新安名家戴本孝其人其藝
——以安徽博物院藏品為例
戴本孝與新安畫派
戴本孝，字務旃，又名殷禮，號鷹阿山樵、前休子、迢谷山農、天根道人、守硯庵主等，生於明天啟元年（1621），卒於清康熙三十二年（1693），祖籍徽州休寧，後遷移至和州（今安徽和縣），故有“前休子”之別號，以示其念念不忘休寧祖先。
在中國繪畫史上，戴本孝是新安畫派的中堅人物，善用枯筆寫元人山水，其作品頗能代表新安畫派枯淡幽寂的藝術風格。明清之際，國家動盪，江山易祚，少數民族入主中原。許多明朝遺民不滿現實但又報國無門，只好避世林野，寄情書畫，抒憤解憂。由此，構成了蔚為壯觀的遺民畫家群體，新安畫派便在此時發展壯大。
清 戴本孝 松風泉石圖 19cm×26.2cm 安徽博物院藏
最早論及新安畫家者，乃清代著名學者王士禎，“新安畫家，宗尚倪、黃，以僧漸江開其先路”。並將漸江、查士標、孫逸和汪之瑞並稱為“新安四家”。關於“新安四家”，歷來頗有爭議。朱季海先生認為漸江、查士標與程邃、戴本孝才真正可以並稱“新安四家”，孫逸和汪之瑞無法與戴本孝比肩。澳門藝術博物館編《雲林宗派：安徽博物院藏新安畫派作品集》則指出新安畫派中高水準畫家眾多，非漸江、查士標、孫逸和汪之瑞四人所能概括，故擴充之，增加藝術水平相若者四人：程邃、戴本孝、鄭旼、江注，是為“新安八家”。無論是將戴本孝列入“新安四家”或是“新安八家”，均反映出其藝術成就及其在新安畫派中地位非同一般。
真山真水，引以臥遊
戴本孝出生於和縣望族，自幼飽讀經史子集，力圖報效祖國。其父戴重（1601—1646）為明末諸生，在國破家亡之時與清兵誓死抗爭，失敗後不堪忍受“苟延殘喘”的生活，絕食殉節，時戴本孝二十六歲，仲弟移孝才十來歲，家庭遭此變故，本孝心灰意懶，舉家遁跡於鷹阿山迢迢谷中，過著“負薪窮谷，傭書村塾，賣文鬻畫”的寒苦生活。直至康熙元年（1662），明王朝徹底覆滅，一直致力於反清復明的兄弟移孝北歸，家事有所依託，戴本孝才開始遊歷中華名勝，真正以繪畫為業，創作了大量不朽的山水佳作，成為一名布衣畫家。
戴本孝性喜自然，清淨淡泊，不求聞達，遊歷生涯佔據了整個後半生。據《和州志》記載：“……以布衣遨遊四方，陟泰山，走京師，西訪周秦古道，登華嶽之巔。所覽山川雲物，奇譎變化，胸中嶽嶽，不可抑制，即奮筆為圖畫……”戴本孝歷經坎坷，對山川雲物有著更深的理解與感悟，故“胸中嶽嶽，不可抑制”。他的絕大部分作品是隨著行遊活動而不斷創作，是其面對山川名勝時的真情流露，是“可望、可行、可遊、可居”的真實遊賞空間，使觀者如身臨其境。
清 戴本孝 山谷迴廊圖 165cm×51.5cm 安徽博物院藏
戴本孝的書畫創作是在其行遊之後才真正開展起來，故其1662年之前的作品極少。加之集錄其四十五歲之前所作詩文的《前生詩稿》已軼，戴本孝四十歲之前的書畫風貌及藝術思想均不得而知。《山谷迴廊圖》是目前所知戴本孝早期作品之一，作於康熙元年（1662），時年作者42歲。作者以“馬一角”式的構圖，用幹筆淡墨繪群山壯觀雄偉，曲折向上，聳入雲端。丘壑深谷，犬牙參差。山腰處古鬆欹側，茅亭危建，險峻奇絕。山下百草豐茂，林木蓊鬱，曲徑通幽，迴廊蜿蜒曲折。戴本孝紮實的繪畫功底和精湛的筆墨技藝顯露無疑，乾淨利索的線條勾寫山石輪廓，枯筆淡墨反覆皴擦，以濃焦墨點苔，格調清新蕭疏、淡遠俊麗。筆墨深得“元四家”中王蒙藝術創作之精髓，構圖繁複，寫景稠密，善用渴墨苔點來表現山川林巒的鬱茂蒼茫。戴本孝對王蒙尤為推崇敬仰，有詩作雲：“卓哉黃鶴翁，香光因居士。豈有賢渭陽，翻以似為恥。渴筆貌孱顏，千秋寄仰止。”
清 戴本孝 巢民老人觀菊圖 188cm×96.4cm 安徽博物院藏
枯筆淡墨貌寫家山，抒發胸中逸氣以寄託對故園的思念，這是新安畫家的一個共同特點。皖南的黃山有著幽美的自然風光和豐厚的人文景觀，吸引大批新安名家相繼登臨，並創作出大批以黃山為題材的作品。1662年戴本孝出遊時首先想到的就是名重一時的黃山，並在途中巧遇漸江，“相聚五日，備臻歡適。”黃山之行和與漸江的會晤，是戴本孝藝術生涯的一個重要轉折點。被石濤嘆為“百劫塵根都洗盡”的黃山給了他強烈而新奇的視覺衝擊；而漸江乃“新安畫派”的領軍人物，宗尚倪、黃，尤“喜仿雲林，遂至極境”，他與戴本孝同為明朝遺民，不禁惺惺相惜，相見恨晚。漸江“敢言天地是吾師”的豪言壯語深深感染了戴本孝，對其後來的繪畫藝術產生了深遠影響。這在戴氏1664年的《草閣聽泉圖》中已初現端倪。
清 戴本孝 草閣聽泉圖 154cm×82cm 安徽博物院藏
《草閣聽泉圖》描繪山川蒼莽逶迤，樹木叢生，雲環霧繞，似入仙境。兩山之間一橋飛架，泉水潺潺從橋下流過，順勢而下。橋上草閣高築，兩隱士對坐，靜聽泉聲。近處一老者執杖行走於林間小徑，也似是被潺潺泉聲吸引，正緣聲尋源。款署：甲辰秋八月畫並題，鷹阿山老樵本孝。甲辰即1664年，時年戴本孝44歲。在筆墨上，作者擅用幹筆，山石多用枯筆淡墨皴擦出體面，點苔較少。樹木以溼筆點染，陰陽間隔，層次分明。布境高曠清逸，格調鬆秀枯淡，墨色蒼渾，氣象清遠。與之前的《山谷迴廊圖》風格已有很大區別，開始顯示出自家特色。戴本孝以黃山為題材的作品很多，以擅寫黃山實景而聞名於畫史。上述《草閣聽泉圖》雖未具體說明所繪何處之景，但從山石樹木形態分析也應是根據黃山風景所畫。
清 戴本孝 白龍潭圖 194.9cm×55.4cm 安徽博物院藏
《白龍潭圖》是戴本孝黃山諸作之一，圖繪崇山峻嶺，雄奇磊落，直插雲霄，汩汩清泉從山間飛流直下，衝進潭底，浪花激盪，奔衝向前。丘壑幽邃，萬木崢嶸，重巒疊嶂之間煙霧升騰，嵐氣縹緲。蒼勁有力的線條勾勒山石輪廓，幹筆淡墨皴染，凸顯長方體山石之堅凝厚重。所繪樹木，技法多樣，勾皴點染並施，與淡墨染就的山石相映成趣。整幅作品渾潤幽淡,蒼茫空靈，富有生機，於幹筆渴墨中染造筆墨渾融，以幹求溼，以燥求潤。右上方隸書題“白龍潭”三字，左上方款題：“黑潭雲物，白晝風霆。駴觀警聽，更現不測。神山自具，威音足以震懾塵俗。固如此胸中磊塊，筆底氛埃，幾欲淘汰殆盡，始知遊名山，讀異書，見偉人，其風概相同也。鷹阿。”黃山是戴本孝精神家園的棲息地，是其思念故國的精神寄託。黃山以其峻秀之姿、雄奇之美給戴本孝以心靈上的洗禮，以致其“胸中磊塊，筆底氛埃，幾欲淘汰殆盡”。“始知遊名山，讀異書，見偉人，其風概相同也”，黃山風景的奇偉瑰麗使戴本孝悟出了“行萬里路，讀萬卷書，寓萬千丘壑於胸”的真理，逐漸形成自己的藝術風格並走向成熟。
戴本孝至老遊興不減，曾二登黃山，三上太華，攀泰嶽，走匡廬，乃至“一生經萬死，五嶽只孤行”。豐富的行遊經歷使其認識到“師真山”“以天地為真本”的重要性，他在《贈龔半畝》詩文中曰：“古人真跡不易見，塵眼尤難辨真贗。真山原是古人師，古人嘗對真山面……”認識到真正值得師法的古人真跡很少，且真偽難辨，古人真跡也是在“嘗對真山面”的感悟中創作出來的。他希望畫家拋開傳統程式的禁錮，不要盲尊“六法”，自題山水畫雲：“老從林壑見前身，每對名山輒寫真。讀書萬卷行萬里，古人六法少知津。”正是胸寓丘壑，戴本孝筆下的風景幽淡簡遠而又偉峻深沉，描繪出自然界真山真水的神韻。
清 戴本孝 山徑泊舟圖 132cm×60cm 安徽博物院藏
戴本孝與漸江相交雖短，但對戴本孝的藝術之路卻有深遠影響。戴本孝對漸江的人品和畫格傾慕不已，戊辰（1688）十月，在一幅山水畫作上題道：“林光山氣最清幽，添個茅亭更覺投。讀罷蒙莊齊物論，端居一室得天遊。此昔予贈漸江句也，餘家山居常數為圖，多在六法之外。”這裡不僅有戴本孝對漸江繪畫藝術的高度評價，也體現出其對“澄味懷象”“臥遊”“暢神”等美學思想的重視。
晚年時期，戴本孝的繪畫已達到了“筆少畫多，境顯意深，險不入怪、平不類弱，經營慘淡、結構自然”的四難境界。他更加惜墨如金，墨調枯淡乾渴，作品構圖簡率自然，縮小了筆墨之間的濃淡差距，畫面層次更趨簡淡。用筆柔中寓剛，枯中含腴，構皴點染簡約，點線形態融於物象中。形態各異的山石結構分明實在，近看筆觸卻模糊柔和，色調幽淡而不覺雜亂，具淡遠雅緻、雄渾樸實之感。《和州志》載：“是時高隱之士，意氣頹放，率以繪事見長，若徐枋、蕭雲從、僧漸江輩，皆以意所獨構，鹹自成家。本孝兼其長，頗為時所推許。”戴本孝集眾名家之長，又師法真山真水，以元人氣韻蔚宋人風骨，自然名重一時。
書印兼善，文詞斐然
清 戴本孝 湖山逸興圖 138cm×69.5cm 安徽博物院藏
中國曆來有“書畫同源”的傳統，一代大師黃賓虹先生曾說：“書畫同源，欲明畫法，先究書法。”明清之際很多畫壇高手都兼擅書法， 戴本孝亦是如此。《和州志》曰：“本孝幼工書畫，所得晉唐名墨盈篋笥。除肆力於詩詞之外，以其餘慧習繪畫業，臨摹金石古文，若隸楷法書，皆有遠致。”可見，戴本孝自小就臨摹先賢名跡，書法功底深厚。可惜目前尚未發現戴本孝有獨立的書法作品傳世，其書法風貌只能從諸多的繪畫題跋中窺見一斑。早期題字端麗古雅，如《山谷迴廊圖》中的行書題跋。晚年書作趨向蒼勁老辣，隸書結體方折，稜角分明，古樸勁健，如《湖山逸興圖》（1690）中“湖山逸興”四字。
文 / 李豔紅
（本文作者任職于山東工藝美術學院）
（節選自《藝術品》2017-04 總第64期）