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主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
轉載請在後臺輸入授權
如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
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他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
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他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
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肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
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他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
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肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
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他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
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▼
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你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
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他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
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肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
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他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
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肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
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編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
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他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
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主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
轉載請在後臺輸入授權
如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
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他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
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他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
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肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
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母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
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但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
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肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
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從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
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在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
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海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
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但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
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他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
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主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
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他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
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主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
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他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
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他用鏡頭捕捉百態眾生
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肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
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母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
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海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
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在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
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20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
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母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
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那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
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之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
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主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
轉載請在後臺輸入授權
如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
"有溫度 有深度 有廣度
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主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
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他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
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肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
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那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
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但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
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那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
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在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
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大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
有溫度 有深度 有廣度
就等你來關注
主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
轉載請在後臺輸入授權
如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
有溫度 有深度 有廣度
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主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
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編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
"有溫度 有深度 有廣度
就等你來關注
主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
轉載請在後臺輸入授權
如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
有溫度 有深度 有廣度
就等你來關注
主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
轉載請在後臺輸入授權
如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
有溫度 有深度 有廣度
就等你來關注
主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
轉載請在後臺輸入授權
如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
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主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
有溫度 有深度 有廣度
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編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
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獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
有溫度 有深度 有廣度
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主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
有溫度 有深度 有廣度
就等你來關注
主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
轉載請在後臺輸入授權
如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
有溫度 有深度 有廣度
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
有溫度 有深度 有廣度
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編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
海曼曾為美國信息署、還有馬格南在內的幾家攝影機構工作。他是瑪格南的正式成員，並在60多個國家拍攝過照片。他的作品在全世界50個博物館展出，包括現代藝術博物館。
"有溫度 有深度 有廣度
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主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
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他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
海曼曾為美國信息署、還有馬格南在內的幾家攝影機構工作。他是瑪格南的正式成員，並在60多個國家拍攝過照片。他的作品在全世界50個博物館展出，包括現代藝術博物館。
有溫度 有深度 有廣度
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
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你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
海曼曾為美國信息署、還有馬格南在內的幾家攝影機構工作。他是瑪格南的正式成員，並在60多個國家拍攝過照片。他的作品在全世界50個博物館展出，包括現代藝術博物館。
他的作品為他帶來了眾多獎項，包括被認為是攝影領域最高獎項之一的「世界理解獎」（The World Understanding award）。它是為了「紀念對世界人民更好理解，做出最大貢獻的攝影師」。
他在2009年舉辦的50年回顧展「人類」，獲得了美國國家藝術基金會的，視覺藝術巡迴獎，他是唯一一位獲得此殊榮的攝影師。
"有溫度 有深度 有廣度
就等你來關注
主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
轉載請在後臺輸入授權
如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
海曼曾為美國信息署、還有馬格南在內的幾家攝影機構工作。他是瑪格南的正式成員，並在60多個國家拍攝過照片。他的作品在全世界50個博物館展出，包括現代藝術博物館。
他的作品為他帶來了眾多獎項，包括被認為是攝影領域最高獎項之一的「世界理解獎」（The World Understanding award）。它是為了「紀念對世界人民更好理解，做出最大貢獻的攝影師」。
他在2009年舉辦的50年回顧展「人類」，獲得了美國國家藝術基金會的，視覺藝術巡迴獎，他是唯一一位獲得此殊榮的攝影師。
海曼出版的書，比任何在世的攝影師都多，總共46本，包括22本兒童書籍。
他最著名的幾本書包括《倫納德 • 伯恩斯坦的私人世界》，和《波普藝術》記錄了主要波普藝術家的作品。
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編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
海曼曾為美國信息署、還有馬格南在內的幾家攝影機構工作。他是瑪格南的正式成員，並在60多個國家拍攝過照片。他的作品在全世界50個博物館展出，包括現代藝術博物館。
他的作品為他帶來了眾多獎項，包括被認為是攝影領域最高獎項之一的「世界理解獎」（The World Understanding award）。它是為了「紀念對世界人民更好理解，做出最大貢獻的攝影師」。
他在2009年舉辦的50年回顧展「人類」，獲得了美國國家藝術基金會的，視覺藝術巡迴獎，他是唯一一位獲得此殊榮的攝影師。
海曼出版的書，比任何在世的攝影師都多，總共46本，包括22本兒童書籍。
他最著名的幾本書包括《倫納德 • 伯恩斯坦的私人世界》，和《波普藝術》記錄了主要波普藝術家的作品。
正是因為他對人的情緒有著精準的把握，所以即便是久經鏡頭洗禮的明星們，也能在他的鏡頭下，呈現真實而質樸的一面。
褪去明星光環之後硬漢海明威
也只是有著啤酒肚的中年男人
暴躁而又樂觀
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主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
海曼曾為美國信息署、還有馬格南在內的幾家攝影機構工作。他是瑪格南的正式成員，並在60多個國家拍攝過照片。他的作品在全世界50個博物館展出，包括現代藝術博物館。
他的作品為他帶來了眾多獎項，包括被認為是攝影領域最高獎項之一的「世界理解獎」（The World Understanding award）。它是為了「紀念對世界人民更好理解，做出最大貢獻的攝影師」。
他在2009年舉辦的50年回顧展「人類」，獲得了美國國家藝術基金會的，視覺藝術巡迴獎，他是唯一一位獲得此殊榮的攝影師。
海曼出版的書，比任何在世的攝影師都多，總共46本，包括22本兒童書籍。
他最著名的幾本書包括《倫納德 • 伯恩斯坦的私人世界》，和《波普藝術》記錄了主要波普藝術家的作品。
正是因為他對人的情緒有著精準的把握，所以即便是久經鏡頭洗禮的明星們，也能在他的鏡頭下，呈現真實而質樸的一面。
褪去明星光環之後硬漢海明威
也只是有著啤酒肚的中年男人
暴躁而又樂觀
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主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
海曼曾為美國信息署、還有馬格南在內的幾家攝影機構工作。他是瑪格南的正式成員，並在60多個國家拍攝過照片。他的作品在全世界50個博物館展出，包括現代藝術博物館。
他的作品為他帶來了眾多獎項，包括被認為是攝影領域最高獎項之一的「世界理解獎」（The World Understanding award）。它是為了「紀念對世界人民更好理解，做出最大貢獻的攝影師」。
他在2009年舉辦的50年回顧展「人類」，獲得了美國國家藝術基金會的，視覺藝術巡迴獎，他是唯一一位獲得此殊榮的攝影師。
海曼出版的書，比任何在世的攝影師都多，總共46本，包括22本兒童書籍。
他最著名的幾本書包括《倫納德 • 伯恩斯坦的私人世界》，和《波普藝術》記錄了主要波普藝術家的作品。
正是因為他對人的情緒有著精準的把握，所以即便是久經鏡頭洗禮的明星們，也能在他的鏡頭下，呈現真實而質樸的一面。
褪去明星光環之後硬漢海明威
也只是有著啤酒肚的中年男人
暴躁而又樂觀
而世界級的喜劇大師卓別林
卻時刻不忘表演，正是他的職業精神
才使得他舞臺上的表演，精湛而完美
"有溫度 有深度 有廣度
就等你來關注
主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
轉載請在後臺輸入授權
如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
海曼曾為美國信息署、還有馬格南在內的幾家攝影機構工作。他是瑪格南的正式成員，並在60多個國家拍攝過照片。他的作品在全世界50個博物館展出，包括現代藝術博物館。
他的作品為他帶來了眾多獎項，包括被認為是攝影領域最高獎項之一的「世界理解獎」（The World Understanding award）。它是為了「紀念對世界人民更好理解，做出最大貢獻的攝影師」。
他在2009年舉辦的50年回顧展「人類」，獲得了美國國家藝術基金會的，視覺藝術巡迴獎，他是唯一一位獲得此殊榮的攝影師。
海曼出版的書，比任何在世的攝影師都多，總共46本，包括22本兒童書籍。
他最著名的幾本書包括《倫納德 • 伯恩斯坦的私人世界》，和《波普藝術》記錄了主要波普藝術家的作品。
正是因為他對人的情緒有著精準的把握，所以即便是久經鏡頭洗禮的明星們，也能在他的鏡頭下，呈現真實而質樸的一面。
褪去明星光環之後硬漢海明威
也只是有著啤酒肚的中年男人
暴躁而又樂觀
而世界級的喜劇大師卓別林
卻時刻不忘表演，正是他的職業精神
才使得他舞臺上的表演，精湛而完美
有溫度 有深度 有廣度
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主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
海曼曾為美國信息署、還有馬格南在內的幾家攝影機構工作。他是瑪格南的正式成員，並在60多個國家拍攝過照片。他的作品在全世界50個博物館展出，包括現代藝術博物館。
他的作品為他帶來了眾多獎項，包括被認為是攝影領域最高獎項之一的「世界理解獎」（The World Understanding award）。它是為了「紀念對世界人民更好理解，做出最大貢獻的攝影師」。
他在2009年舉辦的50年回顧展「人類」，獲得了美國國家藝術基金會的，視覺藝術巡迴獎，他是唯一一位獲得此殊榮的攝影師。
海曼出版的書，比任何在世的攝影師都多，總共46本，包括22本兒童書籍。
他最著名的幾本書包括《倫納德 • 伯恩斯坦的私人世界》，和《波普藝術》記錄了主要波普藝術家的作品。
正是因為他對人的情緒有著精準的把握，所以即便是久經鏡頭洗禮的明星們，也能在他的鏡頭下，呈現真實而質樸的一面。
褪去明星光環之後硬漢海明威
也只是有著啤酒肚的中年男人
暴躁而又樂觀
而世界級的喜劇大師卓別林
卻時刻不忘表演，正是他的職業精神
才使得他舞臺上的表演，精湛而完美
伊麗莎白 • 泰勒
一如既往的美麗
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主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
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肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
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海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
海曼曾為美國信息署、還有馬格南在內的幾家攝影機構工作。他是瑪格南的正式成員，並在60多個國家拍攝過照片。他的作品在全世界50個博物館展出，包括現代藝術博物館。
他的作品為他帶來了眾多獎項，包括被認為是攝影領域最高獎項之一的「世界理解獎」（The World Understanding award）。它是為了「紀念對世界人民更好理解，做出最大貢獻的攝影師」。
他在2009年舉辦的50年回顧展「人類」，獲得了美國國家藝術基金會的，視覺藝術巡迴獎，他是唯一一位獲得此殊榮的攝影師。
海曼出版的書，比任何在世的攝影師都多，總共46本，包括22本兒童書籍。
他最著名的幾本書包括《倫納德 • 伯恩斯坦的私人世界》，和《波普藝術》記錄了主要波普藝術家的作品。
正是因為他對人的情緒有著精準的把握，所以即便是久經鏡頭洗禮的明星們，也能在他的鏡頭下，呈現真實而質樸的一面。
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伊麗莎白 • 泰勒
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肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
海曼曾為美國信息署、還有馬格南在內的幾家攝影機構工作。他是瑪格南的正式成員，並在60多個國家拍攝過照片。他的作品在全世界50個博物館展出，包括現代藝術博物館。
他的作品為他帶來了眾多獎項，包括被認為是攝影領域最高獎項之一的「世界理解獎」（The World Understanding award）。它是為了「紀念對世界人民更好理解，做出最大貢獻的攝影師」。
他在2009年舉辦的50年回顧展「人類」，獲得了美國國家藝術基金會的，視覺藝術巡迴獎，他是唯一一位獲得此殊榮的攝影師。
海曼出版的書，比任何在世的攝影師都多，總共46本，包括22本兒童書籍。
他最著名的幾本書包括《倫納德 • 伯恩斯坦的私人世界》，和《波普藝術》記錄了主要波普藝術家的作品。
正是因為他對人的情緒有著精準的把握，所以即便是久經鏡頭洗禮的明星們，也能在他的鏡頭下，呈現真實而質樸的一面。
褪去明星光環之後硬漢海明威
也只是有著啤酒肚的中年男人
暴躁而又樂觀
而世界級的喜劇大師卓別林
卻時刻不忘表演，正是他的職業精神
才使得他舞臺上的表演，精湛而完美
伊麗莎白 • 泰勒
一如既往的美麗
瑪麗蓮 • 夢露
在新婚的當天
一臉孩子氣的
開心
"有溫度 有深度 有廣度
就等你來關注
主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
轉載請在後臺輸入授權
如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
海曼曾為美國信息署、還有馬格南在內的幾家攝影機構工作。他是瑪格南的正式成員，並在60多個國家拍攝過照片。他的作品在全世界50個博物館展出，包括現代藝術博物館。
他的作品為他帶來了眾多獎項，包括被認為是攝影領域最高獎項之一的「世界理解獎」（The World Understanding award）。它是為了「紀念對世界人民更好理解，做出最大貢獻的攝影師」。
他在2009年舉辦的50年回顧展「人類」，獲得了美國國家藝術基金會的，視覺藝術巡迴獎，他是唯一一位獲得此殊榮的攝影師。
海曼出版的書，比任何在世的攝影師都多，總共46本，包括22本兒童書籍。
他最著名的幾本書包括《倫納德 • 伯恩斯坦的私人世界》，和《波普藝術》記錄了主要波普藝術家的作品。
正是因為他對人的情緒有著精準的把握，所以即便是久經鏡頭洗禮的明星們，也能在他的鏡頭下，呈現真實而質樸的一面。
褪去明星光環之後硬漢海明威
也只是有著啤酒肚的中年男人
暴躁而又樂觀
而世界級的喜劇大師卓別林
卻時刻不忘表演，正是他的職業精神
才使得他舞臺上的表演，精湛而完美
伊麗莎白 • 泰勒
一如既往的美麗
瑪麗蓮 • 夢露
在新婚的當天
一臉孩子氣的
開心
有溫度 有深度 有廣度
就等你來關注
主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
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如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
海曼曾為美國信息署、還有馬格南在內的幾家攝影機構工作。他是瑪格南的正式成員，並在60多個國家拍攝過照片。他的作品在全世界50個博物館展出，包括現代藝術博物館。
他的作品為他帶來了眾多獎項，包括被認為是攝影領域最高獎項之一的「世界理解獎」（The World Understanding award）。它是為了「紀念對世界人民更好理解，做出最大貢獻的攝影師」。
他在2009年舉辦的50年回顧展「人類」，獲得了美國國家藝術基金會的，視覺藝術巡迴獎，他是唯一一位獲得此殊榮的攝影師。
海曼出版的書，比任何在世的攝影師都多，總共46本，包括22本兒童書籍。
他最著名的幾本書包括《倫納德 • 伯恩斯坦的私人世界》，和《波普藝術》記錄了主要波普藝術家的作品。
正是因為他對人的情緒有著精準的把握，所以即便是久經鏡頭洗禮的明星們，也能在他的鏡頭下，呈現真實而質樸的一面。
褪去明星光環之後硬漢海明威
也只是有著啤酒肚的中年男人
暴躁而又樂觀
而世界級的喜劇大師卓別林
卻時刻不忘表演，正是他的職業精神
才使得他舞臺上的表演，精湛而完美
伊麗莎白 • 泰勒
一如既往的美麗
瑪麗蓮 • 夢露
在新婚的當天
一臉孩子氣的
開心
勃羅 • 畢加索
一別大畫家的情緒化和感性
呈現著本性裡的較真和理性
"有溫度 有深度 有廣度
就等你來關注
主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
轉載請在後臺輸入授權
如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
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他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
海曼曾為美國信息署、還有馬格南在內的幾家攝影機構工作。他是瑪格南的正式成員，並在60多個國家拍攝過照片。他的作品在全世界50個博物館展出，包括現代藝術博物館。
他的作品為他帶來了眾多獎項，包括被認為是攝影領域最高獎項之一的「世界理解獎」（The World Understanding award）。它是為了「紀念對世界人民更好理解，做出最大貢獻的攝影師」。
他在2009年舉辦的50年回顧展「人類」，獲得了美國國家藝術基金會的，視覺藝術巡迴獎，他是唯一一位獲得此殊榮的攝影師。
海曼出版的書，比任何在世的攝影師都多，總共46本，包括22本兒童書籍。
他最著名的幾本書包括《倫納德 • 伯恩斯坦的私人世界》，和《波普藝術》記錄了主要波普藝術家的作品。
正是因為他對人的情緒有著精準的把握，所以即便是久經鏡頭洗禮的明星們，也能在他的鏡頭下，呈現真實而質樸的一面。
褪去明星光環之後硬漢海明威
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暴躁而又樂觀
而世界級的喜劇大師卓別林
卻時刻不忘表演，正是他的職業精神
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伊麗莎白 • 泰勒
一如既往的美麗
瑪麗蓮 • 夢露
在新婚的當天
一臉孩子氣的
開心
勃羅 • 畢加索
一別大畫家的情緒化和感性
呈現著本性裡的較真和理性
至於波普藝術大師
安迪 • 沃霍爾是個滿腦子想法
迫切想要表達自己的年輕人
"有溫度 有深度 有廣度
就等你來關注
主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
轉載請在後臺輸入授權
如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
海曼曾為美國信息署、還有馬格南在內的幾家攝影機構工作。他是瑪格南的正式成員，並在60多個國家拍攝過照片。他的作品在全世界50個博物館展出，包括現代藝術博物館。
他的作品為他帶來了眾多獎項，包括被認為是攝影領域最高獎項之一的「世界理解獎」（The World Understanding award）。它是為了「紀念對世界人民更好理解，做出最大貢獻的攝影師」。
他在2009年舉辦的50年回顧展「人類」，獲得了美國國家藝術基金會的，視覺藝術巡迴獎，他是唯一一位獲得此殊榮的攝影師。
海曼出版的書，比任何在世的攝影師都多，總共46本，包括22本兒童書籍。
他最著名的幾本書包括《倫納德 • 伯恩斯坦的私人世界》，和《波普藝術》記錄了主要波普藝術家的作品。
正是因為他對人的情緒有著精準的把握，所以即便是久經鏡頭洗禮的明星們，也能在他的鏡頭下，呈現真實而質樸的一面。
褪去明星光環之後硬漢海明威
也只是有著啤酒肚的中年男人
暴躁而又樂觀
而世界級的喜劇大師卓別林
卻時刻不忘表演，正是他的職業精神
才使得他舞臺上的表演，精湛而完美
伊麗莎白 • 泰勒
一如既往的美麗
瑪麗蓮 • 夢露
在新婚的當天
一臉孩子氣的
開心
勃羅 • 畢加索
一別大畫家的情緒化和感性
呈現著本性裡的較真和理性
至於波普藝術大師
安迪 • 沃霍爾是個滿腦子想法
迫切想要表達自己的年輕人
有溫度 有深度 有廣度
就等你來關注
主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
轉載請在後臺輸入授權
如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
海曼曾為美國信息署、還有馬格南在內的幾家攝影機構工作。他是瑪格南的正式成員，並在60多個國家拍攝過照片。他的作品在全世界50個博物館展出，包括現代藝術博物館。
他的作品為他帶來了眾多獎項，包括被認為是攝影領域最高獎項之一的「世界理解獎」（The World Understanding award）。它是為了「紀念對世界人民更好理解，做出最大貢獻的攝影師」。
他在2009年舉辦的50年回顧展「人類」，獲得了美國國家藝術基金會的，視覺藝術巡迴獎，他是唯一一位獲得此殊榮的攝影師。
海曼出版的書，比任何在世的攝影師都多，總共46本，包括22本兒童書籍。
他最著名的幾本書包括《倫納德 • 伯恩斯坦的私人世界》，和《波普藝術》記錄了主要波普藝術家的作品。
正是因為他對人的情緒有著精準的把握，所以即便是久經鏡頭洗禮的明星們，也能在他的鏡頭下，呈現真實而質樸的一面。
褪去明星光環之後硬漢海明威
也只是有著啤酒肚的中年男人
暴躁而又樂觀
而世界級的喜劇大師卓別林
卻時刻不忘表演，正是他的職業精神
才使得他舞臺上的表演，精湛而完美
伊麗莎白 • 泰勒
一如既往的美麗
瑪麗蓮 • 夢露
在新婚的當天
一臉孩子氣的
開心
勃羅 • 畢加索
一別大畫家的情緒化和感性
呈現著本性裡的較真和理性
至於波普藝術大師
安迪 • 沃霍爾是個滿腦子想法
迫切想要表達自己的年輕人
有溫度 有深度 有廣度
就等你來關注
主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
轉載請在後臺輸入授權
如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
海曼曾為美國信息署、還有馬格南在內的幾家攝影機構工作。他是瑪格南的正式成員，並在60多個國家拍攝過照片。他的作品在全世界50個博物館展出，包括現代藝術博物館。
他的作品為他帶來了眾多獎項，包括被認為是攝影領域最高獎項之一的「世界理解獎」（The World Understanding award）。它是為了「紀念對世界人民更好理解，做出最大貢獻的攝影師」。
他在2009年舉辦的50年回顧展「人類」，獲得了美國國家藝術基金會的，視覺藝術巡迴獎，他是唯一一位獲得此殊榮的攝影師。
海曼出版的書，比任何在世的攝影師都多，總共46本，包括22本兒童書籍。
他最著名的幾本書包括《倫納德 • 伯恩斯坦的私人世界》，和《波普藝術》記錄了主要波普藝術家的作品。
正是因為他對人的情緒有著精準的把握，所以即便是久經鏡頭洗禮的明星們，也能在他的鏡頭下，呈現真實而質樸的一面。
褪去明星光環之後硬漢海明威
也只是有著啤酒肚的中年男人
暴躁而又樂觀
而世界級的喜劇大師卓別林
卻時刻不忘表演，正是他的職業精神
才使得他舞臺上的表演，精湛而完美
伊麗莎白 • 泰勒
一如既往的美麗
瑪麗蓮 • 夢露
在新婚的當天
一臉孩子氣的
開心
勃羅 • 畢加索
一別大畫家的情緒化和感性
呈現著本性裡的較真和理性
至於波普藝術大師
安迪 • 沃霍爾是個滿腦子想法
迫切想要表達自己的年輕人
終其一生，海曼都在踐行著自己的理念。比起攝影器材，攝影師更需要掌握的是，對視覺畫面的駕馭和情緒知覺的把握。
正是因為他獨到的信念，使得他能從一眾攝影師中脫穎而出，成為名副其實的大師。可見：三流的攝影師善於拍人，一流的攝影師捕捉靈魂。
當你試著看透一個人，就能容易捕捉其靈魂
"有溫度 有深度 有廣度
就等你來關注
主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777
編輯：Ashley | 圖：Ken Heyman
轉載請在後臺輸入授權
如果談及世界攝影史，有一個繞不過去的名字，他叫肯 • 海曼（Ken Heyman）。
他不是戰地記者，卻記錄了最具有衝突性的畫面。他不是時尚攝影師，卻記錄了很多明星們的日常。他不算街頭攝影師，但他的街拍，再現了一個時代的真實面貌。就連最專業的評論師也不得不承認：你無法用一個固定的攝影領域來界定他，你只能用大師，來形容他。
肯 • 海曼最為人矚目的是，他對人類相遇和人類關係的精準捕捉，他縮小了攝影師和被攝對象之間的距離，暴露了被攝對象的情感和心理特徵。他為《生活》雜誌完成了150多項拍攝任務，並拍攝了巴勃羅 • 畢加索、安迪 • 沃霍爾和特蕾莎修女等名人的照片。
在他首次個人展覽中，展示了在60多個國家拍攝的不同圖像。他善於捕捉到人們存在的緊張、幽默和脆弱 —— 無論是紐約廚房裡一個貧困街頭兒童的肖像，還是瑪麗蓮 • 夢露和亞瑟 • 米勒結婚當天的特寫。
海曼不僅拍攝的時機完美無缺
他創作的作品，詼諧而無爭議
▼
他用鏡頭捕捉百態眾生
他用黑白呈現人間畫像
在他每一張平凡照片中
你能看到複雜的浮世繪
肯 • 海曼，1930年出生於紐約市，高中時第一次對攝影感興趣。後來，在哥倫比亞大學，他自學攝影技能，在整個學生時代，只是把攝影視為一種愛好。
大學裡的兩個事件，幫助他走向攝影事業。首先，他將自己的作品選集，寄給了兩個國家的攝影年刊。這兩個年刊都表示願意印刷他的照片。
其次，他成為了傑出的人類學家瑪格麗特 • 米德的學生。海曼提交了一篇令這位著名教授感興趣的攝影論文，由此開始了持續二十多年的友誼和合作。
他們的第一次合作，是在1956年從哥倫比亞大學畢業後不久。當時米德邀請他一起去巴厘島拍照。接下來是其他的實地考察：一些是和米德一起去的，另一些是他獨自去的。
從那以後，海曼開始了六十多個國家拍攝的旅程。他四處旅行，開始探索人類學主題，如家庭和親屬關係。正是在這個開創性的時期，他發現了自己的藝術天賦。
20世紀80年代初，海曼開發了一種稱之為「臀部注射」的新技術。他把相機舉到臀部水平，在他的攝影中引入了一個偶然因素，這就產生了動態構圖。
達拉姆 • 泰戈爾說，「海曼以最親密的方式，捕捉到了歷史的動態流動。他的作品充滿了人性，這是他的標誌。」
他記錄母親和孩子的親密互動
見證了無論身處何方身處何地
母親們對孩子的愛都是一樣的
母愛是人類共同的語言和主題
20世紀50年代中期，海曼陪同米德在巴厘島學習期間，拍攝了很多照片。回來之後，他們出版了《家庭》(1965)，成了有史以來最有影響力的人類學攝影書籍之一。
在回憶這段經歷時，海曼說：「我是個糟糕的學生。我只是一個視覺化的人，如果讓我必須記住歷史或拉丁語，註定會失敗。」
人類學家瑪格麗特 • 米德在巴厘島做調查
在我跟米德一起學的第一門課程中，她對我們說：「我不能給你們所有的論文打分，但是如果你們中的任何一個人有其他能力，比如攝影，那麼你們可以把作品包括在論文中。」
那時，我和一群七八歲的孩子在哈萊姆區做社會工作，我在報紙上刊登了他們的照片。在課程的最後一週，她把我叫到辦公室，說很欣賞這組照片。我拿到了第一個A，她讓我下學期選修人類學研究生課程。
「一年後，我畢業了，她問我：你願意和我一起去巴厘島學習嗎？第二天早上，我醒來給她打電話，告訴她我願意去巴厘島。雖然當時看來，那是一個糟糕透頂的地方。」
之後，我們一起寫了一本書《家庭》。這對我年輕的職業生涯非常重要，因為它奠定了我的地位。但這不是海曼最打動人心的地方，他最令人動容的照片，源於一組對親子關係的探索。
海曼83歲時，有一天，他無意中在儲藏室發現了一件幾乎快要被遺忘的寶藏，一個標註著「母親」字樣的盒子。打開後他才知道，原來裡面是一系列，他在50年前拍攝的，世界各地母親的美麗照片。
在這組照片中，你能看到他的記錄，不僅僅是出於任何一種文化角度，還有一種人性化的情感，使得他鏡頭下世界各地的母性，散發著令人動容的力量。
在照片裡，母親和孩子親密的互動著。這些母親來自世界各地，不同種族，不同地區，有的身處富裕國家，有的身處第三世界。或者更糟糕，身處動亂的年代，戰火紛飛的國度，甚至身處饑饉困頓之中。
但在鏡頭前，所有的母親無一例外的，和孩子們玩耍，歡笑，擁抱，展示著她們對孩子的愛。無論外在環境有多麼千差地別，但母親對孩子的愛都是一樣的。史無前例強大而純粹的，換言之，母愛沒有疆界，母愛是全人類共同的語言。
擅長視覺化的海曼，讓人們見識了彌足珍貴的情感，感動了成千上萬的人，讓這位攝影界的大師，也顯得更加平易近人。
他發明了全新的街拍藝術
是攝影界出書最多的大師
獲獎無數地位崇高的前輩
他用鏡頭呈現了一切真實
海曼曾說：「事實上，比起攝影，我對視覺和知覺更感興趣。我對攝影或照相機不感興趣。」
在海曼為《生活》雜誌拍攝的那些年，他創作了很多上個世紀的標誌性圖像，比如畢加索、瑪麗蓮 • 夢露、倫納德 • 伯恩斯坦，和海明威的肖像尤其著名。但最能說明問題的往往是他引人注目、雄辯的匿名人物照片。
眾所周知，他發明了「hipshot」的攝影方法 —— 使用固定鏡頭相機，而不用抬眼看就能進行自發的、祕密的拍攝。這種技術對街頭攝影產生了巨大的影響，海曼說這種技術在人們只是「閒逛」的城市效果最好。
海曼曾為美國信息署、還有馬格南在內的幾家攝影機構工作。他是瑪格南的正式成員，並在60多個國家拍攝過照片。他的作品在全世界50個博物館展出，包括現代藝術博物館。
他的作品為他帶來了眾多獎項，包括被認為是攝影領域最高獎項之一的「世界理解獎」（The World Understanding award）。它是為了「紀念對世界人民更好理解，做出最大貢獻的攝影師」。
他在2009年舉辦的50年回顧展「人類」，獲得了美國國家藝術基金會的，視覺藝術巡迴獎，他是唯一一位獲得此殊榮的攝影師。
海曼出版的書，比任何在世的攝影師都多，總共46本，包括22本兒童書籍。
他最著名的幾本書包括《倫納德 • 伯恩斯坦的私人世界》，和《波普藝術》記錄了主要波普藝術家的作品。
正是因為他對人的情緒有著精準的把握，所以即便是久經鏡頭洗禮的明星們，也能在他的鏡頭下，呈現真實而質樸的一面。
褪去明星光環之後硬漢海明威
也只是有著啤酒肚的中年男人
暴躁而又樂觀
而世界級的喜劇大師卓別林
卻時刻不忘表演，正是他的職業精神
才使得他舞臺上的表演，精湛而完美
伊麗莎白 • 泰勒
一如既往的美麗
瑪麗蓮 • 夢露
在新婚的當天
一臉孩子氣的
開心
勃羅 • 畢加索
一別大畫家的情緒化和感性
呈現著本性裡的較真和理性
至於波普藝術大師
安迪 • 沃霍爾是個滿腦子想法
迫切想要表達自己的年輕人
終其一生，海曼都在踐行著自己的理念。比起攝影器材，攝影師更需要掌握的是，對視覺畫面的駕馭和情緒知覺的把握。
正是因為他獨到的信念，使得他能從一眾攝影師中脫穎而出，成為名副其實的大師。可見：三流的攝影師善於拍人，一流的攝影師捕捉靈魂。
當你試著看透一個人，就能容易捕捉其靈魂
| 詩篇 23: 3 |
他使我的靈魂甦醒，為自己的名引導我走義路。
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「丹尼爾工作室」再次擴招，具體崗位和工作城市，請在後臺輸入：招人，自動獲取信息。本次招募均為全職，待滿位後再開放相關實習生和兼職崗位。歡迎大家推薦身邊才華橫溢的小夥伴們。合適的求職者，丹先生將親自面試！
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