在看大鵬，歐豪，李夢主演的電影《鋌而走險》的時候，被導演和劇組的誠意所深深打動，能夠看出，在這部電影裡，傾注了他們很多的心血與汗水。
無論是謀篇佈局，還是劇情線索，以及雨中奔跑的場景，重慶地理環境與飲食的精彩再現，甚至劇中幾個接地氣的小人物，都演繹得有聲有色，栩栩如生，讓人看完深有感觸，印象深刻，難以忘懷。
在看大鵬，歐豪，李夢主演的電影《鋌而走險》的時候，被導演和劇組的誠意所深深打動，能夠看出，在這部電影裡，傾注了他們很多的心血與汗水。
無論是謀篇佈局，還是劇情線索，以及雨中奔跑的場景，重慶地理環境與飲食的精彩再現，甚至劇中幾個接地氣的小人物，都演繹得有聲有色，栩栩如生，讓人看完深有感觸，印象深刻，難以忘懷。
《鋌而走險》導演和歐豪
但是，在觀影過程中，一直覺得哪裡不太對勁，好像有點突兀，有點強迫感，又有點跳躍感，後來隨著劇情的發展，突然明白了，是電影的節奏，整體控制上，不太明快，有的地方該快的時候，有點過於冗長，導致了一定程度的拖沓，有的地方該慢的時候，又有點快處理，影響了電影的整體觀感。
在我看來，如果它的節奏再快一點，剪輯得再順暢一點，營造的緊張到窒息的那種氛圍再濃厚一點，那麼，這部電影一定會更加好看。
分塊實施，整體連貫性不強
相比於曹保平之前的兩部電影《烈日灼心》和《追凶者也》，這部由曹保平監製，甘劍宇導演的電影《鋌而走險》輸在了整體節奏上。
整體來看，這部電影更像是一個先分割，再包抄，最後合圍的戰鬥。雖然每個分部的場景都設計的不錯，各種技巧也運用得非常流暢，但是，當到了最後，需要它們合為一路，最終把它們都連接到一起的時候，卻少了那麼一點潤滑的感覺。
在看大鵬，歐豪，李夢主演的電影《鋌而走險》的時候，被導演和劇組的誠意所深深打動，能夠看出，在這部電影裡，傾注了他們很多的心血與汗水。
無論是謀篇佈局，還是劇情線索，以及雨中奔跑的場景，重慶地理環境與飲食的精彩再現，甚至劇中幾個接地氣的小人物，都演繹得有聲有色，栩栩如生，讓人看完深有感觸，印象深刻，難以忘懷。
《鋌而走險》導演和歐豪
但是，在觀影過程中，一直覺得哪裡不太對勁，好像有點突兀，有點強迫感，又有點跳躍感，後來隨著劇情的發展，突然明白了，是電影的節奏，整體控制上，不太明快，有的地方該快的時候，有點過於冗長，導致了一定程度的拖沓，有的地方該慢的時候，又有點快處理，影響了電影的整體觀感。
在我看來，如果它的節奏再快一點，剪輯得再順暢一點，營造的緊張到窒息的那種氛圍再濃厚一點，那麼，這部電影一定會更加好看。
分塊實施，整體連貫性不強
相比於曹保平之前的兩部電影《烈日灼心》和《追凶者也》，這部由曹保平監製，甘劍宇導演的電影《鋌而走險》輸在了整體節奏上。
整體來看，這部電影更像是一個先分割，再包抄，最後合圍的戰鬥。雖然每個分部的場景都設計的不錯，各種技巧也運用得非常流暢，但是，當到了最後，需要它們合為一路，最終把它們都連接到一起的時候，卻少了那麼一點潤滑的感覺。
大鵬飾演劉小俊
總體上感覺整部電影是斷開的，比如劉小俊和老萬的計劃，夏濤夏西的計劃，張茜的計劃，這三者之間是明顯的幾個部分，中間的一些關鍵點，乃至起承轉合處，少了一些別具匠心的安排。
這也使得影片的過渡不夠自然，更多看起來像是為了完成一項任務。單個的場景都很燃，氛圍也不錯，但是，只要一搭配到一起，就缺少點化學反應，拼接感明顯，潤滑與加工不足，一定程度上影響到了影片的流暢性與整體質量。
人物情感的張力略顯不足
幾個人物形象裡面，印象最為深刻的，就是歐豪飾演的夏西了，他的眼神裡有東西，無論是看著他哥哥的眼神，盯著老萬的眼神，惡狠狠地看著劉小俊的眼神，還是他看著小女孩的眼神，都演繹的有味道，內心戲很不錯。
這符合一個20來歲少年的心理，有叛逆心，聽從哥哥的話，又好像不太明白這麼做的意義，他會反問哥哥“這樣是不是壞了規矩”，但是哥哥說完“錢就是尊嚴”時，他又會低下頭沉思良久。
在看大鵬，歐豪，李夢主演的電影《鋌而走險》的時候，被導演和劇組的誠意所深深打動，能夠看出，在這部電影裡，傾注了他們很多的心血與汗水。
無論是謀篇佈局，還是劇情線索，以及雨中奔跑的場景，重慶地理環境與飲食的精彩再現，甚至劇中幾個接地氣的小人物，都演繹得有聲有色，栩栩如生，讓人看完深有感觸，印象深刻，難以忘懷。
《鋌而走險》導演和歐豪
但是，在觀影過程中，一直覺得哪裡不太對勁，好像有點突兀，有點強迫感，又有點跳躍感，後來隨著劇情的發展，突然明白了，是電影的節奏，整體控制上，不太明快，有的地方該快的時候，有點過於冗長，導致了一定程度的拖沓，有的地方該慢的時候，又有點快處理，影響了電影的整體觀感。
在我看來，如果它的節奏再快一點，剪輯得再順暢一點，營造的緊張到窒息的那種氛圍再濃厚一點，那麼，這部電影一定會更加好看。
分塊實施，整體連貫性不強
相比於曹保平之前的兩部電影《烈日灼心》和《追凶者也》，這部由曹保平監製，甘劍宇導演的電影《鋌而走險》輸在了整體節奏上。
整體來看，這部電影更像是一個先分割，再包抄，最後合圍的戰鬥。雖然每個分部的場景都設計的不錯，各種技巧也運用得非常流暢，但是，當到了最後，需要它們合為一路，最終把它們都連接到一起的時候，卻少了那麼一點潤滑的感覺。
大鵬飾演劉小俊
總體上感覺整部電影是斷開的，比如劉小俊和老萬的計劃，夏濤夏西的計劃，張茜的計劃，這三者之間是明顯的幾個部分，中間的一些關鍵點，乃至起承轉合處，少了一些別具匠心的安排。
這也使得影片的過渡不夠自然，更多看起來像是為了完成一項任務。單個的場景都很燃，氛圍也不錯，但是，只要一搭配到一起，就缺少點化學反應，拼接感明顯，潤滑與加工不足，一定程度上影響到了影片的流暢性與整體質量。
人物情感的張力略顯不足
幾個人物形象裡面，印象最為深刻的，就是歐豪飾演的夏西了，他的眼神裡有東西，無論是看著他哥哥的眼神，盯著老萬的眼神，惡狠狠地看著劉小俊的眼神，還是他看著小女孩的眼神，都演繹的有味道，內心戲很不錯。
這符合一個20來歲少年的心理，有叛逆心，聽從哥哥的話，又好像不太明白這麼做的意義，他會反問哥哥“這樣是不是壞了規矩”，但是哥哥說完“錢就是尊嚴”時，他又會低下頭沉思良久。
歐豪飾演夏西
最後哥哥死去，他把錢放到哥哥懷裡，一把火把他們都化為灰燼。他到底為了什麼？為了錢嗎？不是。為了報復？也不是。估計連他自己也不知道，或者不能完全地分清這裡面的界限。為了兄弟情，應該是這個更多一些。
相比夏西來說，哥哥夏濤的演繹則顯得有些臉譜化，用力過猛，故作高深，沒有更深刻，更充分地挖掘出那種內心的傷痕，看完之後對於他的印象不是很深，總感覺缺少了點什麼。
另外，對於李夢飾演的張茜，整體上感覺也差那麼一點點，尤其是她做這件事情的動機，到底是為了什麼？雖然在影片最後，對這塊有一處交代。但是，在表現這個情節的時候，人物面部的表情幾乎為零。
這也讓人產生了一種疏離感，有那麼一點的齣戲。這也是一種細節和邏輯的缺失，從而造成了這個小小的遺憾。
觀眾的參與感不強
好的犯罪電影，比如《白日焰火》《暴雪將至》等，能夠一直在影片的播放過程中，始終牽動著觀眾的心，讓觀眾跟著裡面的人物去緊張，去心跳，去窒息，去起伏。
其實，一部好的犯罪電影，重點表現的，就是這麼一種氛圍。
在看大鵬，歐豪，李夢主演的電影《鋌而走險》的時候，被導演和劇組的誠意所深深打動，能夠看出，在這部電影裡，傾注了他們很多的心血與汗水。
無論是謀篇佈局，還是劇情線索，以及雨中奔跑的場景，重慶地理環境與飲食的精彩再現，甚至劇中幾個接地氣的小人物，都演繹得有聲有色，栩栩如生，讓人看完深有感觸，印象深刻，難以忘懷。
《鋌而走險》導演和歐豪
但是，在觀影過程中，一直覺得哪裡不太對勁，好像有點突兀，有點強迫感，又有點跳躍感，後來隨著劇情的發展，突然明白了，是電影的節奏，整體控制上，不太明快，有的地方該快的時候，有點過於冗長，導致了一定程度的拖沓，有的地方該慢的時候，又有點快處理，影響了電影的整體觀感。
在我看來，如果它的節奏再快一點，剪輯得再順暢一點，營造的緊張到窒息的那種氛圍再濃厚一點，那麼，這部電影一定會更加好看。
分塊實施，整體連貫性不強
相比於曹保平之前的兩部電影《烈日灼心》和《追凶者也》，這部由曹保平監製，甘劍宇導演的電影《鋌而走險》輸在了整體節奏上。
整體來看，這部電影更像是一個先分割，再包抄，最後合圍的戰鬥。雖然每個分部的場景都設計的不錯，各種技巧也運用得非常流暢，但是，當到了最後，需要它們合為一路，最終把它們都連接到一起的時候，卻少了那麼一點潤滑的感覺。
大鵬飾演劉小俊
總體上感覺整部電影是斷開的，比如劉小俊和老萬的計劃，夏濤夏西的計劃，張茜的計劃，這三者之間是明顯的幾個部分，中間的一些關鍵點，乃至起承轉合處，少了一些別具匠心的安排。
這也使得影片的過渡不夠自然，更多看起來像是為了完成一項任務。單個的場景都很燃，氛圍也不錯，但是，只要一搭配到一起，就缺少點化學反應，拼接感明顯，潤滑與加工不足，一定程度上影響到了影片的流暢性與整體質量。
人物情感的張力略顯不足
幾個人物形象裡面，印象最為深刻的，就是歐豪飾演的夏西了，他的眼神裡有東西，無論是看著他哥哥的眼神，盯著老萬的眼神，惡狠狠地看著劉小俊的眼神，還是他看著小女孩的眼神，都演繹的有味道，內心戲很不錯。
這符合一個20來歲少年的心理，有叛逆心，聽從哥哥的話，又好像不太明白這麼做的意義，他會反問哥哥“這樣是不是壞了規矩”，但是哥哥說完“錢就是尊嚴”時，他又會低下頭沉思良久。
歐豪飾演夏西
最後哥哥死去，他把錢放到哥哥懷裡，一把火把他們都化為灰燼。他到底為了什麼？為了錢嗎？不是。為了報復？也不是。估計連他自己也不知道，或者不能完全地分清這裡面的界限。為了兄弟情，應該是這個更多一些。
相比夏西來說，哥哥夏濤的演繹則顯得有些臉譜化，用力過猛，故作高深，沒有更深刻，更充分地挖掘出那種內心的傷痕，看完之後對於他的印象不是很深，總感覺缺少了點什麼。
另外，對於李夢飾演的張茜，整體上感覺也差那麼一點點，尤其是她做這件事情的動機，到底是為了什麼？雖然在影片最後，對這塊有一處交代。但是，在表現這個情節的時候，人物面部的表情幾乎為零。
這也讓人產生了一種疏離感，有那麼一點的齣戲。這也是一種細節和邏輯的缺失，從而造成了這個小小的遺憾。
觀眾的參與感不強
好的犯罪電影，比如《白日焰火》《暴雪將至》等，能夠一直在影片的播放過程中，始終牽動著觀眾的心，讓觀眾跟著裡面的人物去緊張，去心跳，去窒息，去起伏。
其實，一部好的犯罪電影，重點表現的，就是這麼一種氛圍。
李夢飾演張茜
在電影《鋌而走險》裡面，整體上還不錯，它把這些生活在這個城市各個潮溼角落的孤獨的個人，用一根彎彎曲曲的紅線，很自然地串了起來。
修車工，在光線昏暗、潮溼陰冷的環境裡，做著加工車輛的買賣，為了還債不惜鋌而走險；舞女，在嘈雜昏暗的環境裡謀生，為了救人一命不惜鋌而走險；殺手，在船艙內潮溼封閉的環境裡回憶過去，為了金錢不惜鋌而走險。
但是，也還存在一些不足。那就是在前期的精心鋪墊下，後面的結局過早地釋放了出來，讓觀眾心裡一直憋著的那口氣，提前給釋放了，他們不再被劇情牽著走，而是能夠跳出劇情，來一本正經地看這個劇情，沒有在觀眾內心產生反轉，反而讓觀眾對於電影本身產生了反轉。
主要體現在兩個內容上，一個是劉小俊拿到錢後，又返回去救助小女孩，他內心的動機何在？之前他為了拿到贖金，已經做了那麼多的錯事，後面為什麼突然又迷途知返呢？這裡面的細節和邏輯何在？如果能把這個內心戲講清楚了，那麼，這部劇的起承轉合就成功了一大半。
很可惜的是，這塊的轉折顯得有些突兀，沒有處理得更加流暢自然。
另外一個，就是對於張茜這個幕後主使的過早暴露，讓觀眾已經能夠猜測到了結局。張茜不會對劉小俊產生任何影響，總之，最後肯定是劉小俊和夏西之間的對決，這樣的情景估計觀眾們在觀看過程中，已經能夠隱約地猜測到了。這樣也就失去了那麼一點內心僅存的懸念與疑惑，失去了持續的吸引力。
如果能夠像《白日焰火》《暴雪將至》一樣，能夠把觀眾對於劇情的迷惑，吸引力，一直保持到影片結尾，那麼，這種強烈的情感渲染效果，一定會更加的出色。
綜上所述，這就是我對於電影《鋌而走險》的一些不成熟的分析與見解，都是個人思考，不當之處，還請大家批評指正，提出你的意見建議。