近日，由廣告門所舉辦的2017中國內容營銷金瞳獎正式揭曉。金瞳獎是首個對大中華區內容營銷領域進行商業價值認定的權威獎項。而由《夢幻西遊》攜手《舌尖上的中國一》團隊傾力打造的《指尖上的夢幻》，與包括《每一步都算數》、《最美中國》，共同獲得最佳微電影紀錄片獎殊榮。這一紀錄片以我國古典文化名著《西遊記》為軸，將皮影戲《西遊降妖記》、遊戲《夢幻西遊》巧妙地融合在一起，是我國首部遊戲紀錄片，為觀眾展示了傳統文化的傳承與創新之路。皮影戲與遊戲，兩個看似風馬牛不相及的藝術，卻在這一紀錄片中得以交融。遊戲之外，《夢幻西遊》又為什麼要將關注點放在中國傳統文化之上呢？這些問題，都能在《指尖上的夢幻》中找到答案。
向傳統致敬，《指尖上的夢幻》打造遊戲人文情懷
遊戲營銷的低俗化，已經成為了業內的一大痼疾。但在去年年底，《夢幻西遊》卻用一部紀錄片《指尖上的夢幻》，給了業內一個新的思路：沒有錯綜複雜的故事情節卻深入人心，以樸素的鏡頭講述了不同時代的藝術、不同職業的人對夢想不同的堅守。在這些平凡人的故事之外，也賦予了《夢幻西遊》更為深厚的品牌價值觀。
作為業內首部遊戲紀錄片，《指尖上的夢幻》一經推出，就在網上引起了巨大反響。在正片上線不到兩天時間裡，#指尖上的夢幻#就衝到了微博熱門話題榜前十的位置，並且在社會話題榜中獲得了第六。在諸多視頻平臺中，正片加上兩部預告片和拍攝花絮的播放量，也累計超過了一千萬。除了在觀眾群中獲得認可之外，諸如PocketGamer、MMOsite、2P.com等海外遊戲媒體也紛紛關注報道了《指尖上的夢幻》。而這一次，它更一舉奪得了廣告門金瞳獎銅獎。可以說，不僅僅是遊戲圈，就算是在主流營銷領域，《指尖上的夢幻》都獲得了相關業內人士的高度評價。
得益於傳統，也須反哺傳統
緣何《夢幻西遊》要推出這樣一部紀錄片？
《指尖》的導演劉藝樂說，在夢幻身上，他看到遊戲不只是一種娛樂的工具，更是一個載體；而《夢幻西遊》動畫師黃劍也曾說過，“希望中國這種傳統的藝術，可以通過我們的載體一直傳承下去”。
著實，取材於傳統文化經典《西遊記》的它，因為對傳統文化有獨到的見解，以及寓教於樂的方式而受到了不同圈層玩家的高度好評。在其展示的遊戲內容中，引入了包括中國古典神話、詩詞歌賦、中醫料理、歷史常識等傳統元素，玩家亦可通過科舉玩法、問答、對聯等不同渠道來了解中國的傳統文化，無論是每一句臺詞、每一個場景、每一首背景音樂，都以匠心打磨、精益求精，都力求能夠貼近遊戲本身的世界觀和所處歷史場景，為玩家還原一個更具有“人味”的西遊路。
而在得益於中國傳統文化同時，《夢幻西遊》也通過《指尖上的夢幻》，呼籲更多人關注這些文化的現狀和未來。應時而變，讓傳統文化，與互聯網、遊戲等多種新載體相結合，使其能夠經受住時間的考驗。
砥礪前行，用指尖開啟下一個篇章
遊戲，是繼繪畫、雕刻、建築、音樂、詩歌、舞蹈、戲劇和電影之後人類歷史上的第九門藝術。近幾十年的發展，遊戲以其獨特的表現形式豐富著人們的內心世界，已向世人顯示了其強大的藝術生命力。不論是對於遊戲廠商還是玩家而言，在製作遊戲、體驗遊戲的過程中，都沒有終點。而藝術的傳承，同樣不應該隨著時間的流逝，而逐漸消亡。
曾幾何時，互聯網時代的開啟，曾經被認為將讓許多傳統文化藝術受到巨大沖擊。以皮影戲為例，在《指尖上的夢幻》中也曾經提到，魯家班與皮影戲，曾經一度面臨消亡的境地。是枯坐原地，等待救濟，還是自己主動走出去，依靠創新獲得新的生命力？在這個時候，《夢幻西遊》提出了“互聯網時代，對於傳統文化藝術，是一種挑戰，也是一個機遇”的觀點，率先舉起了中國傳統文化藝術傳承者的旗幟。
據悉，《指尖上的夢幻》第二部已經正式立項。可以預見的是，它將繼續在其中，扮演一個“傳承者”的角色，鼓勵更多玩家和觀眾，去關注中國傳統文化的生存與發展境況。
《指尖上的夢幻》獲得廣告門金瞳獎最佳微紀錄片獎，不僅是對《夢幻西遊》在內容營銷上的肯定，同樣也是對《夢幻西遊》秉承匠人精神，傳承中國傳統文化的一種認可。同時，它再一次提醒業內：遊戲並不應該僅僅是一種玩樂的工具，而同樣是一門藝術。如何讓玩家去感受遊戲背後的人文思想，又如何讓遊戲在“叫座”的同時，也在社會層面上獲得更多的“叫好”，這才是每一位遊戲製作人所應該思考的問題。