'最酷哪吒誕生！不用羨慕漫威，神話宇宙即將起航'
截止目前，《哪吒之魔童降世》的票房已超過7億，而排片佔比更是達到了驚人的48%，超過了同期的所有上映電影。
上映四天就取得如此成績，可以預見這部動畫電影將成為繼《大聖歸來》、《大魚海棠》之後又一部爆款國漫。
截止目前，《哪吒之魔童降世》的票房已超過7億，而排片佔比更是達到了驚人的48%，超過了同期的所有上映電影。
上映四天就取得如此成績，可以預見這部動畫電影將成為繼《大聖歸來》、《大魚海棠》之後又一部爆款國漫。
在貓眼上，該部影片的評分為9.7，而在豆瓣上則為8.7。
比起《銀河補習班》評分在貓眼和豆瓣上的兩級分化，《哪吒之魔童降世》則可以稱之為名正言順的口碑和票房雙豐收。
而對於這部國漫的溢美之詞不僅僅反映在評分上，就連分外挑剔的知乎影評團也是給出了極高的評價。
網友的瘋狂安利和各大媒體的鼎力支持無不暗示著：神話宇宙終於來了！
01
截止目前，《哪吒之魔童降世》的票房已超過7億，而排片佔比更是達到了驚人的48%，超過了同期的所有上映電影。
上映四天就取得如此成績，可以預見這部動畫電影將成為繼《大聖歸來》、《大魚海棠》之後又一部爆款國漫。
在貓眼上，該部影片的評分為9.7，而在豆瓣上則為8.7。
比起《銀河補習班》評分在貓眼和豆瓣上的兩級分化，《哪吒之魔童降世》則可以稱之為名正言順的口碑和票房雙豐收。
而對於這部國漫的溢美之詞不僅僅反映在評分上，就連分外挑剔的知乎影評團也是給出了極高的評價。
網友的瘋狂安利和各大媒體的鼎力支持無不暗示著：神話宇宙終於來了！
01
圖片來源：豆瓣
《哪吒之魔童降世》作為神話宇宙的一環，與《大聖歸來》一樣，始終面臨著一個繞不過的爭議。
那就是：哪吒、大聖拍過這麼多部，一直這樣拍有意義嗎？
在回答這個問題前，首先得解決的問題是：拍了這麼多，拍得有意義的又有幾部呢？
截止目前，《哪吒之魔童降世》的票房已超過7億，而排片佔比更是達到了驚人的48%，超過了同期的所有上映電影。
上映四天就取得如此成績，可以預見這部動畫電影將成為繼《大聖歸來》、《大魚海棠》之後又一部爆款國漫。
在貓眼上，該部影片的評分為9.7，而在豆瓣上則為8.7。
比起《銀河補習班》評分在貓眼和豆瓣上的兩級分化，《哪吒之魔童降世》則可以稱之為名正言順的口碑和票房雙豐收。
而對於這部國漫的溢美之詞不僅僅反映在評分上，就連分外挑剔的知乎影評團也是給出了極高的評價。
網友的瘋狂安利和各大媒體的鼎力支持無不暗示著：神話宇宙終於來了！
01
圖片來源：豆瓣
《哪吒之魔童降世》作為神話宇宙的一環，與《大聖歸來》一樣，始終面臨著一個繞不過的爭議。
那就是：哪吒、大聖拍過這麼多部，一直這樣拍有意義嗎？
在回答這個問題前，首先得解決的問題是：拍了這麼多，拍得有意義的又有幾部呢？
圖片來源：豆瓣
就像《大聖歸來》要跨越的鴻溝是《大鬧天宮》一樣，《哪吒之魔童降世》要跨越的則是《哪吒鬧海》，然而這兩部經典都上映於上世紀。
也就是說，哪吒和大聖確實翻拍了很多部，但大部分都是糟粕，能夠真正與經典同臺共論的寥寥無幾。
然而，《大聖歸來》與《哪吒之魔童降世》的使命就是接棒經典，再塑輝煌，這就是其意義所在。
02
而要想比肩經典，僅僅是翻拍是遠遠不夠的，重要的是如何合理地顛覆。
這部電影首先顛覆的是人物形象。
截止目前，《哪吒之魔童降世》的票房已超過7億，而排片佔比更是達到了驚人的48%，超過了同期的所有上映電影。
上映四天就取得如此成績，可以預見這部動畫電影將成為繼《大聖歸來》、《大魚海棠》之後又一部爆款國漫。
在貓眼上，該部影片的評分為9.7，而在豆瓣上則為8.7。
比起《銀河補習班》評分在貓眼和豆瓣上的兩級分化，《哪吒之魔童降世》則可以稱之為名正言順的口碑和票房雙豐收。
而對於這部國漫的溢美之詞不僅僅反映在評分上，就連分外挑剔的知乎影評團也是給出了極高的評價。
網友的瘋狂安利和各大媒體的鼎力支持無不暗示著：神話宇宙終於來了！
01
圖片來源：豆瓣
《哪吒之魔童降世》作為神話宇宙的一環，與《大聖歸來》一樣，始終面臨著一個繞不過的爭議。
那就是：哪吒、大聖拍過這麼多部，一直這樣拍有意義嗎？
在回答這個問題前，首先得解決的問題是：拍了這麼多，拍得有意義的又有幾部呢？
圖片來源：豆瓣
就像《大聖歸來》要跨越的鴻溝是《大鬧天宮》一樣，《哪吒之魔童降世》要跨越的則是《哪吒鬧海》，然而這兩部經典都上映於上世紀。
也就是說，哪吒和大聖確實翻拍了很多部，但大部分都是糟粕，能夠真正與經典同臺共論的寥寥無幾。
然而，《大聖歸來》與《哪吒之魔童降世》的使命就是接棒經典，再塑輝煌，這就是其意義所在。
02
而要想比肩經典，僅僅是翻拍是遠遠不夠的，重要的是如何合理地顛覆。
這部電影首先顛覆的是人物形象。
圖片來源：豆瓣
無論是《哪吒鬧海》還是兒時的經典動畫《哪吒傳奇》，哪吒儘管性格叛逆，但在外觀上還是刻畫地比較溫和，《哪吒傳奇》更是將哪吒設計地憨態可掬，又機靈伶俐。
然而《哪吒之魔童降世》則顛覆了以往的經典設定，在外形上做了大膽創新，將哪吒做成了惡童的樣子。
而對於其性格的處理上，一方面延續了《哪吒鬧海》的反叛，另一方面又在其反叛的基礎上做出了革新。
《哪吒鬧海》延續的是原著《封神演義》的設定，其中重要的一點是對父權的反叛。
在原著中，哪吒甚至險些取了生父李靖的性命。但餃子導演實際上是顛覆了這一點，將對父權的反抗給摘除了，魔童哪吒也被父愛所感化。
截止目前，《哪吒之魔童降世》的票房已超過7億，而排片佔比更是達到了驚人的48%，超過了同期的所有上映電影。
上映四天就取得如此成績，可以預見這部動畫電影將成為繼《大聖歸來》、《大魚海棠》之後又一部爆款國漫。
在貓眼上，該部影片的評分為9.7，而在豆瓣上則為8.7。
比起《銀河補習班》評分在貓眼和豆瓣上的兩級分化，《哪吒之魔童降世》則可以稱之為名正言順的口碑和票房雙豐收。
而對於這部國漫的溢美之詞不僅僅反映在評分上，就連分外挑剔的知乎影評團也是給出了極高的評價。
網友的瘋狂安利和各大媒體的鼎力支持無不暗示著：神話宇宙終於來了！
01
圖片來源：豆瓣
《哪吒之魔童降世》作為神話宇宙的一環，與《大聖歸來》一樣，始終面臨著一個繞不過的爭議。
那就是：哪吒、大聖拍過這麼多部，一直這樣拍有意義嗎？
在回答這個問題前，首先得解決的問題是：拍了這麼多，拍得有意義的又有幾部呢？
圖片來源：豆瓣
就像《大聖歸來》要跨越的鴻溝是《大鬧天宮》一樣，《哪吒之魔童降世》要跨越的則是《哪吒鬧海》，然而這兩部經典都上映於上世紀。
也就是說，哪吒和大聖確實翻拍了很多部，但大部分都是糟粕，能夠真正與經典同臺共論的寥寥無幾。
然而，《大聖歸來》與《哪吒之魔童降世》的使命就是接棒經典，再塑輝煌，這就是其意義所在。
02
而要想比肩經典，僅僅是翻拍是遠遠不夠的，重要的是如何合理地顛覆。
這部電影首先顛覆的是人物形象。
圖片來源：豆瓣
無論是《哪吒鬧海》還是兒時的經典動畫《哪吒傳奇》，哪吒儘管性格叛逆，但在外觀上還是刻畫地比較溫和，《哪吒傳奇》更是將哪吒設計地憨態可掬，又機靈伶俐。
然而《哪吒之魔童降世》則顛覆了以往的經典設定，在外形上做了大膽創新，將哪吒做成了惡童的樣子。
而對於其性格的處理上，一方面延續了《哪吒鬧海》的反叛，另一方面又在其反叛的基礎上做出了革新。
《哪吒鬧海》延續的是原著《封神演義》的設定，其中重要的一點是對父權的反叛。
在原著中，哪吒甚至險些取了生父李靖的性命。但餃子導演實際上是顛覆了這一點，將對父權的反抗給摘除了，魔童哪吒也被父愛所感化。
圖片來源：B站截圖
對於這一點，導演在接受採訪時曾講過這個問題，哪吒這個人物的創作是有時代侷限性的，直接照搬肯定不符合時代要求。
所以在反叛這一點上，導演更多是放在對命運以及成見的反抗上。
所以就故事線而言，這部電影做出了不同於電影和動畫的設定，而是用一種更貼近時代意義的主題：打破偏見、反抗宿命。
03
而這部電影還有一個很有亮點卻很受爭議的地方，即電影的語言風格。
截止目前，《哪吒之魔童降世》的票房已超過7億，而排片佔比更是達到了驚人的48%，超過了同期的所有上映電影。
上映四天就取得如此成績，可以預見這部動畫電影將成為繼《大聖歸來》、《大魚海棠》之後又一部爆款國漫。
在貓眼上，該部影片的評分為9.7，而在豆瓣上則為8.7。
比起《銀河補習班》評分在貓眼和豆瓣上的兩級分化，《哪吒之魔童降世》則可以稱之為名正言順的口碑和票房雙豐收。
而對於這部國漫的溢美之詞不僅僅反映在評分上，就連分外挑剔的知乎影評團也是給出了極高的評價。
網友的瘋狂安利和各大媒體的鼎力支持無不暗示著：神話宇宙終於來了！
01
圖片來源：豆瓣
《哪吒之魔童降世》作為神話宇宙的一環，與《大聖歸來》一樣，始終面臨著一個繞不過的爭議。
那就是：哪吒、大聖拍過這麼多部，一直這樣拍有意義嗎？
在回答這個問題前，首先得解決的問題是：拍了這麼多，拍得有意義的又有幾部呢？
圖片來源：豆瓣
就像《大聖歸來》要跨越的鴻溝是《大鬧天宮》一樣，《哪吒之魔童降世》要跨越的則是《哪吒鬧海》，然而這兩部經典都上映於上世紀。
也就是說，哪吒和大聖確實翻拍了很多部，但大部分都是糟粕，能夠真正與經典同臺共論的寥寥無幾。
然而，《大聖歸來》與《哪吒之魔童降世》的使命就是接棒經典，再塑輝煌，這就是其意義所在。
02
而要想比肩經典，僅僅是翻拍是遠遠不夠的，重要的是如何合理地顛覆。
這部電影首先顛覆的是人物形象。
圖片來源：豆瓣
無論是《哪吒鬧海》還是兒時的經典動畫《哪吒傳奇》，哪吒儘管性格叛逆，但在外觀上還是刻畫地比較溫和，《哪吒傳奇》更是將哪吒設計地憨態可掬，又機靈伶俐。
然而《哪吒之魔童降世》則顛覆了以往的經典設定，在外形上做了大膽創新，將哪吒做成了惡童的樣子。
而對於其性格的處理上，一方面延續了《哪吒鬧海》的反叛，另一方面又在其反叛的基礎上做出了革新。
《哪吒鬧海》延續的是原著《封神演義》的設定，其中重要的一點是對父權的反叛。
在原著中，哪吒甚至險些取了生父李靖的性命。但餃子導演實際上是顛覆了這一點，將對父權的反抗給摘除了，魔童哪吒也被父愛所感化。
圖片來源：B站截圖
對於這一點，導演在接受採訪時曾講過這個問題，哪吒這個人物的創作是有時代侷限性的，直接照搬肯定不符合時代要求。
所以在反叛這一點上，導演更多是放在對命運以及成見的反抗上。
所以就故事線而言，這部電影做出了不同於電影和動畫的設定，而是用一種更貼近時代意義的主題：打破偏見、反抗宿命。
03
而這部電影還有一個很有亮點卻很受爭議的地方，即電影的語言風格。
圖片來源：豆瓣
有人說這種無厘頭和套用現代網絡語言的方式過於生硬，也有人說這是對周星馳喜劇風格的致敬（要知道周星馳也改編過大聖這一IP）。
兩種態度都有各自的理由，且不論其是非，導演肯定是有意識地轉變傳統的語言風格，這首先表達的是導演自身的態度。
與其批評，倒不如包容一下導演的個人風格，看他能否以這一風格自成一派，讓他的風格再飛一會兒。
魔童已經橫空出世，大聖也是整裝待發，那麼神話宇宙能否抗衡漫威宇宙呢？
美學設計各有所長
在美學設計上，神話宇宙有著特色鮮明的古典美，而漫威宇宙則是特效拉滿的科技感。前者符合東方文化深厚的文化底蘊，後者則符合西方現代科技的光輝。
截止目前，《哪吒之魔童降世》的票房已超過7億，而排片佔比更是達到了驚人的48%，超過了同期的所有上映電影。
上映四天就取得如此成績，可以預見這部動畫電影將成為繼《大聖歸來》、《大魚海棠》之後又一部爆款國漫。
在貓眼上，該部影片的評分為9.7，而在豆瓣上則為8.7。
比起《銀河補習班》評分在貓眼和豆瓣上的兩級分化，《哪吒之魔童降世》則可以稱之為名正言順的口碑和票房雙豐收。
而對於這部國漫的溢美之詞不僅僅反映在評分上，就連分外挑剔的知乎影評團也是給出了極高的評價。
網友的瘋狂安利和各大媒體的鼎力支持無不暗示著：神話宇宙終於來了！
01
圖片來源：豆瓣
《哪吒之魔童降世》作為神話宇宙的一環，與《大聖歸來》一樣，始終面臨著一個繞不過的爭議。
那就是：哪吒、大聖拍過這麼多部，一直這樣拍有意義嗎？
在回答這個問題前，首先得解決的問題是：拍了這麼多，拍得有意義的又有幾部呢？
圖片來源：豆瓣
就像《大聖歸來》要跨越的鴻溝是《大鬧天宮》一樣，《哪吒之魔童降世》要跨越的則是《哪吒鬧海》，然而這兩部經典都上映於上世紀。
也就是說，哪吒和大聖確實翻拍了很多部，但大部分都是糟粕，能夠真正與經典同臺共論的寥寥無幾。
然而，《大聖歸來》與《哪吒之魔童降世》的使命就是接棒經典，再塑輝煌，這就是其意義所在。
02
而要想比肩經典，僅僅是翻拍是遠遠不夠的，重要的是如何合理地顛覆。
這部電影首先顛覆的是人物形象。
圖片來源：豆瓣
無論是《哪吒鬧海》還是兒時的經典動畫《哪吒傳奇》，哪吒儘管性格叛逆，但在外觀上還是刻畫地比較溫和，《哪吒傳奇》更是將哪吒設計地憨態可掬，又機靈伶俐。
然而《哪吒之魔童降世》則顛覆了以往的經典設定，在外形上做了大膽創新，將哪吒做成了惡童的樣子。
而對於其性格的處理上，一方面延續了《哪吒鬧海》的反叛，另一方面又在其反叛的基礎上做出了革新。
《哪吒鬧海》延續的是原著《封神演義》的設定，其中重要的一點是對父權的反叛。
在原著中，哪吒甚至險些取了生父李靖的性命。但餃子導演實際上是顛覆了這一點，將對父權的反抗給摘除了，魔童哪吒也被父愛所感化。
圖片來源：B站截圖
對於這一點，導演在接受採訪時曾講過這個問題，哪吒這個人物的創作是有時代侷限性的，直接照搬肯定不符合時代要求。
所以在反叛這一點上，導演更多是放在對命運以及成見的反抗上。
所以就故事線而言，這部電影做出了不同於電影和動畫的設定，而是用一種更貼近時代意義的主題：打破偏見、反抗宿命。
03
而這部電影還有一個很有亮點卻很受爭議的地方，即電影的語言風格。
圖片來源：豆瓣
有人說這種無厘頭和套用現代網絡語言的方式過於生硬，也有人說這是對周星馳喜劇風格的致敬（要知道周星馳也改編過大聖這一IP）。
兩種態度都有各自的理由，且不論其是非，導演肯定是有意識地轉變傳統的語言風格，這首先表達的是導演自身的態度。
與其批評，倒不如包容一下導演的個人風格，看他能否以這一風格自成一派，讓他的風格再飛一會兒。
魔童已經橫空出世，大聖也是整裝待發，那麼神話宇宙能否抗衡漫威宇宙呢？
美學設計各有所長
在美學設計上，神話宇宙有著特色鮮明的古典美，而漫威宇宙則是特效拉滿的科技感。前者符合東方文化深厚的文化底蘊，後者則符合西方現代科技的光輝。
圖片來源：豆瓣
在《哪吒之魔童降世》中，山水圖的設定可謂神來之筆，憑一隻墨筆就可變換任意場景的設定應該是借鑑了神筆馬良。
按照實際效果來說，其上限取決於想象力，這簡直就是不折不扣的黑科技。其展現的場景則是美如畫的江山風水圖，秀麗無比，每一幀都是一張壁紙。
截止目前，《哪吒之魔童降世》的票房已超過7億，而排片佔比更是達到了驚人的48%，超過了同期的所有上映電影。
上映四天就取得如此成績，可以預見這部動畫電影將成為繼《大聖歸來》、《大魚海棠》之後又一部爆款國漫。
在貓眼上，該部影片的評分為9.7，而在豆瓣上則為8.7。
比起《銀河補習班》評分在貓眼和豆瓣上的兩級分化，《哪吒之魔童降世》則可以稱之為名正言順的口碑和票房雙豐收。
而對於這部國漫的溢美之詞不僅僅反映在評分上，就連分外挑剔的知乎影評團也是給出了極高的評價。
網友的瘋狂安利和各大媒體的鼎力支持無不暗示著：神話宇宙終於來了！
01
圖片來源：豆瓣
《哪吒之魔童降世》作為神話宇宙的一環，與《大聖歸來》一樣，始終面臨著一個繞不過的爭議。
那就是：哪吒、大聖拍過這麼多部，一直這樣拍有意義嗎？
在回答這個問題前，首先得解決的問題是：拍了這麼多，拍得有意義的又有幾部呢？
圖片來源：豆瓣
就像《大聖歸來》要跨越的鴻溝是《大鬧天宮》一樣，《哪吒之魔童降世》要跨越的則是《哪吒鬧海》，然而這兩部經典都上映於上世紀。
也就是說，哪吒和大聖確實翻拍了很多部，但大部分都是糟粕，能夠真正與經典同臺共論的寥寥無幾。
然而，《大聖歸來》與《哪吒之魔童降世》的使命就是接棒經典，再塑輝煌，這就是其意義所在。
02
而要想比肩經典，僅僅是翻拍是遠遠不夠的，重要的是如何合理地顛覆。
這部電影首先顛覆的是人物形象。
圖片來源：豆瓣
無論是《哪吒鬧海》還是兒時的經典動畫《哪吒傳奇》，哪吒儘管性格叛逆，但在外觀上還是刻畫地比較溫和，《哪吒傳奇》更是將哪吒設計地憨態可掬，又機靈伶俐。
然而《哪吒之魔童降世》則顛覆了以往的經典設定，在外形上做了大膽創新，將哪吒做成了惡童的樣子。
而對於其性格的處理上，一方面延續了《哪吒鬧海》的反叛，另一方面又在其反叛的基礎上做出了革新。
《哪吒鬧海》延續的是原著《封神演義》的設定，其中重要的一點是對父權的反叛。
在原著中，哪吒甚至險些取了生父李靖的性命。但餃子導演實際上是顛覆了這一點，將對父權的反抗給摘除了，魔童哪吒也被父愛所感化。
圖片來源：B站截圖
對於這一點，導演在接受採訪時曾講過這個問題，哪吒這個人物的創作是有時代侷限性的，直接照搬肯定不符合時代要求。
所以在反叛這一點上，導演更多是放在對命運以及成見的反抗上。
所以就故事線而言，這部電影做出了不同於電影和動畫的設定，而是用一種更貼近時代意義的主題：打破偏見、反抗宿命。
03
而這部電影還有一個很有亮點卻很受爭議的地方，即電影的語言風格。
圖片來源：豆瓣
有人說這種無厘頭和套用現代網絡語言的方式過於生硬，也有人說這是對周星馳喜劇風格的致敬（要知道周星馳也改編過大聖這一IP）。
兩種態度都有各自的理由，且不論其是非，導演肯定是有意識地轉變傳統的語言風格，這首先表達的是導演自身的態度。
與其批評，倒不如包容一下導演的個人風格，看他能否以這一風格自成一派，讓他的風格再飛一會兒。
魔童已經橫空出世，大聖也是整裝待發，那麼神話宇宙能否抗衡漫威宇宙呢？
美學設計各有所長
在美學設計上，神話宇宙有著特色鮮明的古典美，而漫威宇宙則是特效拉滿的科技感。前者符合東方文化深厚的文化底蘊，後者則符合西方現代科技的光輝。
圖片來源：豆瓣
在《哪吒之魔童降世》中，山水圖的設定可謂神來之筆，憑一隻墨筆就可變換任意場景的設定應該是借鑑了神筆馬良。
按照實際效果來說，其上限取決於想象力，這簡直就是不折不扣的黑科技。其展現的場景則是美如畫的江山風水圖，秀麗無比，每一幀都是一張壁紙。
圖片來源：豆瓣
而漫威則是代表著好萊塢式的科幻水平，有世界頂級的特效團隊，科技質感無出其右，對於觀眾視覺感官的衝擊力十足。
就特效水平來說，神話宇宙可能不具備漫威的硬件以及經濟實力，但在設計上，神話宇宙有著無可比擬的表現張力，這得益於中國自古傳承的文學表現力。
所以在美學設計上，可以說各有所長
人物塑造潛力無限
對於人物的塑造，關鍵在於人物IP的打造。
截止目前，《哪吒之魔童降世》的票房已超過7億，而排片佔比更是達到了驚人的48%，超過了同期的所有上映電影。
上映四天就取得如此成績，可以預見這部動畫電影將成為繼《大聖歸來》、《大魚海棠》之後又一部爆款國漫。
在貓眼上，該部影片的評分為9.7，而在豆瓣上則為8.7。
比起《銀河補習班》評分在貓眼和豆瓣上的兩級分化，《哪吒之魔童降世》則可以稱之為名正言順的口碑和票房雙豐收。
而對於這部國漫的溢美之詞不僅僅反映在評分上，就連分外挑剔的知乎影評團也是給出了極高的評價。
網友的瘋狂安利和各大媒體的鼎力支持無不暗示著：神話宇宙終於來了！
01
圖片來源：豆瓣
《哪吒之魔童降世》作為神話宇宙的一環，與《大聖歸來》一樣，始終面臨著一個繞不過的爭議。
那就是：哪吒、大聖拍過這麼多部，一直這樣拍有意義嗎？
在回答這個問題前，首先得解決的問題是：拍了這麼多，拍得有意義的又有幾部呢？
圖片來源：豆瓣
就像《大聖歸來》要跨越的鴻溝是《大鬧天宮》一樣，《哪吒之魔童降世》要跨越的則是《哪吒鬧海》，然而這兩部經典都上映於上世紀。
也就是說，哪吒和大聖確實翻拍了很多部，但大部分都是糟粕，能夠真正與經典同臺共論的寥寥無幾。
然而，《大聖歸來》與《哪吒之魔童降世》的使命就是接棒經典，再塑輝煌，這就是其意義所在。
02
而要想比肩經典，僅僅是翻拍是遠遠不夠的，重要的是如何合理地顛覆。
這部電影首先顛覆的是人物形象。
圖片來源：豆瓣
無論是《哪吒鬧海》還是兒時的經典動畫《哪吒傳奇》，哪吒儘管性格叛逆，但在外觀上還是刻畫地比較溫和，《哪吒傳奇》更是將哪吒設計地憨態可掬，又機靈伶俐。
然而《哪吒之魔童降世》則顛覆了以往的經典設定，在外形上做了大膽創新，將哪吒做成了惡童的樣子。
而對於其性格的處理上，一方面延續了《哪吒鬧海》的反叛，另一方面又在其反叛的基礎上做出了革新。
《哪吒鬧海》延續的是原著《封神演義》的設定，其中重要的一點是對父權的反叛。
在原著中，哪吒甚至險些取了生父李靖的性命。但餃子導演實際上是顛覆了這一點，將對父權的反抗給摘除了，魔童哪吒也被父愛所感化。
圖片來源：B站截圖
對於這一點，導演在接受採訪時曾講過這個問題，哪吒這個人物的創作是有時代侷限性的，直接照搬肯定不符合時代要求。
所以在反叛這一點上，導演更多是放在對命運以及成見的反抗上。
所以就故事線而言，這部電影做出了不同於電影和動畫的設定，而是用一種更貼近時代意義的主題：打破偏見、反抗宿命。
03
而這部電影還有一個很有亮點卻很受爭議的地方，即電影的語言風格。
圖片來源：豆瓣
有人說這種無厘頭和套用現代網絡語言的方式過於生硬，也有人說這是對周星馳喜劇風格的致敬（要知道周星馳也改編過大聖這一IP）。
兩種態度都有各自的理由，且不論其是非，導演肯定是有意識地轉變傳統的語言風格，這首先表達的是導演自身的態度。
與其批評，倒不如包容一下導演的個人風格，看他能否以這一風格自成一派，讓他的風格再飛一會兒。
魔童已經橫空出世，大聖也是整裝待發，那麼神話宇宙能否抗衡漫威宇宙呢？
美學設計各有所長
在美學設計上，神話宇宙有著特色鮮明的古典美，而漫威宇宙則是特效拉滿的科技感。前者符合東方文化深厚的文化底蘊，後者則符合西方現代科技的光輝。
圖片來源：豆瓣
在《哪吒之魔童降世》中，山水圖的設定可謂神來之筆，憑一隻墨筆就可變換任意場景的設定應該是借鑑了神筆馬良。
按照實際效果來說，其上限取決於想象力，這簡直就是不折不扣的黑科技。其展現的場景則是美如畫的江山風水圖，秀麗無比，每一幀都是一張壁紙。
圖片來源：豆瓣
而漫威則是代表著好萊塢式的科幻水平，有世界頂級的特效團隊，科技質感無出其右，對於觀眾視覺感官的衝擊力十足。
就特效水平來說，神話宇宙可能不具備漫威的硬件以及經濟實力，但在設計上，神話宇宙有著無可比擬的表現張力，這得益於中國自古傳承的文學表現力。
所以在美學設計上，可以說各有所長
人物塑造潛力無限
對於人物的塑造，關鍵在於人物IP的打造。
圖片來源：豆瓣
在這一點上，漫威有著舉世聞名的成功案例，鋼鐵俠、滅霸、綠巨人、雷神、蜘蛛俠、黑寡婦、奇異博士等等，這些都是具有巨大號召力與活力的角色IP。
大聖令人驚喜、哪吒令人驚豔
截止目前，《哪吒之魔童降世》的票房已超過7億，而排片佔比更是達到了驚人的48%，超過了同期的所有上映電影。
上映四天就取得如此成績，可以預見這部動畫電影將成為繼《大聖歸來》、《大魚海棠》之後又一部爆款國漫。
在貓眼上，該部影片的評分為9.7，而在豆瓣上則為8.7。
比起《銀河補習班》評分在貓眼和豆瓣上的兩級分化，《哪吒之魔童降世》則可以稱之為名正言順的口碑和票房雙豐收。
而對於這部國漫的溢美之詞不僅僅反映在評分上，就連分外挑剔的知乎影評團也是給出了極高的評價。
網友的瘋狂安利和各大媒體的鼎力支持無不暗示著：神話宇宙終於來了！
01
圖片來源：豆瓣
《哪吒之魔童降世》作為神話宇宙的一環，與《大聖歸來》一樣，始終面臨著一個繞不過的爭議。
那就是：哪吒、大聖拍過這麼多部，一直這樣拍有意義嗎？
在回答這個問題前，首先得解決的問題是：拍了這麼多，拍得有意義的又有幾部呢？
圖片來源：豆瓣
就像《大聖歸來》要跨越的鴻溝是《大鬧天宮》一樣，《哪吒之魔童降世》要跨越的則是《哪吒鬧海》，然而這兩部經典都上映於上世紀。
也就是說，哪吒和大聖確實翻拍了很多部，但大部分都是糟粕，能夠真正與經典同臺共論的寥寥無幾。
然而，《大聖歸來》與《哪吒之魔童降世》的使命就是接棒經典，再塑輝煌，這就是其意義所在。
02
而要想比肩經典，僅僅是翻拍是遠遠不夠的，重要的是如何合理地顛覆。
這部電影首先顛覆的是人物形象。
圖片來源：豆瓣
無論是《哪吒鬧海》還是兒時的經典動畫《哪吒傳奇》，哪吒儘管性格叛逆，但在外觀上還是刻畫地比較溫和，《哪吒傳奇》更是將哪吒設計地憨態可掬，又機靈伶俐。
然而《哪吒之魔童降世》則顛覆了以往的經典設定，在外形上做了大膽創新，將哪吒做成了惡童的樣子。
而對於其性格的處理上，一方面延續了《哪吒鬧海》的反叛，另一方面又在其反叛的基礎上做出了革新。
《哪吒鬧海》延續的是原著《封神演義》的設定，其中重要的一點是對父權的反叛。
在原著中，哪吒甚至險些取了生父李靖的性命。但餃子導演實際上是顛覆了這一點，將對父權的反抗給摘除了，魔童哪吒也被父愛所感化。
圖片來源：B站截圖
對於這一點，導演在接受採訪時曾講過這個問題，哪吒這個人物的創作是有時代侷限性的，直接照搬肯定不符合時代要求。
所以在反叛這一點上，導演更多是放在對命運以及成見的反抗上。
所以就故事線而言，這部電影做出了不同於電影和動畫的設定，而是用一種更貼近時代意義的主題：打破偏見、反抗宿命。
03
而這部電影還有一個很有亮點卻很受爭議的地方，即電影的語言風格。
圖片來源：豆瓣
有人說這種無厘頭和套用現代網絡語言的方式過於生硬，也有人說這是對周星馳喜劇風格的致敬（要知道周星馳也改編過大聖這一IP）。
兩種態度都有各自的理由，且不論其是非，導演肯定是有意識地轉變傳統的語言風格，這首先表達的是導演自身的態度。
與其批評，倒不如包容一下導演的個人風格，看他能否以這一風格自成一派，讓他的風格再飛一會兒。
魔童已經橫空出世，大聖也是整裝待發，那麼神話宇宙能否抗衡漫威宇宙呢？
美學設計各有所長
在美學設計上，神話宇宙有著特色鮮明的古典美，而漫威宇宙則是特效拉滿的科技感。前者符合東方文化深厚的文化底蘊，後者則符合西方現代科技的光輝。
圖片來源：豆瓣
在《哪吒之魔童降世》中，山水圖的設定可謂神來之筆，憑一隻墨筆就可變換任意場景的設定應該是借鑑了神筆馬良。
按照實際效果來說，其上限取決於想象力，這簡直就是不折不扣的黑科技。其展現的場景則是美如畫的江山風水圖，秀麗無比，每一幀都是一張壁紙。
圖片來源：豆瓣
而漫威則是代表著好萊塢式的科幻水平，有世界頂級的特效團隊，科技質感無出其右，對於觀眾視覺感官的衝擊力十足。
就特效水平來說，神話宇宙可能不具備漫威的硬件以及經濟實力，但在設計上，神話宇宙有著無可比擬的表現張力，這得益於中國自古傳承的文學表現力。
所以在美學設計上，可以說各有所長
人物塑造潛力無限
對於人物的塑造，關鍵在於人物IP的打造。
圖片來源：豆瓣
在這一點上，漫威有著舉世聞名的成功案例，鋼鐵俠、滅霸、綠巨人、雷神、蜘蛛俠、黑寡婦、奇異博士等等，這些都是具有巨大號召力與活力的角色IP。
大聖令人驚喜、哪吒令人驚豔
而神話宇宙其他的人物大多尚處於一種有待開發的狀態。
但毫無疑問，我們的神話不缺故事，更不缺人物，包括八仙過海、封神演義、山海經、西遊系列等等。
截止目前，《哪吒之魔童降世》的票房已超過7億，而排片佔比更是達到了驚人的48%，超過了同期的所有上映電影。
上映四天就取得如此成績，可以預見這部動畫電影將成為繼《大聖歸來》、《大魚海棠》之後又一部爆款國漫。
在貓眼上，該部影片的評分為9.7，而在豆瓣上則為8.7。
比起《銀河補習班》評分在貓眼和豆瓣上的兩級分化，《哪吒之魔童降世》則可以稱之為名正言順的口碑和票房雙豐收。
而對於這部國漫的溢美之詞不僅僅反映在評分上，就連分外挑剔的知乎影評團也是給出了極高的評價。
網友的瘋狂安利和各大媒體的鼎力支持無不暗示著：神話宇宙終於來了！
01
圖片來源：豆瓣
《哪吒之魔童降世》作為神話宇宙的一環，與《大聖歸來》一樣，始終面臨著一個繞不過的爭議。
那就是：哪吒、大聖拍過這麼多部，一直這樣拍有意義嗎？
在回答這個問題前，首先得解決的問題是：拍了這麼多，拍得有意義的又有幾部呢？
圖片來源：豆瓣
就像《大聖歸來》要跨越的鴻溝是《大鬧天宮》一樣，《哪吒之魔童降世》要跨越的則是《哪吒鬧海》，然而這兩部經典都上映於上世紀。
也就是說，哪吒和大聖確實翻拍了很多部，但大部分都是糟粕，能夠真正與經典同臺共論的寥寥無幾。
然而，《大聖歸來》與《哪吒之魔童降世》的使命就是接棒經典，再塑輝煌，這就是其意義所在。
02
而要想比肩經典，僅僅是翻拍是遠遠不夠的，重要的是如何合理地顛覆。
這部電影首先顛覆的是人物形象。
圖片來源：豆瓣
無論是《哪吒鬧海》還是兒時的經典動畫《哪吒傳奇》，哪吒儘管性格叛逆，但在外觀上還是刻畫地比較溫和，《哪吒傳奇》更是將哪吒設計地憨態可掬，又機靈伶俐。
然而《哪吒之魔童降世》則顛覆了以往的經典設定，在外形上做了大膽創新，將哪吒做成了惡童的樣子。
而對於其性格的處理上，一方面延續了《哪吒鬧海》的反叛，另一方面又在其反叛的基礎上做出了革新。
《哪吒鬧海》延續的是原著《封神演義》的設定，其中重要的一點是對父權的反叛。
在原著中，哪吒甚至險些取了生父李靖的性命。但餃子導演實際上是顛覆了這一點，將對父權的反抗給摘除了，魔童哪吒也被父愛所感化。
圖片來源：B站截圖
對於這一點，導演在接受採訪時曾講過這個問題，哪吒這個人物的創作是有時代侷限性的，直接照搬肯定不符合時代要求。
所以在反叛這一點上，導演更多是放在對命運以及成見的反抗上。
所以就故事線而言，這部電影做出了不同於電影和動畫的設定，而是用一種更貼近時代意義的主題：打破偏見、反抗宿命。
03
而這部電影還有一個很有亮點卻很受爭議的地方，即電影的語言風格。
圖片來源：豆瓣
有人說這種無厘頭和套用現代網絡語言的方式過於生硬，也有人說這是對周星馳喜劇風格的致敬（要知道周星馳也改編過大聖這一IP）。
兩種態度都有各自的理由，且不論其是非，導演肯定是有意識地轉變傳統的語言風格，這首先表達的是導演自身的態度。
與其批評，倒不如包容一下導演的個人風格，看他能否以這一風格自成一派，讓他的風格再飛一會兒。
魔童已經橫空出世，大聖也是整裝待發，那麼神話宇宙能否抗衡漫威宇宙呢？
美學設計各有所長
在美學設計上，神話宇宙有著特色鮮明的古典美，而漫威宇宙則是特效拉滿的科技感。前者符合東方文化深厚的文化底蘊，後者則符合西方現代科技的光輝。
圖片來源：豆瓣
在《哪吒之魔童降世》中，山水圖的設定可謂神來之筆，憑一隻墨筆就可變換任意場景的設定應該是借鑑了神筆馬良。
按照實際效果來說，其上限取決於想象力，這簡直就是不折不扣的黑科技。其展現的場景則是美如畫的江山風水圖，秀麗無比，每一幀都是一張壁紙。
圖片來源：豆瓣
而漫威則是代表著好萊塢式的科幻水平，有世界頂級的特效團隊，科技質感無出其右，對於觀眾視覺感官的衝擊力十足。
就特效水平來說，神話宇宙可能不具備漫威的硬件以及經濟實力，但在設計上，神話宇宙有著無可比擬的表現張力，這得益於中國自古傳承的文學表現力。
所以在美學設計上，可以說各有所長
人物塑造潛力無限
對於人物的塑造，關鍵在於人物IP的打造。
圖片來源：豆瓣
在這一點上，漫威有著舉世聞名的成功案例，鋼鐵俠、滅霸、綠巨人、雷神、蜘蛛俠、黑寡婦、奇異博士等等，這些都是具有巨大號召力與活力的角色IP。
大聖令人驚喜、哪吒令人驚豔
而神話宇宙其他的人物大多尚處於一種有待開發的狀態。
但毫無疑問，我們的神話不缺故事，更不缺人物，包括八仙過海、封神演義、山海經、西遊系列等等。
圖片來源：豆瓣
這些膾炙人口的故事以及人物都有不同的原著和影視作品演繹過。
就像漫威將漫畫電影化、劇作化一樣，神話宇宙也會從這些現有的素材中進行新的開發或者二次乃至多次開發。
所以在人物塑造這一點上，漫威可以說是走在前面，但神話宇宙的主要人物儲備是漫威所不能比擬的。
世界觀還未可知
截止目前，《哪吒之魔童降世》的票房已超過7億，而排片佔比更是達到了驚人的48%，超過了同期的所有上映電影。
上映四天就取得如此成績，可以預見這部動畫電影將成為繼《大聖歸來》、《大魚海棠》之後又一部爆款國漫。
在貓眼上，該部影片的評分為9.7，而在豆瓣上則為8.7。
比起《銀河補習班》評分在貓眼和豆瓣上的兩級分化，《哪吒之魔童降世》則可以稱之為名正言順的口碑和票房雙豐收。
而對於這部國漫的溢美之詞不僅僅反映在評分上，就連分外挑剔的知乎影評團也是給出了極高的評價。
網友的瘋狂安利和各大媒體的鼎力支持無不暗示著：神話宇宙終於來了！
01
圖片來源：豆瓣
《哪吒之魔童降世》作為神話宇宙的一環，與《大聖歸來》一樣，始終面臨著一個繞不過的爭議。
那就是：哪吒、大聖拍過這麼多部，一直這樣拍有意義嗎？
在回答這個問題前，首先得解決的問題是：拍了這麼多，拍得有意義的又有幾部呢？
圖片來源：豆瓣
就像《大聖歸來》要跨越的鴻溝是《大鬧天宮》一樣，《哪吒之魔童降世》要跨越的則是《哪吒鬧海》，然而這兩部經典都上映於上世紀。
也就是說，哪吒和大聖確實翻拍了很多部，但大部分都是糟粕，能夠真正與經典同臺共論的寥寥無幾。
然而，《大聖歸來》與《哪吒之魔童降世》的使命就是接棒經典，再塑輝煌，這就是其意義所在。
02
而要想比肩經典，僅僅是翻拍是遠遠不夠的，重要的是如何合理地顛覆。
這部電影首先顛覆的是人物形象。
圖片來源：豆瓣
無論是《哪吒鬧海》還是兒時的經典動畫《哪吒傳奇》，哪吒儘管性格叛逆，但在外觀上還是刻畫地比較溫和，《哪吒傳奇》更是將哪吒設計地憨態可掬，又機靈伶俐。
然而《哪吒之魔童降世》則顛覆了以往的經典設定，在外形上做了大膽創新，將哪吒做成了惡童的樣子。
而對於其性格的處理上，一方面延續了《哪吒鬧海》的反叛，另一方面又在其反叛的基礎上做出了革新。
《哪吒鬧海》延續的是原著《封神演義》的設定，其中重要的一點是對父權的反叛。
在原著中，哪吒甚至險些取了生父李靖的性命。但餃子導演實際上是顛覆了這一點，將對父權的反抗給摘除了，魔童哪吒也被父愛所感化。
圖片來源：B站截圖
對於這一點，導演在接受採訪時曾講過這個問題，哪吒這個人物的創作是有時代侷限性的，直接照搬肯定不符合時代要求。
所以在反叛這一點上，導演更多是放在對命運以及成見的反抗上。
所以就故事線而言，這部電影做出了不同於電影和動畫的設定，而是用一種更貼近時代意義的主題：打破偏見、反抗宿命。
03
而這部電影還有一個很有亮點卻很受爭議的地方，即電影的語言風格。
圖片來源：豆瓣
有人說這種無厘頭和套用現代網絡語言的方式過於生硬，也有人說這是對周星馳喜劇風格的致敬（要知道周星馳也改編過大聖這一IP）。
兩種態度都有各自的理由，且不論其是非，導演肯定是有意識地轉變傳統的語言風格，這首先表達的是導演自身的態度。
與其批評，倒不如包容一下導演的個人風格，看他能否以這一風格自成一派，讓他的風格再飛一會兒。
魔童已經橫空出世，大聖也是整裝待發，那麼神話宇宙能否抗衡漫威宇宙呢？
美學設計各有所長
在美學設計上，神話宇宙有著特色鮮明的古典美，而漫威宇宙則是特效拉滿的科技感。前者符合東方文化深厚的文化底蘊，後者則符合西方現代科技的光輝。
圖片來源：豆瓣
在《哪吒之魔童降世》中，山水圖的設定可謂神來之筆，憑一隻墨筆就可變換任意場景的設定應該是借鑑了神筆馬良。
按照實際效果來說，其上限取決於想象力，這簡直就是不折不扣的黑科技。其展現的場景則是美如畫的江山風水圖，秀麗無比，每一幀都是一張壁紙。
圖片來源：豆瓣
而漫威則是代表著好萊塢式的科幻水平，有世界頂級的特效團隊，科技質感無出其右，對於觀眾視覺感官的衝擊力十足。
就特效水平來說，神話宇宙可能不具備漫威的硬件以及經濟實力，但在設計上，神話宇宙有著無可比擬的表現張力，這得益於中國自古傳承的文學表現力。
所以在美學設計上，可以說各有所長
人物塑造潛力無限
對於人物的塑造，關鍵在於人物IP的打造。
圖片來源：豆瓣
在這一點上，漫威有著舉世聞名的成功案例，鋼鐵俠、滅霸、綠巨人、雷神、蜘蛛俠、黑寡婦、奇異博士等等，這些都是具有巨大號召力與活力的角色IP。
大聖令人驚喜、哪吒令人驚豔
而神話宇宙其他的人物大多尚處於一種有待開發的狀態。
但毫無疑問，我們的神話不缺故事，更不缺人物，包括八仙過海、封神演義、山海經、西遊系列等等。
圖片來源：豆瓣
這些膾炙人口的故事以及人物都有不同的原著和影視作品演繹過。
就像漫威將漫畫電影化、劇作化一樣，神話宇宙也會從這些現有的素材中進行新的開發或者二次乃至多次開發。
所以在人物塑造這一點上，漫威可以說是走在前面，但神話宇宙的主要人物儲備是漫威所不能比擬的。
世界觀還未可知
就漫威宇宙而言，《復仇者聯盟》已經完成了終局之戰，其差不多闡述一個比較完備的世界觀，兩大陣營的對抗，是不同理念鬥爭的結果。
滅霸為了生命的秩序，選擇對生命進行一次清洗，這種原教旨主義遭到了復仇者聯盟的反抗。
滅霸儘管有著自己的理念，但在以鋼鐵俠為代表的英雄陣營來說，這無疑是一種無視他人生命的專制，其暗含著西方世界自由意志、反抗獨裁的思想。
截止目前，《哪吒之魔童降世》的票房已超過7億，而排片佔比更是達到了驚人的48%，超過了同期的所有上映電影。
上映四天就取得如此成績，可以預見這部動畫電影將成為繼《大聖歸來》、《大魚海棠》之後又一部爆款國漫。
在貓眼上，該部影片的評分為9.7，而在豆瓣上則為8.7。
比起《銀河補習班》評分在貓眼和豆瓣上的兩級分化，《哪吒之魔童降世》則可以稱之為名正言順的口碑和票房雙豐收。
而對於這部國漫的溢美之詞不僅僅反映在評分上，就連分外挑剔的知乎影評團也是給出了極高的評價。
網友的瘋狂安利和各大媒體的鼎力支持無不暗示著：神話宇宙終於來了！
01
圖片來源：豆瓣
《哪吒之魔童降世》作為神話宇宙的一環，與《大聖歸來》一樣，始終面臨著一個繞不過的爭議。
那就是：哪吒、大聖拍過這麼多部，一直這樣拍有意義嗎？
在回答這個問題前，首先得解決的問題是：拍了這麼多，拍得有意義的又有幾部呢？
圖片來源：豆瓣
就像《大聖歸來》要跨越的鴻溝是《大鬧天宮》一樣，《哪吒之魔童降世》要跨越的則是《哪吒鬧海》，然而這兩部經典都上映於上世紀。
也就是說，哪吒和大聖確實翻拍了很多部，但大部分都是糟粕，能夠真正與經典同臺共論的寥寥無幾。
然而，《大聖歸來》與《哪吒之魔童降世》的使命就是接棒經典，再塑輝煌，這就是其意義所在。
02
而要想比肩經典，僅僅是翻拍是遠遠不夠的，重要的是如何合理地顛覆。
這部電影首先顛覆的是人物形象。
圖片來源：豆瓣
無論是《哪吒鬧海》還是兒時的經典動畫《哪吒傳奇》，哪吒儘管性格叛逆，但在外觀上還是刻畫地比較溫和，《哪吒傳奇》更是將哪吒設計地憨態可掬，又機靈伶俐。
然而《哪吒之魔童降世》則顛覆了以往的經典設定，在外形上做了大膽創新，將哪吒做成了惡童的樣子。
而對於其性格的處理上，一方面延續了《哪吒鬧海》的反叛，另一方面又在其反叛的基礎上做出了革新。
《哪吒鬧海》延續的是原著《封神演義》的設定，其中重要的一點是對父權的反叛。
在原著中，哪吒甚至險些取了生父李靖的性命。但餃子導演實際上是顛覆了這一點，將對父權的反抗給摘除了，魔童哪吒也被父愛所感化。
圖片來源：B站截圖
對於這一點，導演在接受採訪時曾講過這個問題，哪吒這個人物的創作是有時代侷限性的，直接照搬肯定不符合時代要求。
所以在反叛這一點上，導演更多是放在對命運以及成見的反抗上。
所以就故事線而言，這部電影做出了不同於電影和動畫的設定，而是用一種更貼近時代意義的主題：打破偏見、反抗宿命。
03
而這部電影還有一個很有亮點卻很受爭議的地方，即電影的語言風格。
圖片來源：豆瓣
有人說這種無厘頭和套用現代網絡語言的方式過於生硬，也有人說這是對周星馳喜劇風格的致敬（要知道周星馳也改編過大聖這一IP）。
兩種態度都有各自的理由，且不論其是非，導演肯定是有意識地轉變傳統的語言風格，這首先表達的是導演自身的態度。
與其批評，倒不如包容一下導演的個人風格，看他能否以這一風格自成一派，讓他的風格再飛一會兒。
魔童已經橫空出世，大聖也是整裝待發，那麼神話宇宙能否抗衡漫威宇宙呢？
美學設計各有所長
在美學設計上，神話宇宙有著特色鮮明的古典美，而漫威宇宙則是特效拉滿的科技感。前者符合東方文化深厚的文化底蘊，後者則符合西方現代科技的光輝。
圖片來源：豆瓣
在《哪吒之魔童降世》中，山水圖的設定可謂神來之筆，憑一隻墨筆就可變換任意場景的設定應該是借鑑了神筆馬良。
按照實際效果來說，其上限取決於想象力，這簡直就是不折不扣的黑科技。其展現的場景則是美如畫的江山風水圖，秀麗無比，每一幀都是一張壁紙。
圖片來源：豆瓣
而漫威則是代表著好萊塢式的科幻水平，有世界頂級的特效團隊，科技質感無出其右，對於觀眾視覺感官的衝擊力十足。
就特效水平來說，神話宇宙可能不具備漫威的硬件以及經濟實力，但在設計上，神話宇宙有著無可比擬的表現張力，這得益於中國自古傳承的文學表現力。
所以在美學設計上，可以說各有所長
人物塑造潛力無限
對於人物的塑造，關鍵在於人物IP的打造。
圖片來源：豆瓣
在這一點上，漫威有著舉世聞名的成功案例，鋼鐵俠、滅霸、綠巨人、雷神、蜘蛛俠、黑寡婦、奇異博士等等，這些都是具有巨大號召力與活力的角色IP。
大聖令人驚喜、哪吒令人驚豔
而神話宇宙其他的人物大多尚處於一種有待開發的狀態。
但毫無疑問，我們的神話不缺故事，更不缺人物，包括八仙過海、封神演義、山海經、西遊系列等等。
圖片來源：豆瓣
這些膾炙人口的故事以及人物都有不同的原著和影視作品演繹過。
就像漫威將漫畫電影化、劇作化一樣，神話宇宙也會從這些現有的素材中進行新的開發或者二次乃至多次開發。
所以在人物塑造這一點上，漫威可以說是走在前面，但神話宇宙的主要人物儲備是漫威所不能比擬的。
世界觀還未可知
就漫威宇宙而言，《復仇者聯盟》已經完成了終局之戰，其差不多闡述一個比較完備的世界觀，兩大陣營的對抗，是不同理念鬥爭的結果。
滅霸為了生命的秩序，選擇對生命進行一次清洗，這種原教旨主義遭到了復仇者聯盟的反抗。
滅霸儘管有著自己的理念，但在以鋼鐵俠為代表的英雄陣營來說，這無疑是一種無視他人生命的專制，其暗含著西方世界自由意志、反抗獨裁的思想。
而神話宇宙還未勾勒出輪廓，僅有的幾部電影還未聯合起來形成一種穩固而統一的價值觀。
大聖和哪吒都有反叛、對抗命運的意味，而《哪吒之魔童降世》還添加一種了大破成見，以求大同的思想。
就世界觀的塑造難度來說，神話宇宙因其人物IP性格各異、故事錯綜複雜，所以建立一個完整且合理之價值觀的難度遠大於漫威宇宙。
所以接下來，就看神話宇宙的主創團隊各顯神通了，諸君拭目以待。
就現有的情況來說，漫威宇宙已經建成了一套自有體系，且還在不斷髮展，但同時也面臨著一些問題。
如人物故事越來越難以吸引人，好劇本越來越難以打造，消費情懷時有發生，商業氣息愈來愈濃，主體意識受商業的導向而飄忽不定，口碑難以維持。
不過隨著漫威宇宙下一階段的開啟，可以說機遇與挑戰並起，就看漫威團隊怎麼下這盤棋了。
截止目前，《哪吒之魔童降世》的票房已超過7億，而排片佔比更是達到了驚人的48%，超過了同期的所有上映電影。
上映四天就取得如此成績，可以預見這部動畫電影將成為繼《大聖歸來》、《大魚海棠》之後又一部爆款國漫。
在貓眼上，該部影片的評分為9.7，而在豆瓣上則為8.7。
比起《銀河補習班》評分在貓眼和豆瓣上的兩級分化，《哪吒之魔童降世》則可以稱之為名正言順的口碑和票房雙豐收。
而對於這部國漫的溢美之詞不僅僅反映在評分上，就連分外挑剔的知乎影評團也是給出了極高的評價。
網友的瘋狂安利和各大媒體的鼎力支持無不暗示著：神話宇宙終於來了！
01
圖片來源：豆瓣
《哪吒之魔童降世》作為神話宇宙的一環，與《大聖歸來》一樣，始終面臨著一個繞不過的爭議。
那就是：哪吒、大聖拍過這麼多部，一直這樣拍有意義嗎？
在回答這個問題前，首先得解決的問題是：拍了這麼多，拍得有意義的又有幾部呢？
圖片來源：豆瓣
就像《大聖歸來》要跨越的鴻溝是《大鬧天宮》一樣，《哪吒之魔童降世》要跨越的則是《哪吒鬧海》，然而這兩部經典都上映於上世紀。
也就是說，哪吒和大聖確實翻拍了很多部，但大部分都是糟粕，能夠真正與經典同臺共論的寥寥無幾。
然而，《大聖歸來》與《哪吒之魔童降世》的使命就是接棒經典，再塑輝煌，這就是其意義所在。
02
而要想比肩經典，僅僅是翻拍是遠遠不夠的，重要的是如何合理地顛覆。
這部電影首先顛覆的是人物形象。
圖片來源：豆瓣
無論是《哪吒鬧海》還是兒時的經典動畫《哪吒傳奇》，哪吒儘管性格叛逆，但在外觀上還是刻畫地比較溫和，《哪吒傳奇》更是將哪吒設計地憨態可掬，又機靈伶俐。
然而《哪吒之魔童降世》則顛覆了以往的經典設定，在外形上做了大膽創新，將哪吒做成了惡童的樣子。
而對於其性格的處理上，一方面延續了《哪吒鬧海》的反叛，另一方面又在其反叛的基礎上做出了革新。
《哪吒鬧海》延續的是原著《封神演義》的設定，其中重要的一點是對父權的反叛。
在原著中，哪吒甚至險些取了生父李靖的性命。但餃子導演實際上是顛覆了這一點，將對父權的反抗給摘除了，魔童哪吒也被父愛所感化。
圖片來源：B站截圖
對於這一點，導演在接受採訪時曾講過這個問題，哪吒這個人物的創作是有時代侷限性的，直接照搬肯定不符合時代要求。
所以在反叛這一點上，導演更多是放在對命運以及成見的反抗上。
所以就故事線而言，這部電影做出了不同於電影和動畫的設定，而是用一種更貼近時代意義的主題：打破偏見、反抗宿命。
03
而這部電影還有一個很有亮點卻很受爭議的地方，即電影的語言風格。
圖片來源：豆瓣
有人說這種無厘頭和套用現代網絡語言的方式過於生硬，也有人說這是對周星馳喜劇風格的致敬（要知道周星馳也改編過大聖這一IP）。
兩種態度都有各自的理由，且不論其是非，導演肯定是有意識地轉變傳統的語言風格，這首先表達的是導演自身的態度。
與其批評，倒不如包容一下導演的個人風格，看他能否以這一風格自成一派，讓他的風格再飛一會兒。
魔童已經橫空出世，大聖也是整裝待發，那麼神話宇宙能否抗衡漫威宇宙呢？
美學設計各有所長
在美學設計上，神話宇宙有著特色鮮明的古典美，而漫威宇宙則是特效拉滿的科技感。前者符合東方文化深厚的文化底蘊，後者則符合西方現代科技的光輝。
圖片來源：豆瓣
在《哪吒之魔童降世》中，山水圖的設定可謂神來之筆，憑一隻墨筆就可變換任意場景的設定應該是借鑑了神筆馬良。
按照實際效果來說，其上限取決於想象力，這簡直就是不折不扣的黑科技。其展現的場景則是美如畫的江山風水圖，秀麗無比，每一幀都是一張壁紙。
圖片來源：豆瓣
而漫威則是代表著好萊塢式的科幻水平，有世界頂級的特效團隊，科技質感無出其右，對於觀眾視覺感官的衝擊力十足。
就特效水平來說，神話宇宙可能不具備漫威的硬件以及經濟實力，但在設計上，神話宇宙有著無可比擬的表現張力，這得益於中國自古傳承的文學表現力。
所以在美學設計上，可以說各有所長
人物塑造潛力無限
對於人物的塑造，關鍵在於人物IP的打造。
圖片來源：豆瓣
在這一點上，漫威有著舉世聞名的成功案例，鋼鐵俠、滅霸、綠巨人、雷神、蜘蛛俠、黑寡婦、奇異博士等等，這些都是具有巨大號召力與活力的角色IP。
大聖令人驚喜、哪吒令人驚豔
而神話宇宙其他的人物大多尚處於一種有待開發的狀態。
但毫無疑問，我們的神話不缺故事，更不缺人物，包括八仙過海、封神演義、山海經、西遊系列等等。
圖片來源：豆瓣
這些膾炙人口的故事以及人物都有不同的原著和影視作品演繹過。
就像漫威將漫畫電影化、劇作化一樣，神話宇宙也會從這些現有的素材中進行新的開發或者二次乃至多次開發。
所以在人物塑造這一點上，漫威可以說是走在前面，但神話宇宙的主要人物儲備是漫威所不能比擬的。
世界觀還未可知
就漫威宇宙而言，《復仇者聯盟》已經完成了終局之戰，其差不多闡述一個比較完備的世界觀，兩大陣營的對抗，是不同理念鬥爭的結果。
滅霸為了生命的秩序，選擇對生命進行一次清洗，這種原教旨主義遭到了復仇者聯盟的反抗。
滅霸儘管有著自己的理念，但在以鋼鐵俠為代表的英雄陣營來說，這無疑是一種無視他人生命的專制，其暗含著西方世界自由意志、反抗獨裁的思想。
而神話宇宙還未勾勒出輪廓，僅有的幾部電影還未聯合起來形成一種穩固而統一的價值觀。
大聖和哪吒都有反叛、對抗命運的意味，而《哪吒之魔童降世》還添加一種了大破成見，以求大同的思想。
就世界觀的塑造難度來說，神話宇宙因其人物IP性格各異、故事錯綜複雜，所以建立一個完整且合理之價值觀的難度遠大於漫威宇宙。
所以接下來，就看神話宇宙的主創團隊各顯神通了，諸君拭目以待。
就現有的情況來說，漫威宇宙已經建成了一套自有體系，且還在不斷髮展，但同時也面臨著一些問題。
如人物故事越來越難以吸引人，好劇本越來越難以打造，消費情懷時有發生，商業氣息愈來愈濃，主體意識受商業的導向而飄忽不定，口碑難以維持。
不過隨著漫威宇宙下一階段的開啟，可以說機遇與挑戰並起，就看漫威團隊怎麼下這盤棋了。
圖片來源：豆瓣
而神話宇宙宛如一顆冉冉升起的新星，正處於一個口碑積攢期，且商業收益良好，發展勢頭正盛，加上國民對國漫的崛起已期盼許久，可以說已經到了天時地利人和的關鍵節點，未來可期。
希望更多像餃子一樣的導演能夠參與到神話宇宙的構建中來，為中國構造出一個具有劃時代意義的神話宇宙。
下一部——姜子牙，你可會看？
截止目前，《哪吒之魔童降世》的票房已超過7億，而排片佔比更是達到了驚人的48%，超過了同期的所有上映電影。
上映四天就取得如此成績，可以預見這部動畫電影將成為繼《大聖歸來》、《大魚海棠》之後又一部爆款國漫。
在貓眼上，該部影片的評分為9.7，而在豆瓣上則為8.7。
比起《銀河補習班》評分在貓眼和豆瓣上的兩級分化，《哪吒之魔童降世》則可以稱之為名正言順的口碑和票房雙豐收。
而對於這部國漫的溢美之詞不僅僅反映在評分上，就連分外挑剔的知乎影評團也是給出了極高的評價。
網友的瘋狂安利和各大媒體的鼎力支持無不暗示著：神話宇宙終於來了！
01
圖片來源：豆瓣
《哪吒之魔童降世》作為神話宇宙的一環，與《大聖歸來》一樣，始終面臨著一個繞不過的爭議。
那就是：哪吒、大聖拍過這麼多部，一直這樣拍有意義嗎？
在回答這個問題前，首先得解決的問題是：拍了這麼多，拍得有意義的又有幾部呢？
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就像《大聖歸來》要跨越的鴻溝是《大鬧天宮》一樣，《哪吒之魔童降世》要跨越的則是《哪吒鬧海》，然而這兩部經典都上映於上世紀。
也就是說，哪吒和大聖確實翻拍了很多部，但大部分都是糟粕，能夠真正與經典同臺共論的寥寥無幾。
然而，《大聖歸來》與《哪吒之魔童降世》的使命就是接棒經典，再塑輝煌，這就是其意義所在。
02
而要想比肩經典，僅僅是翻拍是遠遠不夠的，重要的是如何合理地顛覆。
這部電影首先顛覆的是人物形象。
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無論是《哪吒鬧海》還是兒時的經典動畫《哪吒傳奇》，哪吒儘管性格叛逆，但在外觀上還是刻畫地比較溫和，《哪吒傳奇》更是將哪吒設計地憨態可掬，又機靈伶俐。
然而《哪吒之魔童降世》則顛覆了以往的經典設定，在外形上做了大膽創新，將哪吒做成了惡童的樣子。
而對於其性格的處理上，一方面延續了《哪吒鬧海》的反叛，另一方面又在其反叛的基礎上做出了革新。
《哪吒鬧海》延續的是原著《封神演義》的設定，其中重要的一點是對父權的反叛。
在原著中，哪吒甚至險些取了生父李靖的性命。但餃子導演實際上是顛覆了這一點，將對父權的反抗給摘除了，魔童哪吒也被父愛所感化。
圖片來源：B站截圖
對於這一點，導演在接受採訪時曾講過這個問題，哪吒這個人物的創作是有時代侷限性的，直接照搬肯定不符合時代要求。
所以在反叛這一點上，導演更多是放在對命運以及成見的反抗上。
所以就故事線而言，這部電影做出了不同於電影和動畫的設定，而是用一種更貼近時代意義的主題：打破偏見、反抗宿命。
03
而這部電影還有一個很有亮點卻很受爭議的地方，即電影的語言風格。
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有人說這種無厘頭和套用現代網絡語言的方式過於生硬，也有人說這是對周星馳喜劇風格的致敬（要知道周星馳也改編過大聖這一IP）。
兩種態度都有各自的理由，且不論其是非，導演肯定是有意識地轉變傳統的語言風格，這首先表達的是導演自身的態度。
與其批評，倒不如包容一下導演的個人風格，看他能否以這一風格自成一派，讓他的風格再飛一會兒。
魔童已經橫空出世，大聖也是整裝待發，那麼神話宇宙能否抗衡漫威宇宙呢？
美學設計各有所長
在美學設計上，神話宇宙有著特色鮮明的古典美，而漫威宇宙則是特效拉滿的科技感。前者符合東方文化深厚的文化底蘊，後者則符合西方現代科技的光輝。
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在《哪吒之魔童降世》中，山水圖的設定可謂神來之筆，憑一隻墨筆就可變換任意場景的設定應該是借鑑了神筆馬良。
按照實際效果來說，其上限取決於想象力，這簡直就是不折不扣的黑科技。其展現的場景則是美如畫的江山風水圖，秀麗無比，每一幀都是一張壁紙。
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而漫威則是代表著好萊塢式的科幻水平，有世界頂級的特效團隊，科技質感無出其右，對於觀眾視覺感官的衝擊力十足。
就特效水平來說，神話宇宙可能不具備漫威的硬件以及經濟實力，但在設計上，神話宇宙有著無可比擬的表現張力，這得益於中國自古傳承的文學表現力。
所以在美學設計上，可以說各有所長
人物塑造潛力無限
對於人物的塑造，關鍵在於人物IP的打造。
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在這一點上，漫威有著舉世聞名的成功案例，鋼鐵俠、滅霸、綠巨人、雷神、蜘蛛俠、黑寡婦、奇異博士等等，這些都是具有巨大號召力與活力的角色IP。
大聖令人驚喜、哪吒令人驚豔
而神話宇宙其他的人物大多尚處於一種有待開發的狀態。
但毫無疑問，我們的神話不缺故事，更不缺人物，包括八仙過海、封神演義、山海經、西遊系列等等。
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這些膾炙人口的故事以及人物都有不同的原著和影視作品演繹過。
就像漫威將漫畫電影化、劇作化一樣，神話宇宙也會從這些現有的素材中進行新的開發或者二次乃至多次開發。
所以在人物塑造這一點上，漫威可以說是走在前面，但神話宇宙的主要人物儲備是漫威所不能比擬的。
世界觀還未可知
就漫威宇宙而言，《復仇者聯盟》已經完成了終局之戰，其差不多闡述一個比較完備的世界觀，兩大陣營的對抗，是不同理念鬥爭的結果。
滅霸為了生命的秩序，選擇對生命進行一次清洗，這種原教旨主義遭到了復仇者聯盟的反抗。
滅霸儘管有著自己的理念，但在以鋼鐵俠為代表的英雄陣營來說，這無疑是一種無視他人生命的專制，其暗含著西方世界自由意志、反抗獨裁的思想。
而神話宇宙還未勾勒出輪廓，僅有的幾部電影還未聯合起來形成一種穩固而統一的價值觀。
大聖和哪吒都有反叛、對抗命運的意味，而《哪吒之魔童降世》還添加一種了大破成見，以求大同的思想。
就世界觀的塑造難度來說，神話宇宙因其人物IP性格各異、故事錯綜複雜，所以建立一個完整且合理之價值觀的難度遠大於漫威宇宙。
所以接下來，就看神話宇宙的主創團隊各顯神通了，諸君拭目以待。
就現有的情況來說，漫威宇宙已經建成了一套自有體系，且還在不斷髮展，但同時也面臨著一些問題。
如人物故事越來越難以吸引人，好劇本越來越難以打造，消費情懷時有發生，商業氣息愈來愈濃，主體意識受商業的導向而飄忽不定，口碑難以維持。
不過隨著漫威宇宙下一階段的開啟，可以說機遇與挑戰並起，就看漫威團隊怎麼下這盤棋了。
圖片來源：豆瓣
而神話宇宙宛如一顆冉冉升起的新星，正處於一個口碑積攢期，且商業收益良好，發展勢頭正盛，加上國民對國漫的崛起已期盼許久，可以說已經到了天時地利人和的關鍵節點，未來可期。
希望更多像餃子一樣的導演能夠參與到神話宇宙的構建中來，為中國構造出一個具有劃時代意義的神話宇宙。
下一部——姜子牙，你可會看？