天心藍/文
《封神榜》真是座寶山，完全可以打造成中國的魔幻宇宙，可惜之前大部分改編都未能解決原著中的暗黑色彩與封建糟粕。《哪吒之魔童降世》技術強大、賣相上佳，格局野心都有，確乎大片的份量，暑期檔爆款沒錯了。
“反階級主題”是個聰明的選擇，畢竟階層固化是當代最具共情力的隱痛，哪怕是金字塔尖的那一小搓人，恐怕也後背猶虛、未見安逸，中國階層天花板材質特殊，是沙而非石，下面的人爬上去難如登天，上面的人掉下來，也許就是翻手之間。
編劇和導演是同一人，我還找了他的採訪和路演視頻來看，還像個大學生，真是有才華，難得還挺誠懇，談到對工匠精神的踐行——整部電影特效就花了五年，還有自己的完美主義與偏執，完全不像他的影片那麼“躁”。
天心藍/文
《封神榜》真是座寶山，完全可以打造成中國的魔幻宇宙，可惜之前大部分改編都未能解決原著中的暗黑色彩與封建糟粕。《哪吒之魔童降世》技術強大、賣相上佳，格局野心都有，確乎大片的份量，暑期檔爆款沒錯了。
“反階級主題”是個聰明的選擇，畢竟階層固化是當代最具共情力的隱痛，哪怕是金字塔尖的那一小搓人，恐怕也後背猶虛、未見安逸，中國階層天花板材質特殊，是沙而非石，下面的人爬上去難如登天，上面的人掉下來，也許就是翻手之間。
編劇和導演是同一人，我還找了他的採訪和路演視頻來看，還像個大學生，真是有才華，難得還挺誠懇，談到對工匠精神的踐行——整部電影特效就花了五年，還有自己的完美主義與偏執，完全不像他的影片那麼“躁”。
是的，整部電影都很“躁”，從開頭延續到結束的破壞場面（我一直為那些草民懸著心），畫面、聲效都滿，搶筆的橋段貌似致敬哈利·波特里的魁地奇比賽，天劫滅魔丸的場面堪比廣島核爆……導演的敘事策略是有效的，他對目標受眾進行了精確點爆：哪吒的醜和喪、太乙的蠢與萌，李靖夫婦的高顏值、夜叉的造型——開心麻花的艾倫真的不考慮去收點版權費麼？還有熬餅與哪吒明目張膽地“賣腐”，在變身後更是不加掩飾——自古紅藍出CP，誠不欺我！總之觀眾對些大數據遴選的量身定製完全心領神會、照單全收。我娃在旁邊笑的那叫一個響，真怕某位暴躁的觀眾踢我的椅子：“管管你家孩子！”
然而，在據說最好哭的父子情的段落，我的共情力卻被封印了。這當然也有主題遷移的關係，父慈子孝，其樂融融，很難出現反轉。這種親子關係太理想化了，甚至理想化到了懸浮的程度。它當然是各大情感公號奉為模板的親子關係，但細究下來與毒雞湯無異：因為是自己生的，哪怕是個妖，也愛他無條件，但這種愛中只有溺而無教。哪怕放在現實中，這種成色的熊孩子都值得路人代行失教之職了，把百姓弄的房倒塌，還要被迫（考慮他爹總兵的身份）出席李衙內的生日宴並強顏歡笑，憑什麼啊！
天心藍/文
《封神榜》真是座寶山，完全可以打造成中國的魔幻宇宙，可惜之前大部分改編都未能解決原著中的暗黑色彩與封建糟粕。《哪吒之魔童降世》技術強大、賣相上佳，格局野心都有，確乎大片的份量，暑期檔爆款沒錯了。
“反階級主題”是個聰明的選擇，畢竟階層固化是當代最具共情力的隱痛，哪怕是金字塔尖的那一小搓人，恐怕也後背猶虛、未見安逸，中國階層天花板材質特殊，是沙而非石，下面的人爬上去難如登天，上面的人掉下來，也許就是翻手之間。
編劇和導演是同一人，我還找了他的採訪和路演視頻來看，還像個大學生，真是有才華，難得還挺誠懇，談到對工匠精神的踐行——整部電影特效就花了五年，還有自己的完美主義與偏執，完全不像他的影片那麼“躁”。
是的，整部電影都很“躁”，從開頭延續到結束的破壞場面（我一直為那些草民懸著心），畫面、聲效都滿，搶筆的橋段貌似致敬哈利·波特里的魁地奇比賽，天劫滅魔丸的場面堪比廣島核爆……導演的敘事策略是有效的，他對目標受眾進行了精確點爆：哪吒的醜和喪、太乙的蠢與萌，李靖夫婦的高顏值、夜叉的造型——開心麻花的艾倫真的不考慮去收點版權費麼？還有熬餅與哪吒明目張膽地“賣腐”，在變身後更是不加掩飾——自古紅藍出CP，誠不欺我！總之觀眾對些大數據遴選的量身定製完全心領神會、照單全收。我娃在旁邊笑的那叫一個響，真怕某位暴躁的觀眾踢我的椅子：“管管你家孩子！”
然而，在據說最好哭的父子情的段落，我的共情力卻被封印了。這當然也有主題遷移的關係，父慈子孝，其樂融融，很難出現反轉。這種親子關係太理想化了，甚至理想化到了懸浮的程度。它當然是各大情感公號奉為模板的親子關係，但細究下來與毒雞湯無異：因為是自己生的，哪怕是個妖，也愛他無條件，但這種愛中只有溺而無教。哪怕放在現實中，這種成色的熊孩子都值得路人代行失教之職了，把百姓弄的房倒塌，還要被迫（考慮他爹總兵的身份）出席李衙內的生日宴並強顏歡笑，憑什麼啊！
李氏夫婦愛的教育效果也很可疑，哪吒橫行鄉里的手段殘忍而無節制，陳塘關能健在完全是個奇蹟，百姓則根本不在他眼裡。這個熊孩子不知道對踢毽子有什麼執念，因為敖丙和他踢了幾腳毽子，就一眼萬年，鐵打的基友鎖死：“你是唯一一個陪我踢毽子的人。”emmm，你老孃為你杜鵑啼血、穿上鎧甲陪你，差點被踢掉半條命……始終沒有看到他對父母之愛有積極的迴應。
1979年的《哪吒鬧海》，對這段父子關係處理得極好，李靖面對懷胎三年多方始誕下的大肉球，從驚懼到接受到撫愛，在50分鐘的時長中展現清晰。哪吒無疑是生長在健康的親子關係中的，他天真活潑、無憂無慮、性格完善，物質自不匱乏，父親也並未疏於對他的教育，為他延請名師，卻也沒有拘束他的天性。當哪吒闖下大禍，他猶如五雷轟頂，也想的是怎麼應付龍王，好保住兒子。在四海龍王以摧毀陳塘關相挾，畢竟百姓無辜，他欲提劍斬子，卻手抖得幾乎捏不住劍，影片從幾個角度給了特寫。
天心藍/文
《封神榜》真是座寶山，完全可以打造成中國的魔幻宇宙，可惜之前大部分改編都未能解決原著中的暗黑色彩與封建糟粕。《哪吒之魔童降世》技術強大、賣相上佳，格局野心都有，確乎大片的份量，暑期檔爆款沒錯了。
“反階級主題”是個聰明的選擇，畢竟階層固化是當代最具共情力的隱痛，哪怕是金字塔尖的那一小搓人，恐怕也後背猶虛、未見安逸，中國階層天花板材質特殊，是沙而非石，下面的人爬上去難如登天，上面的人掉下來，也許就是翻手之間。
編劇和導演是同一人，我還找了他的採訪和路演視頻來看，還像個大學生，真是有才華，難得還挺誠懇，談到對工匠精神的踐行——整部電影特效就花了五年，還有自己的完美主義與偏執，完全不像他的影片那麼“躁”。
是的，整部電影都很“躁”，從開頭延續到結束的破壞場面（我一直為那些草民懸著心），畫面、聲效都滿，搶筆的橋段貌似致敬哈利·波特里的魁地奇比賽，天劫滅魔丸的場面堪比廣島核爆……導演的敘事策略是有效的，他對目標受眾進行了精確點爆：哪吒的醜和喪、太乙的蠢與萌，李靖夫婦的高顏值、夜叉的造型——開心麻花的艾倫真的不考慮去收點版權費麼？還有熬餅與哪吒明目張膽地“賣腐”，在變身後更是不加掩飾——自古紅藍出CP，誠不欺我！總之觀眾對些大數據遴選的量身定製完全心領神會、照單全收。我娃在旁邊笑的那叫一個響，真怕某位暴躁的觀眾踢我的椅子：“管管你家孩子！”
然而，在據說最好哭的父子情的段落，我的共情力卻被封印了。這當然也有主題遷移的關係，父慈子孝，其樂融融，很難出現反轉。這種親子關係太理想化了，甚至理想化到了懸浮的程度。它當然是各大情感公號奉為模板的親子關係，但細究下來與毒雞湯無異：因為是自己生的，哪怕是個妖，也愛他無條件，但這種愛中只有溺而無教。哪怕放在現實中，這種成色的熊孩子都值得路人代行失教之職了，把百姓弄的房倒塌，還要被迫（考慮他爹總兵的身份）出席李衙內的生日宴並強顏歡笑，憑什麼啊！
李氏夫婦愛的教育效果也很可疑，哪吒橫行鄉里的手段殘忍而無節制，陳塘關能健在完全是個奇蹟，百姓則根本不在他眼裡。這個熊孩子不知道對踢毽子有什麼執念，因為敖丙和他踢了幾腳毽子，就一眼萬年，鐵打的基友鎖死：“你是唯一一個陪我踢毽子的人。”emmm，你老孃為你杜鵑啼血、穿上鎧甲陪你，差點被踢掉半條命……始終沒有看到他對父母之愛有積極的迴應。
1979年的《哪吒鬧海》，對這段父子關係處理得極好，李靖面對懷胎三年多方始誕下的大肉球，從驚懼到接受到撫愛，在50分鐘的時長中展現清晰。哪吒無疑是生長在健康的親子關係中的，他天真活潑、無憂無慮、性格完善，物質自不匱乏，父親也並未疏於對他的教育，為他延請名師，卻也沒有拘束他的天性。當哪吒闖下大禍，他猶如五雷轟頂，也想的是怎麼應付龍王，好保住兒子。在四海龍王以摧毀陳塘關相挾，畢竟百姓無辜，他欲提劍斬子，卻手抖得幾乎捏不住劍，影片從幾個角度給了特寫。
哪吒自盡後，他痛不可抑。這才是真正深沉的中國式的父子感情，歷來對這個部分的解讀，是凸顯了李靖的偽善與虛榮。其實已經對《封神榜》原著做了大幅改造，哪吒出生，李靖心生不喜，闖禍之後更是厭棄到必除之而後快。哪吒死後，託夢讓母親造生祠讓自己得享香火，母親偷偷造了，卻被父親搗毀。哪吒從此與父不共戴天，後被燃燈道人封入塔中，李靖變成托塔天王——沉重的、永世不得翻身的父權。
割肉還母、剔骨還父、唯有此心，耿耿相隨，這才是這個故事中最震撼人心的地方，作為古往今來弒父第一人，大家卻都愛他，理解他……這寄寓了多麼偉大深刻的戲劇張力！
《哪吒之魔童降世》的小伎倆太瑣碎輕飄了。從人設的邏輯上，靈珠與魔丸應該是陰陽兩面，但靈珠不靈、魔丸不魔——因為它們都是妖？敖丙的行為邏輯更經不起推敲，他揹負著為全族正名的使命，每條龍為此捐出了最硬的龍鱗（逆龍鱗的那一片）組成萬龍甲提升他的武力值，結果功敗垂成——敗給了一隻毽子，雖然我始終都沒明白，為何光復門庭就必須幹掉哪吒？就像另一個試圖逆天改命的人物申公豹，為何要通過做下這件大案來贏得天尊認可？逆天改命，雖然目的相同，但他們抗爭的方式自始至終都是互相傷害，而非那個始作俑者，或是對造成這一切悲劇的沉重的成見有些微的反思和批判，更不用說結尾的和解來的多麼勉強。
天心藍/文
《封神榜》真是座寶山，完全可以打造成中國的魔幻宇宙，可惜之前大部分改編都未能解決原著中的暗黑色彩與封建糟粕。《哪吒之魔童降世》技術強大、賣相上佳，格局野心都有，確乎大片的份量，暑期檔爆款沒錯了。
“反階級主題”是個聰明的選擇，畢竟階層固化是當代最具共情力的隱痛，哪怕是金字塔尖的那一小搓人，恐怕也後背猶虛、未見安逸，中國階層天花板材質特殊，是沙而非石，下面的人爬上去難如登天，上面的人掉下來，也許就是翻手之間。
編劇和導演是同一人，我還找了他的採訪和路演視頻來看，還像個大學生，真是有才華，難得還挺誠懇，談到對工匠精神的踐行——整部電影特效就花了五年，還有自己的完美主義與偏執，完全不像他的影片那麼“躁”。
是的，整部電影都很“躁”，從開頭延續到結束的破壞場面（我一直為那些草民懸著心），畫面、聲效都滿，搶筆的橋段貌似致敬哈利·波特里的魁地奇比賽，天劫滅魔丸的場面堪比廣島核爆……導演的敘事策略是有效的，他對目標受眾進行了精確點爆：哪吒的醜和喪、太乙的蠢與萌，李靖夫婦的高顏值、夜叉的造型——開心麻花的艾倫真的不考慮去收點版權費麼？還有熬餅與哪吒明目張膽地“賣腐”，在變身後更是不加掩飾——自古紅藍出CP，誠不欺我！總之觀眾對些大數據遴選的量身定製完全心領神會、照單全收。我娃在旁邊笑的那叫一個響，真怕某位暴躁的觀眾踢我的椅子：“管管你家孩子！”
然而，在據說最好哭的父子情的段落，我的共情力卻被封印了。這當然也有主題遷移的關係，父慈子孝，其樂融融，很難出現反轉。這種親子關係太理想化了，甚至理想化到了懸浮的程度。它當然是各大情感公號奉為模板的親子關係，但細究下來與毒雞湯無異：因為是自己生的，哪怕是個妖，也愛他無條件，但這種愛中只有溺而無教。哪怕放在現實中，這種成色的熊孩子都值得路人代行失教之職了，把百姓弄的房倒塌，還要被迫（考慮他爹總兵的身份）出席李衙內的生日宴並強顏歡笑，憑什麼啊！
李氏夫婦愛的教育效果也很可疑，哪吒橫行鄉里的手段殘忍而無節制，陳塘關能健在完全是個奇蹟，百姓則根本不在他眼裡。這個熊孩子不知道對踢毽子有什麼執念，因為敖丙和他踢了幾腳毽子，就一眼萬年，鐵打的基友鎖死：“你是唯一一個陪我踢毽子的人。”emmm，你老孃為你杜鵑啼血、穿上鎧甲陪你，差點被踢掉半條命……始終沒有看到他對父母之愛有積極的迴應。
1979年的《哪吒鬧海》，對這段父子關係處理得極好，李靖面對懷胎三年多方始誕下的大肉球，從驚懼到接受到撫愛，在50分鐘的時長中展現清晰。哪吒無疑是生長在健康的親子關係中的，他天真活潑、無憂無慮、性格完善，物質自不匱乏，父親也並未疏於對他的教育，為他延請名師，卻也沒有拘束他的天性。當哪吒闖下大禍，他猶如五雷轟頂，也想的是怎麼應付龍王，好保住兒子。在四海龍王以摧毀陳塘關相挾，畢竟百姓無辜，他欲提劍斬子，卻手抖得幾乎捏不住劍，影片從幾個角度給了特寫。
哪吒自盡後，他痛不可抑。這才是真正深沉的中國式的父子感情，歷來對這個部分的解讀，是凸顯了李靖的偽善與虛榮。其實已經對《封神榜》原著做了大幅改造，哪吒出生，李靖心生不喜，闖禍之後更是厭棄到必除之而後快。哪吒死後，託夢讓母親造生祠讓自己得享香火，母親偷偷造了，卻被父親搗毀。哪吒從此與父不共戴天，後被燃燈道人封入塔中，李靖變成托塔天王——沉重的、永世不得翻身的父權。
割肉還母、剔骨還父、唯有此心，耿耿相隨，這才是這個故事中最震撼人心的地方，作為古往今來弒父第一人，大家卻都愛他，理解他……這寄寓了多麼偉大深刻的戲劇張力！
《哪吒之魔童降世》的小伎倆太瑣碎輕飄了。從人設的邏輯上，靈珠與魔丸應該是陰陽兩面，但靈珠不靈、魔丸不魔——因為它們都是妖？敖丙的行為邏輯更經不起推敲，他揹負著為全族正名的使命，每條龍為此捐出了最硬的龍鱗（逆龍鱗的那一片）組成萬龍甲提升他的武力值，結果功敗垂成——敗給了一隻毽子，雖然我始終都沒明白，為何光復門庭就必須幹掉哪吒？就像另一個試圖逆天改命的人物申公豹，為何要通過做下這件大案來贏得天尊認可？逆天改命，雖然目的相同，但他們抗爭的方式自始至終都是互相傷害，而非那個始作俑者，或是對造成這一切悲劇的沉重的成見有些微的反思和批判，更不用說結尾的和解來的多麼勉強。
我不喜歡這個又醜又喪的哪吒，這個人物無法讓產生任何共情力，我滿心期待這個熊孩子能吃到教訓，並衷心感慨父母不容易。一部成功的電影在於它能充分產生外延和內爆的話題性，一部魔幻題材的卡通片竟讓我產生的是如此煙火氣的聯想，從這個意義，其實它是真的成功了。
我想我不適應的是這種滿荷的、精算式時代審美，我所習慣的，剋制比恣肆有修養，蘊藉好過潑灑，而愛，是想觸碰卻又收回手，無情亦是動人。眼淚是自然被啟發的，而不是“父母與孩子要生離死別了，準備——哭！”，或是動不動插播一個忽閃著大眼睛的小女孩，就差蹦出一個閃光箭頭：“瞧！是不是要萌化了！”
天心藍/文
《封神榜》真是座寶山，完全可以打造成中國的魔幻宇宙，可惜之前大部分改編都未能解決原著中的暗黑色彩與封建糟粕。《哪吒之魔童降世》技術強大、賣相上佳，格局野心都有，確乎大片的份量，暑期檔爆款沒錯了。
“反階級主題”是個聰明的選擇，畢竟階層固化是當代最具共情力的隱痛，哪怕是金字塔尖的那一小搓人，恐怕也後背猶虛、未見安逸，中國階層天花板材質特殊，是沙而非石，下面的人爬上去難如登天，上面的人掉下來，也許就是翻手之間。
編劇和導演是同一人，我還找了他的採訪和路演視頻來看，還像個大學生，真是有才華，難得還挺誠懇，談到對工匠精神的踐行——整部電影特效就花了五年，還有自己的完美主義與偏執，完全不像他的影片那麼“躁”。
是的，整部電影都很“躁”，從開頭延續到結束的破壞場面（我一直為那些草民懸著心），畫面、聲效都滿，搶筆的橋段貌似致敬哈利·波特里的魁地奇比賽，天劫滅魔丸的場面堪比廣島核爆……導演的敘事策略是有效的，他對目標受眾進行了精確點爆：哪吒的醜和喪、太乙的蠢與萌，李靖夫婦的高顏值、夜叉的造型——開心麻花的艾倫真的不考慮去收點版權費麼？還有熬餅與哪吒明目張膽地“賣腐”，在變身後更是不加掩飾——自古紅藍出CP，誠不欺我！總之觀眾對些大數據遴選的量身定製完全心領神會、照單全收。我娃在旁邊笑的那叫一個響，真怕某位暴躁的觀眾踢我的椅子：“管管你家孩子！”
然而，在據說最好哭的父子情的段落，我的共情力卻被封印了。這當然也有主題遷移的關係，父慈子孝，其樂融融，很難出現反轉。這種親子關係太理想化了，甚至理想化到了懸浮的程度。它當然是各大情感公號奉為模板的親子關係，但細究下來與毒雞湯無異：因為是自己生的，哪怕是個妖，也愛他無條件，但這種愛中只有溺而無教。哪怕放在現實中，這種成色的熊孩子都值得路人代行失教之職了，把百姓弄的房倒塌，還要被迫（考慮他爹總兵的身份）出席李衙內的生日宴並強顏歡笑，憑什麼啊！
李氏夫婦愛的教育效果也很可疑，哪吒橫行鄉里的手段殘忍而無節制，陳塘關能健在完全是個奇蹟，百姓則根本不在他眼裡。這個熊孩子不知道對踢毽子有什麼執念，因為敖丙和他踢了幾腳毽子，就一眼萬年，鐵打的基友鎖死：“你是唯一一個陪我踢毽子的人。”emmm，你老孃為你杜鵑啼血、穿上鎧甲陪你，差點被踢掉半條命……始終沒有看到他對父母之愛有積極的迴應。
1979年的《哪吒鬧海》，對這段父子關係處理得極好，李靖面對懷胎三年多方始誕下的大肉球，從驚懼到接受到撫愛，在50分鐘的時長中展現清晰。哪吒無疑是生長在健康的親子關係中的，他天真活潑、無憂無慮、性格完善，物質自不匱乏，父親也並未疏於對他的教育，為他延請名師，卻也沒有拘束他的天性。當哪吒闖下大禍，他猶如五雷轟頂，也想的是怎麼應付龍王，好保住兒子。在四海龍王以摧毀陳塘關相挾，畢竟百姓無辜，他欲提劍斬子，卻手抖得幾乎捏不住劍，影片從幾個角度給了特寫。
哪吒自盡後，他痛不可抑。這才是真正深沉的中國式的父子感情，歷來對這個部分的解讀，是凸顯了李靖的偽善與虛榮。其實已經對《封神榜》原著做了大幅改造，哪吒出生，李靖心生不喜，闖禍之後更是厭棄到必除之而後快。哪吒死後，託夢讓母親造生祠讓自己得享香火，母親偷偷造了，卻被父親搗毀。哪吒從此與父不共戴天，後被燃燈道人封入塔中，李靖變成托塔天王——沉重的、永世不得翻身的父權。
割肉還母、剔骨還父、唯有此心，耿耿相隨，這才是這個故事中最震撼人心的地方，作為古往今來弒父第一人，大家卻都愛他，理解他……這寄寓了多麼偉大深刻的戲劇張力！
《哪吒之魔童降世》的小伎倆太瑣碎輕飄了。從人設的邏輯上，靈珠與魔丸應該是陰陽兩面，但靈珠不靈、魔丸不魔——因為它們都是妖？敖丙的行為邏輯更經不起推敲，他揹負著為全族正名的使命，每條龍為此捐出了最硬的龍鱗（逆龍鱗的那一片）組成萬龍甲提升他的武力值，結果功敗垂成——敗給了一隻毽子，雖然我始終都沒明白，為何光復門庭就必須幹掉哪吒？就像另一個試圖逆天改命的人物申公豹，為何要通過做下這件大案來贏得天尊認可？逆天改命，雖然目的相同，但他們抗爭的方式自始至終都是互相傷害，而非那個始作俑者，或是對造成這一切悲劇的沉重的成見有些微的反思和批判，更不用說結尾的和解來的多麼勉強。
我不喜歡這個又醜又喪的哪吒，這個人物無法讓產生任何共情力，我滿心期待這個熊孩子能吃到教訓，並衷心感慨父母不容易。一部成功的電影在於它能充分產生外延和內爆的話題性，一部魔幻題材的卡通片竟讓我產生的是如此煙火氣的聯想，從這個意義，其實它是真的成功了。
我想我不適應的是這種滿荷的、精算式時代審美，我所習慣的，剋制比恣肆有修養，蘊藉好過潑灑，而愛，是想觸碰卻又收回手，無情亦是動人。眼淚是自然被啟發的，而不是“父母與孩子要生離死別了，準備——哭！”，或是動不動插播一個忽閃著大眼睛的小女孩，就差蹦出一個閃光箭頭：“瞧！是不是要萌化了！”
回家後，我找出40年前那部《哪吒鬧海》給她看，320P渣畫質，原始的二維動畫，畫面流暢、構圖精美，陳塘關氣勢恢弘，小哪吒一舉一動都讓人憐愛，自刎一幕的眼神令人心碎……這背後是審美的加成和不計人工的投入（《大鬧天宮》畫了三年，《哪吒鬧海》是原班人馬，仍然製作了一年三個月）。
十五分鐘後，我家妹子開始骨擰起來，她期期艾艾地說：“把我手機給我。”
我氣道：“幹嘛？”
“美圖上出了哪吒套裝，我要P圖。”
天心藍/文
《封神榜》真是座寶山，完全可以打造成中國的魔幻宇宙，可惜之前大部分改編都未能解決原著中的暗黑色彩與封建糟粕。《哪吒之魔童降世》技術強大、賣相上佳，格局野心都有，確乎大片的份量，暑期檔爆款沒錯了。
“反階級主題”是個聰明的選擇，畢竟階層固化是當代最具共情力的隱痛，哪怕是金字塔尖的那一小搓人，恐怕也後背猶虛、未見安逸，中國階層天花板材質特殊，是沙而非石，下面的人爬上去難如登天，上面的人掉下來，也許就是翻手之間。
編劇和導演是同一人，我還找了他的採訪和路演視頻來看，還像個大學生，真是有才華，難得還挺誠懇，談到對工匠精神的踐行——整部電影特效就花了五年，還有自己的完美主義與偏執，完全不像他的影片那麼“躁”。
是的，整部電影都很“躁”，從開頭延續到結束的破壞場面（我一直為那些草民懸著心），畫面、聲效都滿，搶筆的橋段貌似致敬哈利·波特里的魁地奇比賽，天劫滅魔丸的場面堪比廣島核爆……導演的敘事策略是有效的，他對目標受眾進行了精確點爆：哪吒的醜和喪、太乙的蠢與萌，李靖夫婦的高顏值、夜叉的造型——開心麻花的艾倫真的不考慮去收點版權費麼？還有熬餅與哪吒明目張膽地“賣腐”，在變身後更是不加掩飾——自古紅藍出CP，誠不欺我！總之觀眾對些大數據遴選的量身定製完全心領神會、照單全收。我娃在旁邊笑的那叫一個響，真怕某位暴躁的觀眾踢我的椅子：“管管你家孩子！”
然而，在據說最好哭的父子情的段落，我的共情力卻被封印了。這當然也有主題遷移的關係，父慈子孝，其樂融融，很難出現反轉。這種親子關係太理想化了，甚至理想化到了懸浮的程度。它當然是各大情感公號奉為模板的親子關係，但細究下來與毒雞湯無異：因為是自己生的，哪怕是個妖，也愛他無條件，但這種愛中只有溺而無教。哪怕放在現實中，這種成色的熊孩子都值得路人代行失教之職了，把百姓弄的房倒塌，還要被迫（考慮他爹總兵的身份）出席李衙內的生日宴並強顏歡笑，憑什麼啊！
李氏夫婦愛的教育效果也很可疑，哪吒橫行鄉里的手段殘忍而無節制，陳塘關能健在完全是個奇蹟，百姓則根本不在他眼裡。這個熊孩子不知道對踢毽子有什麼執念，因為敖丙和他踢了幾腳毽子，就一眼萬年，鐵打的基友鎖死：“你是唯一一個陪我踢毽子的人。”emmm，你老孃為你杜鵑啼血、穿上鎧甲陪你，差點被踢掉半條命……始終沒有看到他對父母之愛有積極的迴應。
1979年的《哪吒鬧海》，對這段父子關係處理得極好，李靖面對懷胎三年多方始誕下的大肉球，從驚懼到接受到撫愛，在50分鐘的時長中展現清晰。哪吒無疑是生長在健康的親子關係中的，他天真活潑、無憂無慮、性格完善，物質自不匱乏，父親也並未疏於對他的教育，為他延請名師，卻也沒有拘束他的天性。當哪吒闖下大禍，他猶如五雷轟頂，也想的是怎麼應付龍王，好保住兒子。在四海龍王以摧毀陳塘關相挾，畢竟百姓無辜，他欲提劍斬子，卻手抖得幾乎捏不住劍，影片從幾個角度給了特寫。
哪吒自盡後，他痛不可抑。這才是真正深沉的中國式的父子感情，歷來對這個部分的解讀，是凸顯了李靖的偽善與虛榮。其實已經對《封神榜》原著做了大幅改造，哪吒出生，李靖心生不喜，闖禍之後更是厭棄到必除之而後快。哪吒死後，託夢讓母親造生祠讓自己得享香火，母親偷偷造了，卻被父親搗毀。哪吒從此與父不共戴天，後被燃燈道人封入塔中，李靖變成托塔天王——沉重的、永世不得翻身的父權。
割肉還母、剔骨還父、唯有此心，耿耿相隨，這才是這個故事中最震撼人心的地方，作為古往今來弒父第一人，大家卻都愛他，理解他……這寄寓了多麼偉大深刻的戲劇張力！
《哪吒之魔童降世》的小伎倆太瑣碎輕飄了。從人設的邏輯上，靈珠與魔丸應該是陰陽兩面，但靈珠不靈、魔丸不魔——因為它們都是妖？敖丙的行為邏輯更經不起推敲，他揹負著為全族正名的使命，每條龍為此捐出了最硬的龍鱗（逆龍鱗的那一片）組成萬龍甲提升他的武力值，結果功敗垂成——敗給了一隻毽子，雖然我始終都沒明白，為何光復門庭就必須幹掉哪吒？就像另一個試圖逆天改命的人物申公豹，為何要通過做下這件大案來贏得天尊認可？逆天改命，雖然目的相同，但他們抗爭的方式自始至終都是互相傷害，而非那個始作俑者，或是對造成這一切悲劇的沉重的成見有些微的反思和批判，更不用說結尾的和解來的多麼勉強。
我不喜歡這個又醜又喪的哪吒，這個人物無法讓產生任何共情力，我滿心期待這個熊孩子能吃到教訓，並衷心感慨父母不容易。一部成功的電影在於它能充分產生外延和內爆的話題性，一部魔幻題材的卡通片竟讓我產生的是如此煙火氣的聯想，從這個意義，其實它是真的成功了。
我想我不適應的是這種滿荷的、精算式時代審美，我所習慣的，剋制比恣肆有修養，蘊藉好過潑灑，而愛，是想觸碰卻又收回手，無情亦是動人。眼淚是自然被啟發的，而不是“父母與孩子要生離死別了，準備——哭！”，或是動不動插播一個忽閃著大眼睛的小女孩，就差蹦出一個閃光箭頭：“瞧！是不是要萌化了！”
回家後，我找出40年前那部《哪吒鬧海》給她看，320P渣畫質，原始的二維動畫，畫面流暢、構圖精美，陳塘關氣勢恢弘，小哪吒一舉一動都讓人憐愛，自刎一幕的眼神令人心碎……這背後是審美的加成和不計人工的投入（《大鬧天宮》畫了三年，《哪吒鬧海》是原班人馬，仍然製作了一年三個月）。
十五分鐘後，我家妹子開始骨擰起來，她期期艾艾地說：“把我手機給我。”
我氣道：“幹嘛？”
“美圖上出了哪吒套裝，我要P圖。”