靜物寫生是素描基礎訓練最常見的內容之一。靜物是指日常生活中所能見到的一切相對靜止的物體，它的範圍非常廣泛，我們身邊的一切物品幾乎都可以作為靜物寫生的對象。寫生中既要對各種不同形象的物體進行形體結構方面的深入研究，同時又要注意固有色、質感等方面的表現技法。可以說，靜物寫生是提高全面綜合能力的訓練內容，是其他單項訓練所無法替代的，初學者要重視靜物寫生的訓練。
動筆寫生之前，要對靜物進行整體的全方位的觀察，立體地認識物體。物體處在三維空間中，會產生上下、左右、前後不同維次的變化，因此，一定要從正面、兩個側面、上、下多角度觀察。寫生時，最忌諱直到作品完成都坐在一個位置不動。因為在一個角度觀察物體，很難了解三維立體的變化狀態，所以，動筆作畫之前一定要從不同角度圍繞物體進行全面細緻的觀察和分析。
步驟一 起稿
動筆之前要進行形體結構分析。描繪物體的外在形象，首先要了解它的內部構造及弄清內部結構對外部的影響，在此基礎上分析物體的外部形體特徵。
瞭解了畫面物體的形體構造後，就要考慮畫面的構圖。構圖是靜物寫生中重要的一步，它決定作品的成敗，初學者要特別注意。
步驟二 畫大關係
對被描繪對象進行全面的觀察，做到動筆之前心中有數。起稿要從大處著眼，安排好畫面構圖，使畫面主次關係明確，並注意黑、白、灰的佈置，形成既有對比又有統一的整體。確定好構圖後，按比例確定出物體的位置；同時，注意畫面的整體關係，保持均衡穩定又富於變化的效果。大的位置確定後，根據物體的形體結構關係，畫出每個物體的形象特徵，並劃分出大的體面關係。
步驟三 形體塑造
在大的體面關係統一的基礎上，加強對每個物體的認識。根據形體結構分析的結果，對物體進行體塊的塑造，使每個物體都具有較強的體積感，著重表現大的形體關係。
步驟四 刻畫整理
這一階段的描繪，既要對物體進行深入細緻的刻畫，同時又要兼顧畫面的整體關係。要把握整體，不要平均對待畫面中的所有物體，要從整體出發去刻畫局部物體，使其在整體中發揮各自的作用，把對整體有加強作用的局部保留或進一步強調，把對整體有破壞作用的局部進行大膽減弱甚至完全捨棄，使局部為整體服務。
要點解析一：在靜物寫生時，首先要分清主體和陪襯。這幅畫中不同大小、不同形狀、不同顏色的罐是主體，襯布是陪襯，作畫時要明確主次關係，避免喧賓奪主。
要點解析二：靜物寫生中會遇到固有色問題，初學者往往控制不好，有時表現不出固有色的變化，有時為了表現固有色而破壞了形體的特徵。寫生時要把握好順序，先塑造形體，再表現固有色。
單獨的靜物寫生是初學者經常選擇的課題。對於初學者來說，單獨的物體是比較容易把握的。寫生時首先對物體進行觀察和形體結構分析，把物體分解成一個個簡單的幾何形體，再把它們重新組裝起來，通過這樣的分析過程能更好地認識物體的形體結構關係，找到更簡明的表現方法。
表現透明的玻璃器皿有一定難度，由於透明的質地使得物體失去了受光和背光的區別，變成了通體受光，在這樣的情況下，很難藉助於明暗的變化規律塑造立體的效果。塑造形體時儘量加強對體積的認識，分析物體的體面轉折，在轉折處做文章。
金屬物體表面光亮，高光和反光都很強，作畫時要從整體出發，加強對體積的表現，不要被表面的光影所迷惑。
書是一個長方形的物體，造型方法與幾何形體中的立方體完全相同。作畫時要注意書的特徵，並將精裝的表面與書瓤區分開來；同時，注意區別書脊與書面固有色的區別。
一組標準素描靜物教程
擺了一組比較簡單的靜物，包括：可樂塑料瓶子、蘋果、橘子和小西紅柿、白色襯布，都是經常考到靜物。所以平時應該多練習畫。
動筆前應該先分析整幅畫面的構圖、色調，哪裡最暗，哪亮一些做到心中有數，給排出一個1、2、3的大順序來。
第一步：打形。重點：1.整個畫面的構圖，2.物體的形狀和位置關係。做到放大線比較關係，概括大形，注意比例。
第二步：靜物的位置比例和大形的關係有了，這一步就是將這些個素描關係具體。例如蘋果由概括的圓圈上再切出幾個面，可樂瓶起伏的造型，杯子口沿的透視關係等。
第三步：其實這一步有點畫的太快了，應該把單純的將所有的暗面鋪出來，下一步再把灰面找出來。
第四步：用衛生紙擦了一下畫面，明暗關係更豐富但也有點肉了。素描入門的學生就不要這樣做了，不容易控制畫面。在暗面和灰面各在加上一個層次。
第五步：進一步將暗面、灰面和亮面的關係明確，注意靜物體積塑造，要依據結構來分析明暗變化。
第六步：深入刻畫。將體積塑造充分後就是刻畫細節，就是找那些更小的明暗變化來畫。高光、固有色、圖紋要處理好。局部服從整體，完成。
靜物素描步驟圖 素描靜物教學二
4開紙 38釐米X53釐米
第一步：確定構圖，直線起稿，用概括簡練的線條確定物體所佔畫面的空間位置，畫出物體大概外形及明暗交界線；
教學中這一步學生最容易出的問題：
1、沒有大的構圖意識，如本畫面中最基本的三角形構圖，畫面重心等。
2、畫面透視不對，沒有空間感。
3、邊緣線勾得很實，甚至有很多學生還要把邊緣線描一遍。
4、不認真找明暗交界線，常常把投影線忽略。
第二步：用相對較軟的鉛筆（4B\6B）整體畫出物體的黑白關係， 再整體觀察比較，通過明暗對比後，如果形還有不合適地方的任可以進一步調整、修改；
第三步：加強畫面最深的地方， 強調明暗交界線，並注意畫面整體關係；
教學中這一步學生最容易出的問題：
1、局部開始，想畫哪個物體就畫那個物體，沒有大的黑白關係。往往把淺色的水果畫得像煤球一樣黑。
2、常常把自己覺得最難畫的物體留著不畫。
第四步：局部深入刻畫，從畫面最暗的地方入手，進行由暗到灰、到亮的逐步推移，注意整體比較，不同質感的物體，分別採用相應的線條排列方式，注意線條的方向性，要讓線條真正附著在形體上，並注意畫面主次、虛實關係；
五、完成調整階段
對畫面作全面、整體的比較、調整，調子的深淺、主次關係，物體前後的空間虛實關係，概括與具體的有機安排，強調主題，削弱瑣碎細節，使畫面協調統一。
完成圖
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