國畫大師李可染一生創作了1000幅作品，可是卻拍賣了8000幅
▲李可染1954年作《錢塘江》42cm×49.5cm
李可染一生創作1000幅畫，拍賣了8000幅，90%是假的
中國繪畫史上有兩次書畫發展的高峰期，第一個高峰期就是宋朝，宋朝產生了一大批優秀的畫家，格調高、筆墨精到的畫家。
第二個高潮是近現代，就是清末民國以來以任伯年、吳昌碩、齊白石、李可染、傅抱石等一系列優秀的畫家為代表，由幾十位優秀的畫家組成的，在他們中有很多的繪畫已超越了宋朝，這是中國繪畫史上第二次發展高峰期。
因為有第二次高峰期，所以近現代書畫也是中國拍賣市場上最熱的拍賣門類。
▲李可染《雄關漫道·蒼山如海》成交價：RMB-40,825,000北京保利2012秋季拍
中國古代書畫在中國拍賣市場上，我可以跟大家負責任地講，絕大多數是贗品和沒有審美價值的作品，好東西基本都進了博物館了，進了博物館的東西，也有一部分是定錯了真偽，定錯了年代的，市場上拍的高價值的古代書畫作品基本都是假的，有的都是老仿的。
▲李可染1977年作《清漓勝境圖》
▲李可染1959年作《灕江邊上》水墨設色紙本 59.5cm×44cm 北京畫院藏
▲李可染1956年作《魯迅故鄉紹興城》
看看李可染的情況，一生創作傳世一千多件作品。我到李可染他們家去，李可染先生將我視為知音的朋友，他過世之後，我跟他夫人算了一下他一共畫了的多少張畫，結論是一千多張。現在市場拍了八千張，遠遠超過他創作傳世量，假的也佔90%以上。
▲李可染1987年作《秋色》
▲李可染1978年作《長征》180cm×95cm
▲李可染1987年作《煙江夕照圖》33.6×103.3釐米
傅抱石創作數量是蓋棺定論的，所有傅抱石研討會，都研究證實，傅抱石創作了不到兩千幅，現在市場上也拍了八千多幅，傅抱石一千多幅收藏在博物館，因為抄他們家了，大部分在南京博物院。
溥心畬，不光繪畫好，他的楷書，是古往今來能見得到墨跡的書法家中楷書最好。流傳傳下來的行書，一個是臺北故宮博物院米芾的蜀素帖，一個故宮博物院的趙孟頫行書作品，這兩個行書是中國古往今來至今沒人打破的紀錄。
▲李可染《漁村》
▲李可染《圓通寺》
▲李可染1942年作《觀瀑圖》127cm×55.5cm
溥心畬的工筆花卉也是格調最高的，筆墨也是最好的，山水也是。他夫人臺灣李墨雲女士收藏600件溥心畬作品，我從他夫人手中買了500件，他的山水、人物、動物無所不能。
拍賣市場上的古代書畫作品
基本都是假的
▲李可染1959年作《桂林鐵封山雨》
▲李可染《山水》
▲李可染1962年作《雁巖一景》
中國古代書畫在中國拍賣市場上，我可以跟大家負責任地講，絕大多數是贗品和沒有審美價值的作品，好東西基本都進了博物館了，進了博物館的東西，也有一部分是定錯了真偽，定錯了年代的，市場上拍的高價值的古代書畫作品基本都是假的，有的都是老仿的。
誰要說會鑑定老畫，他必須用儀器把臺北故宮博物院的有“標準器”意義的古畫研究一遍，因為北京故宮博物院現在好多被視為“標準器”的古代書畫是開門假，紙也不對，墨也不對，筆法也不對，你看的這些北京故宮所謂的“標準器”和故臺北故宮博物院的標準器比較一下就不一樣了，北京故宮博物院及國內其他一些博物館有很多古代書畫藏品真偽定的都不對，將假的定真的，還有將時代定錯的，這種現象很多。
▲李可染1973年作《清漓帆影》
▲李可染1962年作《春雨江南》68cm×44cm
▲李可染1962年作《陡壑夕陽》
咱們故宮博物院還有一個特點，有些古畫在作者或是時間上有爭議的或是值得商榷的應該定為“傳作”或“款作”，而故宮博物院展覽文字介紹中很多都以原作對待。
故宮博物院是收藏展覽的機構但並不是培養鑑定家的單位，在這兒如果能夠認真學習，可以成為鑑定家，但是也可能你所參照的標準全是以假的畫作為標準，你出來鑑定的時候你就容易犯錯誤。這是個當今拍賣市場上的有些專家誤導市場的原因。當然更多的是一些鑑定專家迫於經濟利益幹出些口是心非的事來。
作者：劉文傑
▲李可染1962年作《納涼圖》成交價：RMB-3,680,000
▲李可染1963年作《丹霞楓林》69.8cm×46cm
▲李可染1972年作《陽朔碧蓮峰》66cm×43cm
▲李可染1973年作《花果山》
▲李可染1973年作《江山覽勝圖》
▲李可染1973年作《雁蕩山圖》85cm×54cm
▲李可染1975年作《井崗山主峰圖》124cm×69cm
▲李可染1986年作《翠溪人家》137cm×68cm
▲李可染1987年作《暮雨初收》
▲李可染1988年作《密林煙樹》
▲李可染1988年作《水邊人家》84.2cm×52.6cm
▲李可染《山居圖》
▲李可染《消夏圖》
▲李可染《杏花春雨江南》
▲李可染1977年作《巖泉積翠》