他為了寫生,101歲登華山,102歲登泰山
他是當今畫壇造詣全方位的最高壽書畫家。99歲時,曾遠赴雲南觀虎跳峽,登玉龍雪山,101歲登華山,102歲登泰山,都是為了寫生。105歲時,他除了頭髮有些花白、耳有些背以外,走路不要人扶,且舉止自如。直到108歲時,還在作畫刻印,活到110歲仙逝。他是有“百歲畫仙”之譽的晏濟元。
在我國當代書壇畫苑中,晏濟元堪稱一位德高望重,藝術高超,的書畫大家。他擅長山水、人物、花鳥、篆刻,書法,亦精通詩詞。他不僅具有深厚的傳統功力,而且對工筆、重彩、寫意、潑墨、白描等多種繪畫技法無所不能,無所不精。
在近一個世紀的藝術生涯中,他同郭沫若、張大千、張善子、于右任、謝無量、何香凝、謝玉岑等交情深厚,從藝一生,近百年而不綴,影響甚巨。
晏濟元:名平,別號素貞老人、老濟、濟公、江洲散人,生於1901年,四川內江人氏。中國美術家協會會員、重慶國畫院名譽院長,曾任重慶美術家協會副主席、重慶國畫院副院長等職。
|天資聰穎
晏濟元曾祖父是道光時期的進士,父親是清末秀才,因擅長書畫、治印而在周圍十里八村享有盛名。晏濟元天資聰穎,耳濡目染,幼時便表現出對書畫的喜愛,經常四處塗鴉。7歲開始,晏父便教導他書畫技藝,在藝術上打下了紮實的“童子功”。他記得幼年習畫,主要學習方法就是反覆臨摹石濤、八大山人等名家的名作。
晏濟元主張“學古要敵古,創新要破新”,在繪畫上強調“學畫必先學書,書成而後學畫,必有成就”。為此,他在書法上下過苦功,功力很深。由魏晉入手,上溯篆隸、遍臨歷代名碑法帖。並在求學中博覽古今書畫群書,鑽研理論技藝,走上了書畫藝術的大道最終形成了高超技巧與鮮明的個性特徵,以獨到的古典技法被同仁譽為“晏氏風格”。
|結緣大千
晏濟元與張大千有姻親之誼,張大千比他大兩歲。童年時兩人形影相隨,一起玩耍,一起研習書畫。晏濟元告訴筆者,那時候偶爾兩人得到零花錢,總會相約著一起去買字帖或買小人書。倆人都喜歡臨摹八大山人、石濤等作品。
青年時和張大千在上海聯手仿作古畫,落款書法專仿明末清初畫家石濤,瞞過了許多鑑賞名家,調侃了當時派別森嚴的上海畫壇。
1921年,動盪的時代令人苦悶。晏濟元放下了畫筆,毅然離開故鄉,到成都尋求強國之路,用直接的、最徹底的方式為國盡忠。1928年秋,晏濟元又赴上海求學,幸運地與張善子、張大千兄弟重逢。
1935年東渡日本,就讀於日本鐵道講習所、早稻田大學、東京大學。1938年回國後與張大千在北平中央公園“水榭”聯合舉辦畫展,後又多次與大千在成都、重慶等地聯合辦展。
抗日戰爭勝利後,舉國歡騰,晏濟元高興地在成都舉辦了個人畫展。當時正值張大千住在成都昭覺寺,故人重逢,盡皆感慨萬分。晏濟元把帶去的一幅清心悅目的花鳥作品《瑤臺濯玉》拿出請大千指點。張大千細看之後提筆讚道:“濟元擬宋人佈局,筆墨清潤如玉若水,作家士氣兼到也。”此評令晏老思念不已,因為這是張大千四海為家之前,他倆的最後一次藝術探討,也是兩人的訣別。
|百歲畫仙
在自己的“百年畫齡”裡,晏濟元一直嘗試“以古人為師,和古人為敵”。但他又不拘泥於古,獨創了許多筆式,豐富了中國畫的內涵。他是開飄逸灑脫之晏氏畫風一代宗師,其畫不僅在國內影響甚大,在美國、日本、新加坡等國家和香港、臺灣地區亦有廣泛影響。
毛主席70大壽時,應郭沫若之邀,作國畫“紅日青松園”以贈,深受毛主席喜愛,1964年,在北京政協禮堂舉辦畫展,朱德委員長觀後稱“海外有個張大千,國內有個晏濟元”,1993年在北京軍事博物館舉辦畫展,引起轟動。1997年至2001年晏濟元先生先後在香港、上海、汕頭、順德、深圳展出,均大獲成功。
2011年2月10日,晏濟元因病在成都去世,享年110歲。他走得安詳,卻沒有留下片言隻語,因為他一直相信,自己還能活20年。其實,他已經是迄今為止中國年齡最老、畫齡最長的畫家了。
晏濟元:我是個樂觀的人,窮的時候不會覺得痛苦,有錢了也不會覺得特別高興。寄託書畫,清心寡慾,開開心心。我覺得自己像個演員,不順時,就當自己演了個糟糕角色,別人說你不好,就當是自己演了個壞人。長壽無祕訣,只要心態好。
晏濟元作品欣賞