'李宗盛：人生沒有白走的路，每一步都算數'
有人問我你究竟是哪裡好
這麼多年我還忘不了
春風再美也比不上你的笑
沒見過你的人不會明瞭
有人問我你究竟是哪裡好
這麼多年我還忘不了
春風再美也比不上你的笑
沒見過你的人不會明瞭
01
每個人心中都有一首李宗盛。用心的人總能在最合適的時間通過旋律的共鳴，找到自己心底最真實的聲音。
李宗盛歌詞不是生猛的青春，沒有刺激的荷爾蒙，愛情友情，平凡瑣碎，卻熠熠生輝。
如此歌詞只能在有經歷的人生裡發酵，空空蕩蕩，嗡嗡作響，隱隱滲出自己的痛。不愧為華語音樂教父。
他的音樂是最平淡卻讓人淚流滿面的故事，是在痛苦時強忍住傷感閉目長嘆的倔強，是歷經滄桑後黯然神傷的靜寂。
最近看了李宗盛最新的紀實短片，題目叫《每一步都算數》。這部12分7秒的視頻中每句話、每幅畫面都很精緻，讓我加深了對李宗盛的認識。
有人問我你究竟是哪裡好
這麼多年我還忘不了
春風再美也比不上你的笑
沒見過你的人不會明瞭
01
每個人心中都有一首李宗盛。用心的人總能在最合適的時間通過旋律的共鳴，找到自己心底最真實的聲音。
李宗盛歌詞不是生猛的青春，沒有刺激的荷爾蒙，愛情友情，平凡瑣碎，卻熠熠生輝。
如此歌詞只能在有經歷的人生裡發酵，空空蕩蕩，嗡嗡作響，隱隱滲出自己的痛。不愧為華語音樂教父。
他的音樂是最平淡卻讓人淚流滿面的故事，是在痛苦時強忍住傷感閉目長嘆的倔強，是歷經滄桑後黯然神傷的靜寂。
最近看了李宗盛最新的紀實短片，題目叫《每一步都算數》。這部12分7秒的視頻中每句話、每幅畫面都很精緻，讓我加深了對李宗盛的認識。
02
李宗盛和音樂的結緣始於吉他。童年時，這個臺北郊區瓦斯行老闆的兒子的第一個人生夢想是做木匠，直到 6 歲那年，他在一把借來的破爛尼龍吉他上學會了第一個和絃。
吉他帶來了音樂，音樂改變了李宗盛的命運。高中畢業，成績很爛的李宗盛白天給煤氣公司送氣，晚上到餐廳唱歐美流行金曲，幾個朋友組了個民謠樂隊，名字就叫“木吉他”。
吉他對李宗盛有多重要？它不僅僅是最忠實的夥伴，它甚至可以被比作靈魂伴侶，“比任何一位女人更瞭解我”。
李宗盛說：“我寫歌，在沒有給任何人聽之前，吉他聽過。
它知道我剛寫的時候有多糟，它知道我要怎樣一遍一遍地改，它知道我內心所有的不安和沮喪。”
他的歌詞直白，簡單，華語歌壇所流行的“偽痛苦”在他的筆下一掃而空。
“只是你現在不得不承認，愛情有時候是一種沉淪，讓人失望的雖然是戀情本身，但是不要只是因為你是女人。”——《傷痕》
“想說卻還沒說的 還很多 ，攢著是因為想寫成歌，讓人輕輕地唱著 淡淡地記著 ，就算終於忘了 也值了。”——《山丘》
“工作是容易的賺錢是困難的，戀愛是容易的成家是困難的，相愛是容易的相處是困難的，決定是容易的可是等待是困難的。”——《你像個孩子》
這樣的歌詞破空而來，眼前種種影象一一閃過，瞬間擊中我們疲憊麻木的靈魂。
李宗盛這樣的歌詞適合在夜涼如水的深夜裡輕輕哼唱，熟悉的生活，小人物的視角，一邊唱著一邊顧影自憐。
唱著唱著你就感受到那致命的冰涼，他歌詞的味道在發酵，在挑逗著你那顆不安的心，在撩撥著你那蠢蠢欲動的愛情和夢想，每個人都在他的歌詞裡照見自己。
張艾嘉曾有感而發：“每個人的心裡都住著一首李宗盛。”
林憶蓮親身體會：“李宗盛是個很可怕的人，好像能看穿所有女人的心事。”
有人問我你究竟是哪裡好
這麼多年我還忘不了
春風再美也比不上你的笑
沒見過你的人不會明瞭
01
每個人心中都有一首李宗盛。用心的人總能在最合適的時間通過旋律的共鳴，找到自己心底最真實的聲音。
李宗盛歌詞不是生猛的青春，沒有刺激的荷爾蒙，愛情友情，平凡瑣碎，卻熠熠生輝。
如此歌詞只能在有經歷的人生裡發酵，空空蕩蕩，嗡嗡作響，隱隱滲出自己的痛。不愧為華語音樂教父。
他的音樂是最平淡卻讓人淚流滿面的故事，是在痛苦時強忍住傷感閉目長嘆的倔強，是歷經滄桑後黯然神傷的靜寂。
最近看了李宗盛最新的紀實短片，題目叫《每一步都算數》。這部12分7秒的視頻中每句話、每幅畫面都很精緻，讓我加深了對李宗盛的認識。
02
李宗盛和音樂的結緣始於吉他。童年時，這個臺北郊區瓦斯行老闆的兒子的第一個人生夢想是做木匠，直到 6 歲那年，他在一把借來的破爛尼龍吉他上學會了第一個和絃。
吉他帶來了音樂，音樂改變了李宗盛的命運。高中畢業，成績很爛的李宗盛白天給煤氣公司送氣，晚上到餐廳唱歐美流行金曲，幾個朋友組了個民謠樂隊，名字就叫“木吉他”。
吉他對李宗盛有多重要？它不僅僅是最忠實的夥伴，它甚至可以被比作靈魂伴侶，“比任何一位女人更瞭解我”。
李宗盛說：“我寫歌，在沒有給任何人聽之前，吉他聽過。
它知道我剛寫的時候有多糟，它知道我要怎樣一遍一遍地改，它知道我內心所有的不安和沮喪。”
他的歌詞直白，簡單，華語歌壇所流行的“偽痛苦”在他的筆下一掃而空。
“只是你現在不得不承認，愛情有時候是一種沉淪，讓人失望的雖然是戀情本身，但是不要只是因為你是女人。”——《傷痕》
“想說卻還沒說的 還很多 ，攢著是因為想寫成歌，讓人輕輕地唱著 淡淡地記著 ，就算終於忘了 也值了。”——《山丘》
“工作是容易的賺錢是困難的，戀愛是容易的成家是困難的，相愛是容易的相處是困難的，決定是容易的可是等待是困難的。”——《你像個孩子》
這樣的歌詞破空而來，眼前種種影象一一閃過，瞬間擊中我們疲憊麻木的靈魂。
李宗盛這樣的歌詞適合在夜涼如水的深夜裡輕輕哼唱，熟悉的生活，小人物的視角，一邊唱著一邊顧影自憐。
唱著唱著你就感受到那致命的冰涼，他歌詞的味道在發酵，在挑逗著你那顆不安的心，在撩撥著你那蠢蠢欲動的愛情和夢想，每個人都在他的歌詞裡照見自己。
張艾嘉曾有感而發：“每個人的心裡都住著一首李宗盛。”
林憶蓮親身體會：“李宗盛是個很可怕的人，好像能看穿所有女人的心事。”
03
1994年，出道十年的李宗盛在臺灣舉辦了暫別歌壇演唱會。這場演唱會對李宗盛的意義不僅僅在於事業上，更在於感情上。
1995年1月，林憶蓮發行了轉投滾石後的第一張專輯《Love Sandy》，上面這首《為你我受冷風吹》就收錄在這張專輯裡。
1996年7月，林憶蓮推出了由李宗盛任製作人的專輯《夜太黑》。到這個時候，李宗盛與林憶蓮的感情應該已經是公開的祕密了。
在他們相戀期間，他為她寫過無數情意繾綣的歌，一舉將她推上了華語流行樂壇的巔峰。
經她演繹，大多都成為傳唱不衰的金曲。林憶蓮演唱生涯的黃金時期，甚至被稱作“李宗盛時代”。
1998年2月22日，李宗盛與林憶蓮在加拿大完婚，當時的林憶蓮已經懷有身孕。
愛情的甜蜜維持的時間很短。
兩個人都是事業型的人 ，婚後不久李宗盛就陷入了創作的枯竭 ，林憶蓮的事業卻如日中天 ，在生完孩子以後 李宗盛說自己要去散心回到香港 。
林憶蓮以為他只是心情不好 ，誰知李宗盛一走就再也沒有回來 。
有人問我你究竟是哪裡好
這麼多年我還忘不了
春風再美也比不上你的笑
沒見過你的人不會明瞭
01
每個人心中都有一首李宗盛。用心的人總能在最合適的時間通過旋律的共鳴，找到自己心底最真實的聲音。
李宗盛歌詞不是生猛的青春，沒有刺激的荷爾蒙，愛情友情，平凡瑣碎，卻熠熠生輝。
如此歌詞只能在有經歷的人生裡發酵，空空蕩蕩，嗡嗡作響，隱隱滲出自己的痛。不愧為華語音樂教父。
他的音樂是最平淡卻讓人淚流滿面的故事，是在痛苦時強忍住傷感閉目長嘆的倔強，是歷經滄桑後黯然神傷的靜寂。
最近看了李宗盛最新的紀實短片，題目叫《每一步都算數》。這部12分7秒的視頻中每句話、每幅畫面都很精緻，讓我加深了對李宗盛的認識。
02
李宗盛和音樂的結緣始於吉他。童年時，這個臺北郊區瓦斯行老闆的兒子的第一個人生夢想是做木匠，直到 6 歲那年，他在一把借來的破爛尼龍吉他上學會了第一個和絃。
吉他帶來了音樂，音樂改變了李宗盛的命運。高中畢業，成績很爛的李宗盛白天給煤氣公司送氣，晚上到餐廳唱歐美流行金曲，幾個朋友組了個民謠樂隊，名字就叫“木吉他”。
吉他對李宗盛有多重要？它不僅僅是最忠實的夥伴，它甚至可以被比作靈魂伴侶，“比任何一位女人更瞭解我”。
李宗盛說：“我寫歌，在沒有給任何人聽之前，吉他聽過。
它知道我剛寫的時候有多糟，它知道我要怎樣一遍一遍地改，它知道我內心所有的不安和沮喪。”
他的歌詞直白，簡單，華語歌壇所流行的“偽痛苦”在他的筆下一掃而空。
“只是你現在不得不承認，愛情有時候是一種沉淪，讓人失望的雖然是戀情本身，但是不要只是因為你是女人。”——《傷痕》
“想說卻還沒說的 還很多 ，攢著是因為想寫成歌，讓人輕輕地唱著 淡淡地記著 ，就算終於忘了 也值了。”——《山丘》
“工作是容易的賺錢是困難的，戀愛是容易的成家是困難的，相愛是容易的相處是困難的，決定是容易的可是等待是困難的。”——《你像個孩子》
這樣的歌詞破空而來，眼前種種影象一一閃過，瞬間擊中我們疲憊麻木的靈魂。
李宗盛這樣的歌詞適合在夜涼如水的深夜裡輕輕哼唱，熟悉的生活，小人物的視角，一邊唱著一邊顧影自憐。
唱著唱著你就感受到那致命的冰涼，他歌詞的味道在發酵，在挑逗著你那顆不安的心，在撩撥著你那蠢蠢欲動的愛情和夢想，每個人都在他的歌詞裡照見自己。
張艾嘉曾有感而發：“每個人的心裡都住著一首李宗盛。”
林憶蓮親身體會：“李宗盛是個很可怕的人，好像能看穿所有女人的心事。”
03
1994年，出道十年的李宗盛在臺灣舉辦了暫別歌壇演唱會。這場演唱會對李宗盛的意義不僅僅在於事業上，更在於感情上。
1995年1月，林憶蓮發行了轉投滾石後的第一張專輯《Love Sandy》，上面這首《為你我受冷風吹》就收錄在這張專輯裡。
1996年7月，林憶蓮推出了由李宗盛任製作人的專輯《夜太黑》。到這個時候，李宗盛與林憶蓮的感情應該已經是公開的祕密了。
在他們相戀期間，他為她寫過無數情意繾綣的歌，一舉將她推上了華語流行樂壇的巔峰。
經她演繹，大多都成為傳唱不衰的金曲。林憶蓮演唱生涯的黃金時期，甚至被稱作“李宗盛時代”。
1998年2月22日，李宗盛與林憶蓮在加拿大完婚，當時的林憶蓮已經懷有身孕。
愛情的甜蜜維持的時間很短。
兩個人都是事業型的人 ，婚後不久李宗盛就陷入了創作的枯竭 ，林憶蓮的事業卻如日中天 ，在生完孩子以後 李宗盛說自己要去散心回到香港 。
林憶蓮以為他只是心情不好 ，誰知李宗盛一走就再也沒有回來 。
04
New Balance與李宗盛合作的慶祝廠牌110週年的廣告紀錄片裡，他說:
“因為時差的關係，我連著幾天早起。
在溼潤、漆黑、滿地殘枝落葉的林子裡行走。在不遠地方，湖面閃爍的波光，從林間能穿過來。
大約過了一個月的時間，臺北的聲光氣味，才肯在我的腦海褪去。
風、聲響、潮汐、天光，讓寂寞變得有意義起來。而這，正是我當初決定離開的原因。
雖然我是因為急著想逃離原來的身份來到這裡，可是其實我並沒有期待，從這片林子得到什麼啟發，然而當假期結束，收拾行李的時候，我心中浮現的一個念頭，卻決定了我後半生的面貌。
那一年，我三十五歲。 ”
有些人只能欣賞 ，不能被愛上 ，像李宗盛這樣的才子，若是事事圓滿， 也怕是寫不出這麼多好歌了吧 ！
2004年，李宗盛和林憶蓮宣佈離婚。在離婚聲明裡，他說，“我們的愛若是錯誤，願你我沒有白白受苦”。
 馬爾克斯說過：不能換個方式共同生活下去，也不能換個方式相愛——世界上沒有比愛更艱難的事了。
李宗盛從不敢自稱自己多麼懂女人，他自己的感情經歷絕對稱不上成功，他承認自己的歌詞都是剖析自己的心境。
多情的人都要為情所苦，為情所累，但我們喜歡這樣的人，這樣的人有溫度，有才華，也有缺點，有弱點。見慣了泥胎木偶的菩薩，我們更熱愛溫情脈脈的凡人。
有人問我你究竟是哪裡好
這麼多年我還忘不了
春風再美也比不上你的笑
沒見過你的人不會明瞭
01
每個人心中都有一首李宗盛。用心的人總能在最合適的時間通過旋律的共鳴，找到自己心底最真實的聲音。
李宗盛歌詞不是生猛的青春，沒有刺激的荷爾蒙，愛情友情，平凡瑣碎，卻熠熠生輝。
如此歌詞只能在有經歷的人生裡發酵，空空蕩蕩，嗡嗡作響，隱隱滲出自己的痛。不愧為華語音樂教父。
他的音樂是最平淡卻讓人淚流滿面的故事，是在痛苦時強忍住傷感閉目長嘆的倔強，是歷經滄桑後黯然神傷的靜寂。
最近看了李宗盛最新的紀實短片，題目叫《每一步都算數》。這部12分7秒的視頻中每句話、每幅畫面都很精緻，讓我加深了對李宗盛的認識。
02
李宗盛和音樂的結緣始於吉他。童年時，這個臺北郊區瓦斯行老闆的兒子的第一個人生夢想是做木匠，直到 6 歲那年，他在一把借來的破爛尼龍吉他上學會了第一個和絃。
吉他帶來了音樂，音樂改變了李宗盛的命運。高中畢業，成績很爛的李宗盛白天給煤氣公司送氣，晚上到餐廳唱歐美流行金曲，幾個朋友組了個民謠樂隊，名字就叫“木吉他”。
吉他對李宗盛有多重要？它不僅僅是最忠實的夥伴，它甚至可以被比作靈魂伴侶，“比任何一位女人更瞭解我”。
李宗盛說：“我寫歌，在沒有給任何人聽之前，吉他聽過。
它知道我剛寫的時候有多糟，它知道我要怎樣一遍一遍地改，它知道我內心所有的不安和沮喪。”
他的歌詞直白，簡單，華語歌壇所流行的“偽痛苦”在他的筆下一掃而空。
“只是你現在不得不承認，愛情有時候是一種沉淪，讓人失望的雖然是戀情本身，但是不要只是因為你是女人。”——《傷痕》
“想說卻還沒說的 還很多 ，攢著是因為想寫成歌，讓人輕輕地唱著 淡淡地記著 ，就算終於忘了 也值了。”——《山丘》
“工作是容易的賺錢是困難的，戀愛是容易的成家是困難的，相愛是容易的相處是困難的，決定是容易的可是等待是困難的。”——《你像個孩子》
這樣的歌詞破空而來，眼前種種影象一一閃過，瞬間擊中我們疲憊麻木的靈魂。
李宗盛這樣的歌詞適合在夜涼如水的深夜裡輕輕哼唱，熟悉的生活，小人物的視角，一邊唱著一邊顧影自憐。
唱著唱著你就感受到那致命的冰涼，他歌詞的味道在發酵，在挑逗著你那顆不安的心，在撩撥著你那蠢蠢欲動的愛情和夢想，每個人都在他的歌詞裡照見自己。
張艾嘉曾有感而發：“每個人的心裡都住著一首李宗盛。”
林憶蓮親身體會：“李宗盛是個很可怕的人，好像能看穿所有女人的心事。”
03
1994年，出道十年的李宗盛在臺灣舉辦了暫別歌壇演唱會。這場演唱會對李宗盛的意義不僅僅在於事業上，更在於感情上。
1995年1月，林憶蓮發行了轉投滾石後的第一張專輯《Love Sandy》，上面這首《為你我受冷風吹》就收錄在這張專輯裡。
1996年7月，林憶蓮推出了由李宗盛任製作人的專輯《夜太黑》。到這個時候，李宗盛與林憶蓮的感情應該已經是公開的祕密了。
在他們相戀期間，他為她寫過無數情意繾綣的歌，一舉將她推上了華語流行樂壇的巔峰。
經她演繹，大多都成為傳唱不衰的金曲。林憶蓮演唱生涯的黃金時期，甚至被稱作“李宗盛時代”。
1998年2月22日，李宗盛與林憶蓮在加拿大完婚，當時的林憶蓮已經懷有身孕。
愛情的甜蜜維持的時間很短。
兩個人都是事業型的人 ，婚後不久李宗盛就陷入了創作的枯竭 ，林憶蓮的事業卻如日中天 ，在生完孩子以後 李宗盛說自己要去散心回到香港 。
林憶蓮以為他只是心情不好 ，誰知李宗盛一走就再也沒有回來 。
04
New Balance與李宗盛合作的慶祝廠牌110週年的廣告紀錄片裡，他說:
“因為時差的關係，我連著幾天早起。
在溼潤、漆黑、滿地殘枝落葉的林子裡行走。在不遠地方，湖面閃爍的波光，從林間能穿過來。
大約過了一個月的時間，臺北的聲光氣味，才肯在我的腦海褪去。
風、聲響、潮汐、天光，讓寂寞變得有意義起來。而這，正是我當初決定離開的原因。
雖然我是因為急著想逃離原來的身份來到這裡，可是其實我並沒有期待，從這片林子得到什麼啟發，然而當假期結束，收拾行李的時候，我心中浮現的一個念頭，卻決定了我後半生的面貌。
那一年，我三十五歲。 ”
有些人只能欣賞 ，不能被愛上 ，像李宗盛這樣的才子，若是事事圓滿， 也怕是寫不出這麼多好歌了吧 ！
2004年，李宗盛和林憶蓮宣佈離婚。在離婚聲明裡，他說，“我們的愛若是錯誤，願你我沒有白白受苦”。
 馬爾克斯說過：不能換個方式共同生活下去，也不能換個方式相愛——世界上沒有比愛更艱難的事了。
李宗盛從不敢自稱自己多麼懂女人，他自己的感情經歷絕對稱不上成功，他承認自己的歌詞都是剖析自己的心境。
多情的人都要為情所苦，為情所累，但我們喜歡這樣的人，這樣的人有溫度，有才華，也有缺點，有弱點。見慣了泥胎木偶的菩薩，我們更熱愛溫情脈脈的凡人。
05
李宗盛在2012年的散文《我的三個家》裡寫道：
“所有的線索顯示上海時期的我，是個擁有大量時間卻無所事事的人。
我跟那些蹲在桂平路上，吃西瓜解渴等待工作機會的民工並無二致。我也的確曾經活得像一碗隔夜麵條那樣，缺乏光澤鬆垮腫脹。
2003年10月中到的北京，不久就入冬了。
我在剛裝修完卻供暖失靈的辦公室裡凍得直打哆嗦。
跟上海一樣，這個城市我幾乎沒朋友。我弄不清楚東南西北。而且北京大得讓人心慌。
奄奄一息的婚姻招來週刊的狗仔隊架起相機在小區院子裡守著。
我躲在工作室望著錄音室全新的器材發愣。我不知我還用不用得到這些器材？我不知這城市打算怎麼對待我？
對我來說，這是一個糟透了的開始。 在北京，再大的事也終將顯得微不足道。我認真地這樣感覺。這樣的理解，對我往後八年半的生活是有幫助的。
幾個月以後的一個尋常午後，雖然我對即將發生的事已經早有準備。可是當我簽了字離開酒店，走進炙熱陽光的那一刻，我仍然打了一個冷顫。
法律上我已恢復單身。我決定留下來看看人生能把我怎樣。我慶幸自己當時沒有選擇離開北京。 ”
有人問我你究竟是哪裡好
這麼多年我還忘不了
春風再美也比不上你的笑
沒見過你的人不會明瞭
01
每個人心中都有一首李宗盛。用心的人總能在最合適的時間通過旋律的共鳴，找到自己心底最真實的聲音。
李宗盛歌詞不是生猛的青春，沒有刺激的荷爾蒙，愛情友情，平凡瑣碎，卻熠熠生輝。
如此歌詞只能在有經歷的人生裡發酵，空空蕩蕩，嗡嗡作響，隱隱滲出自己的痛。不愧為華語音樂教父。
他的音樂是最平淡卻讓人淚流滿面的故事，是在痛苦時強忍住傷感閉目長嘆的倔強，是歷經滄桑後黯然神傷的靜寂。
最近看了李宗盛最新的紀實短片，題目叫《每一步都算數》。這部12分7秒的視頻中每句話、每幅畫面都很精緻，讓我加深了對李宗盛的認識。
02
李宗盛和音樂的結緣始於吉他。童年時，這個臺北郊區瓦斯行老闆的兒子的第一個人生夢想是做木匠，直到 6 歲那年，他在一把借來的破爛尼龍吉他上學會了第一個和絃。
吉他帶來了音樂，音樂改變了李宗盛的命運。高中畢業，成績很爛的李宗盛白天給煤氣公司送氣，晚上到餐廳唱歐美流行金曲，幾個朋友組了個民謠樂隊，名字就叫“木吉他”。
吉他對李宗盛有多重要？它不僅僅是最忠實的夥伴，它甚至可以被比作靈魂伴侶，“比任何一位女人更瞭解我”。
李宗盛說：“我寫歌，在沒有給任何人聽之前，吉他聽過。
它知道我剛寫的時候有多糟，它知道我要怎樣一遍一遍地改，它知道我內心所有的不安和沮喪。”
他的歌詞直白，簡單，華語歌壇所流行的“偽痛苦”在他的筆下一掃而空。
“只是你現在不得不承認，愛情有時候是一種沉淪，讓人失望的雖然是戀情本身，但是不要只是因為你是女人。”——《傷痕》
“想說卻還沒說的 還很多 ，攢著是因為想寫成歌，讓人輕輕地唱著 淡淡地記著 ，就算終於忘了 也值了。”——《山丘》
“工作是容易的賺錢是困難的，戀愛是容易的成家是困難的，相愛是容易的相處是困難的，決定是容易的可是等待是困難的。”——《你像個孩子》
這樣的歌詞破空而來，眼前種種影象一一閃過，瞬間擊中我們疲憊麻木的靈魂。
李宗盛這樣的歌詞適合在夜涼如水的深夜裡輕輕哼唱，熟悉的生活，小人物的視角，一邊唱著一邊顧影自憐。
唱著唱著你就感受到那致命的冰涼，他歌詞的味道在發酵，在挑逗著你那顆不安的心，在撩撥著你那蠢蠢欲動的愛情和夢想，每個人都在他的歌詞裡照見自己。
張艾嘉曾有感而發：“每個人的心裡都住著一首李宗盛。”
林憶蓮親身體會：“李宗盛是個很可怕的人，好像能看穿所有女人的心事。”
03
1994年，出道十年的李宗盛在臺灣舉辦了暫別歌壇演唱會。這場演唱會對李宗盛的意義不僅僅在於事業上，更在於感情上。
1995年1月，林憶蓮發行了轉投滾石後的第一張專輯《Love Sandy》，上面這首《為你我受冷風吹》就收錄在這張專輯裡。
1996年7月，林憶蓮推出了由李宗盛任製作人的專輯《夜太黑》。到這個時候，李宗盛與林憶蓮的感情應該已經是公開的祕密了。
在他們相戀期間，他為她寫過無數情意繾綣的歌，一舉將她推上了華語流行樂壇的巔峰。
經她演繹，大多都成為傳唱不衰的金曲。林憶蓮演唱生涯的黃金時期，甚至被稱作“李宗盛時代”。
1998年2月22日，李宗盛與林憶蓮在加拿大完婚，當時的林憶蓮已經懷有身孕。
愛情的甜蜜維持的時間很短。
兩個人都是事業型的人 ，婚後不久李宗盛就陷入了創作的枯竭 ，林憶蓮的事業卻如日中天 ，在生完孩子以後 李宗盛說自己要去散心回到香港 。
林憶蓮以為他只是心情不好 ，誰知李宗盛一走就再也沒有回來 。
04
New Balance與李宗盛合作的慶祝廠牌110週年的廣告紀錄片裡，他說:
“因為時差的關係，我連著幾天早起。
在溼潤、漆黑、滿地殘枝落葉的林子裡行走。在不遠地方，湖面閃爍的波光，從林間能穿過來。
大約過了一個月的時間，臺北的聲光氣味，才肯在我的腦海褪去。
風、聲響、潮汐、天光，讓寂寞變得有意義起來。而這，正是我當初決定離開的原因。
雖然我是因為急著想逃離原來的身份來到這裡，可是其實我並沒有期待，從這片林子得到什麼啟發，然而當假期結束，收拾行李的時候，我心中浮現的一個念頭，卻決定了我後半生的面貌。
那一年，我三十五歲。 ”
有些人只能欣賞 ，不能被愛上 ，像李宗盛這樣的才子，若是事事圓滿， 也怕是寫不出這麼多好歌了吧 ！
2004年，李宗盛和林憶蓮宣佈離婚。在離婚聲明裡，他說，“我們的愛若是錯誤，願你我沒有白白受苦”。
 馬爾克斯說過：不能換個方式共同生活下去，也不能換個方式相愛——世界上沒有比愛更艱難的事了。
李宗盛從不敢自稱自己多麼懂女人，他自己的感情經歷絕對稱不上成功，他承認自己的歌詞都是剖析自己的心境。
多情的人都要為情所苦，為情所累，但我們喜歡這樣的人，這樣的人有溫度，有才華，也有缺點，有弱點。見慣了泥胎木偶的菩薩，我們更熱愛溫情脈脈的凡人。
05
李宗盛在2012年的散文《我的三個家》裡寫道：
“所有的線索顯示上海時期的我，是個擁有大量時間卻無所事事的人。
我跟那些蹲在桂平路上，吃西瓜解渴等待工作機會的民工並無二致。我也的確曾經活得像一碗隔夜麵條那樣，缺乏光澤鬆垮腫脹。
2003年10月中到的北京，不久就入冬了。
我在剛裝修完卻供暖失靈的辦公室裡凍得直打哆嗦。
跟上海一樣，這個城市我幾乎沒朋友。我弄不清楚東南西北。而且北京大得讓人心慌。
奄奄一息的婚姻招來週刊的狗仔隊架起相機在小區院子裡守著。
我躲在工作室望著錄音室全新的器材發愣。我不知我還用不用得到這些器材？我不知這城市打算怎麼對待我？
對我來說，這是一個糟透了的開始。 在北京，再大的事也終將顯得微不足道。我認真地這樣感覺。這樣的理解，對我往後八年半的生活是有幫助的。
幾個月以後的一個尋常午後，雖然我對即將發生的事已經早有準備。可是當我簽了字離開酒店，走進炙熱陽光的那一刻，我仍然打了一個冷顫。
法律上我已恢復單身。我決定留下來看看人生能把我怎樣。我慶幸自己當時沒有選擇離開北京。 ”
06
2014年12月，李宗盛的《既然青春留不住》巡演在臺北舉辦，期間唱到《當愛已成往事》時，他噎住了半晌。
媒體都說他是觸景生情哽咽了，但是演唱會結束後，他卻透過經紀人對外說自己是吃飽了打嗝噎住了。
與林憶蓮離婚至今，李宗盛一直沒有再傳出什麼新的緋聞。
薩岡說，“愛情是奢侈品，有可以，沒有也能活”。這幾年李宗盛對音樂好像不似之前那般痴迷，他轉身成了一個手藝人，打造出自己的吉他品牌，認認真真做自己的吉他。
以前他打動人心的是音樂，現在他期冀用琴絃來撥動情感，設計，選料，後期製作，他潛心研究每一道吉他工序，在這個喧囂的世界，李宗盛彷彿變成了一個躺在安靜時光的手藝人。
馳騁樂壇的大哥豈能沒有自己的野心，他坦言：“屬於他的時代終究會過去，但一把好的吉他可以流傳百年，如果吉他能引發更多年輕人對音樂的投入，繼而創作出超越李宗盛的好歌！”
李宗盛恢復單身後，身上有了煙火氣。
據說李宗盛喜歡半夜做飯，從晚上十一點開始一直到凌晨，搞得樓道里都是煙火味，他甚至將家裡的泳池改成了廚房。
他從做飯裡琢磨出很多關於感情的道理：
如果在一起是痛苦，不如放手尋找新的幸福。
只有吃到一起的人才能愛到一起。
如果一個人喜歡吃辣。另一個人偏愛甜品，是和諧不了的。
人生伴侶就如同尋覓美食，緣分到了，適合你的那盤菜就出現了，心急是吃不了熱豆腐的。
寫歌唱歌，做吉他，組樂隊，做廚師，李宗盛樣樣做得有滋有味，塵緣未了，玩心未泯，像個老頑童，自由自在地享受著自己最好的時光。
有人問我你究竟是哪裡好
這麼多年我還忘不了
春風再美也比不上你的笑
沒見過你的人不會明瞭
01
每個人心中都有一首李宗盛。用心的人總能在最合適的時間通過旋律的共鳴，找到自己心底最真實的聲音。
李宗盛歌詞不是生猛的青春，沒有刺激的荷爾蒙，愛情友情，平凡瑣碎，卻熠熠生輝。
如此歌詞只能在有經歷的人生裡發酵，空空蕩蕩，嗡嗡作響，隱隱滲出自己的痛。不愧為華語音樂教父。
他的音樂是最平淡卻讓人淚流滿面的故事，是在痛苦時強忍住傷感閉目長嘆的倔強，是歷經滄桑後黯然神傷的靜寂。
最近看了李宗盛最新的紀實短片，題目叫《每一步都算數》。這部12分7秒的視頻中每句話、每幅畫面都很精緻，讓我加深了對李宗盛的認識。
02
李宗盛和音樂的結緣始於吉他。童年時，這個臺北郊區瓦斯行老闆的兒子的第一個人生夢想是做木匠，直到 6 歲那年，他在一把借來的破爛尼龍吉他上學會了第一個和絃。
吉他帶來了音樂，音樂改變了李宗盛的命運。高中畢業，成績很爛的李宗盛白天給煤氣公司送氣，晚上到餐廳唱歐美流行金曲，幾個朋友組了個民謠樂隊，名字就叫“木吉他”。
吉他對李宗盛有多重要？它不僅僅是最忠實的夥伴，它甚至可以被比作靈魂伴侶，“比任何一位女人更瞭解我”。
李宗盛說：“我寫歌，在沒有給任何人聽之前，吉他聽過。
它知道我剛寫的時候有多糟，它知道我要怎樣一遍一遍地改，它知道我內心所有的不安和沮喪。”
他的歌詞直白，簡單，華語歌壇所流行的“偽痛苦”在他的筆下一掃而空。
“只是你現在不得不承認，愛情有時候是一種沉淪，讓人失望的雖然是戀情本身，但是不要只是因為你是女人。”——《傷痕》
“想說卻還沒說的 還很多 ，攢著是因為想寫成歌，讓人輕輕地唱著 淡淡地記著 ，就算終於忘了 也值了。”——《山丘》
“工作是容易的賺錢是困難的，戀愛是容易的成家是困難的，相愛是容易的相處是困難的，決定是容易的可是等待是困難的。”——《你像個孩子》
這樣的歌詞破空而來，眼前種種影象一一閃過，瞬間擊中我們疲憊麻木的靈魂。
李宗盛這樣的歌詞適合在夜涼如水的深夜裡輕輕哼唱，熟悉的生活，小人物的視角，一邊唱著一邊顧影自憐。
唱著唱著你就感受到那致命的冰涼，他歌詞的味道在發酵，在挑逗著你那顆不安的心，在撩撥著你那蠢蠢欲動的愛情和夢想，每個人都在他的歌詞裡照見自己。
張艾嘉曾有感而發：“每個人的心裡都住著一首李宗盛。”
林憶蓮親身體會：“李宗盛是個很可怕的人，好像能看穿所有女人的心事。”
03
1994年，出道十年的李宗盛在臺灣舉辦了暫別歌壇演唱會。這場演唱會對李宗盛的意義不僅僅在於事業上，更在於感情上。
1995年1月，林憶蓮發行了轉投滾石後的第一張專輯《Love Sandy》，上面這首《為你我受冷風吹》就收錄在這張專輯裡。
1996年7月，林憶蓮推出了由李宗盛任製作人的專輯《夜太黑》。到這個時候，李宗盛與林憶蓮的感情應該已經是公開的祕密了。
在他們相戀期間，他為她寫過無數情意繾綣的歌，一舉將她推上了華語流行樂壇的巔峰。
經她演繹，大多都成為傳唱不衰的金曲。林憶蓮演唱生涯的黃金時期，甚至被稱作“李宗盛時代”。
1998年2月22日，李宗盛與林憶蓮在加拿大完婚，當時的林憶蓮已經懷有身孕。
愛情的甜蜜維持的時間很短。
兩個人都是事業型的人 ，婚後不久李宗盛就陷入了創作的枯竭 ，林憶蓮的事業卻如日中天 ，在生完孩子以後 李宗盛說自己要去散心回到香港 。
林憶蓮以為他只是心情不好 ，誰知李宗盛一走就再也沒有回來 。
04
New Balance與李宗盛合作的慶祝廠牌110週年的廣告紀錄片裡，他說:
“因為時差的關係，我連著幾天早起。
在溼潤、漆黑、滿地殘枝落葉的林子裡行走。在不遠地方，湖面閃爍的波光，從林間能穿過來。
大約過了一個月的時間，臺北的聲光氣味，才肯在我的腦海褪去。
風、聲響、潮汐、天光，讓寂寞變得有意義起來。而這，正是我當初決定離開的原因。
雖然我是因為急著想逃離原來的身份來到這裡，可是其實我並沒有期待，從這片林子得到什麼啟發，然而當假期結束，收拾行李的時候，我心中浮現的一個念頭，卻決定了我後半生的面貌。
那一年，我三十五歲。 ”
有些人只能欣賞 ，不能被愛上 ，像李宗盛這樣的才子，若是事事圓滿， 也怕是寫不出這麼多好歌了吧 ！
2004年，李宗盛和林憶蓮宣佈離婚。在離婚聲明裡，他說，“我們的愛若是錯誤，願你我沒有白白受苦”。
 馬爾克斯說過：不能換個方式共同生活下去，也不能換個方式相愛——世界上沒有比愛更艱難的事了。
李宗盛從不敢自稱自己多麼懂女人，他自己的感情經歷絕對稱不上成功，他承認自己的歌詞都是剖析自己的心境。
多情的人都要為情所苦，為情所累，但我們喜歡這樣的人，這樣的人有溫度，有才華，也有缺點，有弱點。見慣了泥胎木偶的菩薩，我們更熱愛溫情脈脈的凡人。
05
李宗盛在2012年的散文《我的三個家》裡寫道：
“所有的線索顯示上海時期的我，是個擁有大量時間卻無所事事的人。
我跟那些蹲在桂平路上，吃西瓜解渴等待工作機會的民工並無二致。我也的確曾經活得像一碗隔夜麵條那樣，缺乏光澤鬆垮腫脹。
2003年10月中到的北京，不久就入冬了。
我在剛裝修完卻供暖失靈的辦公室裡凍得直打哆嗦。
跟上海一樣，這個城市我幾乎沒朋友。我弄不清楚東南西北。而且北京大得讓人心慌。
奄奄一息的婚姻招來週刊的狗仔隊架起相機在小區院子裡守著。
我躲在工作室望著錄音室全新的器材發愣。我不知我還用不用得到這些器材？我不知這城市打算怎麼對待我？
對我來說，這是一個糟透了的開始。 在北京，再大的事也終將顯得微不足道。我認真地這樣感覺。這樣的理解，對我往後八年半的生活是有幫助的。
幾個月以後的一個尋常午後，雖然我對即將發生的事已經早有準備。可是當我簽了字離開酒店，走進炙熱陽光的那一刻，我仍然打了一個冷顫。
法律上我已恢復單身。我決定留下來看看人生能把我怎樣。我慶幸自己當時沒有選擇離開北京。 ”
06
2014年12月，李宗盛的《既然青春留不住》巡演在臺北舉辦，期間唱到《當愛已成往事》時，他噎住了半晌。
媒體都說他是觸景生情哽咽了，但是演唱會結束後，他卻透過經紀人對外說自己是吃飽了打嗝噎住了。
與林憶蓮離婚至今，李宗盛一直沒有再傳出什麼新的緋聞。
薩岡說，“愛情是奢侈品，有可以，沒有也能活”。這幾年李宗盛對音樂好像不似之前那般痴迷，他轉身成了一個手藝人，打造出自己的吉他品牌，認認真真做自己的吉他。
以前他打動人心的是音樂，現在他期冀用琴絃來撥動情感，設計，選料，後期製作，他潛心研究每一道吉他工序，在這個喧囂的世界，李宗盛彷彿變成了一個躺在安靜時光的手藝人。
馳騁樂壇的大哥豈能沒有自己的野心，他坦言：“屬於他的時代終究會過去，但一把好的吉他可以流傳百年，如果吉他能引發更多年輕人對音樂的投入，繼而創作出超越李宗盛的好歌！”
李宗盛恢復單身後，身上有了煙火氣。
據說李宗盛喜歡半夜做飯，從晚上十一點開始一直到凌晨，搞得樓道里都是煙火味，他甚至將家裡的泳池改成了廚房。
他從做飯裡琢磨出很多關於感情的道理：
如果在一起是痛苦，不如放手尋找新的幸福。
只有吃到一起的人才能愛到一起。
如果一個人喜歡吃辣。另一個人偏愛甜品，是和諧不了的。
人生伴侶就如同尋覓美食，緣分到了，適合你的那盤菜就出現了，心急是吃不了熱豆腐的。
寫歌唱歌，做吉他，組樂隊，做廚師，李宗盛樣樣做得有滋有味，塵緣未了，玩心未泯，像個老頑童，自由自在地享受著自己最好的時光。
我喜歡這樣的李宗盛，他說：我跟當年那一個一籌莫展的少年並肩無言，時過境遷終於明白，人一生中每一個經歷過的城市都是相通的，每一個努力過的腳印都是相連的。它一步一步帶我到今天，成就今天的我。
作者：簡十一