青銅器是如何被創造出來的？

夏商周三朝開啟青銅世代

青銅器時代，顧名思義，就是指人類從使用陶器與石器，步入以青銅器為主要工具的這段文化發展。

商晚期的祭祀用酒器四羊方尊

說到青銅器，大家或許第一個想到的是商周時期。其實，考古學家在公元前三千年前，位於甘肅的馬家窯文化遺址中，就已經發現了青銅製成的小刀。

而這些器具在鑄成時，其實並不是我們現在博物館裡面看到那樣，青青灰灰的顏色，而是銅元素本身，接近於金黃色的亮麗色澤。

那麼為什麼我們現在看到的這麼暗淡，而且被稱作“青銅”呢？是因為在製作的時候，紅銅與錫，或是紅銅與鉛等元素合成的金屬，在時間的考驗下會被氧化，呈現出青灰色的蝕鏽。

下回欣賞青銅器的時候，不妨稍微“腦補”這些器物原本的模樣，那絕對是一派金光燦燦的盛世風光。

二里頭綠松石鑲嵌青銅獸面牌飾

相信大家都有聽過大禹治水的傳說，這位傳說中的人物，開啟中國第一個世襲制的“夏”朝，世襲制度也因此綿延中國歷史四千年之久。《史記》裡記錄了夏朝從第一位君主禹，到最後一位君主桀之間，約四百年的歷史；在河南出土的二里頭文化遺址，普遍被認為代表夏朝文明，但由於沒有明確的文字證據證，所以考古學界仍對夏朝的存在抱有疑慮。

從出土文物看來，被認為是夏朝的青銅器，類別稀少，且主要以小件的工具與禮器、兵器為主，造型簡單，總體來說還是比較原始。若要真正談到青銅器的蓬勃發展，還是要看殷商時代。誕生於大約公元前1600年左右的商朝，完全可以說是輝煌的“青銅世代”。

關於商朝的起源，《詩經》裡面有一段奇幻的故事。相傳在遠古時期，一位叫“簡狄”的女孩在水中洗澡，不小心吃了玄鳥的蛋，意外懷孕。之後這個孩子被取名為契，他長大後，因為協助大禹治水有功，被分封於商地，成為商人的祖先。

這雖然只是一個傳說，但還是可以從中提取幾個關鍵信息：

第一，是夏商時期，實行分封功臣的封建制度；

第二，是商朝一開始是夏朝的旁支；

第三，是商人認為自己是玄鳥的後裔，因此信奉玄鳥的圖騰崇拜。

商朝是中國第一個有直接文字記載的時代，也有更多更豐沛的出土發現。商朝在早期的時候，青銅器主要還是模仿陶器，比方器體的足部比較尖，像錐子一樣。在紋飾方面，早期的青銅器線條還沒有辦法表現得太精細，常見的是用寬線和細線勾勒的“饕餮紋”與“龍虎人型紋”。

良渚文化玉琮上的神人獸面紋

談到這裡，您可能想問了，什麼是饕餮紋呢？

饕餮紋從史前時代就有，目前發現最早的饕餮紋，在良渚文化的玉器上，並於商代和西周初期大量使用。視覺上看來，饕餮紋是一種抽象化圖像，突出動物面部，形態猙獰，帶有濃厚的神祕色彩。

其實宋朝以前，並沒有饕餮紋這種說法，過去稱之為“獸面紋”。獸面的形象各異，說法不一，不一定是哪種特定的動物。既然沒有實體，只是想象，那為什麼古人這麼喜歡呢？學界有各種討論，然而在更多的文物和證據出現以前，一切都還未有定論。

商朝早期因為連續的王位之爭，不斷遷都，一直到公元前1300年左右，有一位叫“盤庚”的君主，將都城遷移到“殷”這個地方，也就是現今河南省安陽市，才終於安定下來，奠定日後的繁榮發展，因此商朝文化也被稱為“殷商文化”。

由於國家穩定了，鑄造技術也有了變化與進步。青銅器的器壁，開始變厚，更為堅固，紋飾也開始變得精緻複雜，並且出現多層花紋，甚至大量運用回紋襯底，例如雷紋、雲紋等。

商代青銅獸面紋鐃

除了在造型設計、花紋鏤刻的工藝上有飛躍性的進步，商朝出土的青銅器種類，也達到前所未有的高度，青銅器身上也開始有銘文的出現。此外，商人特別注重祭祀，不管做什麼事都要求神問卜一番，所以在祭祀場合必不可少的酒器，數量眾多。

接續而起的周朝，原先是商朝封國，也是最後一個完全實施封建制度的王朝。商朝的青銅器技術已經非常卓越，周朝在食器、酒器、水器和樂器上，也有更多新器型發展出來。

西周時期的青銅器特徵，最為人所知的就是長篇銘文的出現。先前我們提到青銅器上的銘文從商朝開始萌芽，但當時字數很少，甚至只有族徽之類的記號；然而西周以後，器身上出現的銘文有些甚至多達上百字，內容從祭祀祖先、訓誡後人，到諸侯國之間的盟約等等，應有盡有，除了欣賞的價值，也讓後世可以解讀古人的各種重要信息。

現藏於臺北故宮的毛公鼎

現藏於臺北故宮的毛公鼎，即是西周宣王年間所鑄造，是當今出土銘文最多的青銅器，鼎裡面刻有多達32行、共500個字。

內容記錄了這樣一件事：周宣王即位初期想振興朝政，就讓自己的叔父“毛公”來處理政務，並給予毛公很多賞賜。毛公為了感謝周宣王，就鑄造這個鼎來作為紀念，併成為傳家之寶。

粗獷與細膩的結合 青銅器的千百樣貌

春秋時期，楚莊王大舉發動戰爭，一直打到洛水畔，離周天子所在的洛邑已經不遠了。周天子很緊張，就派王孫姬滿去試探楚王。楚王聽說周天子有九個鼎，代表了正統的權力，於是故意問王孫，一個鼎到底有多重？王孫聽出楚王隱藏在問題裡面的野心，回答說：“一國的興旺，關鍵在於仁德之心，而不在於鼎的重量。”楚王不滿意這個答案，恐嚇說：“你們的九個鼎有什麼了不起，我們楚國把廢棄的戟拿去鍛造，也可以做出九個鼎。”但是王孫不怕楚王的威脅，勇敢回答：“周王室雖然衰微，但是天命仍在，代表王權的鼎，不是你可以過問的。”

王孫的氣度果然令楚王無言以對，於是打消攻打周天子的念頭。這個故事，記載在《左傳》之中，是著名的成語，“問鼎中原”的由來。

鼎，是商周時期最重要的青銅禮器，是統治階級用來“明尊卑，別上下”的權力標誌。不過鼎在最一開始，只是烹煮食物的器具，從陶鼎轉變到青銅鼎，最常見的是圓形鼎和方形鼎。

鼎一般由腹部、足部、耳部三部分組成。在鋒利的鐵器還沒發明之前，古人在吃肉時，只能靠有限的工具，把牲畜肢解成很多大塊，或直接整隻烹煮，所以鼎的腹部體積一般都較大。鼎的足部形成生火的空間，耳部穿進棍子，用來搬運。

鼎從單純的烹煮器具，到日後結合鬼神信仰，成為祭祀典禮上必不可少的祭器。而祭祀典禮通常只有統治階級可以主持，因此鼎就漸漸有了象徵“權力”的含義。加上隨著社會的發展以及烹調技術的進步，鼎逐漸脫離食器的原始功能，成為彰顯社會階級的禮器。

後母戊鼎

傳說，九鼎是由夏朝的開國國君，禹，所主持鑄造的。在我們這一集的開頭，說到楚王問鼎的故事。而說到鼎的重量，我們不得不談商朝時期的“後母戊鼎”。

“後母戊鼎”又稱“司母戊鼎”，現藏於國家博物館，是迄今世界上出土最大、最重的青銅禮器，需要耗費大概1500公斤的青銅原料製成。鼎身雷紋為地，四周浮雕刻出盤龍及饕餮紋樣。

後母戊鼎的銘文

最一開始，郭若沫先生認為鼎腹內壁上，寫的是“司母戊”的三個銘文。“司”是“祭司”的“司”。不過當時古老的中國文字，很多字是可以反著寫的，我們從字形上來看，“司”與“後”是水平鏡射的兩個字，所以在商朝，他們是同一個字。經過當代學者的反覆研究考證，決定將“司母戊”改為“後母戊”。“後母戊”是商王武丁的其中一位妻子婦妌，武丁在位時，商朝進入一個空前昌盛的時代，後世稱為“武丁盛世”。這個巨大隆重的“後母戊鼎”，完全可以體現我國曆史上記載的第一個盛世年華。

大克鼎

說到鼎，最近還有一件上了《國家寶藏》節目的“大克鼎”。大克鼎是上海博物館的其中一件鎮館之寶，是青銅器轉變期的典型代表。我們可以在這座鼎上，看見周初以來的傳統饕餮紋，已經開始變形，進入紋樣的新時期，出色融合了當時圖案及雕塑藝術的成就。

大克鼎的內壁還鑄有28行，共290字的銘文，內容分為兩段，第一段為一個叫“克”的貴族，讚揚自己的祖父協助周王室的功績，第二段記錄“克”自己受到周王的賞賜，感恩載德。

收藏大克鼎的上海博物館，是收藏青銅器數量龐多的博物館，總共有7000多件，常設展只展出了300多件，而且大多品質精美，體系完整，每個時代和區域的器形基本都有，豐富展示了青銅器的發展史，具有普及性。

子仲姜盤

還有一件春秋時期的子仲姜盤，也特別有意思。此盤是春秋時某官員為夫人“子仲姜”製作的愛情信物，淺淺的盤子裡裝飾了浮雕和立雕的各種水生生物，魚、龜、蛙、水鳥一應俱全，儼然一副水生動物的聚會現場。更令人歎為觀止的是，每個動物都可以360度旋轉，當水注入之時，動物們遊弋其間，是前所未有的絕妙創造，體現了這一時期極高的製作工藝水平。

子仲姜盤(局部）

青銅器也並非只能在博物館看到，少量流傳有序的器物也會在市場流通。佳士得在2017年3月在紐約排場，曾推出“宗器寶繪——藤田美術館藏中國古代藝術珍品”，專場中四件青銅重器——青銅饕餮紋方尊、青銅饕餮紋方罍、青銅饕餮紋瓿、青銅羊觥，總共拍出1.25億美元，使青銅器成為市場關注的一大焦點。

兮甲盤

2017年7月，西泠印社的春拍中，有件曾被人拿來烙餅的青銅器“兮甲盤”，以2.1億人民幣成交，位列全球藝術市場青銅記錄第三位，在國內則是第一高價。

這件兮甲盤是私人藏品，在南宋時期出土，是南宋的宮廷舊藏，到了南宋末，因為年戰亂流落民間。後來元朝的宰相鮮于樞，在同僚家裡發現這隻銅盤，竟然已被折斷盤足作為烙餅工具。

鮮于樞細心考察，斷定是古代器物，於是將兮甲盤帶回家收藏。歷經數代收藏傳遞，知道清末民初才輾轉流入大收藏家、鑑賞家、著名學者陳介棋的收倉庫中，之後再逢戰亂，西甲盤流落到了海外。陳介棋曾將西甲盤上的銘文拓下來，因此這件拓本就成了鑑定真偽的關鍵。

這件兮甲盤上面有133個銘文，記錄了西周倒數第二王周宣王的歷史。當年不知道價值，把兮甲盤拿來烙餅的人家，吃的可是帶有歷史烙印的大餅啊！

那麼這些看似粗獷，但又非常細膩的器物，究竟是怎麼做出來的呢？

青銅器是怎麼煉成的?

前面提到夏商周三朝青銅器極盛的時代，嚴格來講，只有談到西周。我們知道，接續的“東周”還有一個知名的稱呼，就是紛亂的“春秋戰國”。

這時期的周天子勢力衰微，分封在外的諸侯擁兵自重，稱霸一方，逐漸不把周天子當一回事了。春秋時期的時候，還可以勉強維持表面上的和平，到了戰國時期，周天子已經幾乎是沒有實權了。這個紛亂的時期，諸侯國彼此爭戰不休，因此比起祭祀為重的禮器，大量的兵器出現了，尤其在周天子名存實亡的戰國時期，兵器更是大為流行。

越王勾踐劍

關於春秋時代的兵器，相信大家都有聽過大名鼎鼎的“干將”與“莫邪”兩把絕世名劍。在有關這兩柄寶劍的故事，廣為流傳的說法，是吳王闔閭命令鑄劍師干將與莫邪夫婦鑄造寶劍，最後夫妻兩以身殉劍的悲劇故事。

這個故事流傳版本眾多，關於兩柄寶劍的下落也眾說紛紜，但可以知道的是，現今確實出土了多柄吳越時期的銅劍。例如前一陣子上了《國家寶藏》節目的越王勾踐劍，劍身上刻有八個銘文，寫的是“越王勾踐，自作用劍”，也替這把劍證明了身分。

除了越王句踐劍，判定為吳王夫差的青銅劍，至今也出土了許多把，劍身同樣也有證明的銘文。在2017年6月，收藏了越王勾踐劍的湖北省博物館，與收藏了吳王夫差劍的蘇州博物館，彼此合作，在“大邦之夢──吳、越、楚青銅器特展”中，完成首次“雙劍合璧”的展出。

除了銅製兵器的出土外，春秋戰國時期的青銅器，加工方式也更為繁複，如利用焊接技術，讓造型更為豐富多樣，刻劃紋路的方式，讓線條更為流暢，還會鑲嵌寶石與貝殼，讓視覺上更為華麗。鑄造技法上，金銀錯與鎏金法讓青銅器顏色更為豐富，失蠟法則使青銅器能以鏤空花樣的方式呈現，打造更為複雜的圖案。

這裡提到的三種工藝技法：金銀錯、鎏金法與失蠟法，是什麼意思呢？

金銀錯狩獵紋鏡細部

金銀錯，是春秋戰國時期青銅裝飾的創新之舉。這項工藝，是在銅器的表面，用腐蝕或鑿刻的方法做出線條，在線條上以金銀絲或金銀片，鑲嵌成各種圖案花紋，最後用“錯石”這種打磨工具，把表面磨平滑，有句諺語“它山之石，可以為錯”，說的就是這種工藝技術。

鎏金法的“鎏”這個字，指成色很好的美麗金器。這種工藝是將金與水銀混合，塗在銅器的表面，再運用烘烤技術，使水銀蒸發，讓金元素留在器身上面，達到美化的作用，這種方法做出來的器物，就叫做鎏金器。使用鎏金技術來進行裝飾，可以讓銅器表面堅固、耐久又美麗，這種技術在日後，常被使用在佛像的造像工藝上面。

以失蠟法制作的曾侯乙青銅尊盤細部

至於失蠟法，是先用容易雕塑的蠟，製成想要的器形和裝飾，然後在這個模型的外部與內芯，用耐火的泥填充加固，形成一個包覆蠟膜的外殼。加熱之後，蠟會融化流出去，外殼裡面剩下空虛的內腔。此時將銅溶液倒進內腔填充。冷卻之後撬開外殼，就剩下鑄成的器物了。以失蠟法制作的器物，精度高，表面光滑，不需再進行打磨，而且花紋精細清晰，還可製作出複雜的空間立體和鏤空裝飾效果。

1970年代，河北省挖掘出一個戰國時期的遺址，出土了為數龐大的車馬坑與陪葬墓，以往只記錄在史書裡面的中山國，便巍峨展現在世人眼前。據傳中山國是僅次於戰國七雄的一個小國，但由於古籍上少有記載，因此十分神祕，但隨著遺址的發現，我們打開了一扇“直達天聽”的大門。

中山國王墓出土的十五連盞銅燈

在上個世紀的70年代，這個振奮人心的挖掘，是僅次於長沙馬王堆漢墓、戰國曾侯乙墓後的重大考古發現，許多出土文物也成為當今的國之重寶，在藝術與歷史上，都具有劃時代的意義和研究價值。

中山國王墓出土的十五連盞銅燈（局部）

挖掘這些文物的過程，有一個小故事。當時考古隊聞訊趕至河北平山縣三汲鄉進行開挖工程，在發現中山國王墓的一號墓與隨葬墓，都已經被盜墓者破壞了，眾人失望之餘，一位民工不小心踩進主墓墓室側面的平臺，意外發現了放有滿滿隨葬品耳室，這才讓數量龐大的墓葬品，在世人眼前曝光。

墓葬品與主墓分開來的設計概念，極為不尋常，似乎是中山國王陵墓的獨家特色，而正好是這種“分離式”的設計，讓文物躲避了破壞，靜靜在地底沉睡兩千多年，可說是非常幸運了。

中山國王墓出土了一件“錯金銀虎噬鹿屏風插座”，藝術與工藝的水平非常之高。

錯金銀虎噬鹿屏風插座

這件屏風插座的製作方式，是前面提及的金銀錯結合失蠟法。在翻鑄完初模後，用蠟將作品表面封起來，把要裝飾的地方刮掉蠟，之後丟入強酸中，被蠟封住的地方不會受到強酸的影響，只有被刮掉的部分會被腐蝕，之後融掉蠟的外殼，將被腐蝕的地方進行錯金銀的裝飾。

這件用兩種方法制作的工藝品，造型是一個低伏狩獵的猛虎，正咬住了一隻小鹿，雖然是凝固靜止的造型，卻充滿了生死一瞬間的驚險與動感，我們可以看到，小巧的屏風插座，卻清楚塑造出猛虎的態勢，牠用右爪按住鹿腿，撕咬鹿的後背，因為用力而體態彎曲，整件極具力與美。學者認為，猛獸食鹿的題材應是受到遊牧民族的影響。

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