'《使徒行者2》4天3.3億口碑爆發！古天樂張家輝鐵漢的淚讓人動容'
《使徒行者2》作為七夕檔的一個港片，影帝古天樂，張家輝，吳鎮宇“鐵三角”的搭檔，在上映首日斬獲了1.8億的票房，4天狂攬3.3億，也贏得了較好的口碑，很多的朋友甚至覺得這是“今年最好看的香港電影”。
筆者感覺，這部電影和以往的電影相比，雖然故事情節方面還沒有擺脫濃厚的“港風”，然而，在拍攝手法，後期製作以及情感元素方面還是有很大突破的，頗有吳宇森的暴力美學和好萊塢式的特工風格。
《使徒行者2》作為七夕檔的一個港片，影帝古天樂，張家輝，吳鎮宇“鐵三角”的搭檔，在上映首日斬獲了1.8億的票房，4天狂攬3.3億，也贏得了較好的口碑，很多的朋友甚至覺得這是“今年最好看的香港電影”。
筆者感覺，這部電影和以往的電影相比，雖然故事情節方面還沒有擺脫濃厚的“港風”，然而，在拍攝手法，後期製作以及情感元素方面還是有很大突破的，頗有吳宇森的暴力美學和好萊塢式的特工風格。
中國式的“盾兵”
熟悉漫威MCU宇宙的都知道，裡面除了讓人歎為觀止的特效風格之外，還有濃濃的情感渲染。比如故事中的很多CP：“盾鐵CP”“盾兵CP”等，或是兄弟，或是朋友，或是情侶，而最讓觀眾津津樂道的無疑是美國隊長和冬兵巴基這一對“跨世紀的好友”。
在美國隊長史蒂夫的心中，他的信仰是“自由和巴基”，他將巴基視為自己這個世界上最重要的人，勝過凱特；而巴基也是這個世界上最瞭解他的人，這一對從小長大的兄弟是《復仇者聯盟》系列中非常出彩的一對CP設置。
兩人從小就是好朋友，但是命運卻是截然不同的，二戰時期他與美國隊長多次出生入死對抗紅骷髏，美國隊長成為了“手不沾血”式的陽光英雄。
而巴基在某次執行任務期間，巴基卻被蘇聯人救活接受洗腦特訓成為刺客冬兵，用一隻機械臂代替了他殘缺不全的左臂。他被操縱攻擊，和美國隊長展開生死搏擊。
《使徒行者2》作為七夕檔的一個港片，影帝古天樂，張家輝，吳鎮宇“鐵三角”的搭檔，在上映首日斬獲了1.8億的票房，4天狂攬3.3億，也贏得了較好的口碑，很多的朋友甚至覺得這是“今年最好看的香港電影”。
筆者感覺，這部電影和以往的電影相比，雖然故事情節方面還沒有擺脫濃厚的“港風”，然而，在拍攝手法，後期製作以及情感元素方面還是有很大突破的，頗有吳宇森的暴力美學和好萊塢式的特工風格。
中國式的“盾兵”
熟悉漫威MCU宇宙的都知道，裡面除了讓人歎為觀止的特效風格之外，還有濃濃的情感渲染。比如故事中的很多CP：“盾鐵CP”“盾兵CP”等，或是兄弟，或是朋友，或是情侶，而最讓觀眾津津樂道的無疑是美國隊長和冬兵巴基這一對“跨世紀的好友”。
在美國隊長史蒂夫的心中，他的信仰是“自由和巴基”，他將巴基視為自己這個世界上最重要的人，勝過凱特；而巴基也是這個世界上最瞭解他的人，這一對從小長大的兄弟是《復仇者聯盟》系列中非常出彩的一對CP設置。
兩人從小就是好朋友，但是命運卻是截然不同的，二戰時期他與美國隊長多次出生入死對抗紅骷髏，美國隊長成為了“手不沾血”式的陽光英雄。
而巴基在某次執行任務期間，巴基卻被蘇聯人救活接受洗腦特訓成為刺客冬兵，用一隻機械臂代替了他殘缺不全的左臂。他被操縱攻擊，和美國隊長展開生死搏擊。
在《使徒行者2》中，你可能會發現，這裡面的情節設置有點類似於好萊塢的《碟中諜》，也非常像“盾兵組合”。
影片和第一部並無關聯，只是延續了“找臥底”的主題。
故事發生在1987年，在菲律賓的一所孤兒院裡，有兩個魔方天才，阿Dee和奀仔，他們一起長大，情同兄弟。
有一天兩個天才兒童出去放風箏的時候，Dee遭到壞人的劫持，奀仔為了救自己的同伴，不幸被壞人虜走。
《使徒行者2》作為七夕檔的一個港片，影帝古天樂，張家輝，吳鎮宇“鐵三角”的搭檔，在上映首日斬獲了1.8億的票房，4天狂攬3.3億，也贏得了較好的口碑，很多的朋友甚至覺得這是“今年最好看的香港電影”。
筆者感覺，這部電影和以往的電影相比，雖然故事情節方面還沒有擺脫濃厚的“港風”，然而，在拍攝手法，後期製作以及情感元素方面還是有很大突破的，頗有吳宇森的暴力美學和好萊塢式的特工風格。
中國式的“盾兵”
熟悉漫威MCU宇宙的都知道，裡面除了讓人歎為觀止的特效風格之外，還有濃濃的情感渲染。比如故事中的很多CP：“盾鐵CP”“盾兵CP”等，或是兄弟，或是朋友，或是情侶，而最讓觀眾津津樂道的無疑是美國隊長和冬兵巴基這一對“跨世紀的好友”。
在美國隊長史蒂夫的心中，他的信仰是“自由和巴基”，他將巴基視為自己這個世界上最重要的人，勝過凱特；而巴基也是這個世界上最瞭解他的人，這一對從小長大的兄弟是《復仇者聯盟》系列中非常出彩的一對CP設置。
兩人從小就是好朋友，但是命運卻是截然不同的，二戰時期他與美國隊長多次出生入死對抗紅骷髏，美國隊長成為了“手不沾血”式的陽光英雄。
而巴基在某次執行任務期間，巴基卻被蘇聯人救活接受洗腦特訓成為刺客冬兵，用一隻機械臂代替了他殘缺不全的左臂。他被操縱攻擊，和美國隊長展開生死搏擊。
在《使徒行者2》中，你可能會發現，這裡面的情節設置有點類似於好萊塢的《碟中諜》，也非常像“盾兵組合”。
影片和第一部並無關聯，只是延續了“找臥底”的主題。
故事發生在1987年，在菲律賓的一所孤兒院裡，有兩個魔方天才，阿Dee和奀仔，他們一起長大，情同兄弟。
有一天兩個天才兒童出去放風箏的時候，Dee遭到壞人的劫持，奀仔為了救自己的同伴，不幸被壞人虜走。
30年後，兩位兄弟再次見面，已經身處不同陣營，一個成為警察系統中的高層，一位以特工的身份潛伏到了警局高層深處。
張家輝和古天樂在影片中相互懷疑，各自試探，劇情卻一再反轉。
而能夠讓他們找到30年前同伴的只有他們唯一的情感鏈接——魔方。
只有程滔（張家輝飾）能夠看得懂阿井（古天樂飾）給他遞的“暗號”；也只有阿井才能夠理解自己30年的朋友；
《使徒行者2》作為七夕檔的一個港片，影帝古天樂，張家輝，吳鎮宇“鐵三角”的搭檔，在上映首日斬獲了1.8億的票房，4天狂攬3.3億，也贏得了較好的口碑，很多的朋友甚至覺得這是“今年最好看的香港電影”。
筆者感覺，這部電影和以往的電影相比，雖然故事情節方面還沒有擺脫濃厚的“港風”，然而，在拍攝手法，後期製作以及情感元素方面還是有很大突破的，頗有吳宇森的暴力美學和好萊塢式的特工風格。
中國式的“盾兵”
熟悉漫威MCU宇宙的都知道，裡面除了讓人歎為觀止的特效風格之外，還有濃濃的情感渲染。比如故事中的很多CP：“盾鐵CP”“盾兵CP”等，或是兄弟，或是朋友，或是情侶，而最讓觀眾津津樂道的無疑是美國隊長和冬兵巴基這一對“跨世紀的好友”。
在美國隊長史蒂夫的心中，他的信仰是“自由和巴基”，他將巴基視為自己這個世界上最重要的人，勝過凱特；而巴基也是這個世界上最瞭解他的人，這一對從小長大的兄弟是《復仇者聯盟》系列中非常出彩的一對CP設置。
兩人從小就是好朋友，但是命運卻是截然不同的，二戰時期他與美國隊長多次出生入死對抗紅骷髏，美國隊長成為了“手不沾血”式的陽光英雄。
而巴基在某次執行任務期間，巴基卻被蘇聯人救活接受洗腦特訓成為刺客冬兵，用一隻機械臂代替了他殘缺不全的左臂。他被操縱攻擊，和美國隊長展開生死搏擊。
在《使徒行者2》中，你可能會發現，這裡面的情節設置有點類似於好萊塢的《碟中諜》，也非常像“盾兵組合”。
影片和第一部並無關聯，只是延續了“找臥底”的主題。
故事發生在1987年，在菲律賓的一所孤兒院裡，有兩個魔方天才，阿Dee和奀仔，他們一起長大，情同兄弟。
有一天兩個天才兒童出去放風箏的時候，Dee遭到壞人的劫持，奀仔為了救自己的同伴，不幸被壞人虜走。
30年後，兩位兄弟再次見面，已經身處不同陣營，一個成為警察系統中的高層，一位以特工的身份潛伏到了警局高層深處。
張家輝和古天樂在影片中相互懷疑，各自試探，劇情卻一再反轉。
而能夠讓他們找到30年前同伴的只有他們唯一的情感鏈接——魔方。
只有程滔（張家輝飾）能夠看得懂阿井（古天樂飾）給他遞的“暗號”；也只有阿井才能夠理解自己30年的朋友；
《使徒行者2》作為七夕檔的一個港片，影帝古天樂，張家輝，吳鎮宇“鐵三角”的搭檔，在上映首日斬獲了1.8億的票房，4天狂攬3.3億，也贏得了較好的口碑，很多的朋友甚至覺得這是“今年最好看的香港電影”。
筆者感覺，這部電影和以往的電影相比，雖然故事情節方面還沒有擺脫濃厚的“港風”，然而，在拍攝手法，後期製作以及情感元素方面還是有很大突破的，頗有吳宇森的暴力美學和好萊塢式的特工風格。
中國式的“盾兵”
熟悉漫威MCU宇宙的都知道，裡面除了讓人歎為觀止的特效風格之外，還有濃濃的情感渲染。比如故事中的很多CP：“盾鐵CP”“盾兵CP”等，或是兄弟，或是朋友，或是情侶，而最讓觀眾津津樂道的無疑是美國隊長和冬兵巴基這一對“跨世紀的好友”。
在美國隊長史蒂夫的心中，他的信仰是“自由和巴基”，他將巴基視為自己這個世界上最重要的人，勝過凱特；而巴基也是這個世界上最瞭解他的人，這一對從小長大的兄弟是《復仇者聯盟》系列中非常出彩的一對CP設置。
兩人從小就是好朋友，但是命運卻是截然不同的，二戰時期他與美國隊長多次出生入死對抗紅骷髏，美國隊長成為了“手不沾血”式的陽光英雄。
而巴基在某次執行任務期間，巴基卻被蘇聯人救活接受洗腦特訓成為刺客冬兵，用一隻機械臂代替了他殘缺不全的左臂。他被操縱攻擊，和美國隊長展開生死搏擊。
在《使徒行者2》中，你可能會發現，這裡面的情節設置有點類似於好萊塢的《碟中諜》，也非常像“盾兵組合”。
影片和第一部並無關聯，只是延續了“找臥底”的主題。
故事發生在1987年，在菲律賓的一所孤兒院裡，有兩個魔方天才，阿Dee和奀仔，他們一起長大，情同兄弟。
有一天兩個天才兒童出去放風箏的時候，Dee遭到壞人的劫持，奀仔為了救自己的同伴，不幸被壞人虜走。
30年後，兩位兄弟再次見面，已經身處不同陣營，一個成為警察系統中的高層，一位以特工的身份潛伏到了警局高層深處。
張家輝和古天樂在影片中相互懷疑，各自試探，劇情卻一再反轉。
而能夠讓他們找到30年前同伴的只有他們唯一的情感鏈接——魔方。
只有程滔（張家輝飾）能夠看得懂阿井（古天樂飾）給他遞的“暗號”；也只有阿井才能夠理解自己30年的朋友；
香港警匪風格+異域情調
白鴿的心靈獨白：表示還算你有良心看出了我的演技！
在中國香港，吳宇森如同西方的昆汀·塔倫蒂諾，他的電影總是充滿了極致地暴力和令人血脈噴張的美學風格，他曾經自嘲“白鴿是和自己合作最多的演員”，可見吳宇森導演對於白鴿的衷愛了。
《使徒行者2》作為七夕檔的一個港片，影帝古天樂，張家輝，吳鎮宇“鐵三角”的搭檔，在上映首日斬獲了1.8億的票房，4天狂攬3.3億，也贏得了較好的口碑，很多的朋友甚至覺得這是“今年最好看的香港電影”。
筆者感覺，這部電影和以往的電影相比，雖然故事情節方面還沒有擺脫濃厚的“港風”，然而，在拍攝手法，後期製作以及情感元素方面還是有很大突破的，頗有吳宇森的暴力美學和好萊塢式的特工風格。
中國式的“盾兵”
熟悉漫威MCU宇宙的都知道，裡面除了讓人歎為觀止的特效風格之外，還有濃濃的情感渲染。比如故事中的很多CP：“盾鐵CP”“盾兵CP”等，或是兄弟，或是朋友，或是情侶，而最讓觀眾津津樂道的無疑是美國隊長和冬兵巴基這一對“跨世紀的好友”。
在美國隊長史蒂夫的心中，他的信仰是“自由和巴基”，他將巴基視為自己這個世界上最重要的人，勝過凱特；而巴基也是這個世界上最瞭解他的人，這一對從小長大的兄弟是《復仇者聯盟》系列中非常出彩的一對CP設置。
兩人從小就是好朋友，但是命運卻是截然不同的，二戰時期他與美國隊長多次出生入死對抗紅骷髏，美國隊長成為了“手不沾血”式的陽光英雄。
而巴基在某次執行任務期間，巴基卻被蘇聯人救活接受洗腦特訓成為刺客冬兵，用一隻機械臂代替了他殘缺不全的左臂。他被操縱攻擊，和美國隊長展開生死搏擊。
在《使徒行者2》中，你可能會發現，這裡面的情節設置有點類似於好萊塢的《碟中諜》，也非常像“盾兵組合”。
影片和第一部並無關聯，只是延續了“找臥底”的主題。
故事發生在1987年，在菲律賓的一所孤兒院裡，有兩個魔方天才，阿Dee和奀仔，他們一起長大，情同兄弟。
有一天兩個天才兒童出去放風箏的時候，Dee遭到壞人的劫持，奀仔為了救自己的同伴，不幸被壞人虜走。
30年後，兩位兄弟再次見面，已經身處不同陣營，一個成為警察系統中的高層，一位以特工的身份潛伏到了警局高層深處。
張家輝和古天樂在影片中相互懷疑，各自試探，劇情卻一再反轉。
而能夠讓他們找到30年前同伴的只有他們唯一的情感鏈接——魔方。
只有程滔（張家輝飾）能夠看得懂阿井（古天樂飾）給他遞的“暗號”；也只有阿井才能夠理解自己30年的朋友；
香港警匪風格+異域情調
白鴿的心靈獨白：表示還算你有良心看出了我的演技！
在中國香港，吳宇森如同西方的昆汀·塔倫蒂諾，他的電影總是充滿了極致地暴力和令人血脈噴張的美學風格，他曾經自嘲“白鴿是和自己合作最多的演員”，可見吳宇森導演對於白鴿的衷愛了。
在《使徒行者》中，筆者最喜歡的一場戲就是在緬甸一條主幹道大街上的槍戰戲，兩個兄弟未言明，有相互試探的戲份，似曾相識而又距離甚遠。然而面對生死，兩人卻毫不猶豫的為對方擋在前面。在戰火硝煙中，用自己的胸膛保護著對方的後背。
在這組畫面中，張家輝穿著白襯衫，牛仔褲；古天樂穿著深藍色的襯衣，白褲子，戴著託尼·史塔克的同款智能眼鏡，映著緬甸的金塔晚霞和張家輝背對背作戰，無數的白鴿飛到他們的肩上，很有好萊塢特工式的風格。
《使徒行者2》作為七夕檔的一個港片，影帝古天樂，張家輝，吳鎮宇“鐵三角”的搭檔，在上映首日斬獲了1.8億的票房，4天狂攬3.3億，也贏得了較好的口碑，很多的朋友甚至覺得這是“今年最好看的香港電影”。
筆者感覺，這部電影和以往的電影相比，雖然故事情節方面還沒有擺脫濃厚的“港風”，然而，在拍攝手法，後期製作以及情感元素方面還是有很大突破的，頗有吳宇森的暴力美學和好萊塢式的特工風格。
中國式的“盾兵”
熟悉漫威MCU宇宙的都知道，裡面除了讓人歎為觀止的特效風格之外，還有濃濃的情感渲染。比如故事中的很多CP：“盾鐵CP”“盾兵CP”等，或是兄弟，或是朋友，或是情侶，而最讓觀眾津津樂道的無疑是美國隊長和冬兵巴基這一對“跨世紀的好友”。
在美國隊長史蒂夫的心中，他的信仰是“自由和巴基”，他將巴基視為自己這個世界上最重要的人，勝過凱特；而巴基也是這個世界上最瞭解他的人，這一對從小長大的兄弟是《復仇者聯盟》系列中非常出彩的一對CP設置。
兩人從小就是好朋友，但是命運卻是截然不同的，二戰時期他與美國隊長多次出生入死對抗紅骷髏，美國隊長成為了“手不沾血”式的陽光英雄。
而巴基在某次執行任務期間，巴基卻被蘇聯人救活接受洗腦特訓成為刺客冬兵，用一隻機械臂代替了他殘缺不全的左臂。他被操縱攻擊，和美國隊長展開生死搏擊。
在《使徒行者2》中，你可能會發現，這裡面的情節設置有點類似於好萊塢的《碟中諜》，也非常像“盾兵組合”。
影片和第一部並無關聯，只是延續了“找臥底”的主題。
故事發生在1987年，在菲律賓的一所孤兒院裡，有兩個魔方天才，阿Dee和奀仔，他們一起長大，情同兄弟。
有一天兩個天才兒童出去放風箏的時候，Dee遭到壞人的劫持，奀仔為了救自己的同伴，不幸被壞人虜走。
30年後，兩位兄弟再次見面，已經身處不同陣營，一個成為警察系統中的高層，一位以特工的身份潛伏到了警局高層深處。
張家輝和古天樂在影片中相互懷疑，各自試探，劇情卻一再反轉。
而能夠讓他們找到30年前同伴的只有他們唯一的情感鏈接——魔方。
只有程滔（張家輝飾）能夠看得懂阿井（古天樂飾）給他遞的“暗號”；也只有阿井才能夠理解自己30年的朋友；
香港警匪風格+異域情調
白鴿的心靈獨白：表示還算你有良心看出了我的演技！
在中國香港，吳宇森如同西方的昆汀·塔倫蒂諾，他的電影總是充滿了極致地暴力和令人血脈噴張的美學風格，他曾經自嘲“白鴿是和自己合作最多的演員”，可見吳宇森導演對於白鴿的衷愛了。
在《使徒行者》中，筆者最喜歡的一場戲就是在緬甸一條主幹道大街上的槍戰戲，兩個兄弟未言明，有相互試探的戲份，似曾相識而又距離甚遠。然而面對生死，兩人卻毫不猶豫的為對方擋在前面。在戰火硝煙中，用自己的胸膛保護著對方的後背。
在這組畫面中，張家輝穿著白襯衫，牛仔褲；古天樂穿著深藍色的襯衣，白褲子，戴著託尼·史塔克的同款智能眼鏡，映著緬甸的金塔晚霞和張家輝背對背作戰，無數的白鴿飛到他們的肩上，很有好萊塢特工式的風格。
《使徒行者2》作為七夕檔的一個港片，影帝古天樂，張家輝，吳鎮宇“鐵三角”的搭檔，在上映首日斬獲了1.8億的票房，4天狂攬3.3億，也贏得了較好的口碑，很多的朋友甚至覺得這是“今年最好看的香港電影”。
筆者感覺，這部電影和以往的電影相比，雖然故事情節方面還沒有擺脫濃厚的“港風”，然而，在拍攝手法，後期製作以及情感元素方面還是有很大突破的，頗有吳宇森的暴力美學和好萊塢式的特工風格。
中國式的“盾兵”
熟悉漫威MCU宇宙的都知道，裡面除了讓人歎為觀止的特效風格之外，還有濃濃的情感渲染。比如故事中的很多CP：“盾鐵CP”“盾兵CP”等，或是兄弟，或是朋友，或是情侶，而最讓觀眾津津樂道的無疑是美國隊長和冬兵巴基這一對“跨世紀的好友”。
在美國隊長史蒂夫的心中，他的信仰是“自由和巴基”，他將巴基視為自己這個世界上最重要的人，勝過凱特；而巴基也是這個世界上最瞭解他的人，這一對從小長大的兄弟是《復仇者聯盟》系列中非常出彩的一對CP設置。
兩人從小就是好朋友，但是命運卻是截然不同的，二戰時期他與美國隊長多次出生入死對抗紅骷髏，美國隊長成為了“手不沾血”式的陽光英雄。
而巴基在某次執行任務期間，巴基卻被蘇聯人救活接受洗腦特訓成為刺客冬兵，用一隻機械臂代替了他殘缺不全的左臂。他被操縱攻擊，和美國隊長展開生死搏擊。
在《使徒行者2》中，你可能會發現，這裡面的情節設置有點類似於好萊塢的《碟中諜》，也非常像“盾兵組合”。
影片和第一部並無關聯，只是延續了“找臥底”的主題。
故事發生在1987年，在菲律賓的一所孤兒院裡，有兩個魔方天才，阿Dee和奀仔，他們一起長大，情同兄弟。
有一天兩個天才兒童出去放風箏的時候，Dee遭到壞人的劫持，奀仔為了救自己的同伴，不幸被壞人虜走。
30年後，兩位兄弟再次見面，已經身處不同陣營，一個成為警察系統中的高層，一位以特工的身份潛伏到了警局高層深處。
張家輝和古天樂在影片中相互懷疑，各自試探，劇情卻一再反轉。
而能夠讓他們找到30年前同伴的只有他們唯一的情感鏈接——魔方。
只有程滔（張家輝飾）能夠看得懂阿井（古天樂飾）給他遞的“暗號”；也只有阿井才能夠理解自己30年的朋友；
香港警匪風格+異域情調
白鴿的心靈獨白：表示還算你有良心看出了我的演技！
在中國香港，吳宇森如同西方的昆汀·塔倫蒂諾，他的電影總是充滿了極致地暴力和令人血脈噴張的美學風格，他曾經自嘲“白鴿是和自己合作最多的演員”，可見吳宇森導演對於白鴿的衷愛了。
在《使徒行者》中，筆者最喜歡的一場戲就是在緬甸一條主幹道大街上的槍戰戲，兩個兄弟未言明，有相互試探的戲份，似曾相識而又距離甚遠。然而面對生死，兩人卻毫不猶豫的為對方擋在前面。在戰火硝煙中，用自己的胸膛保護著對方的後背。
在這組畫面中，張家輝穿著白襯衫，牛仔褲；古天樂穿著深藍色的襯衣，白褲子，戴著託尼·史塔克的同款智能眼鏡，映著緬甸的金塔晚霞和張家輝背對背作戰，無數的白鴿飛到他們的肩上，很有好萊塢特工式的風格。
這一幕也頗有一種吳宇森風格導演的美學，卻比他的風格更加絢麗。
包括電影開端的黃紫色盆地美景；
包括張家輝拿起雙槍的時刻，也是對於吳宇森式電影的致敬。
《使徒行者2》作為七夕檔的一個港片，影帝古天樂，張家輝，吳鎮宇“鐵三角”的搭檔，在上映首日斬獲了1.8億的票房，4天狂攬3.3億，也贏得了較好的口碑，很多的朋友甚至覺得這是“今年最好看的香港電影”。
筆者感覺，這部電影和以往的電影相比，雖然故事情節方面還沒有擺脫濃厚的“港風”，然而，在拍攝手法，後期製作以及情感元素方面還是有很大突破的，頗有吳宇森的暴力美學和好萊塢式的特工風格。
中國式的“盾兵”
熟悉漫威MCU宇宙的都知道，裡面除了讓人歎為觀止的特效風格之外，還有濃濃的情感渲染。比如故事中的很多CP：“盾鐵CP”“盾兵CP”等，或是兄弟，或是朋友，或是情侶，而最讓觀眾津津樂道的無疑是美國隊長和冬兵巴基這一對“跨世紀的好友”。
在美國隊長史蒂夫的心中，他的信仰是“自由和巴基”，他將巴基視為自己這個世界上最重要的人，勝過凱特；而巴基也是這個世界上最瞭解他的人，這一對從小長大的兄弟是《復仇者聯盟》系列中非常出彩的一對CP設置。
兩人從小就是好朋友，但是命運卻是截然不同的，二戰時期他與美國隊長多次出生入死對抗紅骷髏，美國隊長成為了“手不沾血”式的陽光英雄。
而巴基在某次執行任務期間，巴基卻被蘇聯人救活接受洗腦特訓成為刺客冬兵，用一隻機械臂代替了他殘缺不全的左臂。他被操縱攻擊，和美國隊長展開生死搏擊。
在《使徒行者2》中，你可能會發現，這裡面的情節設置有點類似於好萊塢的《碟中諜》，也非常像“盾兵組合”。
影片和第一部並無關聯，只是延續了“找臥底”的主題。
故事發生在1987年，在菲律賓的一所孤兒院裡，有兩個魔方天才，阿Dee和奀仔，他們一起長大，情同兄弟。
有一天兩個天才兒童出去放風箏的時候，Dee遭到壞人的劫持，奀仔為了救自己的同伴，不幸被壞人虜走。
30年後，兩位兄弟再次見面，已經身處不同陣營，一個成為警察系統中的高層，一位以特工的身份潛伏到了警局高層深處。
張家輝和古天樂在影片中相互懷疑，各自試探，劇情卻一再反轉。
而能夠讓他們找到30年前同伴的只有他們唯一的情感鏈接——魔方。
只有程滔（張家輝飾）能夠看得懂阿井（古天樂飾）給他遞的“暗號”；也只有阿井才能夠理解自己30年的朋友；
香港警匪風格+異域情調
白鴿的心靈獨白：表示還算你有良心看出了我的演技！
在中國香港，吳宇森如同西方的昆汀·塔倫蒂諾，他的電影總是充滿了極致地暴力和令人血脈噴張的美學風格，他曾經自嘲“白鴿是和自己合作最多的演員”，可見吳宇森導演對於白鴿的衷愛了。
在《使徒行者》中，筆者最喜歡的一場戲就是在緬甸一條主幹道大街上的槍戰戲，兩個兄弟未言明，有相互試探的戲份，似曾相識而又距離甚遠。然而面對生死，兩人卻毫不猶豫的為對方擋在前面。在戰火硝煙中，用自己的胸膛保護著對方的後背。
在這組畫面中，張家輝穿著白襯衫，牛仔褲；古天樂穿著深藍色的襯衣，白褲子，戴著託尼·史塔克的同款智能眼鏡，映著緬甸的金塔晚霞和張家輝背對背作戰，無數的白鴿飛到他們的肩上，很有好萊塢特工式的風格。
這一幕也頗有一種吳宇森風格導演的美學，卻比他的風格更加絢麗。
包括電影開端的黃紫色盆地美景；
包括張家輝拿起雙槍的時刻，也是對於吳宇森式電影的致敬。
一直以來，香港的電影受制於創作場景和經費的限制，取景方面略顯單薄，但是《使徒行者2》走出了這個桎梏，將香港濃濃的警匪特工風格融入到了具有異域情調的東南亞和歐洲的場景中，打破了以往的常規。
《使徒行者2》作為七夕檔的一個港片，影帝古天樂，張家輝，吳鎮宇“鐵三角”的搭檔，在上映首日斬獲了1.8億的票房，4天狂攬3.3億，也贏得了較好的口碑，很多的朋友甚至覺得這是“今年最好看的香港電影”。
筆者感覺，這部電影和以往的電影相比，雖然故事情節方面還沒有擺脫濃厚的“港風”，然而，在拍攝手法，後期製作以及情感元素方面還是有很大突破的，頗有吳宇森的暴力美學和好萊塢式的特工風格。
中國式的“盾兵”
熟悉漫威MCU宇宙的都知道，裡面除了讓人歎為觀止的特效風格之外，還有濃濃的情感渲染。比如故事中的很多CP：“盾鐵CP”“盾兵CP”等，或是兄弟，或是朋友，或是情侶，而最讓觀眾津津樂道的無疑是美國隊長和冬兵巴基這一對“跨世紀的好友”。
在美國隊長史蒂夫的心中，他的信仰是“自由和巴基”，他將巴基視為自己這個世界上最重要的人，勝過凱特；而巴基也是這個世界上最瞭解他的人，這一對從小長大的兄弟是《復仇者聯盟》系列中非常出彩的一對CP設置。
兩人從小就是好朋友，但是命運卻是截然不同的，二戰時期他與美國隊長多次出生入死對抗紅骷髏，美國隊長成為了“手不沾血”式的陽光英雄。
而巴基在某次執行任務期間，巴基卻被蘇聯人救活接受洗腦特訓成為刺客冬兵，用一隻機械臂代替了他殘缺不全的左臂。他被操縱攻擊，和美國隊長展開生死搏擊。
在《使徒行者2》中，你可能會發現，這裡面的情節設置有點類似於好萊塢的《碟中諜》，也非常像“盾兵組合”。
影片和第一部並無關聯，只是延續了“找臥底”的主題。
故事發生在1987年，在菲律賓的一所孤兒院裡，有兩個魔方天才，阿Dee和奀仔，他們一起長大，情同兄弟。
有一天兩個天才兒童出去放風箏的時候，Dee遭到壞人的劫持，奀仔為了救自己的同伴，不幸被壞人虜走。
30年後，兩位兄弟再次見面，已經身處不同陣營，一個成為警察系統中的高層，一位以特工的身份潛伏到了警局高層深處。
張家輝和古天樂在影片中相互懷疑，各自試探，劇情卻一再反轉。
而能夠讓他們找到30年前同伴的只有他們唯一的情感鏈接——魔方。
只有程滔（張家輝飾）能夠看得懂阿井（古天樂飾）給他遞的“暗號”；也只有阿井才能夠理解自己30年的朋友；
香港警匪風格+異域情調
白鴿的心靈獨白：表示還算你有良心看出了我的演技！
在中國香港，吳宇森如同西方的昆汀·塔倫蒂諾，他的電影總是充滿了極致地暴力和令人血脈噴張的美學風格，他曾經自嘲“白鴿是和自己合作最多的演員”，可見吳宇森導演對於白鴿的衷愛了。
在《使徒行者》中，筆者最喜歡的一場戲就是在緬甸一條主幹道大街上的槍戰戲，兩個兄弟未言明，有相互試探的戲份，似曾相識而又距離甚遠。然而面對生死，兩人卻毫不猶豫的為對方擋在前面。在戰火硝煙中，用自己的胸膛保護著對方的後背。
在這組畫面中，張家輝穿著白襯衫，牛仔褲；古天樂穿著深藍色的襯衣，白褲子，戴著託尼·史塔克的同款智能眼鏡，映著緬甸的金塔晚霞和張家輝背對背作戰，無數的白鴿飛到他們的肩上，很有好萊塢特工式的風格。
這一幕也頗有一種吳宇森風格導演的美學，卻比他的風格更加絢麗。
包括電影開端的黃紫色盆地美景；
包括張家輝拿起雙槍的時刻，也是對於吳宇森式電影的致敬。
一直以來，香港的電影受制於創作場景和經費的限制，取景方面略顯單薄，但是《使徒行者2》走出了這個桎梏，將香港濃濃的警匪特工風格融入到了具有異域情調的東南亞和歐洲的場景中，打破了以往的常規。
古天樂張家輝：“隱忍”的兄弟情
“孤獨的人，在回憶裡入座 ；沿途漂泊，像故事的段落；某一句誓言，被時光藏匿了多年後凝結成琥珀 ...... ”
在香港片中，有很多電影創作過“兄弟情”的主題，比如《英雄本色》，著重渲染了兄弟情誼；
然而，《使徒行者2》中國的兄弟情誼卻讓觀眾多了一份“隱忍”的痛。
比如古天樂飾演的阿井，外表精明能幹，內心卻承受著關於家庭和信仰之間的糾結，忍受著一般人難以訴說的痛。為了家人，為了女兒，只能去做恐怖分子的“槍”，這對本質上善良真誠的性情中人來說是一種煎熬和考驗；
他為了女兒，不得不一次次放下自盡的手槍，繼續妥協和隱忍，見了自己30年的兄弟也不敢相認；
《使徒行者2》作為七夕檔的一個港片，影帝古天樂，張家輝，吳鎮宇“鐵三角”的搭檔，在上映首日斬獲了1.8億的票房，4天狂攬3.3億，也贏得了較好的口碑，很多的朋友甚至覺得這是“今年最好看的香港電影”。
筆者感覺，這部電影和以往的電影相比，雖然故事情節方面還沒有擺脫濃厚的“港風”，然而，在拍攝手法，後期製作以及情感元素方面還是有很大突破的，頗有吳宇森的暴力美學和好萊塢式的特工風格。
中國式的“盾兵”
熟悉漫威MCU宇宙的都知道，裡面除了讓人歎為觀止的特效風格之外，還有濃濃的情感渲染。比如故事中的很多CP：“盾鐵CP”“盾兵CP”等，或是兄弟，或是朋友，或是情侶，而最讓觀眾津津樂道的無疑是美國隊長和冬兵巴基這一對“跨世紀的好友”。
在美國隊長史蒂夫的心中，他的信仰是“自由和巴基”，他將巴基視為自己這個世界上最重要的人，勝過凱特；而巴基也是這個世界上最瞭解他的人，這一對從小長大的兄弟是《復仇者聯盟》系列中非常出彩的一對CP設置。
兩人從小就是好朋友，但是命運卻是截然不同的，二戰時期他與美國隊長多次出生入死對抗紅骷髏，美國隊長成為了“手不沾血”式的陽光英雄。
而巴基在某次執行任務期間，巴基卻被蘇聯人救活接受洗腦特訓成為刺客冬兵，用一隻機械臂代替了他殘缺不全的左臂。他被操縱攻擊，和美國隊長展開生死搏擊。
在《使徒行者2》中，你可能會發現，這裡面的情節設置有點類似於好萊塢的《碟中諜》，也非常像“盾兵組合”。
影片和第一部並無關聯，只是延續了“找臥底”的主題。
故事發生在1987年，在菲律賓的一所孤兒院裡，有兩個魔方天才，阿Dee和奀仔，他們一起長大，情同兄弟。
有一天兩個天才兒童出去放風箏的時候，Dee遭到壞人的劫持，奀仔為了救自己的同伴，不幸被壞人虜走。
30年後，兩位兄弟再次見面，已經身處不同陣營，一個成為警察系統中的高層，一位以特工的身份潛伏到了警局高層深處。
張家輝和古天樂在影片中相互懷疑，各自試探，劇情卻一再反轉。
而能夠讓他們找到30年前同伴的只有他們唯一的情感鏈接——魔方。
只有程滔（張家輝飾）能夠看得懂阿井（古天樂飾）給他遞的“暗號”；也只有阿井才能夠理解自己30年的朋友；
香港警匪風格+異域情調
白鴿的心靈獨白：表示還算你有良心看出了我的演技！
在中國香港，吳宇森如同西方的昆汀·塔倫蒂諾，他的電影總是充滿了極致地暴力和令人血脈噴張的美學風格，他曾經自嘲“白鴿是和自己合作最多的演員”，可見吳宇森導演對於白鴿的衷愛了。
在《使徒行者》中，筆者最喜歡的一場戲就是在緬甸一條主幹道大街上的槍戰戲，兩個兄弟未言明，有相互試探的戲份，似曾相識而又距離甚遠。然而面對生死，兩人卻毫不猶豫的為對方擋在前面。在戰火硝煙中，用自己的胸膛保護著對方的後背。
在這組畫面中，張家輝穿著白襯衫，牛仔褲；古天樂穿著深藍色的襯衣，白褲子，戴著託尼·史塔克的同款智能眼鏡，映著緬甸的金塔晚霞和張家輝背對背作戰，無數的白鴿飛到他們的肩上，很有好萊塢特工式的風格。
這一幕也頗有一種吳宇森風格導演的美學，卻比他的風格更加絢麗。
包括電影開端的黃紫色盆地美景；
包括張家輝拿起雙槍的時刻，也是對於吳宇森式電影的致敬。
一直以來，香港的電影受制於創作場景和經費的限制，取景方面略顯單薄，但是《使徒行者2》走出了這個桎梏，將香港濃濃的警匪特工風格融入到了具有異域情調的東南亞和歐洲的場景中，打破了以往的常規。
古天樂張家輝：“隱忍”的兄弟情
“孤獨的人，在回憶裡入座 ；沿途漂泊，像故事的段落；某一句誓言，被時光藏匿了多年後凝結成琥珀 ...... ”
在香港片中，有很多電影創作過“兄弟情”的主題，比如《英雄本色》，著重渲染了兄弟情誼；
然而，《使徒行者2》中國的兄弟情誼卻讓觀眾多了一份“隱忍”的痛。
比如古天樂飾演的阿井，外表精明能幹，內心卻承受著關於家庭和信仰之間的糾結，忍受著一般人難以訴說的痛。為了家人，為了女兒，只能去做恐怖分子的“槍”，這對本質上善良真誠的性情中人來說是一種煎熬和考驗；
他為了女兒，不得不一次次放下自盡的手槍，繼續妥協和隱忍，見了自己30年的兄弟也不敢相認；
而張家輝呢，他對自己昔日的兄弟更多的是一種默契，他說：
“30年了，我能為你做的，只有這些了！”
除了心碎，更多的是遺憾和不捨，阿井為了救他承受了30年的威脅和痛苦，而自己最終臨死前才能夠說出這一段話。
“這30年，你是怎麼熬過來的？”
“要不是你救我，那麼被抓去的人，就會是我，你為了我承受了多少？”
......
在聽到這段話的時候，相信很多的觀眾都流淚了。
影片中兩個兄弟一“黑”一“白”，流著血，含著淚，相互訴衷腸。
似乎想在自己還有一口氣的時候將自己30年的隱忍全部說出來，但是此時除了淚目之外卻沒有了太多的言語。
《使徒行者2》作為七夕檔的一個港片，影帝古天樂，張家輝，吳鎮宇“鐵三角”的搭檔，在上映首日斬獲了1.8億的票房，4天狂攬3.3億，也贏得了較好的口碑，很多的朋友甚至覺得這是“今年最好看的香港電影”。
筆者感覺，這部電影和以往的電影相比，雖然故事情節方面還沒有擺脫濃厚的“港風”，然而，在拍攝手法，後期製作以及情感元素方面還是有很大突破的，頗有吳宇森的暴力美學和好萊塢式的特工風格。
中國式的“盾兵”
熟悉漫威MCU宇宙的都知道，裡面除了讓人歎為觀止的特效風格之外，還有濃濃的情感渲染。比如故事中的很多CP：“盾鐵CP”“盾兵CP”等，或是兄弟，或是朋友，或是情侶，而最讓觀眾津津樂道的無疑是美國隊長和冬兵巴基這一對“跨世紀的好友”。
在美國隊長史蒂夫的心中，他的信仰是“自由和巴基”，他將巴基視為自己這個世界上最重要的人，勝過凱特；而巴基也是這個世界上最瞭解他的人，這一對從小長大的兄弟是《復仇者聯盟》系列中非常出彩的一對CP設置。
兩人從小就是好朋友，但是命運卻是截然不同的，二戰時期他與美國隊長多次出生入死對抗紅骷髏，美國隊長成為了“手不沾血”式的陽光英雄。
而巴基在某次執行任務期間，巴基卻被蘇聯人救活接受洗腦特訓成為刺客冬兵，用一隻機械臂代替了他殘缺不全的左臂。他被操縱攻擊，和美國隊長展開生死搏擊。
在《使徒行者2》中，你可能會發現，這裡面的情節設置有點類似於好萊塢的《碟中諜》，也非常像“盾兵組合”。
影片和第一部並無關聯，只是延續了“找臥底”的主題。
故事發生在1987年，在菲律賓的一所孤兒院裡，有兩個魔方天才，阿Dee和奀仔，他們一起長大，情同兄弟。
有一天兩個天才兒童出去放風箏的時候，Dee遭到壞人的劫持，奀仔為了救自己的同伴，不幸被壞人虜走。
30年後，兩位兄弟再次見面，已經身處不同陣營，一個成為警察系統中的高層，一位以特工的身份潛伏到了警局高層深處。
張家輝和古天樂在影片中相互懷疑，各自試探，劇情卻一再反轉。
而能夠讓他們找到30年前同伴的只有他們唯一的情感鏈接——魔方。
只有程滔（張家輝飾）能夠看得懂阿井（古天樂飾）給他遞的“暗號”；也只有阿井才能夠理解自己30年的朋友；
香港警匪風格+異域情調
白鴿的心靈獨白：表示還算你有良心看出了我的演技！
在中國香港，吳宇森如同西方的昆汀·塔倫蒂諾，他的電影總是充滿了極致地暴力和令人血脈噴張的美學風格，他曾經自嘲“白鴿是和自己合作最多的演員”，可見吳宇森導演對於白鴿的衷愛了。
在《使徒行者》中，筆者最喜歡的一場戲就是在緬甸一條主幹道大街上的槍戰戲，兩個兄弟未言明，有相互試探的戲份，似曾相識而又距離甚遠。然而面對生死，兩人卻毫不猶豫的為對方擋在前面。在戰火硝煙中，用自己的胸膛保護著對方的後背。
在這組畫面中，張家輝穿著白襯衫，牛仔褲；古天樂穿著深藍色的襯衣，白褲子，戴著託尼·史塔克的同款智能眼鏡，映著緬甸的金塔晚霞和張家輝背對背作戰，無數的白鴿飛到他們的肩上，很有好萊塢特工式的風格。
這一幕也頗有一種吳宇森風格導演的美學，卻比他的風格更加絢麗。
包括電影開端的黃紫色盆地美景；
包括張家輝拿起雙槍的時刻，也是對於吳宇森式電影的致敬。
一直以來，香港的電影受制於創作場景和經費的限制，取景方面略顯單薄，但是《使徒行者2》走出了這個桎梏，將香港濃濃的警匪特工風格融入到了具有異域情調的東南亞和歐洲的場景中，打破了以往的常規。
古天樂張家輝：“隱忍”的兄弟情
“孤獨的人，在回憶裡入座 ；沿途漂泊，像故事的段落；某一句誓言，被時光藏匿了多年後凝結成琥珀 ...... ”
在香港片中，有很多電影創作過“兄弟情”的主題，比如《英雄本色》，著重渲染了兄弟情誼；
然而，《使徒行者2》中國的兄弟情誼卻讓觀眾多了一份“隱忍”的痛。
比如古天樂飾演的阿井，外表精明能幹，內心卻承受著關於家庭和信仰之間的糾結，忍受著一般人難以訴說的痛。為了家人，為了女兒，只能去做恐怖分子的“槍”，這對本質上善良真誠的性情中人來說是一種煎熬和考驗；
他為了女兒，不得不一次次放下自盡的手槍，繼續妥協和隱忍，見了自己30年的兄弟也不敢相認；
而張家輝呢，他對自己昔日的兄弟更多的是一種默契，他說：
“30年了，我能為你做的，只有這些了！”
除了心碎，更多的是遺憾和不捨，阿井為了救他承受了30年的威脅和痛苦，而自己最終臨死前才能夠說出這一段話。
“這30年，你是怎麼熬過來的？”
“要不是你救我，那麼被抓去的人，就會是我，你為了我承受了多少？”
......
在聽到這段話的時候，相信很多的觀眾都流淚了。
影片中兩個兄弟一“黑”一“白”，流著血，含著淚，相互訴衷腸。
似乎想在自己還有一口氣的時候將自己30年的隱忍全部說出來，但是此時除了淚目之外卻沒有了太多的言語。
在影片上映之前，導演說他們要塑造的是一對兄弟的“藍色生死戀”。
而筆者的感覺，這一對兄弟是超越愛情，超越時空，超越生死的，如果只用“愛情”形容，反而會降低整體影片的格調。
《使徒行者2》作為七夕檔的一個港片，影帝古天樂，張家輝，吳鎮宇“鐵三角”的搭檔，在上映首日斬獲了1.8億的票房，4天狂攬3.3億，也贏得了較好的口碑，很多的朋友甚至覺得這是“今年最好看的香港電影”。
筆者感覺，這部電影和以往的電影相比，雖然故事情節方面還沒有擺脫濃厚的“港風”，然而，在拍攝手法，後期製作以及情感元素方面還是有很大突破的，頗有吳宇森的暴力美學和好萊塢式的特工風格。
中國式的“盾兵”
熟悉漫威MCU宇宙的都知道，裡面除了讓人歎為觀止的特效風格之外，還有濃濃的情感渲染。比如故事中的很多CP：“盾鐵CP”“盾兵CP”等，或是兄弟，或是朋友，或是情侶，而最讓觀眾津津樂道的無疑是美國隊長和冬兵巴基這一對“跨世紀的好友”。
在美國隊長史蒂夫的心中，他的信仰是“自由和巴基”，他將巴基視為自己這個世界上最重要的人，勝過凱特；而巴基也是這個世界上最瞭解他的人，這一對從小長大的兄弟是《復仇者聯盟》系列中非常出彩的一對CP設置。
兩人從小就是好朋友，但是命運卻是截然不同的，二戰時期他與美國隊長多次出生入死對抗紅骷髏，美國隊長成為了“手不沾血”式的陽光英雄。
而巴基在某次執行任務期間，巴基卻被蘇聯人救活接受洗腦特訓成為刺客冬兵，用一隻機械臂代替了他殘缺不全的左臂。他被操縱攻擊，和美國隊長展開生死搏擊。
在《使徒行者2》中，你可能會發現，這裡面的情節設置有點類似於好萊塢的《碟中諜》，也非常像“盾兵組合”。
影片和第一部並無關聯，只是延續了“找臥底”的主題。
故事發生在1987年，在菲律賓的一所孤兒院裡，有兩個魔方天才，阿Dee和奀仔，他們一起長大，情同兄弟。
有一天兩個天才兒童出去放風箏的時候，Dee遭到壞人的劫持，奀仔為了救自己的同伴，不幸被壞人虜走。
30年後，兩位兄弟再次見面，已經身處不同陣營，一個成為警察系統中的高層，一位以特工的身份潛伏到了警局高層深處。
張家輝和古天樂在影片中相互懷疑，各自試探，劇情卻一再反轉。
而能夠讓他們找到30年前同伴的只有他們唯一的情感鏈接——魔方。
只有程滔（張家輝飾）能夠看得懂阿井（古天樂飾）給他遞的“暗號”；也只有阿井才能夠理解自己30年的朋友；
香港警匪風格+異域情調
白鴿的心靈獨白：表示還算你有良心看出了我的演技！
在中國香港，吳宇森如同西方的昆汀·塔倫蒂諾，他的電影總是充滿了極致地暴力和令人血脈噴張的美學風格，他曾經自嘲“白鴿是和自己合作最多的演員”，可見吳宇森導演對於白鴿的衷愛了。
在《使徒行者》中，筆者最喜歡的一場戲就是在緬甸一條主幹道大街上的槍戰戲，兩個兄弟未言明，有相互試探的戲份，似曾相識而又距離甚遠。然而面對生死，兩人卻毫不猶豫的為對方擋在前面。在戰火硝煙中，用自己的胸膛保護著對方的後背。
在這組畫面中，張家輝穿著白襯衫，牛仔褲；古天樂穿著深藍色的襯衣，白褲子，戴著託尼·史塔克的同款智能眼鏡，映著緬甸的金塔晚霞和張家輝背對背作戰，無數的白鴿飛到他們的肩上，很有好萊塢特工式的風格。
這一幕也頗有一種吳宇森風格導演的美學，卻比他的風格更加絢麗。
包括電影開端的黃紫色盆地美景；
包括張家輝拿起雙槍的時刻，也是對於吳宇森式電影的致敬。
一直以來，香港的電影受制於創作場景和經費的限制，取景方面略顯單薄，但是《使徒行者2》走出了這個桎梏，將香港濃濃的警匪特工風格融入到了具有異域情調的東南亞和歐洲的場景中，打破了以往的常規。
古天樂張家輝：“隱忍”的兄弟情
“孤獨的人，在回憶裡入座 ；沿途漂泊，像故事的段落；某一句誓言，被時光藏匿了多年後凝結成琥珀 ...... ”
在香港片中，有很多電影創作過“兄弟情”的主題，比如《英雄本色》，著重渲染了兄弟情誼；
然而，《使徒行者2》中國的兄弟情誼卻讓觀眾多了一份“隱忍”的痛。
比如古天樂飾演的阿井，外表精明能幹，內心卻承受著關於家庭和信仰之間的糾結，忍受著一般人難以訴說的痛。為了家人，為了女兒，只能去做恐怖分子的“槍”，這對本質上善良真誠的性情中人來說是一種煎熬和考驗；
他為了女兒，不得不一次次放下自盡的手槍，繼續妥協和隱忍，見了自己30年的兄弟也不敢相認；
而張家輝呢，他對自己昔日的兄弟更多的是一種默契，他說：
“30年了，我能為你做的，只有這些了！”
除了心碎，更多的是遺憾和不捨，阿井為了救他承受了30年的威脅和痛苦，而自己最終臨死前才能夠說出這一段話。
“這30年，你是怎麼熬過來的？”
“要不是你救我，那麼被抓去的人，就會是我，你為了我承受了多少？”
......
在聽到這段話的時候，相信很多的觀眾都流淚了。
影片中兩個兄弟一“黑”一“白”，流著血，含著淚，相互訴衷腸。
似乎想在自己還有一口氣的時候將自己30年的隱忍全部說出來，但是此時除了淚目之外卻沒有了太多的言語。
在影片上映之前，導演說他們要塑造的是一對兄弟的“藍色生死戀”。
而筆者的感覺，這一對兄弟是超越愛情，超越時空，超越生死的，如果只用“愛情”形容，反而會降低整體影片的格調。
做兄弟，在心中
值得一提的是，這部電影中，古天樂先生不僅是領銜主演之一，他的公司“天下一”還是本片的出品方和後期的製作方，而這一對影帝的演技真的爆棚。
在以往古仔的作品中，除了《殺破狼·貪狼》和《追龍2》之外，很少見到他的哭戲，而這一次，對於他來說，是一次很外露的發揮。
沒有像《貪狼》中那樣的撕心裂肺的哭，也沒有像《追龍2》中那樣徹底放鬆式的“哭”，這次他是真正的發自內心的傷心和感動，對於兄弟的不捨，對於30年隱忍的總爆發；
而張家輝也不會虧是“皺紋裡都是戲”的影帝，在流淚的一瞬間，他的臉，他的眼睛都在顫抖。
這一對未完成的兄弟情，
只能在優美的插曲《如約》中娓娓道來：
“時光好似列車，我們都是旅客，最美不過，同行過...... ”
做兄弟，在心中！