翻拍也應該去做好的翻拍，創作者應該讓這些經典作品有新的內涵，能和當代的觀眾的情感產生共鳴，所以，從這個意義上來講，翻拍並不只是簡單的去重現經典，而是去再造經典的過程。
其實，翻拍是一件容易的事情。畢竟，拍攝的故事已經有了，不用再重新創作劇本兒，觀眾基礎也有了，甚至這個電視劇還沒有播出，就已經自帶著話題和熱度，收視率已經有了一定的基礎。這對於製作團隊來說，已經降低了創作和宣發的成本，這對於一部影視劇的創作，可以說是已經省去了很多的事情，也正是因為翻拍看起來這麼容易，所以也是有這麼多的創作團隊前仆後繼。
但是，從另外一個角度來說，翻拍也是一件非常難的事情。畢竟，那些具有翻拍價值的作品，一定是具有過硬的作品質量，擁有著廣泛的光觀眾基礎的，而這樣令人驕傲的作品在前，觀眾對於翻拍的作品本身就已經有了更高的要求，再加上觀眾們對於經典有著回憶的濾鏡，所以，翻拍出來的作品想要增添光彩並不容易，必定會受到大眾們的嚴苛要求和各種爭議。但並不能因此就降低翻拍作品的要求，只是想著去把作品完成，把它變成一條賺快錢的捷徑。如果只是存在這樣的想法，那翻拍出來的無非是一堆垃圾。
當然了，雖然如今翻拍的頻率和數量不斷的上升，各類問題也是更加的凸顯，存在著很多的不良創作，但是並不能否認，在翻拍當中，也存在這一些良心製作，他們的確是做到了藝術的再創作，並沒有迷失在這個市場的大潮當中，沒有去一味追逐熱點，迎合市場，去模仿經典，而是對於整個作品進行了深度的理解，用心的去將經典和現實結合在一起。對經典有敬畏，對如今的觀眾有誠意，對自己的作品有感情，所以才會創造出有價值的翻拍作品。但這樣優秀的製作團隊還是在少數，所以如今的翻拍劇還是會頻頻的被吐槽。
翻拍只是暫時，創新才是永恆
要說翻拍劇，如今被頻頻吐槽，是有兩個原因的。
首先是想要去通過翻拍得到更多名氣的這樣的製作團隊，並沒有去沉下心來，對於經典作品進行二次創作，他們創作出的作品並不能讓觀眾從中感受到真誠，感受到用心，從這一點上來說，是創作團隊創作時的態度出了問題。其次，還因為如今文藝工作者原創能力的一種落後。正所謂創新是文藝的生命。如今的翻拍劇之所以這麼多，就是因為沒有好的原創作品，所以，這些創作團隊只能去翻拍經典，只能去對一些值得翻拍的經典作品，再進行新的創作。顯然易見，在如今影視劇的發展下，各種拍攝，製作的技術，已經在不斷地進步，技術可以說是已經跑在了前面，但是，文藝工作者的觀念，創意，創新仍然還是在原地踏步，甚至還有退步的趨勢。所以說，之所以翻拍劇如此的受創作團隊的歡迎，也不僅僅是因為他們有的人想很輕易的賺快錢，更是因為如今缺乏一些好的作品走入市場。
翻拍可能能夠暫時的去改變如今電視劇資源匱乏的這樣一個現狀，但是隻是暫時性的，只有不斷的去創新創造出新的作品，才能夠讓影視劇有更好的發展。
所以，為了影視劇長遠的發展，文藝工作者更應該去在生活當中積累，不斷的增強自己對於那個時代的閱讀能力，對於新的經典的創新創造的能力，這樣才能夠成就永恆的藝術魅力。而就這方面來說，相關部門也是應該對於這方面的人才進行大力的培養，放寬政策，讓他們有更好的創作環境。
在如今影視劇嚴格要求的這樣一個大的趨勢之下，對於文藝創作者的要求也是更高兒，而他們又是必不可少的，所以，我們更應該去培養相關的人才，讓他們能夠更好更快的展示自己的才能，為影視劇的發展貢獻一份力量，而如果文藝創作者的創新能力，能夠穩步的得到提升，影視劇未來的發展也自然不必擔心，翻拍劇如今備受吐槽這樣的問題也必定會漸漸消失。
想曾經，電視劇《上海灘》在播出的時候，出現了萬人空巷這樣的壯觀情景，而如今的電視劇卻到了，無人可看的尷尬境界，無論是製作團隊，文藝工作者，還是影視劇的相關工作人員，都應該去反思是為什麼，什麼原因導致的這樣的結果。
而想要影視劇在未來能夠得到好的發展還需要大家共同的努力，有影視劇的製作團隊應該去提高自己的二次創造的能力，文藝工作者應該去提高自己非對於作品的創新能力，立志去創造新的經典，影視劇的相關工作人員對於影視劇的審核也是應該去更加的嚴格，這樣才能夠讓影視劇有一個美好的未來。