'女英雄的壯舉：威廉·埃蒂名畫《布里託瑪耳提斯拯救阿莫雷特》'
威廉·埃蒂（William Etty，1787年3月10日－1849年11月13日）是一位英格蘭畫家，以擅長曆史、神話題材和描繪人體、靜物聞名。他出生於約克，家境普通，是一位磨坊主的兒子。雖然從小展露出藝術天賦，但由於經濟拮据，他在12歲是便不得不輟學來到赫爾擔任印刷工學徒。他咬牙堅持做完了7年的長約，並利用業餘時間作畫。20歲時他帶著自己的畫稿隻身來到倫敦，心中懷揣著成為藝術大師的夢想並立志於從事歷史畫創作。雖然他出生草根，並且未經過專業訓練，但幸運的是，威廉·埃蒂獲得了英國皇家藝術研究院（Royal Academy of Arts）的賞識，並獲得了師從英國著名肖像畫家托馬斯·勞倫斯爵士（Thomas Lawrence，1769-1830，後來勞倫斯成為了英國皇家藝術研究院院長）的機會。
威廉·埃蒂（William Etty，1787年3月10日－1849年11月13日）是一位英格蘭畫家，以擅長曆史、神話題材和描繪人體、靜物聞名。他出生於約克，家境普通，是一位磨坊主的兒子。雖然從小展露出藝術天賦，但由於經濟拮据，他在12歲是便不得不輟學來到赫爾擔任印刷工學徒。他咬牙堅持做完了7年的長約，並利用業餘時間作畫。20歲時他帶著自己的畫稿隻身來到倫敦，心中懷揣著成為藝術大師的夢想並立志於從事歷史畫創作。雖然他出生草根，並且未經過專業訓練，但幸運的是，威廉·埃蒂獲得了英國皇家藝術研究院（Royal Academy of Arts）的賞識，並獲得了師從英國著名肖像畫家托馬斯·勞倫斯爵士（Thomas Lawrence，1769-1830，後來勞倫斯成為了英國皇家藝術研究院院長）的機會。
威廉·埃蒂
威廉·埃蒂（William Etty，1787年3月10日－1849年11月13日）是一位英格蘭畫家，以擅長曆史、神話題材和描繪人體、靜物聞名。他出生於約克，家境普通，是一位磨坊主的兒子。雖然從小展露出藝術天賦，但由於經濟拮据，他在12歲是便不得不輟學來到赫爾擔任印刷工學徒。他咬牙堅持做完了7年的長約，並利用業餘時間作畫。20歲時他帶著自己的畫稿隻身來到倫敦，心中懷揣著成為藝術大師的夢想並立志於從事歷史畫創作。雖然他出生草根，並且未經過專業訓練，但幸運的是，威廉·埃蒂獲得了英國皇家藝術研究院（Royal Academy of Arts）的賞識，並獲得了師從英國著名肖像畫家托馬斯·勞倫斯爵士（Thomas Lawrence，1769-1830，後來勞倫斯成為了英國皇家藝術研究院院長）的機會。
威廉·埃蒂
托馬斯·勞倫斯
經過多年的沉澱，1821年，英國皇家藝術研究院終於公開展出了威廉·埃蒂的一幅重量級作品——《埃及豔后克婁巴特拉抵達奇裡乞亞》。此畫取材於莎士比亞的劇作《安東尼與克麗奧佩托拉》，展現了克婁巴特拉前往羅馬帝國省份奇裡乞亞與安東尼會晤並結盟的場景，畫風唯美、豔麗、張揚。這幅作品令威廉·埃蒂一舉成名，並令他贏得了一批藝術界的擁躉。受此鼓舞，威廉·埃蒂在此後的數年中展出了15幅作品，並且每張都或多或少地塑造了人體之美。這在當時的英格蘭畫壇可謂空前。雖然一些旅居英倫的外籍畫家曾經創作過不少人體繪畫，但英格蘭本土畫家依然相對保守，威廉·埃蒂是首個以再現古典人體之美為特色的英國知名畫家，並且他對膚色的描繪有著獨到之處，引來了不少後輩畫家紛紛效仿。1828年，威廉·埃蒂正式成為了皇家藝術研究院會員，算得上實至名歸。
威廉·埃蒂（William Etty，1787年3月10日－1849年11月13日）是一位英格蘭畫家，以擅長曆史、神話題材和描繪人體、靜物聞名。他出生於約克，家境普通，是一位磨坊主的兒子。雖然從小展露出藝術天賦，但由於經濟拮据，他在12歲是便不得不輟學來到赫爾擔任印刷工學徒。他咬牙堅持做完了7年的長約，並利用業餘時間作畫。20歲時他帶著自己的畫稿隻身來到倫敦，心中懷揣著成為藝術大師的夢想並立志於從事歷史畫創作。雖然他出生草根，並且未經過專業訓練，但幸運的是，威廉·埃蒂獲得了英國皇家藝術研究院（Royal Academy of Arts）的賞識，並獲得了師從英國著名肖像畫家托馬斯·勞倫斯爵士（Thomas Lawrence，1769-1830，後來勞倫斯成為了英國皇家藝術研究院院長）的機會。
威廉·埃蒂
托馬斯·勞倫斯
經過多年的沉澱，1821年，英國皇家藝術研究院終於公開展出了威廉·埃蒂的一幅重量級作品——《埃及豔后克婁巴特拉抵達奇裡乞亞》。此畫取材於莎士比亞的劇作《安東尼與克麗奧佩托拉》，展現了克婁巴特拉前往羅馬帝國省份奇裡乞亞與安東尼會晤並結盟的場景，畫風唯美、豔麗、張揚。這幅作品令威廉·埃蒂一舉成名，並令他贏得了一批藝術界的擁躉。受此鼓舞，威廉·埃蒂在此後的數年中展出了15幅作品，並且每張都或多或少地塑造了人體之美。這在當時的英格蘭畫壇可謂空前。雖然一些旅居英倫的外籍畫家曾經創作過不少人體繪畫，但英格蘭本土畫家依然相對保守，威廉·埃蒂是首個以再現古典人體之美為特色的英國知名畫家，並且他對膚色的描繪有著獨到之處，引來了不少後輩畫家紛紛效仿。1828年，威廉·埃蒂正式成為了皇家藝術研究院會員，算得上實至名歸。
威廉·埃蒂筆下的貴族名媛
1830年，威廉·埃蒂繪製了另一代表作《呂底亞國王坎道列斯向巨吉斯炫耀妻子的美貌》。它取材於古希臘歷史學家希羅多德《歷史》一書的記載：
呂底亞國王坎道列斯的王后極其美貌，他對自己信賴的侍衛巨吉斯說：“巨吉斯，你看我單是向你說我的妻子美麗，那你是不會相信的。你想個什麼辦法來看看她裸體時的樣子吧”。巨吉斯拒絕了，因為這對王后來說是一種恥辱。但他又害怕國王會懲罰他。於是坎道列斯告訴巨吉斯一個辦法：“當我進來睡覺的時候，她是會跟著進來的；在入口附近的地方有一把椅子，她脫下來的每一件衣服都放在這個椅子上。等她從椅子走向床而她的背朝著你的時候，那你就可以趁著這個機會不被她看見，從門口溜出去。”到了晚上，巨吉斯按計劃行事，但在看完王后離開的時候，王后看見了他，她立刻意識到丈夫羞辱了她，但她當時並沒有說出來。她心裡發誓要報復。翌日，王后召集巨吉斯到她的寢室，告訴他只有兩條路可選擇：把坎道列斯殺死，變成我的丈夫並取得呂底亞的王位，或者你現在就死在這間屋子裡，而巨吉斯選擇了前者。王后計劃讓他的丈夫在羞辱中死掉，她讓巨吉斯同樣躲在門後，當坎道列斯熟睡時，就用匕首殺死了他。之後，巨吉斯便取得了王位和王后。
威廉·埃蒂（William Etty，1787年3月10日－1849年11月13日）是一位英格蘭畫家，以擅長曆史、神話題材和描繪人體、靜物聞名。他出生於約克，家境普通，是一位磨坊主的兒子。雖然從小展露出藝術天賦，但由於經濟拮据，他在12歲是便不得不輟學來到赫爾擔任印刷工學徒。他咬牙堅持做完了7年的長約，並利用業餘時間作畫。20歲時他帶著自己的畫稿隻身來到倫敦，心中懷揣著成為藝術大師的夢想並立志於從事歷史畫創作。雖然他出生草根，並且未經過專業訓練，但幸運的是，威廉·埃蒂獲得了英國皇家藝術研究院（Royal Academy of Arts）的賞識，並獲得了師從英國著名肖像畫家托馬斯·勞倫斯爵士（Thomas Lawrence，1769-1830，後來勞倫斯成為了英國皇家藝術研究院院長）的機會。
威廉·埃蒂
托馬斯·勞倫斯
經過多年的沉澱，1821年，英國皇家藝術研究院終於公開展出了威廉·埃蒂的一幅重量級作品——《埃及豔后克婁巴特拉抵達奇裡乞亞》。此畫取材於莎士比亞的劇作《安東尼與克麗奧佩托拉》，展現了克婁巴特拉前往羅馬帝國省份奇裡乞亞與安東尼會晤並結盟的場景，畫風唯美、豔麗、張揚。這幅作品令威廉·埃蒂一舉成名，並令他贏得了一批藝術界的擁躉。受此鼓舞，威廉·埃蒂在此後的數年中展出了15幅作品，並且每張都或多或少地塑造了人體之美。這在當時的英格蘭畫壇可謂空前。雖然一些旅居英倫的外籍畫家曾經創作過不少人體繪畫，但英格蘭本土畫家依然相對保守，威廉·埃蒂是首個以再現古典人體之美為特色的英國知名畫家，並且他對膚色的描繪有著獨到之處，引來了不少後輩畫家紛紛效仿。1828年，威廉·埃蒂正式成為了皇家藝術研究院會員，算得上實至名歸。
威廉·埃蒂筆下的貴族名媛
1830年，威廉·埃蒂繪製了另一代表作《呂底亞國王坎道列斯向巨吉斯炫耀妻子的美貌》。它取材於古希臘歷史學家希羅多德《歷史》一書的記載：
呂底亞國王坎道列斯的王后極其美貌，他對自己信賴的侍衛巨吉斯說：“巨吉斯，你看我單是向你說我的妻子美麗，那你是不會相信的。你想個什麼辦法來看看她裸體時的樣子吧”。巨吉斯拒絕了，因為這對王后來說是一種恥辱。但他又害怕國王會懲罰他。於是坎道列斯告訴巨吉斯一個辦法：“當我進來睡覺的時候，她是會跟著進來的；在入口附近的地方有一把椅子，她脫下來的每一件衣服都放在這個椅子上。等她從椅子走向床而她的背朝著你的時候，那你就可以趁著這個機會不被她看見，從門口溜出去。”到了晚上，巨吉斯按計劃行事，但在看完王后離開的時候，王后看見了他，她立刻意識到丈夫羞辱了她，但她當時並沒有說出來。她心裡發誓要報復。翌日，王后召集巨吉斯到她的寢室，告訴他只有兩條路可選擇：把坎道列斯殺死，變成我的丈夫並取得呂底亞的王位，或者你現在就死在這間屋子裡，而巨吉斯選擇了前者。王后計劃讓他的丈夫在羞辱中死掉，她讓巨吉斯同樣躲在門後，當坎道列斯熟睡時，就用匕首殺死了他。之後，巨吉斯便取得了王位和王后。
這幅作品取得了巨大成功，但也進一步引來了保守派的抨擊（雖然它取材於經典歷史著作）。面對壓力，雖然威廉·埃蒂不準備屈服，但也開始嘗試稍微調整自己畫作的主題，希望能主動引入一些帶有英雄俠義氣概的元素，以平息非議（因為當時英國的批評家對埃蒂塑造的男性人體反而十分寬容，認為他們“無損於”神話或歷史記載中的英雄形象）。本文重點介紹的作品《布里託瑪耳提斯拯救阿莫雷特》（Britomart Redeems Faire Amoret））應運而生。
《布里託瑪耳提斯拯救阿莫雷特》取材於在英國家喻戶曉的文學經典、長篇史詩《仙后》（The Faerie Queene）。其作者埃德蒙·斯賓塞（Edmund Spenser，1552年－1599年1月13日）為英國桂冠詩人，出版於1590-1596年的6卷本（原計劃12卷）《仙后》從古羅馬詩人維吉爾的史詩埃涅阿斯紀以及中世紀亞瑟王傳奇中汲取了靈感，又加入了文藝復興的時代精神，詩歌主線為騎士霍理士（象徵聖潔）與公主優娜（真理）一同對抗惡龍（邪惡）的故事，主題為歌頌英格蘭及女王伊麗莎白二世。這是伊麗莎白時代的重要詩篇，也是英語詩最偉大的作品之一；其所採用的富於革命性的九行詩節形式，稱為“斯賓塞體”，被後來的很多詩人採用。
威廉·埃蒂（William Etty，1787年3月10日－1849年11月13日）是一位英格蘭畫家，以擅長曆史、神話題材和描繪人體、靜物聞名。他出生於約克，家境普通，是一位磨坊主的兒子。雖然從小展露出藝術天賦，但由於經濟拮据，他在12歲是便不得不輟學來到赫爾擔任印刷工學徒。他咬牙堅持做完了7年的長約，並利用業餘時間作畫。20歲時他帶著自己的畫稿隻身來到倫敦，心中懷揣著成為藝術大師的夢想並立志於從事歷史畫創作。雖然他出生草根，並且未經過專業訓練，但幸運的是，威廉·埃蒂獲得了英國皇家藝術研究院（Royal Academy of Arts）的賞識，並獲得了師從英國著名肖像畫家托馬斯·勞倫斯爵士（Thomas Lawrence，1769-1830，後來勞倫斯成為了英國皇家藝術研究院院長）的機會。
威廉·埃蒂
托馬斯·勞倫斯
經過多年的沉澱，1821年，英國皇家藝術研究院終於公開展出了威廉·埃蒂的一幅重量級作品——《埃及豔后克婁巴特拉抵達奇裡乞亞》。此畫取材於莎士比亞的劇作《安東尼與克麗奧佩托拉》，展現了克婁巴特拉前往羅馬帝國省份奇裡乞亞與安東尼會晤並結盟的場景，畫風唯美、豔麗、張揚。這幅作品令威廉·埃蒂一舉成名，並令他贏得了一批藝術界的擁躉。受此鼓舞，威廉·埃蒂在此後的數年中展出了15幅作品，並且每張都或多或少地塑造了人體之美。這在當時的英格蘭畫壇可謂空前。雖然一些旅居英倫的外籍畫家曾經創作過不少人體繪畫，但英格蘭本土畫家依然相對保守，威廉·埃蒂是首個以再現古典人體之美為特色的英國知名畫家，並且他對膚色的描繪有著獨到之處，引來了不少後輩畫家紛紛效仿。1828年，威廉·埃蒂正式成為了皇家藝術研究院會員，算得上實至名歸。
威廉·埃蒂筆下的貴族名媛
1830年，威廉·埃蒂繪製了另一代表作《呂底亞國王坎道列斯向巨吉斯炫耀妻子的美貌》。它取材於古希臘歷史學家希羅多德《歷史》一書的記載：
呂底亞國王坎道列斯的王后極其美貌，他對自己信賴的侍衛巨吉斯說：“巨吉斯，你看我單是向你說我的妻子美麗，那你是不會相信的。你想個什麼辦法來看看她裸體時的樣子吧”。巨吉斯拒絕了，因為這對王后來說是一種恥辱。但他又害怕國王會懲罰他。於是坎道列斯告訴巨吉斯一個辦法：“當我進來睡覺的時候，她是會跟著進來的；在入口附近的地方有一把椅子，她脫下來的每一件衣服都放在這個椅子上。等她從椅子走向床而她的背朝著你的時候，那你就可以趁著這個機會不被她看見，從門口溜出去。”到了晚上，巨吉斯按計劃行事，但在看完王后離開的時候，王后看見了他，她立刻意識到丈夫羞辱了她，但她當時並沒有說出來。她心裡發誓要報復。翌日，王后召集巨吉斯到她的寢室，告訴他只有兩條路可選擇：把坎道列斯殺死，變成我的丈夫並取得呂底亞的王位，或者你現在就死在這間屋子裡，而巨吉斯選擇了前者。王后計劃讓他的丈夫在羞辱中死掉，她讓巨吉斯同樣躲在門後，當坎道列斯熟睡時，就用匕首殺死了他。之後，巨吉斯便取得了王位和王后。
這幅作品取得了巨大成功，但也進一步引來了保守派的抨擊（雖然它取材於經典歷史著作）。面對壓力，雖然威廉·埃蒂不準備屈服，但也開始嘗試稍微調整自己畫作的主題，希望能主動引入一些帶有英雄俠義氣概的元素，以平息非議（因為當時英國的批評家對埃蒂塑造的男性人體反而十分寬容，認為他們“無損於”神話或歷史記載中的英雄形象）。本文重點介紹的作品《布里託瑪耳提斯拯救阿莫雷特》（Britomart Redeems Faire Amoret））應運而生。
《布里託瑪耳提斯拯救阿莫雷特》取材於在英國家喻戶曉的文學經典、長篇史詩《仙后》（The Faerie Queene）。其作者埃德蒙·斯賓塞（Edmund Spenser，1552年－1599年1月13日）為英國桂冠詩人，出版於1590-1596年的6卷本（原計劃12卷）《仙后》從古羅馬詩人維吉爾的史詩埃涅阿斯紀以及中世紀亞瑟王傳奇中汲取了靈感，又加入了文藝復興的時代精神，詩歌主線為騎士霍理士（象徵聖潔）與公主優娜（真理）一同對抗惡龍（邪惡）的故事，主題為歌頌英格蘭及女王伊麗莎白二世。這是伊麗莎白時代的重要詩篇，也是英語詩最偉大的作品之一；其所採用的富於革命性的九行詩節形式，稱為“斯賓塞體”，被後來的很多詩人採用。
埃德蒙·斯賓塞
威廉·埃蒂（William Etty，1787年3月10日－1849年11月13日）是一位英格蘭畫家，以擅長曆史、神話題材和描繪人體、靜物聞名。他出生於約克，家境普通，是一位磨坊主的兒子。雖然從小展露出藝術天賦，但由於經濟拮据，他在12歲是便不得不輟學來到赫爾擔任印刷工學徒。他咬牙堅持做完了7年的長約，並利用業餘時間作畫。20歲時他帶著自己的畫稿隻身來到倫敦，心中懷揣著成為藝術大師的夢想並立志於從事歷史畫創作。雖然他出生草根，並且未經過專業訓練，但幸運的是，威廉·埃蒂獲得了英國皇家藝術研究院（Royal Academy of Arts）的賞識，並獲得了師從英國著名肖像畫家托馬斯·勞倫斯爵士（Thomas Lawrence，1769-1830，後來勞倫斯成為了英國皇家藝術研究院院長）的機會。
威廉·埃蒂
托馬斯·勞倫斯
經過多年的沉澱，1821年，英國皇家藝術研究院終於公開展出了威廉·埃蒂的一幅重量級作品——《埃及豔后克婁巴特拉抵達奇裡乞亞》。此畫取材於莎士比亞的劇作《安東尼與克麗奧佩托拉》，展現了克婁巴特拉前往羅馬帝國省份奇裡乞亞與安東尼會晤並結盟的場景，畫風唯美、豔麗、張揚。這幅作品令威廉·埃蒂一舉成名，並令他贏得了一批藝術界的擁躉。受此鼓舞，威廉·埃蒂在此後的數年中展出了15幅作品，並且每張都或多或少地塑造了人體之美。這在當時的英格蘭畫壇可謂空前。雖然一些旅居英倫的外籍畫家曾經創作過不少人體繪畫，但英格蘭本土畫家依然相對保守，威廉·埃蒂是首個以再現古典人體之美為特色的英國知名畫家，並且他對膚色的描繪有著獨到之處，引來了不少後輩畫家紛紛效仿。1828年，威廉·埃蒂正式成為了皇家藝術研究院會員，算得上實至名歸。
威廉·埃蒂筆下的貴族名媛
1830年，威廉·埃蒂繪製了另一代表作《呂底亞國王坎道列斯向巨吉斯炫耀妻子的美貌》。它取材於古希臘歷史學家希羅多德《歷史》一書的記載：
呂底亞國王坎道列斯的王后極其美貌，他對自己信賴的侍衛巨吉斯說：“巨吉斯，你看我單是向你說我的妻子美麗，那你是不會相信的。你想個什麼辦法來看看她裸體時的樣子吧”。巨吉斯拒絕了，因為這對王后來說是一種恥辱。但他又害怕國王會懲罰他。於是坎道列斯告訴巨吉斯一個辦法：“當我進來睡覺的時候，她是會跟著進來的；在入口附近的地方有一把椅子，她脫下來的每一件衣服都放在這個椅子上。等她從椅子走向床而她的背朝著你的時候，那你就可以趁著這個機會不被她看見，從門口溜出去。”到了晚上，巨吉斯按計劃行事，但在看完王后離開的時候，王后看見了他，她立刻意識到丈夫羞辱了她，但她當時並沒有說出來。她心裡發誓要報復。翌日，王后召集巨吉斯到她的寢室，告訴他只有兩條路可選擇：把坎道列斯殺死，變成我的丈夫並取得呂底亞的王位，或者你現在就死在這間屋子裡，而巨吉斯選擇了前者。王后計劃讓他的丈夫在羞辱中死掉，她讓巨吉斯同樣躲在門後，當坎道列斯熟睡時，就用匕首殺死了他。之後，巨吉斯便取得了王位和王后。
這幅作品取得了巨大成功，但也進一步引來了保守派的抨擊（雖然它取材於經典歷史著作）。面對壓力，雖然威廉·埃蒂不準備屈服，但也開始嘗試稍微調整自己畫作的主題，希望能主動引入一些帶有英雄俠義氣概的元素，以平息非議（因為當時英國的批評家對埃蒂塑造的男性人體反而十分寬容，認為他們“無損於”神話或歷史記載中的英雄形象）。本文重點介紹的作品《布里託瑪耳提斯拯救阿莫雷特》（Britomart Redeems Faire Amoret））應運而生。
《布里託瑪耳提斯拯救阿莫雷特》取材於在英國家喻戶曉的文學經典、長篇史詩《仙后》（The Faerie Queene）。其作者埃德蒙·斯賓塞（Edmund Spenser，1552年－1599年1月13日）為英國桂冠詩人，出版於1590-1596年的6卷本（原計劃12卷）《仙后》從古羅馬詩人維吉爾的史詩埃涅阿斯紀以及中世紀亞瑟王傳奇中汲取了靈感，又加入了文藝復興的時代精神，詩歌主線為騎士霍理士（象徵聖潔）與公主優娜（真理）一同對抗惡龍（邪惡）的故事，主題為歌頌英格蘭及女王伊麗莎白二世。這是伊麗莎白時代的重要詩篇，也是英語詩最偉大的作品之一；其所採用的富於革命性的九行詩節形式，稱為“斯賓塞體”，被後來的很多詩人採用。
埃德蒙·斯賓塞
《仙后》
威廉·埃蒂（William Etty，1787年3月10日－1849年11月13日）是一位英格蘭畫家，以擅長曆史、神話題材和描繪人體、靜物聞名。他出生於約克，家境普通，是一位磨坊主的兒子。雖然從小展露出藝術天賦，但由於經濟拮据，他在12歲是便不得不輟學來到赫爾擔任印刷工學徒。他咬牙堅持做完了7年的長約，並利用業餘時間作畫。20歲時他帶著自己的畫稿隻身來到倫敦，心中懷揣著成為藝術大師的夢想並立志於從事歷史畫創作。雖然他出生草根，並且未經過專業訓練，但幸運的是，威廉·埃蒂獲得了英國皇家藝術研究院（Royal Academy of Arts）的賞識，並獲得了師從英國著名肖像畫家托馬斯·勞倫斯爵士（Thomas Lawrence，1769-1830，後來勞倫斯成為了英國皇家藝術研究院院長）的機會。
威廉·埃蒂
托馬斯·勞倫斯
經過多年的沉澱，1821年，英國皇家藝術研究院終於公開展出了威廉·埃蒂的一幅重量級作品——《埃及豔后克婁巴特拉抵達奇裡乞亞》。此畫取材於莎士比亞的劇作《安東尼與克麗奧佩托拉》，展現了克婁巴特拉前往羅馬帝國省份奇裡乞亞與安東尼會晤並結盟的場景，畫風唯美、豔麗、張揚。這幅作品令威廉·埃蒂一舉成名，並令他贏得了一批藝術界的擁躉。受此鼓舞，威廉·埃蒂在此後的數年中展出了15幅作品，並且每張都或多或少地塑造了人體之美。這在當時的英格蘭畫壇可謂空前。雖然一些旅居英倫的外籍畫家曾經創作過不少人體繪畫，但英格蘭本土畫家依然相對保守，威廉·埃蒂是首個以再現古典人體之美為特色的英國知名畫家，並且他對膚色的描繪有著獨到之處，引來了不少後輩畫家紛紛效仿。1828年，威廉·埃蒂正式成為了皇家藝術研究院會員，算得上實至名歸。
威廉·埃蒂筆下的貴族名媛
1830年，威廉·埃蒂繪製了另一代表作《呂底亞國王坎道列斯向巨吉斯炫耀妻子的美貌》。它取材於古希臘歷史學家希羅多德《歷史》一書的記載：
呂底亞國王坎道列斯的王后極其美貌，他對自己信賴的侍衛巨吉斯說：“巨吉斯，你看我單是向你說我的妻子美麗，那你是不會相信的。你想個什麼辦法來看看她裸體時的樣子吧”。巨吉斯拒絕了，因為這對王后來說是一種恥辱。但他又害怕國王會懲罰他。於是坎道列斯告訴巨吉斯一個辦法：“當我進來睡覺的時候，她是會跟著進來的；在入口附近的地方有一把椅子，她脫下來的每一件衣服都放在這個椅子上。等她從椅子走向床而她的背朝著你的時候，那你就可以趁著這個機會不被她看見，從門口溜出去。”到了晚上，巨吉斯按計劃行事，但在看完王后離開的時候，王后看見了他，她立刻意識到丈夫羞辱了她，但她當時並沒有說出來。她心裡發誓要報復。翌日，王后召集巨吉斯到她的寢室，告訴他只有兩條路可選擇：把坎道列斯殺死，變成我的丈夫並取得呂底亞的王位，或者你現在就死在這間屋子裡，而巨吉斯選擇了前者。王后計劃讓他的丈夫在羞辱中死掉，她讓巨吉斯同樣躲在門後，當坎道列斯熟睡時，就用匕首殺死了他。之後，巨吉斯便取得了王位和王后。
這幅作品取得了巨大成功，但也進一步引來了保守派的抨擊（雖然它取材於經典歷史著作）。面對壓力，雖然威廉·埃蒂不準備屈服，但也開始嘗試稍微調整自己畫作的主題，希望能主動引入一些帶有英雄俠義氣概的元素，以平息非議（因為當時英國的批評家對埃蒂塑造的男性人體反而十分寬容，認為他們“無損於”神話或歷史記載中的英雄形象）。本文重點介紹的作品《布里託瑪耳提斯拯救阿莫雷特》（Britomart Redeems Faire Amoret））應運而生。
《布里託瑪耳提斯拯救阿莫雷特》取材於在英國家喻戶曉的文學經典、長篇史詩《仙后》（The Faerie Queene）。其作者埃德蒙·斯賓塞（Edmund Spenser，1552年－1599年1月13日）為英國桂冠詩人，出版於1590-1596年的6卷本（原計劃12卷）《仙后》從古羅馬詩人維吉爾的史詩埃涅阿斯紀以及中世紀亞瑟王傳奇中汲取了靈感，又加入了文藝復興的時代精神，詩歌主線為騎士霍理士（象徵聖潔）與公主優娜（真理）一同對抗惡龍（邪惡）的故事，主題為歌頌英格蘭及女王伊麗莎白二世。這是伊麗莎白時代的重要詩篇，也是英語詩最偉大的作品之一；其所採用的富於革命性的九行詩節形式，稱為“斯賓塞體”，被後來的很多詩人採用。
埃德蒙·斯賓塞
《仙后》
《仙后》中的插圖
史詩中有一段著名的情節：邪惡男巫布希拉納（Busirane）綁架了絕代佳人阿莫雷特，並將她折磨得奄奄一息。女戰士布里託瑪耳提斯（原型為古希臘的山嶽神女，在詩中象徵俠義精神和伊麗莎白女王）排除萬難，在千鈞一髮之際趕到了牢房，手刃布希拉納，解救了阿莫雷特……
威廉·埃蒂在自己的作品中，並沒有機械照搬史詩內容。畫家希望用布里託瑪耳提斯的形象，來代表貞潔與正義感。畫面中，阿莫雷特被捆綁在螺旋的所羅門石柱上，衣衫因掙扎而脫落；面目猙獰、邪氣逼人的巫師希拉納手持利刃，正準備送上致命一擊，而他的牢房居然是摩爾人風格（這就為戰鬥賦予了某種宗教上的“正當性”），地板上還有一本染血的魔法書；布里託瑪耳提斯身披文藝復興時代的板甲，如天神般降臨，左手抓住了男巫的行凶的手腕，右手正要揮劍砍去。
威廉·埃蒂（William Etty，1787年3月10日－1849年11月13日）是一位英格蘭畫家，以擅長曆史、神話題材和描繪人體、靜物聞名。他出生於約克，家境普通，是一位磨坊主的兒子。雖然從小展露出藝術天賦，但由於經濟拮据，他在12歲是便不得不輟學來到赫爾擔任印刷工學徒。他咬牙堅持做完了7年的長約，並利用業餘時間作畫。20歲時他帶著自己的畫稿隻身來到倫敦，心中懷揣著成為藝術大師的夢想並立志於從事歷史畫創作。雖然他出生草根，並且未經過專業訓練，但幸運的是，威廉·埃蒂獲得了英國皇家藝術研究院（Royal Academy of Arts）的賞識，並獲得了師從英國著名肖像畫家托馬斯·勞倫斯爵士（Thomas Lawrence，1769-1830，後來勞倫斯成為了英國皇家藝術研究院院長）的機會。
威廉·埃蒂
托馬斯·勞倫斯
經過多年的沉澱，1821年，英國皇家藝術研究院終於公開展出了威廉·埃蒂的一幅重量級作品——《埃及豔后克婁巴特拉抵達奇裡乞亞》。此畫取材於莎士比亞的劇作《安東尼與克麗奧佩托拉》，展現了克婁巴特拉前往羅馬帝國省份奇裡乞亞與安東尼會晤並結盟的場景，畫風唯美、豔麗、張揚。這幅作品令威廉·埃蒂一舉成名，並令他贏得了一批藝術界的擁躉。受此鼓舞，威廉·埃蒂在此後的數年中展出了15幅作品，並且每張都或多或少地塑造了人體之美。這在當時的英格蘭畫壇可謂空前。雖然一些旅居英倫的外籍畫家曾經創作過不少人體繪畫，但英格蘭本土畫家依然相對保守，威廉·埃蒂是首個以再現古典人體之美為特色的英國知名畫家，並且他對膚色的描繪有著獨到之處，引來了不少後輩畫家紛紛效仿。1828年，威廉·埃蒂正式成為了皇家藝術研究院會員，算得上實至名歸。
威廉·埃蒂筆下的貴族名媛
1830年，威廉·埃蒂繪製了另一代表作《呂底亞國王坎道列斯向巨吉斯炫耀妻子的美貌》。它取材於古希臘歷史學家希羅多德《歷史》一書的記載：
呂底亞國王坎道列斯的王后極其美貌，他對自己信賴的侍衛巨吉斯說：“巨吉斯，你看我單是向你說我的妻子美麗，那你是不會相信的。你想個什麼辦法來看看她裸體時的樣子吧”。巨吉斯拒絕了，因為這對王后來說是一種恥辱。但他又害怕國王會懲罰他。於是坎道列斯告訴巨吉斯一個辦法：“當我進來睡覺的時候，她是會跟著進來的；在入口附近的地方有一把椅子，她脫下來的每一件衣服都放在這個椅子上。等她從椅子走向床而她的背朝著你的時候，那你就可以趁著這個機會不被她看見，從門口溜出去。”到了晚上，巨吉斯按計劃行事，但在看完王后離開的時候，王后看見了他，她立刻意識到丈夫羞辱了她，但她當時並沒有說出來。她心裡發誓要報復。翌日，王后召集巨吉斯到她的寢室，告訴他只有兩條路可選擇：把坎道列斯殺死，變成我的丈夫並取得呂底亞的王位，或者你現在就死在這間屋子裡，而巨吉斯選擇了前者。王后計劃讓他的丈夫在羞辱中死掉，她讓巨吉斯同樣躲在門後，當坎道列斯熟睡時，就用匕首殺死了他。之後，巨吉斯便取得了王位和王后。
這幅作品取得了巨大成功，但也進一步引來了保守派的抨擊（雖然它取材於經典歷史著作）。面對壓力，雖然威廉·埃蒂不準備屈服，但也開始嘗試稍微調整自己畫作的主題，希望能主動引入一些帶有英雄俠義氣概的元素，以平息非議（因為當時英國的批評家對埃蒂塑造的男性人體反而十分寬容，認為他們“無損於”神話或歷史記載中的英雄形象）。本文重點介紹的作品《布里託瑪耳提斯拯救阿莫雷特》（Britomart Redeems Faire Amoret））應運而生。
《布里託瑪耳提斯拯救阿莫雷特》取材於在英國家喻戶曉的文學經典、長篇史詩《仙后》（The Faerie Queene）。其作者埃德蒙·斯賓塞（Edmund Spenser，1552年－1599年1月13日）為英國桂冠詩人，出版於1590-1596年的6卷本（原計劃12卷）《仙后》從古羅馬詩人維吉爾的史詩埃涅阿斯紀以及中世紀亞瑟王傳奇中汲取了靈感，又加入了文藝復興的時代精神，詩歌主線為騎士霍理士（象徵聖潔）與公主優娜（真理）一同對抗惡龍（邪惡）的故事，主題為歌頌英格蘭及女王伊麗莎白二世。這是伊麗莎白時代的重要詩篇，也是英語詩最偉大的作品之一；其所採用的富於革命性的九行詩節形式，稱為“斯賓塞體”，被後來的很多詩人採用。
埃德蒙·斯賓塞
《仙后》
《仙后》中的插圖
史詩中有一段著名的情節：邪惡男巫布希拉納（Busirane）綁架了絕代佳人阿莫雷特，並將她折磨得奄奄一息。女戰士布里託瑪耳提斯（原型為古希臘的山嶽神女，在詩中象徵俠義精神和伊麗莎白女王）排除萬難，在千鈞一髮之際趕到了牢房，手刃布希拉納，解救了阿莫雷特……
威廉·埃蒂在自己的作品中，並沒有機械照搬史詩內容。畫家希望用布里託瑪耳提斯的形象，來代表貞潔與正義感。畫面中，阿莫雷特被捆綁在螺旋的所羅門石柱上，衣衫因掙扎而脫落；面目猙獰、邪氣逼人的巫師希拉納手持利刃，正準備送上致命一擊，而他的牢房居然是摩爾人風格（這就為戰鬥賦予了某種宗教上的“正當性”），地板上還有一本染血的魔法書；布里託瑪耳提斯身披文藝復興時代的板甲，如天神般降臨，左手抓住了男巫的行凶的手腕，右手正要揮劍砍去。
1833年，威廉·埃蒂的《布里託瑪耳提斯拯救阿莫雷特》成為了英國皇家藝術研究院夏季展覽的明星展品。雖然按照當時的標準，此畫似乎有過於暴力以及暴露的嫌疑，但英國觀眾們對《仙后》耳熟能詳，並不認為它有傷風敗俗之虞。甚至此前苛刻的評論家們也對該畫不吝讚美之詞。例如，《新月刊》（The New Monthly Magazine）便稱讚它“色彩上鶴立雞群”，當時頗具影響力的《英國文藝報》（The Literary Gazette，1863年停刊）寫道：“高雅美麗的女性形象，生機勃勃的騎士義舉，連同邪氣逼人的魔法師，共同構築了埃蒂先生的藝術瑰寶。”
威廉·埃蒂始終將《布里託瑪耳提斯拯救阿莫雷特》視為自己的代表作，它參加了19世紀多次英國重要藝術展，其後來的藏家也不乏名人，例如聯合利華的創始人威廉·海斯科斯·利華子爵便曾於1919年出價410幾尼（約合現在的20000英鎊）購入此畫。它曾經給諸如前拉斐爾派的創始人約翰·艾佛雷特·米萊這樣的後輩藝術家帶來靈感，如今作為英國泰特不列顛美術館的鎮館之寶，已經成為了19世紀英國人體繪畫的典範。
威廉·埃蒂（William Etty，1787年3月10日－1849年11月13日）是一位英格蘭畫家，以擅長曆史、神話題材和描繪人體、靜物聞名。他出生於約克，家境普通，是一位磨坊主的兒子。雖然從小展露出藝術天賦，但由於經濟拮据，他在12歲是便不得不輟學來到赫爾擔任印刷工學徒。他咬牙堅持做完了7年的長約，並利用業餘時間作畫。20歲時他帶著自己的畫稿隻身來到倫敦，心中懷揣著成為藝術大師的夢想並立志於從事歷史畫創作。雖然他出生草根，並且未經過專業訓練，但幸運的是，威廉·埃蒂獲得了英國皇家藝術研究院（Royal Academy of Arts）的賞識，並獲得了師從英國著名肖像畫家托馬斯·勞倫斯爵士（Thomas Lawrence，1769-1830，後來勞倫斯成為了英國皇家藝術研究院院長）的機會。
威廉·埃蒂
托馬斯·勞倫斯
經過多年的沉澱，1821年，英國皇家藝術研究院終於公開展出了威廉·埃蒂的一幅重量級作品——《埃及豔后克婁巴特拉抵達奇裡乞亞》。此畫取材於莎士比亞的劇作《安東尼與克麗奧佩托拉》，展現了克婁巴特拉前往羅馬帝國省份奇裡乞亞與安東尼會晤並結盟的場景，畫風唯美、豔麗、張揚。這幅作品令威廉·埃蒂一舉成名，並令他贏得了一批藝術界的擁躉。受此鼓舞，威廉·埃蒂在此後的數年中展出了15幅作品，並且每張都或多或少地塑造了人體之美。這在當時的英格蘭畫壇可謂空前。雖然一些旅居英倫的外籍畫家曾經創作過不少人體繪畫，但英格蘭本土畫家依然相對保守，威廉·埃蒂是首個以再現古典人體之美為特色的英國知名畫家，並且他對膚色的描繪有著獨到之處，引來了不少後輩畫家紛紛效仿。1828年，威廉·埃蒂正式成為了皇家藝術研究院會員，算得上實至名歸。
威廉·埃蒂筆下的貴族名媛
1830年，威廉·埃蒂繪製了另一代表作《呂底亞國王坎道列斯向巨吉斯炫耀妻子的美貌》。它取材於古希臘歷史學家希羅多德《歷史》一書的記載：
呂底亞國王坎道列斯的王后極其美貌，他對自己信賴的侍衛巨吉斯說：“巨吉斯，你看我單是向你說我的妻子美麗，那你是不會相信的。你想個什麼辦法來看看她裸體時的樣子吧”。巨吉斯拒絕了，因為這對王后來說是一種恥辱。但他又害怕國王會懲罰他。於是坎道列斯告訴巨吉斯一個辦法：“當我進來睡覺的時候，她是會跟著進來的；在入口附近的地方有一把椅子，她脫下來的每一件衣服都放在這個椅子上。等她從椅子走向床而她的背朝著你的時候，那你就可以趁著這個機會不被她看見，從門口溜出去。”到了晚上，巨吉斯按計劃行事，但在看完王后離開的時候，王后看見了他，她立刻意識到丈夫羞辱了她，但她當時並沒有說出來。她心裡發誓要報復。翌日，王后召集巨吉斯到她的寢室，告訴他只有兩條路可選擇：把坎道列斯殺死，變成我的丈夫並取得呂底亞的王位，或者你現在就死在這間屋子裡，而巨吉斯選擇了前者。王后計劃讓他的丈夫在羞辱中死掉，她讓巨吉斯同樣躲在門後，當坎道列斯熟睡時，就用匕首殺死了他。之後，巨吉斯便取得了王位和王后。
這幅作品取得了巨大成功，但也進一步引來了保守派的抨擊（雖然它取材於經典歷史著作）。面對壓力，雖然威廉·埃蒂不準備屈服，但也開始嘗試稍微調整自己畫作的主題，希望能主動引入一些帶有英雄俠義氣概的元素，以平息非議（因為當時英國的批評家對埃蒂塑造的男性人體反而十分寬容，認為他們“無損於”神話或歷史記載中的英雄形象）。本文重點介紹的作品《布里託瑪耳提斯拯救阿莫雷特》（Britomart Redeems Faire Amoret））應運而生。
《布里託瑪耳提斯拯救阿莫雷特》取材於在英國家喻戶曉的文學經典、長篇史詩《仙后》（The Faerie Queene）。其作者埃德蒙·斯賓塞（Edmund Spenser，1552年－1599年1月13日）為英國桂冠詩人，出版於1590-1596年的6卷本（原計劃12卷）《仙后》從古羅馬詩人維吉爾的史詩埃涅阿斯紀以及中世紀亞瑟王傳奇中汲取了靈感，又加入了文藝復興的時代精神，詩歌主線為騎士霍理士（象徵聖潔）與公主優娜（真理）一同對抗惡龍（邪惡）的故事，主題為歌頌英格蘭及女王伊麗莎白二世。這是伊麗莎白時代的重要詩篇，也是英語詩最偉大的作品之一；其所採用的富於革命性的九行詩節形式，稱為“斯賓塞體”，被後來的很多詩人採用。
埃德蒙·斯賓塞
《仙后》
《仙后》中的插圖
史詩中有一段著名的情節：邪惡男巫布希拉納（Busirane）綁架了絕代佳人阿莫雷特，並將她折磨得奄奄一息。女戰士布里託瑪耳提斯（原型為古希臘的山嶽神女，在詩中象徵俠義精神和伊麗莎白女王）排除萬難，在千鈞一髮之際趕到了牢房，手刃布希拉納，解救了阿莫雷特……
威廉·埃蒂在自己的作品中，並沒有機械照搬史詩內容。畫家希望用布里託瑪耳提斯的形象，來代表貞潔與正義感。畫面中，阿莫雷特被捆綁在螺旋的所羅門石柱上，衣衫因掙扎而脫落；面目猙獰、邪氣逼人的巫師希拉納手持利刃，正準備送上致命一擊，而他的牢房居然是摩爾人風格（這就為戰鬥賦予了某種宗教上的“正當性”），地板上還有一本染血的魔法書；布里託瑪耳提斯身披文藝復興時代的板甲，如天神般降臨，左手抓住了男巫的行凶的手腕，右手正要揮劍砍去。
1833年，威廉·埃蒂的《布里託瑪耳提斯拯救阿莫雷特》成為了英國皇家藝術研究院夏季展覽的明星展品。雖然按照當時的標準，此畫似乎有過於暴力以及暴露的嫌疑，但英國觀眾們對《仙后》耳熟能詳，並不認為它有傷風敗俗之虞。甚至此前苛刻的評論家們也對該畫不吝讚美之詞。例如，《新月刊》（The New Monthly Magazine）便稱讚它“色彩上鶴立雞群”，當時頗具影響力的《英國文藝報》（The Literary Gazette，1863年停刊）寫道：“高雅美麗的女性形象，生機勃勃的騎士義舉，連同邪氣逼人的魔法師，共同構築了埃蒂先生的藝術瑰寶。”
威廉·埃蒂始終將《布里託瑪耳提斯拯救阿莫雷特》視為自己的代表作，它參加了19世紀多次英國重要藝術展，其後來的藏家也不乏名人，例如聯合利華的創始人威廉·海斯科斯·利華子爵便曾於1919年出價410幾尼（約合現在的20000英鎊）購入此畫。它曾經給諸如前拉斐爾派的創始人約翰·艾佛雷特·米萊這樣的後輩藝術家帶來靈感，如今作為英國泰特不列顛美術館的鎮館之寶，已經成為了19世紀英國人體繪畫的典範。
泰特不列顛美術館