淮劇，又名江淮戲，主要流行於江蘇、上海和安徽等地區，是中國漢族戲曲劇種，在發展過程中受多種戲曲的影響，在唱腔、音樂和表演上都有著很豐富的表演形式，很受老百姓的青睞。清代時期，在民間流行著一種說唱形式“門嘆詞”，這種門嘆詞主要由衣民號子和田歌相互影響相互融合形成的一種一人唱或者二人合唱的曲藝，後來和“香火調”及部分民歌發展為淮調，這時的表演多為民間小戲。
淮劇，又名江淮戲，主要流行於江蘇、上海和安徽等地區，是中國漢族戲曲劇種，在發展過程中受多種戲曲的影響，在唱腔、音樂和表演上都有著很豐富的表演形式，很受老百姓的青睞。清代時期，在民間流行著一種說唱形式“門嘆詞”，這種門嘆詞主要由衣民號子和田歌相互影響相互融合形成的一種一人唱或者二人合唱的曲藝，後來和“香火調”及部分民歌發展為淮調，這時的表演多為民間小戲。
後來在徽戲和京戲影響下，移植演出了一些表現歷史生活的大戲。唱腔受徽戲唱腔影響而變化，形成了老徽調。20世紀30年代出現了一批有名的演員，淮劇的影響範圍也變得寬廣，後來又創立了“自由調”、“連環句”。1942年，淮戲研究組成立，新創了新淮調、新悲調等新唱腔，淮劇漸漸成了具有鮮明地方特色的曲藝劇種。
淮劇，又名江淮戲，主要流行於江蘇、上海和安徽等地區，是中國漢族戲曲劇種，在發展過程中受多種戲曲的影響，在唱腔、音樂和表演上都有著很豐富的表演形式，很受老百姓的青睞。清代時期，在民間流行著一種說唱形式“門嘆詞”，這種門嘆詞主要由衣民號子和田歌相互影響相互融合形成的一種一人唱或者二人合唱的曲藝，後來和“香火調”及部分民歌發展為淮調，這時的表演多為民間小戲。
後來在徽戲和京戲影響下，移植演出了一些表現歷史生活的大戲。唱腔受徽戲唱腔影響而變化，形成了老徽調。20世紀30年代出現了一批有名的演員，淮劇的影響範圍也變得寬廣，後來又創立了“自由調”、“連環句”。1942年，淮戲研究組成立，新創了新淮調、新悲調等新唱腔，淮劇漸漸成了具有鮮明地方特色的曲藝劇種。
在發展中，淮劇逐漸形成了以今江淮官話的方言為基礎，併兼顧附近的淮安、鹽阜等地方方言而戲曲化的一種舞臺語言，具有發音純正、悅耳動聽、富有韻味的特點。唱法表演可以分為西路淮劇和東路淮劇，西路淮劇流行的地區是早期淮劇的發源地，唱法以老淮調為主調，東路淮劇則以自由調為主，表演方式較西路淮劇靈活。淮劇的唱腔音樂屬板腔體，以淮調、拉調、自由調為三大主調。
淮劇，又名江淮戲，主要流行於江蘇、上海和安徽等地區，是中國漢族戲曲劇種，在發展過程中受多種戲曲的影響，在唱腔、音樂和表演上都有著很豐富的表演形式，很受老百姓的青睞。清代時期，在民間流行著一種說唱形式“門嘆詞”，這種門嘆詞主要由衣民號子和田歌相互影響相互融合形成的一種一人唱或者二人合唱的曲藝，後來和“香火調”及部分民歌發展為淮調，這時的表演多為民間小戲。
後來在徽戲和京戲影響下，移植演出了一些表現歷史生活的大戲。唱腔受徽戲唱腔影響而變化，形成了老徽調。20世紀30年代出現了一批有名的演員，淮劇的影響範圍也變得寬廣，後來又創立了“自由調”、“連環句”。1942年，淮戲研究組成立，新創了新淮調、新悲調等新唱腔，淮劇漸漸成了具有鮮明地方特色的曲藝劇種。
在發展中，淮劇逐漸形成了以今江淮官話的方言為基礎，併兼顧附近的淮安、鹽阜等地方方言而戲曲化的一種舞臺語言，具有發音純正、悅耳動聽、富有韻味的特點。唱法表演可以分為西路淮劇和東路淮劇，西路淮劇流行的地區是早期淮劇的發源地，唱法以老淮調為主調，東路淮劇則以自由調為主，表演方式較西路淮劇靈活。淮劇的唱腔音樂屬板腔體，以淮調、拉調、自由調為三大主調。
其中淮調旋律高亢，訴說性強，大多用於敘事；拉調旋律委婉，適用於抒情性的場景，而自由調旋律流暢，可敘可議，具有綜合性的表現性能；小調主要有一字腔、葉字調、穿十字、南昌調、下河調、淮悲調、大悲調等，還有從民間小調濱化的藍橋調、八段錦、打菜薹、柳葉子調、拜年調等。各種曲調共一百多個，其主調的調式調性相近，基本為徽調式、商調式、羽調式三種類型。
淮劇，又名江淮戲，主要流行於江蘇、上海和安徽等地區，是中國漢族戲曲劇種，在發展過程中受多種戲曲的影響，在唱腔、音樂和表演上都有著很豐富的表演形式，很受老百姓的青睞。清代時期，在民間流行著一種說唱形式“門嘆詞”，這種門嘆詞主要由衣民號子和田歌相互影響相互融合形成的一種一人唱或者二人合唱的曲藝，後來和“香火調”及部分民歌發展為淮調，這時的表演多為民間小戲。
後來在徽戲和京戲影響下，移植演出了一些表現歷史生活的大戲。唱腔受徽戲唱腔影響而變化，形成了老徽調。20世紀30年代出現了一批有名的演員，淮劇的影響範圍也變得寬廣，後來又創立了“自由調”、“連環句”。1942年，淮戲研究組成立，新創了新淮調、新悲調等新唱腔，淮劇漸漸成了具有鮮明地方特色的曲藝劇種。
在發展中，淮劇逐漸形成了以今江淮官話的方言為基礎，併兼顧附近的淮安、鹽阜等地方方言而戲曲化的一種舞臺語言，具有發音純正、悅耳動聽、富有韻味的特點。唱法表演可以分為西路淮劇和東路淮劇，西路淮劇流行的地區是早期淮劇的發源地，唱法以老淮調為主調，東路淮劇則以自由調為主，表演方式較西路淮劇靈活。淮劇的唱腔音樂屬板腔體，以淮調、拉調、自由調為三大主調。
其中淮調旋律高亢，訴說性強，大多用於敘事；拉調旋律委婉，適用於抒情性的場景，而自由調旋律流暢，可敘可議，具有綜合性的表現性能；小調主要有一字腔、葉字調、穿十字、南昌調、下河調、淮悲調、大悲調等，還有從民間小調濱化的藍橋調、八段錦、打菜薹、柳葉子調、拜年調等。各種曲調共一百多個，其主調的調式調性相近，基本為徽調式、商調式、羽調式三種類型。
早期的淮劇只有小生、小旦、小丑三個行當。後來受徽劇、京劇影響，才逐漸增加了角色行當，形成具有大二三花臉，老少父母旦之說的行當體系。三二三花臉即大花臉、二花臉、三花臉，其中大花臉主要扮演帝王將相，二花臉扮演較有武功的人，三花臉，即小丑，表演以滑稽、誇張的手法為主。老少父母旦指的是老生、老旦、小生、小旦四個行當。淮劇的劇目很多，早期的生活小戲如《對舌》、《趕腳》、《巧奶奶罵貓》等，大戲《九蓮十三英》等都很受百姓的歡迎。
淮劇，又名江淮戲，主要流行於江蘇、上海和安徽等地區，是中國漢族戲曲劇種，在發展過程中受多種戲曲的影響，在唱腔、音樂和表演上都有著很豐富的表演形式，很受老百姓的青睞。清代時期，在民間流行著一種說唱形式“門嘆詞”，這種門嘆詞主要由衣民號子和田歌相互影響相互融合形成的一種一人唱或者二人合唱的曲藝，後來和“香火調”及部分民歌發展為淮調，這時的表演多為民間小戲。
後來在徽戲和京戲影響下，移植演出了一些表現歷史生活的大戲。唱腔受徽戲唱腔影響而變化，形成了老徽調。20世紀30年代出現了一批有名的演員，淮劇的影響範圍也變得寬廣，後來又創立了“自由調”、“連環句”。1942年，淮戲研究組成立，新創了新淮調、新悲調等新唱腔，淮劇漸漸成了具有鮮明地方特色的曲藝劇種。
在發展中，淮劇逐漸形成了以今江淮官話的方言為基礎，併兼顧附近的淮安、鹽阜等地方方言而戲曲化的一種舞臺語言，具有發音純正、悅耳動聽、富有韻味的特點。唱法表演可以分為西路淮劇和東路淮劇，西路淮劇流行的地區是早期淮劇的發源地，唱法以老淮調為主調，東路淮劇則以自由調為主，表演方式較西路淮劇靈活。淮劇的唱腔音樂屬板腔體，以淮調、拉調、自由調為三大主調。
其中淮調旋律高亢，訴說性強，大多用於敘事；拉調旋律委婉，適用於抒情性的場景，而自由調旋律流暢，可敘可議，具有綜合性的表現性能；小調主要有一字腔、葉字調、穿十字、南昌調、下河調、淮悲調、大悲調等，還有從民間小調濱化的藍橋調、八段錦、打菜薹、柳葉子調、拜年調等。各種曲調共一百多個，其主調的調式調性相近，基本為徽調式、商調式、羽調式三種類型。
早期的淮劇只有小生、小旦、小丑三個行當。後來受徽劇、京劇影響，才逐漸增加了角色行當，形成具有大二三花臉，老少父母旦之說的行當體系。三二三花臉即大花臉、二花臉、三花臉，其中大花臉主要扮演帝王將相，二花臉扮演較有武功的人，三花臉，即小丑，表演以滑稽、誇張的手法為主。老少父母旦指的是老生、老旦、小生、小旦四個行當。淮劇的劇目很多，早期的生活小戲如《對舌》、《趕腳》、《巧奶奶罵貓》等，大戲《九蓮十三英》等都很受百姓的歡迎。
比較經典的傳統劇目有《千里送京娘》、《孔雀東南飛》、《孟麗君》、《櫃中緣》、《血手印》、《打金枝》、《安壽保賣身》、《玉杯緣》、《啞女告狀》、《白蛇傳》、《李翠蓮》、《岳飛》、《吳漢三殺》、《嫁衣血案》、《恩仇記》、《趙五娘》、《蓮花庵》等，還有後來創作的《離婚記》、《紅燈照》、《奇婚記》、《金龍與婷蟒》、《一江春水向東流》、《諾言》等劇目，都深受百姓的歡迎，尤其以《金龍與螺蟒》為代表的都市新淮劇在戲劇界反響很大。淮劇在文化、藝術、歷史、民俗等方面具有非常高的研究和認知價值，在中國戲曲史及文化發展史上具有十分獨特的地位，對豐富我國的曲藝史有著極其重要的作用。