'汪海林痛批《陳情令》，IP劇為何不受編劇們的待見？'
作者 | 小太爺
本文共2141字 閱讀時間約12分鐘
“萬水千山總是情，我是面癱汪海林。”
作者 | 小太爺
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“萬水千山總是情，我是面癱汪海林。”
這劇臺詞是汪海林在自媒體《四味毒叔》中的開場白，而這個節目中的製作人包括譚飛、李星文、宋方金、史航等人。
可以說他們都是在影視圈摸打滾打多年的人物，而且手上或多或少都有些成名作。
而汪海林這些年一直在網絡上活躍著，其最大的業餘愛好就是炮轟影視圈的亂象了。流量明星、小鮮肉、網劇，這些都逃不過他的毒舌。
作者 | 小太爺
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“萬水千山總是情，我是面癱汪海林。”
這劇臺詞是汪海林在自媒體《四味毒叔》中的開場白，而這個節目中的製作人包括譚飛、李星文、宋方金、史航等人。
可以說他們都是在影視圈摸打滾打多年的人物，而且手上或多或少都有些成名作。
而汪海林這些年一直在網絡上活躍著，其最大的業餘愛好就是炮轟影視圈的亂象了。流量明星、小鮮肉、網劇，這些都逃不過他的毒舌。
而最近，汪海林在微博上發聲，箭頭直指正在熱播的網劇《陳情令》，直言：“希望有點文化的人都去看看《陳情令》這部劇，瞭解一下我們國產劇噁心到什麼程度。”
此語一出，便引起了眾多網友和劇迷的反對。《陳情令》到底是個什麼劇呢？
作者 | 小太爺
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“萬水千山總是情，我是面癱汪海林。”
這劇臺詞是汪海林在自媒體《四味毒叔》中的開場白，而這個節目中的製作人包括譚飛、李星文、宋方金、史航等人。
可以說他們都是在影視圈摸打滾打多年的人物，而且手上或多或少都有些成名作。
而汪海林這些年一直在網絡上活躍著，其最大的業餘愛好就是炮轟影視圈的亂象了。流量明星、小鮮肉、網劇，這些都逃不過他的毒舌。
而最近，汪海林在微博上發聲，箭頭直指正在熱播的網劇《陳情令》，直言：“希望有點文化的人都去看看《陳情令》這部劇，瞭解一下我們國產劇噁心到什麼程度。”
此語一出，便引起了眾多網友和劇迷的反對。《陳情令》到底是個什麼劇呢？
《陳情令》改編自墨香銅臭的小說《魔道祖師》，原作是一部耽美類型的玄幻小說，曾在晉江文學城連載，具有一定的人氣。
作者 | 小太爺
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“萬水千山總是情，我是面癱汪海林。”
這劇臺詞是汪海林在自媒體《四味毒叔》中的開場白，而這個節目中的製作人包括譚飛、李星文、宋方金、史航等人。
可以說他們都是在影視圈摸打滾打多年的人物，而且手上或多或少都有些成名作。
而汪海林這些年一直在網絡上活躍著，其最大的業餘愛好就是炮轟影視圈的亂象了。流量明星、小鮮肉、網劇，這些都逃不過他的毒舌。
而最近，汪海林在微博上發聲，箭頭直指正在熱播的網劇《陳情令》，直言：“希望有點文化的人都去看看《陳情令》這部劇，瞭解一下我們國產劇噁心到什麼程度。”
此語一出，便引起了眾多網友和劇迷的反對。《陳情令》到底是個什麼劇呢？
《陳情令》改編自墨香銅臭的小說《魔道祖師》，原作是一部耽美類型的玄幻小說，曾在晉江文學城連載，具有一定的人氣。
而這部劇自開播以來也是爭議不斷，豆瓣評分也從6分以下，上升到了現在的7.4，可以說是口碑逆襲。
而汪海林如此痛批《陳情令》，除了想要改變國人的審美之外，說到底還是IP搶了編劇的飯碗。
Part1：IP劇的崛起與原創劇作的落寞
在互聯網時代到來之前，IP劇其實早就開始興起了，其中最具有代表性恐怕就是瓊瑤劇了。
作者 | 小太爺
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“萬水千山總是情，我是面癱汪海林。”
這劇臺詞是汪海林在自媒體《四味毒叔》中的開場白，而這個節目中的製作人包括譚飛、李星文、宋方金、史航等人。
可以說他們都是在影視圈摸打滾打多年的人物，而且手上或多或少都有些成名作。
而汪海林這些年一直在網絡上活躍著，其最大的業餘愛好就是炮轟影視圈的亂象了。流量明星、小鮮肉、網劇，這些都逃不過他的毒舌。
而最近，汪海林在微博上發聲，箭頭直指正在熱播的網劇《陳情令》，直言：“希望有點文化的人都去看看《陳情令》這部劇，瞭解一下我們國產劇噁心到什麼程度。”
此語一出，便引起了眾多網友和劇迷的反對。《陳情令》到底是個什麼劇呢？
《陳情令》改編自墨香銅臭的小說《魔道祖師》，原作是一部耽美類型的玄幻小說，曾在晉江文學城連載，具有一定的人氣。
而這部劇自開播以來也是爭議不斷，豆瓣評分也從6分以下，上升到了現在的7.4，可以說是口碑逆襲。
而汪海林如此痛批《陳情令》，除了想要改變國人的審美之外，說到底還是IP搶了編劇的飯碗。
Part1：IP劇的崛起與原創劇作的落寞
在互聯網時代到來之前，IP劇其實早就開始興起了，其中最具有代表性恐怕就是瓊瑤劇了。
《還珠格格》、《情深深雨濛濛》、《一簾幽夢》、《青青河邊草》等等劇作都曾陪伴著老少中青們度過了沒有網絡的日子。
而自2015年元旦開始推行“一劇兩星”的政策以來，IP劇的格局發生了根本的變化。按照這一政策規定：同一部電視最多隻能在兩個衛視臺同時播放。
這也就意味著往年那種所有衛視臺熱播一個劇的情況不復存在，其直接結果就是衛視頻道對影視劇作的需求急劇升高，而原創劇作又無法滿足這種需求，於是改編文學作品則成為了一種高效且實用的做法。
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“萬水千山總是情，我是面癱汪海林。”
這劇臺詞是汪海林在自媒體《四味毒叔》中的開場白，而這個節目中的製作人包括譚飛、李星文、宋方金、史航等人。
可以說他們都是在影視圈摸打滾打多年的人物，而且手上或多或少都有些成名作。
而汪海林這些年一直在網絡上活躍著，其最大的業餘愛好就是炮轟影視圈的亂象了。流量明星、小鮮肉、網劇，這些都逃不過他的毒舌。
而最近，汪海林在微博上發聲，箭頭直指正在熱播的網劇《陳情令》，直言：“希望有點文化的人都去看看《陳情令》這部劇，瞭解一下我們國產劇噁心到什麼程度。”
此語一出，便引起了眾多網友和劇迷的反對。《陳情令》到底是個什麼劇呢？
《陳情令》改編自墨香銅臭的小說《魔道祖師》，原作是一部耽美類型的玄幻小說，曾在晉江文學城連載，具有一定的人氣。
而這部劇自開播以來也是爭議不斷，豆瓣評分也從6分以下，上升到了現在的7.4，可以說是口碑逆襲。
而汪海林如此痛批《陳情令》，除了想要改變國人的審美之外，說到底還是IP搶了編劇的飯碗。
Part1：IP劇的崛起與原創劇作的落寞
在互聯網時代到來之前，IP劇其實早就開始興起了，其中最具有代表性恐怕就是瓊瑤劇了。
《還珠格格》、《情深深雨濛濛》、《一簾幽夢》、《青青河邊草》等等劇作都曾陪伴著老少中青們度過了沒有網絡的日子。
而自2015年元旦開始推行“一劇兩星”的政策以來，IP劇的格局發生了根本的變化。按照這一政策規定：同一部電視最多隻能在兩個衛視臺同時播放。
這也就意味著往年那種所有衛視臺熱播一個劇的情況不復存在，其直接結果就是衛視頻道對影視劇作的需求急劇升高，而原創劇作又無法滿足這種需求，於是改編文學作品則成為了一種高效且實用的做法。
在這種導向下，2015年可以說是IP劇興起的元年。《平凡的世界》、《琅琊榜》、《花千骨》、《羋月傳》都成了當年的熱門電視劇。
嗅到其中商業價值的投資商們也沒有放過這個機會，熱門的IP幾乎被搶購一空。
除了政策導向之外，互聯網平臺的興起也加速了IP劇崛起的進程，其直接結果產生了網劇這一劇作播出的新形式。IP也不在侷限於經典著作，網絡文學中同樣存在著可被改編的IP。
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“萬水千山總是情，我是面癱汪海林。”
這劇臺詞是汪海林在自媒體《四味毒叔》中的開場白，而這個節目中的製作人包括譚飛、李星文、宋方金、史航等人。
可以說他們都是在影視圈摸打滾打多年的人物，而且手上或多或少都有些成名作。
而汪海林這些年一直在網絡上活躍著，其最大的業餘愛好就是炮轟影視圈的亂象了。流量明星、小鮮肉、網劇，這些都逃不過他的毒舌。
而最近，汪海林在微博上發聲，箭頭直指正在熱播的網劇《陳情令》，直言：“希望有點文化的人都去看看《陳情令》這部劇，瞭解一下我們國產劇噁心到什麼程度。”
此語一出，便引起了眾多網友和劇迷的反對。《陳情令》到底是個什麼劇呢？
《陳情令》改編自墨香銅臭的小說《魔道祖師》，原作是一部耽美類型的玄幻小說，曾在晉江文學城連載，具有一定的人氣。
而這部劇自開播以來也是爭議不斷，豆瓣評分也從6分以下，上升到了現在的7.4，可以說是口碑逆襲。
而汪海林如此痛批《陳情令》，除了想要改變國人的審美之外，說到底還是IP搶了編劇的飯碗。
Part1：IP劇的崛起與原創劇作的落寞
在互聯網時代到來之前，IP劇其實早就開始興起了，其中最具有代表性恐怕就是瓊瑤劇了。
《還珠格格》、《情深深雨濛濛》、《一簾幽夢》、《青青河邊草》等等劇作都曾陪伴著老少中青們度過了沒有網絡的日子。
而自2015年元旦開始推行“一劇兩星”的政策以來，IP劇的格局發生了根本的變化。按照這一政策規定：同一部電視最多隻能在兩個衛視臺同時播放。
這也就意味著往年那種所有衛視臺熱播一個劇的情況不復存在，其直接結果就是衛視頻道對影視劇作的需求急劇升高，而原創劇作又無法滿足這種需求，於是改編文學作品則成為了一種高效且實用的做法。
在這種導向下，2015年可以說是IP劇興起的元年。《平凡的世界》、《琅琊榜》、《花千骨》、《羋月傳》都成了當年的熱門電視劇。
嗅到其中商業價值的投資商們也沒有放過這個機會，熱門的IP幾乎被搶購一空。
除了政策導向之外，互聯網平臺的興起也加速了IP劇崛起的進程，其直接結果產生了網劇這一劇作播出的新形式。IP也不在侷限於經典著作，網絡文學中同樣存在著可被改編的IP。
而這個時候，原創劇作則逐步被邊緣化，類似於《鐵齒銅牙紀曉嵐》、《康熙微服私訪記》、《我愛我家》、《編輯部的故事》這樣的電視劇則越來越難以出現在熒屏上了。
Part2：IP劇的優勢在哪
IP劇的優勢之一在於它本身就提供了一個完整的故事，編劇的任務就是將這個故事轉換成能夠被演員演藝出來的畫面。
而另一個優勢則是IP劇天然存在著巨大的潛在受眾，即原作的書迷。這在一定程度上保證了IP劇的收視率以及IP電影的票房。
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“萬水千山總是情，我是面癱汪海林。”
這劇臺詞是汪海林在自媒體《四味毒叔》中的開場白，而這個節目中的製作人包括譚飛、李星文、宋方金、史航等人。
可以說他們都是在影視圈摸打滾打多年的人物，而且手上或多或少都有些成名作。
而汪海林這些年一直在網絡上活躍著，其最大的業餘愛好就是炮轟影視圈的亂象了。流量明星、小鮮肉、網劇，這些都逃不過他的毒舌。
而最近，汪海林在微博上發聲，箭頭直指正在熱播的網劇《陳情令》，直言：“希望有點文化的人都去看看《陳情令》這部劇，瞭解一下我們國產劇噁心到什麼程度。”
此語一出，便引起了眾多網友和劇迷的反對。《陳情令》到底是個什麼劇呢？
《陳情令》改編自墨香銅臭的小說《魔道祖師》，原作是一部耽美類型的玄幻小說，曾在晉江文學城連載，具有一定的人氣。
而這部劇自開播以來也是爭議不斷，豆瓣評分也從6分以下，上升到了現在的7.4，可以說是口碑逆襲。
而汪海林如此痛批《陳情令》，除了想要改變國人的審美之外，說到底還是IP搶了編劇的飯碗。
Part1：IP劇的崛起與原創劇作的落寞
在互聯網時代到來之前，IP劇其實早就開始興起了，其中最具有代表性恐怕就是瓊瑤劇了。
《還珠格格》、《情深深雨濛濛》、《一簾幽夢》、《青青河邊草》等等劇作都曾陪伴著老少中青們度過了沒有網絡的日子。
而自2015年元旦開始推行“一劇兩星”的政策以來，IP劇的格局發生了根本的變化。按照這一政策規定：同一部電視最多隻能在兩個衛視臺同時播放。
這也就意味著往年那種所有衛視臺熱播一個劇的情況不復存在，其直接結果就是衛視頻道對影視劇作的需求急劇升高，而原創劇作又無法滿足這種需求，於是改編文學作品則成為了一種高效且實用的做法。
在這種導向下，2015年可以說是IP劇興起的元年。《平凡的世界》、《琅琊榜》、《花千骨》、《羋月傳》都成了當年的熱門電視劇。
嗅到其中商業價值的投資商們也沒有放過這個機會，熱門的IP幾乎被搶購一空。
除了政策導向之外，互聯網平臺的興起也加速了IP劇崛起的進程，其直接結果產生了網劇這一劇作播出的新形式。IP也不在侷限於經典著作，網絡文學中同樣存在著可被改編的IP。
而這個時候，原創劇作則逐步被邊緣化，類似於《鐵齒銅牙紀曉嵐》、《康熙微服私訪記》、《我愛我家》、《編輯部的故事》這樣的電視劇則越來越難以出現在熒屏上了。
Part2：IP劇的優勢在哪
IP劇的優勢之一在於它本身就提供了一個完整的故事，編劇的任務就是將這個故事轉換成能夠被演員演藝出來的畫面。
而另一個優勢則是IP劇天然存在著巨大的潛在受眾，即原作的書迷。這在一定程度上保證了IP劇的收視率以及IP電影的票房。
比如改編自南派三叔《盜墓筆記》的同名網劇儘管口碑不佳，但在愛奇藝上還是獲取了28.81億的播放量，創造了網劇播放量的記錄。
而同名電影也是遭遇了口碑危機，但由於鹿晗、井柏然、馬思純等偶像新星的出演以及《盜墓筆記》這一IP的影響了，最後還是獲得了超過10億的票房。
因此，對於投資方來說，IP劇作就是收益的保障。
Part3：IP劇為何有這麼多的爭議？
IP劇的爭議集中在其品質上。
作者 | 小太爺
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“萬水千山總是情，我是面癱汪海林。”
這劇臺詞是汪海林在自媒體《四味毒叔》中的開場白，而這個節目中的製作人包括譚飛、李星文、宋方金、史航等人。
可以說他們都是在影視圈摸打滾打多年的人物，而且手上或多或少都有些成名作。
而汪海林這些年一直在網絡上活躍著，其最大的業餘愛好就是炮轟影視圈的亂象了。流量明星、小鮮肉、網劇，這些都逃不過他的毒舌。
而最近，汪海林在微博上發聲，箭頭直指正在熱播的網劇《陳情令》，直言：“希望有點文化的人都去看看《陳情令》這部劇，瞭解一下我們國產劇噁心到什麼程度。”
此語一出，便引起了眾多網友和劇迷的反對。《陳情令》到底是個什麼劇呢？
《陳情令》改編自墨香銅臭的小說《魔道祖師》，原作是一部耽美類型的玄幻小說，曾在晉江文學城連載，具有一定的人氣。
而這部劇自開播以來也是爭議不斷，豆瓣評分也從6分以下，上升到了現在的7.4，可以說是口碑逆襲。
而汪海林如此痛批《陳情令》，除了想要改變國人的審美之外，說到底還是IP搶了編劇的飯碗。
Part1：IP劇的崛起與原創劇作的落寞
在互聯網時代到來之前，IP劇其實早就開始興起了，其中最具有代表性恐怕就是瓊瑤劇了。
《還珠格格》、《情深深雨濛濛》、《一簾幽夢》、《青青河邊草》等等劇作都曾陪伴著老少中青們度過了沒有網絡的日子。
而自2015年元旦開始推行“一劇兩星”的政策以來，IP劇的格局發生了根本的變化。按照這一政策規定：同一部電視最多隻能在兩個衛視臺同時播放。
這也就意味著往年那種所有衛視臺熱播一個劇的情況不復存在，其直接結果就是衛視頻道對影視劇作的需求急劇升高，而原創劇作又無法滿足這種需求，於是改編文學作品則成為了一種高效且實用的做法。
在這種導向下，2015年可以說是IP劇興起的元年。《平凡的世界》、《琅琊榜》、《花千骨》、《羋月傳》都成了當年的熱門電視劇。
嗅到其中商業價值的投資商們也沒有放過這個機會，熱門的IP幾乎被搶購一空。
除了政策導向之外，互聯網平臺的興起也加速了IP劇崛起的進程，其直接結果產生了網劇這一劇作播出的新形式。IP也不在侷限於經典著作，網絡文學中同樣存在著可被改編的IP。
而這個時候，原創劇作則逐步被邊緣化，類似於《鐵齒銅牙紀曉嵐》、《康熙微服私訪記》、《我愛我家》、《編輯部的故事》這樣的電視劇則越來越難以出現在熒屏上了。
Part2：IP劇的優勢在哪
IP劇的優勢之一在於它本身就提供了一個完整的故事，編劇的任務就是將這個故事轉換成能夠被演員演藝出來的畫面。
而另一個優勢則是IP劇天然存在著巨大的潛在受眾，即原作的書迷。這在一定程度上保證了IP劇的收視率以及IP電影的票房。
比如改編自南派三叔《盜墓筆記》的同名網劇儘管口碑不佳，但在愛奇藝上還是獲取了28.81億的播放量，創造了網劇播放量的記錄。
而同名電影也是遭遇了口碑危機，但由於鹿晗、井柏然、馬思純等偶像新星的出演以及《盜墓筆記》這一IP的影響了，最後還是獲得了超過10億的票房。
因此，對於投資方來說，IP劇作就是收益的保障。
Part3：IP劇為何有這麼多的爭議？
IP劇的爭議集中在其品質上。
我們既看到了《平凡的世界》、《琅琊榜》系列、《人民的名義》等精品IP劇的出現，也見證了《孤芳不自賞》、《蠻荒記》、《擇天記》等IP爛劇的誕生。
更重要的事，在影視圈形成了一種不成文得規律：流量明星+IP=爛劇。一時間，IP與流量明星成了眾人抨擊的對象。
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“萬水千山總是情，我是面癱汪海林。”
這劇臺詞是汪海林在自媒體《四味毒叔》中的開場白，而這個節目中的製作人包括譚飛、李星文、宋方金、史航等人。
可以說他們都是在影視圈摸打滾打多年的人物，而且手上或多或少都有些成名作。
而汪海林這些年一直在網絡上活躍著，其最大的業餘愛好就是炮轟影視圈的亂象了。流量明星、小鮮肉、網劇，這些都逃不過他的毒舌。
而最近，汪海林在微博上發聲，箭頭直指正在熱播的網劇《陳情令》，直言：“希望有點文化的人都去看看《陳情令》這部劇，瞭解一下我們國產劇噁心到什麼程度。”
此語一出，便引起了眾多網友和劇迷的反對。《陳情令》到底是個什麼劇呢？
《陳情令》改編自墨香銅臭的小說《魔道祖師》，原作是一部耽美類型的玄幻小說，曾在晉江文學城連載，具有一定的人氣。
而這部劇自開播以來也是爭議不斷，豆瓣評分也從6分以下，上升到了現在的7.4，可以說是口碑逆襲。
而汪海林如此痛批《陳情令》，除了想要改變國人的審美之外，說到底還是IP搶了編劇的飯碗。
Part1：IP劇的崛起與原創劇作的落寞
在互聯網時代到來之前，IP劇其實早就開始興起了，其中最具有代表性恐怕就是瓊瑤劇了。
《還珠格格》、《情深深雨濛濛》、《一簾幽夢》、《青青河邊草》等等劇作都曾陪伴著老少中青們度過了沒有網絡的日子。
而自2015年元旦開始推行“一劇兩星”的政策以來，IP劇的格局發生了根本的變化。按照這一政策規定：同一部電視最多隻能在兩個衛視臺同時播放。
這也就意味著往年那種所有衛視臺熱播一個劇的情況不復存在，其直接結果就是衛視頻道對影視劇作的需求急劇升高，而原創劇作又無法滿足這種需求，於是改編文學作品則成為了一種高效且實用的做法。
在這種導向下，2015年可以說是IP劇興起的元年。《平凡的世界》、《琅琊榜》、《花千骨》、《羋月傳》都成了當年的熱門電視劇。
嗅到其中商業價值的投資商們也沒有放過這個機會，熱門的IP幾乎被搶購一空。
除了政策導向之外，互聯網平臺的興起也加速了IP劇崛起的進程，其直接結果產生了網劇這一劇作播出的新形式。IP也不在侷限於經典著作，網絡文學中同樣存在著可被改編的IP。
而這個時候，原創劇作則逐步被邊緣化，類似於《鐵齒銅牙紀曉嵐》、《康熙微服私訪記》、《我愛我家》、《編輯部的故事》這樣的電視劇則越來越難以出現在熒屏上了。
Part2：IP劇的優勢在哪
IP劇的優勢之一在於它本身就提供了一個完整的故事，編劇的任務就是將這個故事轉換成能夠被演員演藝出來的畫面。
而另一個優勢則是IP劇天然存在著巨大的潛在受眾，即原作的書迷。這在一定程度上保證了IP劇的收視率以及IP電影的票房。
比如改編自南派三叔《盜墓筆記》的同名網劇儘管口碑不佳，但在愛奇藝上還是獲取了28.81億的播放量，創造了網劇播放量的記錄。
而同名電影也是遭遇了口碑危機，但由於鹿晗、井柏然、馬思純等偶像新星的出演以及《盜墓筆記》這一IP的影響了，最後還是獲得了超過10億的票房。
因此，對於投資方來說，IP劇作就是收益的保障。
Part3：IP劇為何有這麼多的爭議？
IP劇的爭議集中在其品質上。
我們既看到了《平凡的世界》、《琅琊榜》系列、《人民的名義》等精品IP劇的出現，也見證了《孤芳不自賞》、《蠻荒記》、《擇天記》等IP爛劇的誕生。
更重要的事，在影視圈形成了一種不成文得規律：流量明星+IP=爛劇。一時間，IP與流量明星成了眾人抨擊的對象。
而其中原因之一就是沒有演技能力的流量明星跨界入局影視行業。
一方面流量明星的高片酬限制了幕後製作團隊的發揮，另一方面則是流量明星確實沒有足夠的實力來擔當主角。
而更為深層的原因則是優質網文越來越稀缺，以及網文客觀存在著的改編難度對編劇提出了更高的要求。
作者 | 小太爺
本文共2141字 閱讀時間約12分鐘
“萬水千山總是情，我是面癱汪海林。”
這劇臺詞是汪海林在自媒體《四味毒叔》中的開場白，而這個節目中的製作人包括譚飛、李星文、宋方金、史航等人。
可以說他們都是在影視圈摸打滾打多年的人物，而且手上或多或少都有些成名作。
而汪海林這些年一直在網絡上活躍著，其最大的業餘愛好就是炮轟影視圈的亂象了。流量明星、小鮮肉、網劇，這些都逃不過他的毒舌。
而最近，汪海林在微博上發聲，箭頭直指正在熱播的網劇《陳情令》，直言：“希望有點文化的人都去看看《陳情令》這部劇，瞭解一下我們國產劇噁心到什麼程度。”
此語一出，便引起了眾多網友和劇迷的反對。《陳情令》到底是個什麼劇呢？
《陳情令》改編自墨香銅臭的小說《魔道祖師》，原作是一部耽美類型的玄幻小說，曾在晉江文學城連載，具有一定的人氣。
而這部劇自開播以來也是爭議不斷，豆瓣評分也從6分以下，上升到了現在的7.4，可以說是口碑逆襲。
而汪海林如此痛批《陳情令》，除了想要改變國人的審美之外，說到底還是IP搶了編劇的飯碗。
Part1：IP劇的崛起與原創劇作的落寞
在互聯網時代到來之前，IP劇其實早就開始興起了，其中最具有代表性恐怕就是瓊瑤劇了。
《還珠格格》、《情深深雨濛濛》、《一簾幽夢》、《青青河邊草》等等劇作都曾陪伴著老少中青們度過了沒有網絡的日子。
而自2015年元旦開始推行“一劇兩星”的政策以來，IP劇的格局發生了根本的變化。按照這一政策規定：同一部電視最多隻能在兩個衛視臺同時播放。
這也就意味著往年那種所有衛視臺熱播一個劇的情況不復存在，其直接結果就是衛視頻道對影視劇作的需求急劇升高，而原創劇作又無法滿足這種需求，於是改編文學作品則成為了一種高效且實用的做法。
在這種導向下，2015年可以說是IP劇興起的元年。《平凡的世界》、《琅琊榜》、《花千骨》、《羋月傳》都成了當年的熱門電視劇。
嗅到其中商業價值的投資商們也沒有放過這個機會，熱門的IP幾乎被搶購一空。
除了政策導向之外，互聯網平臺的興起也加速了IP劇崛起的進程，其直接結果產生了網劇這一劇作播出的新形式。IP也不在侷限於經典著作，網絡文學中同樣存在著可被改編的IP。
而這個時候，原創劇作則逐步被邊緣化，類似於《鐵齒銅牙紀曉嵐》、《康熙微服私訪記》、《我愛我家》、《編輯部的故事》這樣的電視劇則越來越難以出現在熒屏上了。
Part2：IP劇的優勢在哪
IP劇的優勢之一在於它本身就提供了一個完整的故事，編劇的任務就是將這個故事轉換成能夠被演員演藝出來的畫面。
而另一個優勢則是IP劇天然存在著巨大的潛在受眾，即原作的書迷。這在一定程度上保證了IP劇的收視率以及IP電影的票房。
比如改編自南派三叔《盜墓筆記》的同名網劇儘管口碑不佳，但在愛奇藝上還是獲取了28.81億的播放量，創造了網劇播放量的記錄。
而同名電影也是遭遇了口碑危機，但由於鹿晗、井柏然、馬思純等偶像新星的出演以及《盜墓筆記》這一IP的影響了，最後還是獲得了超過10億的票房。
因此，對於投資方來說，IP劇作就是收益的保障。
Part3：IP劇為何有這麼多的爭議？
IP劇的爭議集中在其品質上。
我們既看到了《平凡的世界》、《琅琊榜》系列、《人民的名義》等精品IP劇的出現，也見證了《孤芳不自賞》、《蠻荒記》、《擇天記》等IP爛劇的誕生。
更重要的事，在影視圈形成了一種不成文得規律：流量明星+IP=爛劇。一時間，IP與流量明星成了眾人抨擊的對象。
而其中原因之一就是沒有演技能力的流量明星跨界入局影視行業。
一方面流量明星的高片酬限制了幕後製作團隊的發揮，另一方面則是流量明星確實沒有足夠的實力來擔當主角。
而更為深層的原因則是優質網文越來越稀缺，以及網文客觀存在著的改編難度對編劇提出了更高的要求。
再加上網劇越來越像商家推出的快消品，許多投資方只想從原著書迷以及流量明星的粉絲群體中獲取短期收益，以達到快速從手中握有的IP中套現的目的。這樣的發展思路使得越來越多的注水爛劇的出現，以及流量明星的橫行。
作者 | 小太爺
本文共2141字 閱讀時間約12分鐘
“萬水千山總是情，我是面癱汪海林。”
這劇臺詞是汪海林在自媒體《四味毒叔》中的開場白，而這個節目中的製作人包括譚飛、李星文、宋方金、史航等人。
可以說他們都是在影視圈摸打滾打多年的人物，而且手上或多或少都有些成名作。
而汪海林這些年一直在網絡上活躍著，其最大的業餘愛好就是炮轟影視圈的亂象了。流量明星、小鮮肉、網劇，這些都逃不過他的毒舌。
而最近，汪海林在微博上發聲，箭頭直指正在熱播的網劇《陳情令》，直言：“希望有點文化的人都去看看《陳情令》這部劇，瞭解一下我們國產劇噁心到什麼程度。”
此語一出，便引起了眾多網友和劇迷的反對。《陳情令》到底是個什麼劇呢？
《陳情令》改編自墨香銅臭的小說《魔道祖師》，原作是一部耽美類型的玄幻小說，曾在晉江文學城連載，具有一定的人氣。
而這部劇自開播以來也是爭議不斷，豆瓣評分也從6分以下，上升到了現在的7.4，可以說是口碑逆襲。
而汪海林如此痛批《陳情令》，除了想要改變國人的審美之外，說到底還是IP搶了編劇的飯碗。
Part1：IP劇的崛起與原創劇作的落寞
在互聯網時代到來之前，IP劇其實早就開始興起了，其中最具有代表性恐怕就是瓊瑤劇了。
《還珠格格》、《情深深雨濛濛》、《一簾幽夢》、《青青河邊草》等等劇作都曾陪伴著老少中青們度過了沒有網絡的日子。
而自2015年元旦開始推行“一劇兩星”的政策以來，IP劇的格局發生了根本的變化。按照這一政策規定：同一部電視最多隻能在兩個衛視臺同時播放。
這也就意味著往年那種所有衛視臺熱播一個劇的情況不復存在，其直接結果就是衛視頻道對影視劇作的需求急劇升高，而原創劇作又無法滿足這種需求，於是改編文學作品則成為了一種高效且實用的做法。
在這種導向下，2015年可以說是IP劇興起的元年。《平凡的世界》、《琅琊榜》、《花千骨》、《羋月傳》都成了當年的熱門電視劇。
嗅到其中商業價值的投資商們也沒有放過這個機會，熱門的IP幾乎被搶購一空。
除了政策導向之外，互聯網平臺的興起也加速了IP劇崛起的進程，其直接結果產生了網劇這一劇作播出的新形式。IP也不在侷限於經典著作，網絡文學中同樣存在著可被改編的IP。
而這個時候，原創劇作則逐步被邊緣化，類似於《鐵齒銅牙紀曉嵐》、《康熙微服私訪記》、《我愛我家》、《編輯部的故事》這樣的電視劇則越來越難以出現在熒屏上了。
Part2：IP劇的優勢在哪
IP劇的優勢之一在於它本身就提供了一個完整的故事，編劇的任務就是將這個故事轉換成能夠被演員演藝出來的畫面。
而另一個優勢則是IP劇天然存在著巨大的潛在受眾，即原作的書迷。這在一定程度上保證了IP劇的收視率以及IP電影的票房。
比如改編自南派三叔《盜墓筆記》的同名網劇儘管口碑不佳，但在愛奇藝上還是獲取了28.81億的播放量，創造了網劇播放量的記錄。
而同名電影也是遭遇了口碑危機，但由於鹿晗、井柏然、馬思純等偶像新星的出演以及《盜墓筆記》這一IP的影響了，最後還是獲得了超過10億的票房。
因此，對於投資方來說，IP劇作就是收益的保障。
Part3：IP劇為何有這麼多的爭議？
IP劇的爭議集中在其品質上。
我們既看到了《平凡的世界》、《琅琊榜》系列、《人民的名義》等精品IP劇的出現，也見證了《孤芳不自賞》、《蠻荒記》、《擇天記》等IP爛劇的誕生。
更重要的事，在影視圈形成了一種不成文得規律：流量明星+IP=爛劇。一時間，IP與流量明星成了眾人抨擊的對象。
而其中原因之一就是沒有演技能力的流量明星跨界入局影視行業。
一方面流量明星的高片酬限制了幕後製作團隊的發揮，另一方面則是流量明星確實沒有足夠的實力來擔當主角。
而更為深層的原因則是優質網文越來越稀缺，以及網文客觀存在著的改編難度對編劇提出了更高的要求。
再加上網劇越來越像商家推出的快消品，許多投資方只想從原著書迷以及流量明星的粉絲群體中獲取短期收益，以達到快速從手中握有的IP中套現的目的。這樣的發展思路使得越來越多的注水爛劇的出現，以及流量明星的橫行。
而真正走精品路線的製作方少之又少，最近幾年能夠積攢住口碑的代表恐怕就是正午陽光出品的《歡樂頌》系列、《大江大河》系列了。
Part4：精英話語權消解，流量才是王道
可以看到，在互聯網興起之前，以汪海林等人為代表的傳統編劇們把控著影視行業的話語權，其特點是數量少，且都是專業出身，有著十足的精英特質。
而這些專業出身的編劇也確實製作了許多在今天看來也能稱之為經典的電視劇。
作者 | 小太爺
本文共2141字 閱讀時間約12分鐘
“萬水千山總是情，我是面癱汪海林。”
這劇臺詞是汪海林在自媒體《四味毒叔》中的開場白，而這個節目中的製作人包括譚飛、李星文、宋方金、史航等人。
可以說他們都是在影視圈摸打滾打多年的人物，而且手上或多或少都有些成名作。
而汪海林這些年一直在網絡上活躍著，其最大的業餘愛好就是炮轟影視圈的亂象了。流量明星、小鮮肉、網劇，這些都逃不過他的毒舌。
而最近，汪海林在微博上發聲，箭頭直指正在熱播的網劇《陳情令》，直言：“希望有點文化的人都去看看《陳情令》這部劇，瞭解一下我們國產劇噁心到什麼程度。”
此語一出，便引起了眾多網友和劇迷的反對。《陳情令》到底是個什麼劇呢？
《陳情令》改編自墨香銅臭的小說《魔道祖師》，原作是一部耽美類型的玄幻小說，曾在晉江文學城連載，具有一定的人氣。
而這部劇自開播以來也是爭議不斷，豆瓣評分也從6分以下，上升到了現在的7.4，可以說是口碑逆襲。
而汪海林如此痛批《陳情令》，除了想要改變國人的審美之外，說到底還是IP搶了編劇的飯碗。
Part1：IP劇的崛起與原創劇作的落寞
在互聯網時代到來之前，IP劇其實早就開始興起了，其中最具有代表性恐怕就是瓊瑤劇了。
《還珠格格》、《情深深雨濛濛》、《一簾幽夢》、《青青河邊草》等等劇作都曾陪伴著老少中青們度過了沒有網絡的日子。
而自2015年元旦開始推行“一劇兩星”的政策以來，IP劇的格局發生了根本的變化。按照這一政策規定：同一部電視最多隻能在兩個衛視臺同時播放。
這也就意味著往年那種所有衛視臺熱播一個劇的情況不復存在，其直接結果就是衛視頻道對影視劇作的需求急劇升高，而原創劇作又無法滿足這種需求，於是改編文學作品則成為了一種高效且實用的做法。
在這種導向下，2015年可以說是IP劇興起的元年。《平凡的世界》、《琅琊榜》、《花千骨》、《羋月傳》都成了當年的熱門電視劇。
嗅到其中商業價值的投資商們也沒有放過這個機會，熱門的IP幾乎被搶購一空。
除了政策導向之外，互聯網平臺的興起也加速了IP劇崛起的進程，其直接結果產生了網劇這一劇作播出的新形式。IP也不在侷限於經典著作，網絡文學中同樣存在著可被改編的IP。
而這個時候，原創劇作則逐步被邊緣化，類似於《鐵齒銅牙紀曉嵐》、《康熙微服私訪記》、《我愛我家》、《編輯部的故事》這樣的電視劇則越來越難以出現在熒屏上了。
Part2：IP劇的優勢在哪
IP劇的優勢之一在於它本身就提供了一個完整的故事，編劇的任務就是將這個故事轉換成能夠被演員演藝出來的畫面。
而另一個優勢則是IP劇天然存在著巨大的潛在受眾，即原作的書迷。這在一定程度上保證了IP劇的收視率以及IP電影的票房。
比如改編自南派三叔《盜墓筆記》的同名網劇儘管口碑不佳，但在愛奇藝上還是獲取了28.81億的播放量，創造了網劇播放量的記錄。
而同名電影也是遭遇了口碑危機，但由於鹿晗、井柏然、馬思純等偶像新星的出演以及《盜墓筆記》這一IP的影響了，最後還是獲得了超過10億的票房。
因此，對於投資方來說，IP劇作就是收益的保障。
Part3：IP劇為何有這麼多的爭議？
IP劇的爭議集中在其品質上。
我們既看到了《平凡的世界》、《琅琊榜》系列、《人民的名義》等精品IP劇的出現，也見證了《孤芳不自賞》、《蠻荒記》、《擇天記》等IP爛劇的誕生。
更重要的事，在影視圈形成了一種不成文得規律：流量明星+IP=爛劇。一時間，IP與流量明星成了眾人抨擊的對象。
而其中原因之一就是沒有演技能力的流量明星跨界入局影視行業。
一方面流量明星的高片酬限制了幕後製作團隊的發揮，另一方面則是流量明星確實沒有足夠的實力來擔當主角。
而更為深層的原因則是優質網文越來越稀缺，以及網文客觀存在著的改編難度對編劇提出了更高的要求。
再加上網劇越來越像商家推出的快消品，許多投資方只想從原著書迷以及流量明星的粉絲群體中獲取短期收益，以達到快速從手中握有的IP中套現的目的。這樣的發展思路使得越來越多的注水爛劇的出現，以及流量明星的橫行。
而真正走精品路線的製作方少之又少，最近幾年能夠積攢住口碑的代表恐怕就是正午陽光出品的《歡樂頌》系列、《大江大河》系列了。
Part4：精英話語權消解，流量才是王道
可以看到，在互聯網興起之前，以汪海林等人為代表的傳統編劇們把控著影視行業的話語權，其特點是數量少，且都是專業出身，有著十足的精英特質。
而這些專業出身的編劇也確實製作了許多在今天看來也能稱之為經典的電視劇。
但這種由行業精英主導影視行業的時代在互聯網到來之後遭遇了巨大的衝擊。在互聯網上，數據才是衡量商業價值的標準。
什麼樣的作品能在最短的時間內創造最多的價值才是判斷其是否有投資意義的指標，很顯然，挖掘精品內容所需要的長週期模式不適合現有的形式。
一方面是網劇行業的快速擴張，另一方面是傳統編劇的生存空間受到擠壓，導致老牌編劇們的精英話語權被消解，而流量才是王道。
作者 | 小太爺
本文共2141字 閱讀時間約12分鐘
“萬水千山總是情，我是面癱汪海林。”
這劇臺詞是汪海林在自媒體《四味毒叔》中的開場白，而這個節目中的製作人包括譚飛、李星文、宋方金、史航等人。
可以說他們都是在影視圈摸打滾打多年的人物，而且手上或多或少都有些成名作。
而汪海林這些年一直在網絡上活躍著，其最大的業餘愛好就是炮轟影視圈的亂象了。流量明星、小鮮肉、網劇，這些都逃不過他的毒舌。
而最近，汪海林在微博上發聲，箭頭直指正在熱播的網劇《陳情令》，直言：“希望有點文化的人都去看看《陳情令》這部劇，瞭解一下我們國產劇噁心到什麼程度。”
此語一出，便引起了眾多網友和劇迷的反對。《陳情令》到底是個什麼劇呢？
《陳情令》改編自墨香銅臭的小說《魔道祖師》，原作是一部耽美類型的玄幻小說，曾在晉江文學城連載，具有一定的人氣。
而這部劇自開播以來也是爭議不斷，豆瓣評分也從6分以下，上升到了現在的7.4，可以說是口碑逆襲。
而汪海林如此痛批《陳情令》，除了想要改變國人的審美之外，說到底還是IP搶了編劇的飯碗。
Part1：IP劇的崛起與原創劇作的落寞
在互聯網時代到來之前，IP劇其實早就開始興起了，其中最具有代表性恐怕就是瓊瑤劇了。
《還珠格格》、《情深深雨濛濛》、《一簾幽夢》、《青青河邊草》等等劇作都曾陪伴著老少中青們度過了沒有網絡的日子。
而自2015年元旦開始推行“一劇兩星”的政策以來，IP劇的格局發生了根本的變化。按照這一政策規定：同一部電視最多隻能在兩個衛視臺同時播放。
這也就意味著往年那種所有衛視臺熱播一個劇的情況不復存在，其直接結果就是衛視頻道對影視劇作的需求急劇升高，而原創劇作又無法滿足這種需求，於是改編文學作品則成為了一種高效且實用的做法。
在這種導向下，2015年可以說是IP劇興起的元年。《平凡的世界》、《琅琊榜》、《花千骨》、《羋月傳》都成了當年的熱門電視劇。
嗅到其中商業價值的投資商們也沒有放過這個機會，熱門的IP幾乎被搶購一空。
除了政策導向之外，互聯網平臺的興起也加速了IP劇崛起的進程，其直接結果產生了網劇這一劇作播出的新形式。IP也不在侷限於經典著作，網絡文學中同樣存在著可被改編的IP。
而這個時候，原創劇作則逐步被邊緣化，類似於《鐵齒銅牙紀曉嵐》、《康熙微服私訪記》、《我愛我家》、《編輯部的故事》這樣的電視劇則越來越難以出現在熒屏上了。
Part2：IP劇的優勢在哪
IP劇的優勢之一在於它本身就提供了一個完整的故事，編劇的任務就是將這個故事轉換成能夠被演員演藝出來的畫面。
而另一個優勢則是IP劇天然存在著巨大的潛在受眾，即原作的書迷。這在一定程度上保證了IP劇的收視率以及IP電影的票房。
比如改編自南派三叔《盜墓筆記》的同名網劇儘管口碑不佳，但在愛奇藝上還是獲取了28.81億的播放量，創造了網劇播放量的記錄。
而同名電影也是遭遇了口碑危機，但由於鹿晗、井柏然、馬思純等偶像新星的出演以及《盜墓筆記》這一IP的影響了，最後還是獲得了超過10億的票房。
因此，對於投資方來說，IP劇作就是收益的保障。
Part3：IP劇為何有這麼多的爭議？
IP劇的爭議集中在其品質上。
我們既看到了《平凡的世界》、《琅琊榜》系列、《人民的名義》等精品IP劇的出現，也見證了《孤芳不自賞》、《蠻荒記》、《擇天記》等IP爛劇的誕生。
更重要的事，在影視圈形成了一種不成文得規律：流量明星+IP=爛劇。一時間，IP與流量明星成了眾人抨擊的對象。
而其中原因之一就是沒有演技能力的流量明星跨界入局影視行業。
一方面流量明星的高片酬限制了幕後製作團隊的發揮，另一方面則是流量明星確實沒有足夠的實力來擔當主角。
而更為深層的原因則是優質網文越來越稀缺，以及網文客觀存在著的改編難度對編劇提出了更高的要求。
再加上網劇越來越像商家推出的快消品，許多投資方只想從原著書迷以及流量明星的粉絲群體中獲取短期收益，以達到快速從手中握有的IP中套現的目的。這樣的發展思路使得越來越多的注水爛劇的出現，以及流量明星的橫行。
而真正走精品路線的製作方少之又少，最近幾年能夠積攢住口碑的代表恐怕就是正午陽光出品的《歡樂頌》系列、《大江大河》系列了。
Part4：精英話語權消解，流量才是王道
可以看到，在互聯網興起之前，以汪海林等人為代表的傳統編劇們把控著影視行業的話語權，其特點是數量少，且都是專業出身，有著十足的精英特質。
而這些專業出身的編劇也確實製作了許多在今天看來也能稱之為經典的電視劇。
但這種由行業精英主導影視行業的時代在互聯網到來之後遭遇了巨大的衝擊。在互聯網上，數據才是衡量商業價值的標準。
什麼樣的作品能在最短的時間內創造最多的價值才是判斷其是否有投資意義的指標，很顯然，挖掘精品內容所需要的長週期模式不適合現有的形式。
一方面是網劇行業的快速擴張，另一方面是傳統編劇的生存空間受到擠壓，導致老牌編劇們的精英話語權被消解，而流量才是王道。
因為粉絲只需要看到由偶像呈現出來的一個看起來不錯作品或者“偶像很努力了”的作品，而原著迷則是看重是否符合原著，至於這部影視劇的現實意義以及其深度，則沒有那麼重要了。
這些原創劇作的優勢，在網劇的衝擊下被逐步解構，在這種情況下，不管汪海林如何痛斥流量明星、如何痛斥小鮮肉、如何痛斥IP劇，都無法回到那個屬於他們的時代了。
至於這種時代的消逝是好還是壞，我想每個人都有自己的答案。
娛樂熱點解讀系列：
《上海堡壘》口碑備受爭議，導演得認清：流量明星已經沒有市場了
作者 | 小太爺
本文共2141字 閱讀時間約12分鐘
“萬水千山總是情，我是面癱汪海林。”
這劇臺詞是汪海林在自媒體《四味毒叔》中的開場白，而這個節目中的製作人包括譚飛、李星文、宋方金、史航等人。
可以說他們都是在影視圈摸打滾打多年的人物，而且手上或多或少都有些成名作。
而汪海林這些年一直在網絡上活躍著，其最大的業餘愛好就是炮轟影視圈的亂象了。流量明星、小鮮肉、網劇，這些都逃不過他的毒舌。
而最近，汪海林在微博上發聲，箭頭直指正在熱播的網劇《陳情令》，直言：“希望有點文化的人都去看看《陳情令》這部劇，瞭解一下我們國產劇噁心到什麼程度。”
此語一出，便引起了眾多網友和劇迷的反對。《陳情令》到底是個什麼劇呢？
《陳情令》改編自墨香銅臭的小說《魔道祖師》，原作是一部耽美類型的玄幻小說，曾在晉江文學城連載，具有一定的人氣。
而這部劇自開播以來也是爭議不斷，豆瓣評分也從6分以下，上升到了現在的7.4，可以說是口碑逆襲。
而汪海林如此痛批《陳情令》，除了想要改變國人的審美之外，說到底還是IP搶了編劇的飯碗。
Part1：IP劇的崛起與原創劇作的落寞
在互聯網時代到來之前，IP劇其實早就開始興起了，其中最具有代表性恐怕就是瓊瑤劇了。
《還珠格格》、《情深深雨濛濛》、《一簾幽夢》、《青青河邊草》等等劇作都曾陪伴著老少中青們度過了沒有網絡的日子。
而自2015年元旦開始推行“一劇兩星”的政策以來，IP劇的格局發生了根本的變化。按照這一政策規定：同一部電視最多隻能在兩個衛視臺同時播放。
這也就意味著往年那種所有衛視臺熱播一個劇的情況不復存在，其直接結果就是衛視頻道對影視劇作的需求急劇升高，而原創劇作又無法滿足這種需求，於是改編文學作品則成為了一種高效且實用的做法。
在這種導向下，2015年可以說是IP劇興起的元年。《平凡的世界》、《琅琊榜》、《花千骨》、《羋月傳》都成了當年的熱門電視劇。
嗅到其中商業價值的投資商們也沒有放過這個機會，熱門的IP幾乎被搶購一空。
除了政策導向之外，互聯網平臺的興起也加速了IP劇崛起的進程，其直接結果產生了網劇這一劇作播出的新形式。IP也不在侷限於經典著作，網絡文學中同樣存在著可被改編的IP。
而這個時候，原創劇作則逐步被邊緣化，類似於《鐵齒銅牙紀曉嵐》、《康熙微服私訪記》、《我愛我家》、《編輯部的故事》這樣的電視劇則越來越難以出現在熒屏上了。
Part2：IP劇的優勢在哪
IP劇的優勢之一在於它本身就提供了一個完整的故事，編劇的任務就是將這個故事轉換成能夠被演員演藝出來的畫面。
而另一個優勢則是IP劇天然存在著巨大的潛在受眾，即原作的書迷。這在一定程度上保證了IP劇的收視率以及IP電影的票房。
比如改編自南派三叔《盜墓筆記》的同名網劇儘管口碑不佳，但在愛奇藝上還是獲取了28.81億的播放量，創造了網劇播放量的記錄。
而同名電影也是遭遇了口碑危機，但由於鹿晗、井柏然、馬思純等偶像新星的出演以及《盜墓筆記》這一IP的影響了，最後還是獲得了超過10億的票房。
因此，對於投資方來說，IP劇作就是收益的保障。
Part3：IP劇為何有這麼多的爭議？
IP劇的爭議集中在其品質上。
我們既看到了《平凡的世界》、《琅琊榜》系列、《人民的名義》等精品IP劇的出現，也見證了《孤芳不自賞》、《蠻荒記》、《擇天記》等IP爛劇的誕生。
更重要的事，在影視圈形成了一種不成文得規律：流量明星+IP=爛劇。一時間，IP與流量明星成了眾人抨擊的對象。
而其中原因之一就是沒有演技能力的流量明星跨界入局影視行業。
一方面流量明星的高片酬限制了幕後製作團隊的發揮，另一方面則是流量明星確實沒有足夠的實力來擔當主角。
而更為深層的原因則是優質網文越來越稀缺，以及網文客觀存在著的改編難度對編劇提出了更高的要求。
再加上網劇越來越像商家推出的快消品，許多投資方只想從原著書迷以及流量明星的粉絲群體中獲取短期收益，以達到快速從手中握有的IP中套現的目的。這樣的發展思路使得越來越多的注水爛劇的出現，以及流量明星的橫行。
而真正走精品路線的製作方少之又少，最近幾年能夠積攢住口碑的代表恐怕就是正午陽光出品的《歡樂頌》系列、《大江大河》系列了。
Part4：精英話語權消解，流量才是王道
可以看到，在互聯網興起之前，以汪海林等人為代表的傳統編劇們把控著影視行業的話語權，其特點是數量少，且都是專業出身，有著十足的精英特質。
而這些專業出身的編劇也確實製作了許多在今天看來也能稱之為經典的電視劇。
但這種由行業精英主導影視行業的時代在互聯網到來之後遭遇了巨大的衝擊。在互聯網上，數據才是衡量商業價值的標準。
什麼樣的作品能在最短的時間內創造最多的價值才是判斷其是否有投資意義的指標，很顯然，挖掘精品內容所需要的長週期模式不適合現有的形式。
一方面是網劇行業的快速擴張，另一方面是傳統編劇的生存空間受到擠壓，導致老牌編劇們的精英話語權被消解，而流量才是王道。
因為粉絲只需要看到由偶像呈現出來的一個看起來不錯作品或者“偶像很努力了”的作品，而原著迷則是看重是否符合原著，至於這部影視劇的現實意義以及其深度，則沒有那麼重要了。
這些原創劇作的優勢，在網劇的衝擊下被逐步解構，在這種情況下，不管汪海林如何痛斥流量明星、如何痛斥小鮮肉、如何痛斥IP劇，都無法回到那個屬於他們的時代了。
至於這種時代的消逝是好還是壞，我想每個人都有自己的答案。
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《上海堡壘》口碑備受爭議，導演得認清：流量明星已經沒有市場了