標誌設計不僅是設計理念與構思創意的濃縮，而且也是設計本身在直觀表現上的視覺濃縮。不同的標誌設計，應從不同的角度進行具象或抽象的表現，最終準確地傳遞信息。
標誌設計同時也是一種“概括”，在設計過程中要理性地推敲標誌中，各構成因素之間的反覆、對比、和諧等關係，在變化中求統一，在統一中尋變化，最終使標誌在視覺語言的表達上簡練、明確、統一、完美。
反覆
反覆是相同或相似的要素重複出現，反覆產生於各種物象的生長、運動的規律之中。同對稱形式一樣，反覆容易被視覺所辨別，使人一目瞭然，並可在視覺功能上加深印象，增強觀者的記憶。
①單純反覆。單純反覆是指某一造型要素簡單反覆出現，從而產生了均齊的美感效果。
②變化反覆。變化反覆是指一些造型要素在平面上採用不同的間隔形式，使反覆不僅具有節奏美，還具有單純的韻律美。
對於單純反覆和變化反覆的使用，要根據表現形式的目的而定，例如：要求標誌質樸、端莊，則採用單純反覆形式；如要求標誌活潑、歡快，則採用變化反覆的形式。
對比
標誌設計中的對比，是把點、線、面、體、大小、方向、位置、空間、重心、色彩、肌理等，某一造型要素中差別程度較大的部分組織在一起，加以對照比較、互相襯托，使各自的特徵更加突出。大致可分為：形狀對比、大小對比、位置對比、黑白對比、虛實對比、綜合對比等方式。
和諧
和諧與對比相反，通過一定的藝術手法，把對比的各部分有機地結合在起，使其相互聯繫、彼此調和，從而產生完整統的視覺效果。
點和麵的區別在於和背景的大小相比較，並且由視覺來判斷。
線可以分為直線系和曲線系。直線系可進一步分為幾何直線和自由直線；曲線系也可進一步分為幾何曲線和自由曲線。同一線系，特別是同一子線系容易取得和諧的效果。除幾何直線、自由直線、幾何曲線
漸變
漸變是一種不顯著的、非根本的變化，是事物在數量上的增或減。由於漸變和諧優美，使得這技法在標誌設計中多有運用。
①水平式，水平佈局有開闊、安定、平穩、擴展之感。
②垂直式，垂直具有挺拔、向上之感。
③傾斜式，傾斜有左傾或右傾之分，具有左或右方向的動感，較為活潑。
④內外式，內外佈局有內大外小或外大內小之分。內大外小具有內凸外凹的感覺，外大內小則具有外凸內凹的感覺。
⑤周圍式，圓周佈局具有豐富圓潤之感。
⑥螺線式，螺線式有迴旋擴展之感。
突破
為了誇張圖形或文字的某一部分，有意識地把其分佈在輪廓線的外側，使作品更加生動活潑、引人注目，稱為“突破”。
①上方突破。當主題在輪廓的上方突破時，由於突破以後的主題和輪廓，在縱向的相對位置有所增高，所以給人以一種向上、挺拔、高大的感覺。
②下方突破。當主題在輪廓的下方突破時，由於突破以後的主題和輪廓，在縱向的相對位置有所降低，所以給人以一種平穩、安詳、擴展的感覺。
③左右方突破。當主題在輪廓的左右方突破時，由於突破以後主題和輪廓在左右方向的相對位置有所偏移，因此給人以一種運動的感覺。突破應根據形式與內容的需要，恰如其分地誇張，但是切忌誇張過分，以免破壞形態的完整與統一。
對稱
對稱圖形規律性強、整齊平衡，具有節奏美，因而使人感到一種合乎規律的愉悅。任何不規則的圖形採用對稱構圖後，都會面目改觀、秩序井然，給人以莊重、穩定和整齊之美感。
均衡
均衡是兩種要素的相互關係，所顯示的感覺內容由支點支持，並獲得力學上的平衡。
①量的均衡，量的均衡是整體造型中心兩側的圖形在量上大致一致。
②力感慣性，在處理均衡時，還應考慮人的“力感慣性”這個因素。在日常生活習慣中，多數人右手的使用頻率要大於左手，所以，人在構圖習慣上常常以右為內，以左為外，這就要求左側圖形的比重大些，在造型過程中要適當加強右側圖形，才能取得視感的均衡。
重疊
重疊在標誌設計中應用，不僅縮小各構圖單元的總體面積，使標誌結構緊湊，更重要的是可使原有的各平面構圖單元層次化、立體化、空間化。重疊是現代標誌設計經常採用的手法之一。
①並置。兩個單元水平相對運動，並留有一定的距離，即為並置狀態，並置狀態是構成均衡的主要方法之一。
②鑲嵌。在並置狀態的基礎之上繼續水平相對運動，使中間的距離越來越小並形成一個縫隙時，即為鑲嵌狀態
③連接。為單元處於鑲嵌與重疊的臨界狀態，兩單元邊緣的線接觸或點接觸。
④交疊。構成單元重疊之後相互穿插交織。交疊後的單元基本上無上下、前後之分，雖然空間層次感不甚強烈，但是單元與單元的結合緊密、牢固。有些交疊圖形在穿插交織之時迂迴婉轉、有一氣呵成之勢。
幻視
標誌應用的幻視技法主要用波紋、點群和各種平面、立體圖形，通過某種構成方式來產生律動感、旋律感、閃光感、凹凸感及反轉實體等可視幻覺，增加標誌的鮮明性、趣味性和藝術性。
裝飾
裝飾是在標誌表現技法的基礎上進行裝點修飾：
①線描法，用線條把標誌圖形的結構、輪廓的特徵描繪下來。
②影繪法，抓住表現主體的輪廓和特徵，用黑色或單色平塗出主體的影像。
③寫真法，是對主體如實地描繪。
④綜合法，同時採用前兩種以上的技法。
