打著“演技”旗號的綜藝《演員的誕生》火了，話題明星鄭爽為節目打開了熱度，劉芸、黃璐晉級羅生門頻上熱搜，王俊凱參與錄製消息曝光，《演員的誕生》可謂話題度十足。
導師全是大牌，主持人由張國立擔任，專業評委更是請了10位業內權威人士，投資超過2億，聚焦當下最熱門的“演技”問題，陣容和切入點都很具優勢，熱度也有了，但節目口碑卻崩了，豆瓣評分5.5分連及格線都沒有達到。
因為很多地方太追求綜藝感，一味製造噱頭，導師尬演痕跡明顯，導致人設喪失權威性，劉燁甚至被質疑是否有導師資格。淘汰環節更是備受爭議，被網友諷刺是“戲精的誕生”。
都說《演員的誕生》是內容換成演技的《我是歌手》，但《我是歌手》只展現音樂PK，沒有稱自己的野心是講好歌手如何誕生，《演員的誕生》理想高遠，卻內容蒼白。況且，在當下的市場環境下，好演員的出現和演技的迴歸是不可能靠一檔綜藝就實現的。
為收視留下鄭爽，為人情留下劉芸
導師的尬戲人設，完全喪失了權威
在第一期節目中，最具話題性的就是“章子怡批鄭爽”、“劉芸、黃璐晉級羅生門”了。在這兩場爭議的處理中，除了章子怡，劉燁和宋丹丹的導師人設幾乎全糊掉了。
藉著與劉燁“殿堂級表演”的戲中戲，章子怡表達了自己的觀點：鄭爽不專業、沒有信念感。而對於劉芸飽受爭議的晉級，她沒有肯定，只是稱自己不會失誤，期待劉芸與自己對戲的表現，言下自有深意。
反觀劉燁與宋丹丹，兩個人全場真刀真槍的專業評價幾乎沒有。劉燁：“鄭爽演得非常好”、“劉芸的地方讓我先開始梨花帶雨”，宋丹丹：“你看她就敢生氣”、“劉芸真的特別真實”。
劉燁作為拿過影帝的演員，早年也貢獻了很多經典作品，現在卻被網友質疑是否有資格擔任導師，原因還是在於節目組對他強行幽默的人設是不討喜的。這是一個討論演技的舞臺，不是純娛樂性的綜藝，前言不搭後語、毫無建設性的評價等都會使其喪失導師權威性，宋丹丹每次模稜兩可的點評也是。
有人說，節目組為了收視留下了鄭爽，為了人情留下了劉芸，為了演技留下了翟天臨。鄭爽顯然是一個自帶話題與爭議性的明星，即便章子怡和劉燁影帝影后加身，但哪一個似乎也沒有鄭爽的話題度足，節目組也很聰明地利用鄭爽打出了名氣，引入了流量。
但對觀眾來說，導師的尬演，節目組設定的矛盾衝突，劇本痕跡都太明顯了。作為一檔新節目，《演員的誕生》需要靠噱頭打響名氣，留下流量明星和人氣明星支撐熱度，或者因為流量明星的市場地位，導師“懟”也要藉助戲中戲是可以理解的。但既然打著“演技”的旗號，在討好市場的同時，也要讓觀眾看到演員的進步和成長。
話題要有，流量要有，肯定要有，但批評更要有。從對流量明星演技的教學上下功夫，指出其在演技上的不足，提出高屋建瓴的專業點評，而並非粉飾太平，這樣才能令人信服，畢竟這不是一個為流量明星演技洗白的舞臺。
理想遠大，內容蒼白
強行上升節目高度不如只飈演技
在豆瓣的簡介中，《演員的誕生》對自己的定位是“原創自制的首檔演技競演類綜藝節目”，簡而言之就是飆戲。這和《我是歌手》的定位是有相似之處的，《我是歌手》也是競技綜藝，只不過比拼的不是演技，而是音樂。既然同為競技類節目，為何《演員的誕生》只有5.4的評分，而《我是歌手》第一季評分高達7.8分？
首先從賽制上對比，《我是歌手》一期7位選手，以第一季的首發陣容羽泉、黃綺珊、沙寶亮、尚雯婕、齊秦、陳明、黃貫中為例，且不論出道年份，清一色都為實力唱將，而且沒有兩人一組PK的設定，而是7人同臺比拼，這是一個相對公平的賽制。
而《演員的誕生》都是實力派演員嗎？不是。所以為了保全偶像明星或者人氣演員，節目的賽制就要“有失偏頗”。在第一期的三對CP中，鄭爽搭檔任嘉倫，黃璐搭檔劉芸，翟天臨搭檔餘少群。
對每組CP來說，這是一場公平的決鬥，因為水平是相當的，但實際上，還是差的與差的對決，好的與好的對決，這讓《演員的誕生》的淘汰環節備受爭議，晉級了的鄭爽比淘汰了的黃璐和餘少群演技明顯差了很多。
再來看節目的體量和節奏。《我是歌手》作為一檔引進節目，在節奏的把控上是相對成熟的。7位歌手的重頭戲在每人一首歌曲上，從主持人介紹到嘉賓出場直至演唱結束，一人十分鐘左右綽綽有餘，其餘的時間插進去歌手改編的準備花絮，最後留給洪濤賣關子的時間還有很多。
《演員的誕生》相比之下節奏就有點崩了。在前一個小時中，三組CP輪番上臺，留給每組表演和導師的點評時間都為10多分鐘，而最後半個小時，三組晉級演員和導師的PK只展現了兩組，顯然時間不夠用。
整體給人的感覺是節奏太趕，想容納太多的東西，反而成了走馬觀花。演員對角色的打磨和理解過程都沒有表現出來，甚至連本應該用來潤色演員雕琢過程的花絮都用在了展現藝能上。
最為致命的是《演員的誕生》這檔節目在設定、定位上的矛盾和落差。《我是歌手》是沒有導師設定的，看點基本都在歌手身上。《演員的誕生》是有導師的，有導師則意味著這是一檔教成類節目，除了飆戲，觀眾還要能在整個節目中看到演員的成長和進步。但不管是炒作噱頭還是後期導師和演員的PK，戲和看點都在導師身上，更像是《導師的誕生》。
此外，《演員的誕生》節目定位和立意很高，但成品太蒼白，這也是其口碑不好的主因。一檔節目聚焦於演技，並且用上了“誕生”這個詞，可以說給自己定了一個很遠大的理想。在這個定位下，節目不僅要展現出好演員是如何養成的，還要將不好的演員調教成一個好演員，但現實是這兩點都沒有做到。與其這樣， 不如像《我是歌手》只展現音樂PK一樣，僅展現演技PK，彆強行上升高度。
內地綜藝發展到現在，考驗的已經不是節目能不能切入一個新鮮的領域，近期涉獵慢綜藝的《親愛的客棧》《漂亮的房子》口碑都撲街了，也不是依靠電視臺強大的推廣能力就能站穩，《演員的誕生》口碑也撲了。
說到底，內容為王還是首要的，不管是節目的賽制，情節的設計，節奏的把控等方面都要精心。不能只是有個好點子，就倉促做一個不成熟的節目拿出來賺錢，這樣很容易把一手好牌打爛。
好演員的誕生和演技的迴歸
靠一檔綜藝註定是實現不了的
很多人說，《演員的誕生》這檔節目的出現，是件好事，起碼演技被放到檯面上討論，被更多人關注了。但屈從於流量，被市場束縛的《演員的誕生》，實際上還是形式大於內容，就算內容製作再走心一點，就能從本質上解決演技差這個問題，誕生好演員嗎？不見得。
在偶像經濟盛行的年代，國內演藝圈基本就是病態。觀眾吐槽小花小鮮肉們在熒屏上尬演，但他們仍拿著天價片酬，廣告代言接到手軟，甚至國際奢侈品都向流量明星低頭，資本市場更不用說，選擇流量明星就意味著收視和話題，何樂而不為。
這就是現在的市場，甚至張藝謀和王家衛等江湖地位很高的導演也開始向流量明星妥協，張藝謀《長城》啟用了王俊凱，王家衛新片《繁花》吳亦凡加盟，在藝術和商業的權衡之間，名導也繞不過偶像明星這個彎。
在這種情況下，小花小鮮肉沒有演技也可以混得風生水起。這不是八九十年代的演藝圈，現在不背臺詞可以，頻繁找替身可以，摳圖可以，扎戲也可以。因為在偶像明星的背後，是龐大的粉絲群體，只要粉絲仍願意他們買單，他們就有市場。
現在大紅的偶像明星基本都沒有演技，演技好的老戲骨無人問津，成了演藝圈的現狀。假設現在的市場以演技為唯一標準，偶像明星沒有演技就沒有出路，自然會提升演員的自我修養。所以，演技迴歸，好演員誕生，說到底還是要市場理智下來，把風氣糾正過來。
說白了，《演員的誕生》只是抓住了時機順勢而生，現在觀眾對流量明星的演技忍無可忍，行業老戲骨不斷對小花小鮮肉的演技提出批評，廣電等相關部門也不斷出臺文件規範天價片酬等行業亂象，演技問題成了焦點。
但它的出現，最受益的還是影視公司和藝人。據多位影視博主爆料，在第一期節目火了以後，很多藝人的經紀人都聯繫要上節目。對藝人來說，《演員的誕生》是個機遇，偶像明星運氣好可以洗白，新人可以打開知名度，過氣的演員還可以梅開二度。對影視公司來說，也能借機推廣自家的藝人。
至於好演員的誕生和演技的迴歸，靠一檔綜藝註定是實現不了的，何況這還是一檔迄今為止沒看出匠心在哪裡的節目。
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