《八子》可能是最“鐵石心腸”的國產戰爭電影
“家家有烈士，戶戶埋忠骨”，被稱為新中國“紅色搖籃”的贛南大地上，曾經誕生了許許多多可歌可泣的悲壯事蹟，由高希希導演的電影《八子》，就講述了其中一個讓人無比敬仰的英雄家庭的故事。
電影以不同以往的思想理念，再現了上世紀30年代的贛南老區，一位母親將自己的八個兒子送上戰場，其中有6個兒子已經相繼壯烈犧牲，最後只剩下大哥和最小的兒子，依然在戰場上浴血奮戰的感人故事。
或許，這會讓人想起了斯皮爾伯格的《拯救大兵瑞恩》，在二戰期間，瑞恩的母親也把4個兒子送上了戰場，其中3個兒子相繼犧牲，陸軍參謀長馬歇爾得知此事，於是就指派了由湯姆·漢克斯飾演的米勒上尉，帶領7人小隊前往營救瑞恩，最終，營救小隊8人全部戰死，瑞恩得以倖存。
但是，《八子》卻不是一部關於“被拯救”的電影，而是大哥大牛和滿崽，還有他們的戰友們，前赴後繼拯救贛南，乃至中華大地的故事。
雖然劇組並沒有透露大牛，和滿崽的最終命運，但不難想象，電影講述的，應該是在慘烈的戰場上，在生與死麵前，兄弟兩人是如何的為了對方奮不顧身。
——當然，還有為了他們的戰友們。
這又讓人想起了2004年，由張東健和元彬主演的韓國電影《太極旗飄揚》。
該電影也是講述了一對親兄弟，在戰場上面對生死的故事，原本有些懦弱和消極的哥哥，為了弟弟能活下去，不僅變得狠勁十足，還自發積極的爭取戰鬥任務。
因此，《太極旗飄揚》雖然沿襲了韓國影視劇一貫的“煽情催淚”，但也能讓人看得心裡一顫一顫。
不過，或許《八子》並不一樣，在昨天（6月2日）的電影新聞發佈會上，滿崽劉端端就透露，飾演大哥的邵兵就提議不要過度的煽情表演。——關於戰爭，關於犧牲的電影沒有注重煽情，這一點非常難得。
因為戰爭總是最讓人揪心，犧牲總是最讓人顫抖，所以這類題材的電影，即使是如何的煽情，也會得到觀眾的理解，畢竟在生死麵前，任何一種崩潰都可以得到尊重。
在以往的國產戰爭電影裡，如《戰狼2》裡面僑胞們被告知不能全部被撤走的那一幕，《金陵十三釵》裡教會女生被戕害的場景。
還有《南京，南京》裡劉燁血染長江，《集結號》裡排長廖凡的犧牲等等，電影都進行了較強的藝術渲染，但是，觀眾還是被深深的觸動，沒有人會在意這種藝術加工。
而如果選擇不注重煽情，那麼，電影呈現出來的，將又會是一種怎樣的效果呢？
必定會更讓人觸目驚心，因為那種冷冽，還有真實。
不煽情，那就是一種真實，戰場的冷冽，英雄們面對生死的反應，不作誇張的藝術修飾，而是任其“直白”的顯現，這，就是戰爭！這，就是戰爭的殘酷！
因為真實，所以最能衝擊人心，就這一點來說，《八子》或許是一部“心腸最硬”，最“冷酷”的國產戰爭電影。
事實上，不僅演員表演力求真實，對於電影的拍攝場景，導演高希希也都要求接近於真實，所以，轉戰高山、密林、河灘、險谷實地取景是常有的事。
這樣的還原真實，帶來的便是拍攝的艱辛，高希希導演就透露，電影拍到一半的時候，就有一半的群演也都跑了。
不僅如此，主演邵兵都忍不住直接“吐槽”：“每天被爆炸的黑煙包圍，每天基本上都要吐黑水。”而高希希導演則“不留情面”的“懟”了回去：“我的戲就沒有一個不苦的。”
看來，如此“鐵石心腸”的導演，才會拍出《八子》這樣“冷酷”的電影。