繪畫新手畫畫時最容易犯的錯誤，都在這裡

對理論知識瞭解的太少

平時都是看老師做範畫，或者通過臨摹一些書，總是埋頭在書本上別人優秀的畫中，而缺乏自己對於畫畫的不足的反思，思考自己哪裡不足並看一些哪一方面的書,素描方面要了解透視關係和人體肌肉的組成和塊面關係。速寫要了解比例關係和造型的關係。色彩要了解構圖和冷暖之間的對比變化關係。理論和動手能力相結合才更完整。

摳細節而不注重整體

這個大繪君當初學畫畫的時候也是這樣，不管是畫素描還是色彩都是喜歡摳細節，不知道被老師罵過多少次，畫素描時，不管是打形還是鋪大調子都要一起進行，而不是把一個物體畫完了再畫另一個，這樣不利於明暗關係和物體之間的對比。畫色彩時也是一樣的道理，色相之間和冷暖色調之間的影響。

基礎不紮實就開始畫高難度的

相信大部分學習畫畫是因為真的喜歡，但是很多人沒有打好基礎看大觸很厲害的畫什麼也想要畫什麼，盲目的去追從，結果導致自己沒耐心，很多人說沒有基礎照樣能畫呀，但是基礎紮實了能更好的建造畫畫的堡壘，把造型能力和基本的黑白灰、透視關係掌握透徹就算成功了一半！

畫畫靜不下

有些人學畫畫就是希望能把自己浮躁的心能夠沉澱下來，畫畫是一件長期需要專注的事，不能三天打魚兩天晒網，更加不能今天喜歡這個就畫這個，明天喜歡那個就換著畫，這樣的後果就是所有的都是半桶水而學不精。靜下心來專注於練習才是正確的，畫畫是通過一天天的積累而成的。

畫畫過於流程化

流程化、死板？指的是什麼呢？比如畫色彩的時候背什麼顏色+什麼顏色=什麼顏色等，這就太過於流程化了，調色本來需要自己去發現和探索的，這才是色彩的魅力所在。畫畫也有套路，但是不用全跟著規則走，要通過自己的摸索找出適合自己的路子。

上手就畫

很多人畫畫的常規思維就是老師擺好物體造型或者模特擺好造型後就直接動手畫了，這是不對的，當然如果是很厲害的高手那就另當別論了，畫畫之前要先觀察物體對象的比例，然後在畫紙上構思構圖物體的比例等都要認真的思考，這是花錢的準備工作，色彩還要畫思考色稿，冷色調還是暖色調等。

拘謹、放不開

大繪君剛學畫的時候也是這樣，怕被老師說，所以一直很拘謹的畫畫，畫的很規矩，不敢畫錯，但是老師說，畫畫就是要出現問題再解決問題的過程中才能學到東西。所以大家不要像大繪君這樣啦~勇於犯錯，在錯誤中學到正確的只是！

因為裝備不齊全而無心畫畫的

大繪君畫畫就有強迫症，一定要畫畫的裝備都準備好，才畫畫，因為有事老師幫你改畫，都要看你的顏料盒，發現你連最基礎的白色都沒有，估計就走了，畫素描沒有橡皮，色彩沒有白色顏料，速寫沒有筆，那就尷尬了，所以在畫畫前一定要削好鉛筆，顏料齊全弄乾淨。

悶頭畫自己的

一群美術生在班上或者在畫室畫畫的時候，如果你只顧自己畫自己的，也不和同伴交流畫畫，有問題也不問老師，這樣是學不到東西的，要勇於交流雙方的經驗，積極地問老師，才能學到更多的東西。

剛學畫畫的時候

總是會出很多問題

失敗不是成功之母嗎？

多看、多畫、多問

提高眼界的同時手繪能力也很重要