《長安十二時辰》播出近半了。
“taofen男孩演的我不看”“為什麼要易烊千璽演？比xx差多了”
這是經常能看見的評論。
《長安十二時辰》播出近半了。
“taofen男孩演的我不看”“為什麼要易烊千璽演？比xx差多了”
這是經常能看見的評論。
“看不下去黑子們對著易烊千璽上佳的表演無腦噴，真是sb瘋了，最崩潰的是看彈幕，N多四字弟弟的粉絲毫無招架之力，只能說什麼他還年輕以後會越來越好什麼的。”
這是某電影博主的吐槽。
有時候我看著彈幕也實在堵著慌，掰扯掰扯吧。
有人說易烊千璽面癱，沒有什麼表情……
我？？？
發現現在很多人判斷演技的標準都有問題，有誇張的表情就是演技好，沒有，就是演技爛。這種低級的一刀切的判斷方法是什麼時候開始的？不結合人物的性格與背景嗎，不看劇情發展嗎？
《長安十二時辰》播出近半了。
“taofen男孩演的我不看”“為什麼要易烊千璽演？比xx差多了”
這是經常能看見的評論。
“看不下去黑子們對著易烊千璽上佳的表演無腦噴，真是sb瘋了，最崩潰的是看彈幕，N多四字弟弟的粉絲毫無招架之力，只能說什麼他還年輕以後會越來越好什麼的。”
這是某電影博主的吐槽。
有時候我看著彈幕也實在堵著慌，掰扯掰扯吧。
有人說易烊千璽面癱，沒有什麼表情……
我？？？
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《長安十二時辰》播出近半了。
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這是經常能看見的評論。
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這是某電影博主的吐槽。
有時候我看著彈幕也實在堵著慌，掰扯掰扯吧。
有人說易烊千璽面癱，沒有什麼表情……
我？？？
發現現在很多人判斷演技的標準都有問題，有誇張的表情就是演技好，沒有，就是演技爛。這種低級的一刀切的判斷方法是什麼時候開始的？不結合人物的性格與背景嗎，不看劇情發展嗎？
李必何許人也？
天才神童，高門貴胄，修道入仕，太子伴讀。
這樣一個人物，臨危受命，要保住上元節前的太平盛世，保住太子不被聖人猜忌，保住老師何監免受黨爭牽連，保住長安百萬黎明蒼生。
時間只有十二個時辰，身後是右相與狼衛的明爭暗奪，眼下是前途未卜的長安百姓與太子。他甚至不惜押上六世高門的錦繡前程與身家性命，只為堵上這一局，你讓易烊千璽怎麼演？
《長安十二時辰》播出近半了。
“taofen男孩演的我不看”“為什麼要易烊千璽演？比xx差多了”
這是經常能看見的評論。
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這是某電影博主的吐槽。
有時候我看著彈幕也實在堵著慌，掰扯掰扯吧。
有人說易烊千璽面癱，沒有什麼表情……
我？？？
發現現在很多人判斷演技的標準都有問題，有誇張的表情就是演技好，沒有，就是演技爛。這種低級的一刀切的判斷方法是什麼時候開始的？不結合人物的性格與背景嗎，不看劇情發展嗎？
李必何許人也？
天才神童，高門貴胄，修道入仕，太子伴讀。
這樣一個人物，臨危受命，要保住上元節前的太平盛世，保住太子不被聖人猜忌，保住老師何監免受黨爭牽連，保住長安百萬黎明蒼生。
時間只有十二個時辰，身後是右相與狼衛的明爭暗奪，眼下是前途未卜的長安百姓與太子。他甚至不惜押上六世高門的錦繡前程與身家性命，只為堵上這一局，你讓易烊千璽怎麼演？
一個修道之人，擔著這麼大的壓力與責任，要在一天之內保那麼多條人命，可以說易烊千璽的演繹已經極佳，清冷淡漠，帶著天然的傲氣才是對的。
要他歇斯底里喜怒無常嗎？
他的身份與責任已經註定了，李必這個角色就像冰山下的火焰一樣，大部分時候是隱忍慎行的，鋒芒內斂，以靜制動。
而且，不能用大表情去演繹情緒，全部靠微表情與眼神去表達人物，高級的剋制，外道內儒。李必這個角色，不是誰都能演的……
《長安十二時辰》播出近半了。
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天才神童，高門貴胄，修道入仕，太子伴讀。
這樣一個人物，臨危受命，要保住上元節前的太平盛世，保住太子不被聖人猜忌，保住老師何監免受黨爭牽連，保住長安百萬黎明蒼生。
時間只有十二個時辰，身後是右相與狼衛的明爭暗奪，眼下是前途未卜的長安百姓與太子。他甚至不惜押上六世高門的錦繡前程與身家性命，只為堵上這一局，你讓易烊千璽怎麼演？
一個修道之人，擔著這麼大的壓力與責任，要在一天之內保那麼多條人命，可以說易烊千璽的演繹已經極佳，清冷淡漠，帶著天然的傲氣才是對的。
要他歇斯底里喜怒無常嗎？
他的身份與責任已經註定了，李必這個角色就像冰山下的火焰一樣，大部分時候是隱忍慎行的，鋒芒內斂，以靜制動。
而且，不能用大表情去演繹情緒，全部靠微表情與眼神去表達人物，高級的剋制，外道內儒。李必這個角色，不是誰都能演的……
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李必何許人也？
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時間只有十二個時辰，身後是右相與狼衛的明爭暗奪，眼下是前途未卜的長安百姓與太子。他甚至不惜押上六世高門的錦繡前程與身家性命，只為堵上這一局，你讓易烊千璽怎麼演？
一個修道之人，擔著這麼大的壓力與責任，要在一天之內保那麼多條人命，可以說易烊千璽的演繹已經極佳，清冷淡漠，帶著天然的傲氣才是對的。
要他歇斯底里喜怒無常嗎？
他的身份與責任已經註定了，李必這個角色就像冰山下的火焰一樣，大部分時候是隱忍慎行的，鋒芒內斂，以靜制動。
而且，不能用大表情去演繹情緒，全部靠微表情與眼神去表達人物，高級的剋制，外道內儒。李必這個角色，不是誰都能演的……
還有很多人拿易烊千璽和劇中其他角色比，說他被碾壓……
我？？？
搞搞清楚吧，易烊千璽演這部戲時才17歲，未上中戲接受系統培訓，再看看和他對戲的都是什麼人，中生代裡隱藏的戲妖雷佳音、國家一級演員韓童生……
能和這些擁有制裁性演技的演員對戲時不被吃戲同時還能有所反擊，包括節奏、臺詞的空間感、語感都對，已經是很牛逼了。
再來我是絕不同意被碾壓的，易烊千璽不僅沒有被戲骨們壓制，還演繹出來自己的靈動。
在第20集中審問曹破延那一段，長達9分鐘的精彩對手戲，無論從體態，眼神，還是臺詞，易烊千璽都貢獻了一場讓人驚豔的表演！
《長安十二時辰》播出近半了。
“taofen男孩演的我不看”“為什麼要易烊千璽演？比xx差多了”
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這樣一個人物，臨危受命，要保住上元節前的太平盛世，保住太子不被聖人猜忌，保住老師何監免受黨爭牽連，保住長安百萬黎明蒼生。
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還有很多人拿易烊千璽和劇中其他角色比，說他被碾壓……
我？？？
搞搞清楚吧，易烊千璽演這部戲時才17歲，未上中戲接受系統培訓，再看看和他對戲的都是什麼人，中生代裡隱藏的戲妖雷佳音、國家一級演員韓童生……
能和這些擁有制裁性演技的演員對戲時不被吃戲同時還能有所反擊，包括節奏、臺詞的空間感、語感都對，已經是很牛逼了。
再來我是絕不同意被碾壓的，易烊千璽不僅沒有被戲骨們壓制，還演繹出來自己的靈動。
在第20集中審問曹破延那一段，長達9分鐘的精彩對手戲，無論從體態，眼神，還是臺詞，易烊千璽都貢獻了一場讓人驚豔的表演！
從一進入房間與曹破延對峙時，易烊千璽就把“小狐狸”的勁頭詮釋的淋漓盡致，一個歪頭，一抹淺笑，用極平淡的語感和語式，卻營造出了非常強烈的的對話感，愈是雲淡風輕愈是見功力，有來無回的談判與拉鋸，刀刀見血，殺人誅心。
那一刻終於明白為什麼張小敬叫李必“小狐狸”，看似不食人間煙火，實則該有的閻羅手段他都會，將人物的逆轉與爆發完全演繹出了，李必不再是那個神壇上的天才神童，人物的骨血立馬豐滿起來。
那種真實的脊背發涼的感覺，與看似鎮定實則慌亂的人物內心活動，都被17歲的易烊千璽演出來了，這種急需表演層次的演繹，不是靠一個簡單的情緒就可以完成的，起承轉合，易烊千璽每一處的情緒挖掘都完成的到位。
《長安十二時辰》播出近半了。
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從一進入房間與曹破延對峙時，易烊千璽就把“小狐狸”的勁頭詮釋的淋漓盡致，一個歪頭，一抹淺笑，用極平淡的語感和語式，卻營造出了非常強烈的的對話感，愈是雲淡風輕愈是見功力，有來無回的談判與拉鋸，刀刀見血，殺人誅心。
那一刻終於明白為什麼張小敬叫李必“小狐狸”，看似不食人間煙火，實則該有的閻羅手段他都會，將人物的逆轉與爆發完全演繹出了，李必不再是那個神壇上的天才神童，人物的骨血立馬豐滿起來。
那種真實的脊背發涼的感覺，與看似鎮定實則慌亂的人物內心活動，都被17歲的易烊千璽演出來了，這種急需表演層次的演繹，不是靠一個簡單的情緒就可以完成的，起承轉合，易烊千璽每一處的情緒挖掘都完成的到位。
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那一刻終於明白為什麼張小敬叫李必“小狐狸”，看似不食人間煙火，實則該有的閻羅手段他都會，將人物的逆轉與爆發完全演繹出了，李必不再是那個神壇上的天才神童，人物的骨血立馬豐滿起來。
那種真實的脊背發涼的感覺，與看似鎮定實則慌亂的人物內心活動，都被17歲的易烊千璽演出來了，這種急需表演層次的演繹，不是靠一個簡單的情緒就可以完成的，起承轉合，易烊千璽每一處的情緒挖掘都完成的到位。
導演曹盾說“我們都曾經是新人，我自問17歲的時候做不到他這樣，而他在考中戲之前就來演這個戲了，身邊都是老戲骨，他還能演得這麼穩，呈現出來這個效果，我覺得是難能可貴的。”
“有人問過我，給千璽打幾分，我說打100分。”
“拍戲時他剛考上了中戲，已經展現出演員該有的素質。身邊都是老戲骨，但千璽的發揮沒有失水準。劇組裡老演員都說這孩子不得了。週一圍跟千璽拍了第一場戲，就跑過來跟我說，這孩子將來不得了！太厲害了！”
《長安十二時辰》播出近半了。
“taofen男孩演的我不看”“為什麼要易烊千璽演？比xx差多了”
這是經常能看見的評論。
“看不下去黑子們對著易烊千璽上佳的表演無腦噴，真是sb瘋了，最崩潰的是看彈幕，N多四字弟弟的粉絲毫無招架之力，只能說什麼他還年輕以後會越來越好什麼的。”
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李必何許人也？
天才神童，高門貴胄，修道入仕，太子伴讀。
這樣一個人物，臨危受命，要保住上元節前的太平盛世，保住太子不被聖人猜忌，保住老師何監免受黨爭牽連，保住長安百萬黎明蒼生。
時間只有十二個時辰，身後是右相與狼衛的明爭暗奪，眼下是前途未卜的長安百姓與太子。他甚至不惜押上六世高門的錦繡前程與身家性命，只為堵上這一局，你讓易烊千璽怎麼演？
一個修道之人，擔著這麼大的壓力與責任，要在一天之內保那麼多條人命，可以說易烊千璽的演繹已經極佳，清冷淡漠，帶著天然的傲氣才是對的。
要他歇斯底里喜怒無常嗎？
他的身份與責任已經註定了，李必這個角色就像冰山下的火焰一樣，大部分時候是隱忍慎行的，鋒芒內斂，以靜制動。
而且，不能用大表情去演繹情緒，全部靠微表情與眼神去表達人物，高級的剋制，外道內儒。李必這個角色，不是誰都能演的……
還有很多人拿易烊千璽和劇中其他角色比，說他被碾壓……
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那種真實的脊背發涼的感覺，與看似鎮定實則慌亂的人物內心活動，都被17歲的易烊千璽演出來了，這種急需表演層次的演繹，不是靠一個簡單的情緒就可以完成的，起承轉合，易烊千璽每一處的情緒挖掘都完成的到位。
導演曹盾說“我們都曾經是新人，我自問17歲的時候做不到他這樣，而他在考中戲之前就來演這個戲了，身邊都是老戲骨，他還能演得這麼穩，呈現出來這個效果，我覺得是難能可貴的。”
“有人問過我，給千璽打幾分，我說打100分。”
“拍戲時他剛考上了中戲，已經展現出演員該有的素質。身邊都是老戲骨，但千璽的發揮沒有失水準。劇組裡老演員都說這孩子不得了。週一圍跟千璽拍了第一場戲，就跑過來跟我說，這孩子將來不得了！太厲害了！”
《長安十二時辰》播出近半了。
“taofen男孩演的我不看”“為什麼要易烊千璽演？比xx差多了”
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他的身份與責任已經註定了，李必這個角色就像冰山下的火焰一樣，大部分時候是隱忍慎行的，鋒芒內斂，以靜制動。
而且，不能用大表情去演繹情緒，全部靠微表情與眼神去表達人物，高級的剋制，外道內儒。李必這個角色，不是誰都能演的……
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再來我是絕不同意被碾壓的，易烊千璽不僅沒有被戲骨們壓制，還演繹出來自己的靈動。
在第20集中審問曹破延那一段，長達9分鐘的精彩對手戲，無論從體態，眼神，還是臺詞，易烊千璽都貢獻了一場讓人驚豔的表演！
從一進入房間與曹破延對峙時，易烊千璽就把“小狐狸”的勁頭詮釋的淋漓盡致，一個歪頭，一抹淺笑，用極平淡的語感和語式，卻營造出了非常強烈的的對話感，愈是雲淡風輕愈是見功力，有來無回的談判與拉鋸，刀刀見血，殺人誅心。
那一刻終於明白為什麼張小敬叫李必“小狐狸”，看似不食人間煙火，實則該有的閻羅手段他都會，將人物的逆轉與爆發完全演繹出了，李必不再是那個神壇上的天才神童，人物的骨血立馬豐滿起來。
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導演曹盾說“我們都曾經是新人，我自問17歲的時候做不到他這樣，而他在考中戲之前就來演這個戲了，身邊都是老戲骨，他還能演得這麼穩，呈現出來這個效果，我覺得是難能可貴的。”
“有人問過我，給千璽打幾分，我說打100分。”
“拍戲時他剛考上了中戲，已經展現出演員該有的素質。身邊都是老戲骨，但千璽的發揮沒有失水準。劇組裡老演員都說這孩子不得了。週一圍跟千璽拍了第一場戲，就跑過來跟我說，這孩子將來不得了！太厲害了！”
有些演員通過把情緒與內心外化去詮釋人物，演什麼角色都用同一套方法，那不叫塑造角色，叫塑造演技。
有些演員並非方法派，也不是體驗派，單純靠著表演的原生力量打透人物的性格張力，叫“巧奪天工打不過渾然天成”，平靜的暗湧見真章，剋制的情緒見功力。
“我從來沒誇過哪個流量小生演技值得咂摸，但是這劇裡四字弟弟的演技，從表情到肢體，很多細節可以看得出來有層次，真的有點東西。”
“四字弟弟的演技真的太好太好了，完全不像偶像更不像流量，我真的驚了”
“半夜開始補《長安十二時辰》，易烊千璽的演技，真的好，不懂為啥彈幕裡不停的罵他什麼臉僵什麼演技差啥的，瞎？還是真不懂啊！他的對面可是肆無忌憚發揮的雷佳音啊！”
“靠這個劇，易烊千璽完全可以脫離“流量”的範疇，在“演員”這個群體中接受評價了”
“年輕演員囿於年齡閱歷，如果與大車同行，很容易變成車禍現場，但易烊千璽的演技像一輛越野摩托，在前輩們捲起的煙塵中，並肩前行，輕巧而不落下風，機動而不失把控，有時甚至能從車隊中高高躍起，靈氣湧現，令人驚喜。”
《長安十二時辰》播出近半了。
“taofen男孩演的我不看”“為什麼要易烊千璽演？比xx差多了”
這是經常能看見的評論。
“看不下去黑子們對著易烊千璽上佳的表演無腦噴，真是sb瘋了，最崩潰的是看彈幕，N多四字弟弟的粉絲毫無招架之力，只能說什麼他還年輕以後會越來越好什麼的。”
這是某電影博主的吐槽。
有時候我看著彈幕也實在堵著慌，掰扯掰扯吧。
有人說易烊千璽面癱，沒有什麼表情……
我？？？
發現現在很多人判斷演技的標準都有問題，有誇張的表情就是演技好，沒有，就是演技爛。這種低級的一刀切的判斷方法是什麼時候開始的？不結合人物的性格與背景嗎，不看劇情發展嗎？
李必何許人也？
天才神童，高門貴胄，修道入仕，太子伴讀。
這樣一個人物，臨危受命，要保住上元節前的太平盛世，保住太子不被聖人猜忌，保住老師何監免受黨爭牽連，保住長安百萬黎明蒼生。
時間只有十二個時辰，身後是右相與狼衛的明爭暗奪，眼下是前途未卜的長安百姓與太子。他甚至不惜押上六世高門的錦繡前程與身家性命，只為堵上這一局，你讓易烊千璽怎麼演？
一個修道之人，擔著這麼大的壓力與責任，要在一天之內保那麼多條人命，可以說易烊千璽的演繹已經極佳，清冷淡漠，帶著天然的傲氣才是對的。
要他歇斯底里喜怒無常嗎？
他的身份與責任已經註定了，李必這個角色就像冰山下的火焰一樣，大部分時候是隱忍慎行的，鋒芒內斂，以靜制動。
而且，不能用大表情去演繹情緒，全部靠微表情與眼神去表達人物，高級的剋制，外道內儒。李必這個角色，不是誰都能演的……
還有很多人拿易烊千璽和劇中其他角色比，說他被碾壓……
我？？？
搞搞清楚吧，易烊千璽演這部戲時才17歲，未上中戲接受系統培訓，再看看和他對戲的都是什麼人，中生代裡隱藏的戲妖雷佳音、國家一級演員韓童生……
能和這些擁有制裁性演技的演員對戲時不被吃戲同時還能有所反擊，包括節奏、臺詞的空間感、語感都對，已經是很牛逼了。
再來我是絕不同意被碾壓的，易烊千璽不僅沒有被戲骨們壓制，還演繹出來自己的靈動。
在第20集中審問曹破延那一段，長達9分鐘的精彩對手戲，無論從體態，眼神，還是臺詞，易烊千璽都貢獻了一場讓人驚豔的表演！
從一進入房間與曹破延對峙時，易烊千璽就把“小狐狸”的勁頭詮釋的淋漓盡致，一個歪頭，一抹淺笑，用極平淡的語感和語式，卻營造出了非常強烈的的對話感，愈是雲淡風輕愈是見功力，有來無回的談判與拉鋸，刀刀見血，殺人誅心。
那一刻終於明白為什麼張小敬叫李必“小狐狸”，看似不食人間煙火，實則該有的閻羅手段他都會，將人物的逆轉與爆發完全演繹出了，李必不再是那個神壇上的天才神童，人物的骨血立馬豐滿起來。
那種真實的脊背發涼的感覺，與看似鎮定實則慌亂的人物內心活動，都被17歲的易烊千璽演出來了，這種急需表演層次的演繹，不是靠一個簡單的情緒就可以完成的，起承轉合，易烊千璽每一處的情緒挖掘都完成的到位。
導演曹盾說“我們都曾經是新人，我自問17歲的時候做不到他這樣，而他在考中戲之前就來演這個戲了，身邊都是老戲骨，他還能演得這麼穩，呈現出來這個效果，我覺得是難能可貴的。”
“有人問過我，給千璽打幾分，我說打100分。”
“拍戲時他剛考上了中戲，已經展現出演員該有的素質。身邊都是老戲骨，但千璽的發揮沒有失水準。劇組裡老演員都說這孩子不得了。週一圍跟千璽拍了第一場戲，就跑過來跟我說，這孩子將來不得了！太厲害了！”
有些演員通過把情緒與內心外化去詮釋人物，演什麼角色都用同一套方法，那不叫塑造角色，叫塑造演技。
有些演員並非方法派，也不是體驗派，單純靠著表演的原生力量打透人物的性格張力，叫“巧奪天工打不過渾然天成”，平靜的暗湧見真章，剋制的情緒見功力。
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“四字弟弟的演技真的太好太好了，完全不像偶像更不像流量，我真的驚了”
“半夜開始補《長安十二時辰》，易烊千璽的演技，真的好，不懂為啥彈幕裡不停的罵他什麼臉僵什麼演技差啥的，瞎？還是真不懂啊！他的對面可是肆無忌憚發揮的雷佳音啊！”
“靠這個劇，易烊千璽完全可以脫離“流量”的範疇，在“演員”這個群體中接受評價了”
“年輕演員囿於年齡閱歷，如果與大車同行，很容易變成車禍現場，但易烊千璽的演技像一輛越野摩托，在前輩們捲起的煙塵中，並肩前行，輕巧而不落下風，機動而不失把控，有時甚至能從車隊中高高躍起，靈氣湧現，令人驚喜。”
《長安十二時辰》播出近半了。
“taofen男孩演的我不看”“為什麼要易烊千璽演？比xx差多了”
這是經常能看見的評論。
“看不下去黑子們對著易烊千璽上佳的表演無腦噴，真是sb瘋了，最崩潰的是看彈幕，N多四字弟弟的粉絲毫無招架之力，只能說什麼他還年輕以後會越來越好什麼的。”
這是某電影博主的吐槽。
有時候我看著彈幕也實在堵著慌，掰扯掰扯吧。
有人說易烊千璽面癱，沒有什麼表情……
我？？？
發現現在很多人判斷演技的標準都有問題，有誇張的表情就是演技好，沒有，就是演技爛。這種低級的一刀切的判斷方法是什麼時候開始的？不結合人物的性格與背景嗎，不看劇情發展嗎？
李必何許人也？
天才神童，高門貴胄，修道入仕，太子伴讀。
這樣一個人物，臨危受命，要保住上元節前的太平盛世，保住太子不被聖人猜忌，保住老師何監免受黨爭牽連，保住長安百萬黎明蒼生。
時間只有十二個時辰，身後是右相與狼衛的明爭暗奪，眼下是前途未卜的長安百姓與太子。他甚至不惜押上六世高門的錦繡前程與身家性命，只為堵上這一局，你讓易烊千璽怎麼演？
一個修道之人，擔著這麼大的壓力與責任，要在一天之內保那麼多條人命，可以說易烊千璽的演繹已經極佳，清冷淡漠，帶著天然的傲氣才是對的。
要他歇斯底里喜怒無常嗎？
他的身份與責任已經註定了，李必這個角色就像冰山下的火焰一樣，大部分時候是隱忍慎行的，鋒芒內斂，以靜制動。
而且，不能用大表情去演繹情緒，全部靠微表情與眼神去表達人物，高級的剋制，外道內儒。李必這個角色，不是誰都能演的……
還有很多人拿易烊千璽和劇中其他角色比，說他被碾壓……
我？？？
搞搞清楚吧，易烊千璽演這部戲時才17歲，未上中戲接受系統培訓，再看看和他對戲的都是什麼人，中生代裡隱藏的戲妖雷佳音、國家一級演員韓童生……
能和這些擁有制裁性演技的演員對戲時不被吃戲同時還能有所反擊，包括節奏、臺詞的空間感、語感都對，已經是很牛逼了。
再來我是絕不同意被碾壓的，易烊千璽不僅沒有被戲骨們壓制，還演繹出來自己的靈動。
在第20集中審問曹破延那一段，長達9分鐘的精彩對手戲，無論從體態，眼神，還是臺詞，易烊千璽都貢獻了一場讓人驚豔的表演！
從一進入房間與曹破延對峙時，易烊千璽就把“小狐狸”的勁頭詮釋的淋漓盡致，一個歪頭，一抹淺笑，用極平淡的語感和語式，卻營造出了非常強烈的的對話感，愈是雲淡風輕愈是見功力，有來無回的談判與拉鋸，刀刀見血，殺人誅心。
那一刻終於明白為什麼張小敬叫李必“小狐狸”，看似不食人間煙火，實則該有的閻羅手段他都會，將人物的逆轉與爆發完全演繹出了，李必不再是那個神壇上的天才神童，人物的骨血立馬豐滿起來。
那種真實的脊背發涼的感覺，與看似鎮定實則慌亂的人物內心活動，都被17歲的易烊千璽演出來了，這種急需表演層次的演繹，不是靠一個簡單的情緒就可以完成的，起承轉合，易烊千璽每一處的情緒挖掘都完成的到位。
導演曹盾說“我們都曾經是新人，我自問17歲的時候做不到他這樣，而他在考中戲之前就來演這個戲了，身邊都是老戲骨，他還能演得這麼穩，呈現出來這個效果，我覺得是難能可貴的。”
“有人問過我，給千璽打幾分，我說打100分。”
“拍戲時他剛考上了中戲，已經展現出演員該有的素質。身邊都是老戲骨，但千璽的發揮沒有失水準。劇組裡老演員都說這孩子不得了。週一圍跟千璽拍了第一場戲，就跑過來跟我說，這孩子將來不得了！太厲害了！”
有些演員通過把情緒與內心外化去詮釋人物，演什麼角色都用同一套方法，那不叫塑造角色，叫塑造演技。
有些演員並非方法派，也不是體驗派，單純靠著表演的原生力量打透人物的性格張力，叫“巧奪天工打不過渾然天成”，平靜的暗湧見真章，剋制的情緒見功力。
“我從來沒誇過哪個流量小生演技值得咂摸，但是這劇裡四字弟弟的演技，從表情到肢體，很多細節可以看得出來有層次，真的有點東西。”
“四字弟弟的演技真的太好太好了，完全不像偶像更不像流量，我真的驚了”
“半夜開始補《長安十二時辰》，易烊千璽的演技，真的好，不懂為啥彈幕裡不停的罵他什麼臉僵什麼演技差啥的，瞎？還是真不懂啊！他的對面可是肆無忌憚發揮的雷佳音啊！”
“靠這個劇，易烊千璽完全可以脫離“流量”的範疇，在“演員”這個群體中接受評價了”
“年輕演員囿於年齡閱歷，如果與大車同行，很容易變成車禍現場，但易烊千璽的演技像一輛越野摩托，在前輩們捲起的煙塵中，並肩前行，輕巧而不落下風，機動而不失把控，有時甚至能從車隊中高高躍起，靈氣湧現，令人驚喜。”
易烊千璽在17歲時能演出這樣的李必，少年天才，冰川火焰，是神仙宰相李必，也是年少成名易烊千璽。
他是【此生一個錯處都不能有】
他是【不想辜負身後那麼多份愛】
他們都揹負了太多期待與責任。
有人說，“噴子罵人，不是因為你做了什麼而罵你 ...而是因為你叫易烊千璽而罵你”
曹盾說易烊千璽是第一個定下來的角色，他最適合演李必，一朝年少成名，盛名之下是否確副是一生的枷鎖，不說稍有差錯，哪怕無過安穩也會被看作眼中釘般踩踏。
《長安十二時辰》播出近半了。
“taofen男孩演的我不看”“為什麼要易烊千璽演？比xx差多了”
這是經常能看見的評論。
“看不下去黑子們對著易烊千璽上佳的表演無腦噴，真是sb瘋了，最崩潰的是看彈幕，N多四字弟弟的粉絲毫無招架之力，只能說什麼他還年輕以後會越來越好什麼的。”
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李必何許人也？
天才神童，高門貴胄，修道入仕，太子伴讀。
這樣一個人物，臨危受命，要保住上元節前的太平盛世，保住太子不被聖人猜忌，保住老師何監免受黨爭牽連，保住長安百萬黎明蒼生。
時間只有十二個時辰，身後是右相與狼衛的明爭暗奪，眼下是前途未卜的長安百姓與太子。他甚至不惜押上六世高門的錦繡前程與身家性命，只為堵上這一局，你讓易烊千璽怎麼演？
一個修道之人，擔著這麼大的壓力與責任，要在一天之內保那麼多條人命，可以說易烊千璽的演繹已經極佳，清冷淡漠，帶著天然的傲氣才是對的。
要他歇斯底里喜怒無常嗎？
他的身份與責任已經註定了，李必這個角色就像冰山下的火焰一樣，大部分時候是隱忍慎行的，鋒芒內斂，以靜制動。
而且，不能用大表情去演繹情緒，全部靠微表情與眼神去表達人物，高級的剋制，外道內儒。李必這個角色，不是誰都能演的……
還有很多人拿易烊千璽和劇中其他角色比，說他被碾壓……
我？？？
搞搞清楚吧，易烊千璽演這部戲時才17歲，未上中戲接受系統培訓，再看看和他對戲的都是什麼人，中生代裡隱藏的戲妖雷佳音、國家一級演員韓童生……
能和這些擁有制裁性演技的演員對戲時不被吃戲同時還能有所反擊，包括節奏、臺詞的空間感、語感都對，已經是很牛逼了。
再來我是絕不同意被碾壓的，易烊千璽不僅沒有被戲骨們壓制，還演繹出來自己的靈動。
在第20集中審問曹破延那一段，長達9分鐘的精彩對手戲，無論從體態，眼神，還是臺詞，易烊千璽都貢獻了一場讓人驚豔的表演！
從一進入房間與曹破延對峙時，易烊千璽就把“小狐狸”的勁頭詮釋的淋漓盡致，一個歪頭，一抹淺笑，用極平淡的語感和語式，卻營造出了非常強烈的的對話感，愈是雲淡風輕愈是見功力，有來無回的談判與拉鋸，刀刀見血，殺人誅心。
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那種真實的脊背發涼的感覺，與看似鎮定實則慌亂的人物內心活動，都被17歲的易烊千璽演出來了，這種急需表演層次的演繹，不是靠一個簡單的情緒就可以完成的，起承轉合，易烊千璽每一處的情緒挖掘都完成的到位。
導演曹盾說“我們都曾經是新人，我自問17歲的時候做不到他這樣，而他在考中戲之前就來演這個戲了，身邊都是老戲骨，他還能演得這麼穩，呈現出來這個效果，我覺得是難能可貴的。”
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有些演員通過把情緒與內心外化去詮釋人物，演什麼角色都用同一套方法，那不叫塑造角色，叫塑造演技。
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“半夜開始補《長安十二時辰》，易烊千璽的演技，真的好，不懂為啥彈幕裡不停的罵他什麼臉僵什麼演技差啥的，瞎？還是真不懂啊！他的對面可是肆無忌憚發揮的雷佳音啊！”
“靠這個劇，易烊千璽完全可以脫離“流量”的範疇，在“演員”這個群體中接受評價了”
“年輕演員囿於年齡閱歷，如果與大車同行，很容易變成車禍現場，但易烊千璽的演技像一輛越野摩托，在前輩們捲起的煙塵中，並肩前行，輕巧而不落下風，機動而不失把控，有時甚至能從車隊中高高躍起，靈氣湧現，令人驚喜。”
易烊千璽在17歲時能演出這樣的李必，少年天才，冰川火焰，是神仙宰相李必，也是年少成名易烊千璽。
他是【此生一個錯處都不能有】
他是【不想辜負身後那麼多份愛】
他們都揹負了太多期待與責任。
有人說，“噴子罵人，不是因為你做了什麼而罵你 ...而是因為你叫易烊千璽而罵你”
曹盾說易烊千璽是第一個定下來的角色，他最適合演李必，一朝年少成名，盛名之下是否確副是一生的枷鎖，不說稍有差錯，哪怕無過安穩也會被看作眼中釘般踩踏。
《長安十二時辰》播出近半了。
“taofen男孩演的我不看”“為什麼要易烊千璽演？比xx差多了”
這是經常能看見的評論。
“看不下去黑子們對著易烊千璽上佳的表演無腦噴，真是sb瘋了，最崩潰的是看彈幕，N多四字弟弟的粉絲毫無招架之力，只能說什麼他還年輕以後會越來越好什麼的。”
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有時候我看著彈幕也實在堵著慌，掰扯掰扯吧。
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我？？？
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天才神童，高門貴胄，修道入仕，太子伴讀。
這樣一個人物，臨危受命，要保住上元節前的太平盛世，保住太子不被聖人猜忌，保住老師何監免受黨爭牽連，保住長安百萬黎明蒼生。
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一個修道之人，擔著這麼大的壓力與責任，要在一天之內保那麼多條人命，可以說易烊千璽的演繹已經極佳，清冷淡漠，帶著天然的傲氣才是對的。
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那種真實的脊背發涼的感覺，與看似鎮定實則慌亂的人物內心活動，都被17歲的易烊千璽演出來了，這種急需表演層次的演繹，不是靠一個簡單的情緒就可以完成的，起承轉合，易烊千璽每一處的情緒挖掘都完成的到位。
導演曹盾說“我們都曾經是新人，我自問17歲的時候做不到他這樣，而他在考中戲之前就來演這個戲了，身邊都是老戲骨，他還能演得這麼穩，呈現出來這個效果，我覺得是難能可貴的。”
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有人說，“噴子罵人，不是因為你做了什麼而罵你 ...而是因為你叫易烊千璽而罵你”
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李必：聖人二十五歲已執掌天下，我今年二十三。
易烊千璽：我自己從來沒有幼稚過。
天覆吾，地載吾，天地生吾有意無。縱是出身貴胄，一朝成名，終究還是個年紀尚輕的少年人，也是此生不能有一個錯處的人。