'你能接受恐怖電影嗎？它早在60年前就開始“正名”了'
《逃出絕命鎮》（2017）
縱使當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，但恐怖片的“汙名”仍然存在，仍有不少人在聽到恐怖片時會產生一種排斥感，而這項為恐怖電影“正名”的運動早已進行了近60年之久。
文丨電影實驗室
恐怖電影的嚴肅性，通常被認為低於其他藝術形式，
但是恐怖片也可以成為嚴肅的藝術作品。
《逃出絕命鎮》（2017）
縱使當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，但恐怖片的“汙名”仍然存在，仍有不少人在聽到恐怖片時會產生一種排斥感，而這項為恐怖電影“正名”的運動早已進行了近60年之久。
文丨電影實驗室
恐怖電影的嚴肅性，通常被認為低於其他藝術形式，
但是恐怖片也可以成為嚴肅的藝術作品。
《小丑回魂》（2017）
幾年前，影評人斯蒂夫·羅斯（Steve Rose）在《衛報》上發表了一篇文章，闡述了何為“後恐怖”的概念。
他指出近年新興起一股新的恐怖電影浪潮，不再使用鬼怪跳出來嚇人的老法子，而是著力於營造出恐懼本身。
繼而他談到那些令人耳目一新的年輕導演，如何以非傳統的方式挖掘社會中最暗黑的一面。
斯蒂夫認為年輕導演把恐怖故事帶進了從未有過的深度。
《逃出絕命鎮》（2017）
縱使當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，但恐怖片的“汙名”仍然存在，仍有不少人在聽到恐怖片時會產生一種排斥感，而這項為恐怖電影“正名”的運動早已進行了近60年之久。
文丨電影實驗室
恐怖電影的嚴肅性，通常被認為低於其他藝術形式，
但是恐怖片也可以成為嚴肅的藝術作品。
《小丑回魂》（2017）
幾年前，影評人斯蒂夫·羅斯（Steve Rose）在《衛報》上發表了一篇文章，闡述了何為“後恐怖”的概念。
他指出近年新興起一股新的恐怖電影浪潮，不再使用鬼怪跳出來嚇人的老法子，而是著力於營造出恐懼本身。
繼而他談到那些令人耳目一新的年輕導演，如何以非傳統的方式挖掘社會中最暗黑的一面。
斯蒂夫認為年輕導演把恐怖故事帶進了從未有過的深度。
《沒有面孔的眼睛》（1960）
不過，早在1960年，法國新浪潮奠基人喬治·佛朗敘（Georges Franju）的《沒有面孔的眼睛》，就已經開始引領觀眾以新的視角觀看恐怖片這一電影類型。
影片講述了一個教授的為了給女兒損毀的臉做一張新面孔，不惜殺害她人的故事。
再看看海報，我承認被這樣的簡介“俘虜”了。
《逃出絕命鎮》（2017）
縱使當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，但恐怖片的“汙名”仍然存在，仍有不少人在聽到恐怖片時會產生一種排斥感，而這項為恐怖電影“正名”的運動早已進行了近60年之久。
文丨電影實驗室
恐怖電影的嚴肅性，通常被認為低於其他藝術形式，
但是恐怖片也可以成為嚴肅的藝術作品。
《小丑回魂》（2017）
幾年前，影評人斯蒂夫·羅斯（Steve Rose）在《衛報》上發表了一篇文章，闡述了何為“後恐怖”的概念。
他指出近年新興起一股新的恐怖電影浪潮，不再使用鬼怪跳出來嚇人的老法子，而是著力於營造出恐懼本身。
繼而他談到那些令人耳目一新的年輕導演，如何以非傳統的方式挖掘社會中最暗黑的一面。
斯蒂夫認為年輕導演把恐怖故事帶進了從未有過的深度。
《沒有面孔的眼睛》（1960）
不過，早在1960年，法國新浪潮奠基人喬治·佛朗敘（Georges Franju）的《沒有面孔的眼睛》，就已經開始引領觀眾以新的視角觀看恐怖片這一電影類型。
影片講述了一個教授的為了給女兒損毀的臉做一張新面孔，不惜殺害她人的故事。
再看看海報，我承認被這樣的簡介“俘虜”了。
《沒有面孔的眼睛》海報
當我看過才知道，這樣一部“怪嚇人”的影片，卻有著明亮的光線、優美的鏡頭、清晰的畫質和精良的製作。
這部關於毀容少女的電影探索了生而為人的意義，
被譽為“影史上驚世駭俗的恐怖片”。
《逃出絕命鎮》（2017）
縱使當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，但恐怖片的“汙名”仍然存在，仍有不少人在聽到恐怖片時會產生一種排斥感，而這項為恐怖電影“正名”的運動早已進行了近60年之久。
文丨電影實驗室
恐怖電影的嚴肅性，通常被認為低於其他藝術形式，
但是恐怖片也可以成為嚴肅的藝術作品。
《小丑回魂》（2017）
幾年前，影評人斯蒂夫·羅斯（Steve Rose）在《衛報》上發表了一篇文章，闡述了何為“後恐怖”的概念。
他指出近年新興起一股新的恐怖電影浪潮，不再使用鬼怪跳出來嚇人的老法子，而是著力於營造出恐懼本身。
繼而他談到那些令人耳目一新的年輕導演，如何以非傳統的方式挖掘社會中最暗黑的一面。
斯蒂夫認為年輕導演把恐怖故事帶進了從未有過的深度。
《沒有面孔的眼睛》（1960）
不過，早在1960年，法國新浪潮奠基人喬治·佛朗敘（Georges Franju）的《沒有面孔的眼睛》，就已經開始引領觀眾以新的視角觀看恐怖片這一電影類型。
影片講述了一個教授的為了給女兒損毀的臉做一張新面孔，不惜殺害她人的故事。
再看看海報，我承認被這樣的簡介“俘虜”了。
《沒有面孔的眼睛》海報
當我看過才知道，這樣一部“怪嚇人”的影片，卻有著明亮的光線、優美的鏡頭、清晰的畫質和精良的製作。
這部關於毀容少女的電影探索了生而為人的意義，
被譽為“影史上驚世駭俗的恐怖片”。
《沒有面孔的眼睛》
然而在新浪潮年代，這部不折不扣的邊緣人電影卻沒有得到相應的尊重。
電影上映之時，影評人們吵成一團，
他們無法在“好的法國電影是怎樣的？”命題上達成一致。
《逃出絕命鎮》（2017）
縱使當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，但恐怖片的“汙名”仍然存在，仍有不少人在聽到恐怖片時會產生一種排斥感，而這項為恐怖電影“正名”的運動早已進行了近60年之久。
文丨電影實驗室
恐怖電影的嚴肅性，通常被認為低於其他藝術形式，
但是恐怖片也可以成為嚴肅的藝術作品。
《小丑回魂》（2017）
幾年前，影評人斯蒂夫·羅斯（Steve Rose）在《衛報》上發表了一篇文章，闡述了何為“後恐怖”的概念。
他指出近年新興起一股新的恐怖電影浪潮，不再使用鬼怪跳出來嚇人的老法子，而是著力於營造出恐懼本身。
繼而他談到那些令人耳目一新的年輕導演，如何以非傳統的方式挖掘社會中最暗黑的一面。
斯蒂夫認為年輕導演把恐怖故事帶進了從未有過的深度。
《沒有面孔的眼睛》（1960）
不過，早在1960年，法國新浪潮奠基人喬治·佛朗敘（Georges Franju）的《沒有面孔的眼睛》，就已經開始引領觀眾以新的視角觀看恐怖片這一電影類型。
影片講述了一個教授的為了給女兒損毀的臉做一張新面孔，不惜殺害她人的故事。
再看看海報，我承認被這樣的簡介“俘虜”了。
《沒有面孔的眼睛》海報
當我看過才知道，這樣一部“怪嚇人”的影片，卻有著明亮的光線、優美的鏡頭、清晰的畫質和精良的製作。
這部關於毀容少女的電影探索了生而為人的意義，
被譽為“影史上驚世駭俗的恐怖片”。
《沒有面孔的眼睛》
然而在新浪潮年代，這部不折不扣的邊緣人電影卻沒有得到相應的尊重。
電影上映之時，影評人們吵成一團，
他們無法在“好的法國電影是怎樣的？”命題上達成一致。
法國奇幻片《父子惡魔大對決》
法國奇幻片曾經如此激動人心，但在當時亦被輕視，
連恐怖電影的製作是否具有正當性都是爭議。
《逃出絕命鎮》（2017）
縱使當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，但恐怖片的“汙名”仍然存在，仍有不少人在聽到恐怖片時會產生一種排斥感，而這項為恐怖電影“正名”的運動早已進行了近60年之久。
文丨電影實驗室
恐怖電影的嚴肅性，通常被認為低於其他藝術形式，
但是恐怖片也可以成為嚴肅的藝術作品。
《小丑回魂》（2017）
幾年前，影評人斯蒂夫·羅斯（Steve Rose）在《衛報》上發表了一篇文章，闡述了何為“後恐怖”的概念。
他指出近年新興起一股新的恐怖電影浪潮，不再使用鬼怪跳出來嚇人的老法子，而是著力於營造出恐懼本身。
繼而他談到那些令人耳目一新的年輕導演，如何以非傳統的方式挖掘社會中最暗黑的一面。
斯蒂夫認為年輕導演把恐怖故事帶進了從未有過的深度。
《沒有面孔的眼睛》（1960）
不過，早在1960年，法國新浪潮奠基人喬治·佛朗敘（Georges Franju）的《沒有面孔的眼睛》，就已經開始引領觀眾以新的視角觀看恐怖片這一電影類型。
影片講述了一個教授的為了給女兒損毀的臉做一張新面孔，不惜殺害她人的故事。
再看看海報，我承認被這樣的簡介“俘虜”了。
《沒有面孔的眼睛》海報
當我看過才知道，這樣一部“怪嚇人”的影片，卻有著明亮的光線、優美的鏡頭、清晰的畫質和精良的製作。
這部關於毀容少女的電影探索了生而為人的意義，
被譽為“影史上驚世駭俗的恐怖片”。
《沒有面孔的眼睛》
然而在新浪潮年代，這部不折不扣的邊緣人電影卻沒有得到相應的尊重。
電影上映之時，影評人們吵成一團，
他們無法在“好的法國電影是怎樣的？”命題上達成一致。
法國奇幻片《父子惡魔大對決》
法國奇幻片曾經如此激動人心，但在當時亦被輕視，
連恐怖電影的製作是否具有正當性都是爭議。
《沒有面孔的眼睛》
法國評論家甚至想對觀眾雪藏《沒有面孔的眼睛》，
一位給出好評的英國評論家差點因此被解僱 。
直到1986年，該片的未刪減版在倫敦的法國電影回顧展上重映，它才得到正名。
《逃出絕命鎮》（2017）
縱使當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，但恐怖片的“汙名”仍然存在，仍有不少人在聽到恐怖片時會產生一種排斥感，而這項為恐怖電影“正名”的運動早已進行了近60年之久。
文丨電影實驗室
恐怖電影的嚴肅性，通常被認為低於其他藝術形式，
但是恐怖片也可以成為嚴肅的藝術作品。
《小丑回魂》（2017）
幾年前，影評人斯蒂夫·羅斯（Steve Rose）在《衛報》上發表了一篇文章，闡述了何為“後恐怖”的概念。
他指出近年新興起一股新的恐怖電影浪潮，不再使用鬼怪跳出來嚇人的老法子，而是著力於營造出恐懼本身。
繼而他談到那些令人耳目一新的年輕導演，如何以非傳統的方式挖掘社會中最暗黑的一面。
斯蒂夫認為年輕導演把恐怖故事帶進了從未有過的深度。
《沒有面孔的眼睛》（1960）
不過，早在1960年，法國新浪潮奠基人喬治·佛朗敘（Georges Franju）的《沒有面孔的眼睛》，就已經開始引領觀眾以新的視角觀看恐怖片這一電影類型。
影片講述了一個教授的為了給女兒損毀的臉做一張新面孔，不惜殺害她人的故事。
再看看海報，我承認被這樣的簡介“俘虜”了。
《沒有面孔的眼睛》海報
當我看過才知道，這樣一部“怪嚇人”的影片，卻有著明亮的光線、優美的鏡頭、清晰的畫質和精良的製作。
這部關於毀容少女的電影探索了生而為人的意義，
被譽為“影史上驚世駭俗的恐怖片”。
《沒有面孔的眼睛》
然而在新浪潮年代，這部不折不扣的邊緣人電影卻沒有得到相應的尊重。
電影上映之時，影評人們吵成一團，
他們無法在“好的法國電影是怎樣的？”命題上達成一致。
法國奇幻片《父子惡魔大對決》
法國奇幻片曾經如此激動人心，但在當時亦被輕視，
連恐怖電影的製作是否具有正當性都是爭議。
《沒有面孔的眼睛》
法國評論家甚至想對觀眾雪藏《沒有面孔的眼睛》，
一位給出好評的英國評論家差點因此被解僱 。
直到1986年，該片的未刪減版在倫敦的法國電影回顧展上重映，它才得到正名。
《沒有面孔的眼睛》
《沒有面孔的眼睛》唯一的罪行是因為它是一部大膽的恐怖作品
米歇爾·德拉哈亞甚至在《電影手冊》撰文：
“《沒有面孔的眼睛》其實是偽裝成恐怖片的黑色電影，因為毫無疑問，任何一位嚴肅的藝術家都不會拍攝恐怖電影貶低自己。不，嚴肅的藝術家也會拍攝恐怖片貶低自己。”
《逃出絕命鎮》（2017）
縱使當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，但恐怖片的“汙名”仍然存在，仍有不少人在聽到恐怖片時會產生一種排斥感，而這項為恐怖電影“正名”的運動早已進行了近60年之久。
文丨電影實驗室
恐怖電影的嚴肅性，通常被認為低於其他藝術形式，
但是恐怖片也可以成為嚴肅的藝術作品。
《小丑回魂》（2017）
幾年前，影評人斯蒂夫·羅斯（Steve Rose）在《衛報》上發表了一篇文章，闡述了何為“後恐怖”的概念。
他指出近年新興起一股新的恐怖電影浪潮，不再使用鬼怪跳出來嚇人的老法子，而是著力於營造出恐懼本身。
繼而他談到那些令人耳目一新的年輕導演，如何以非傳統的方式挖掘社會中最暗黑的一面。
斯蒂夫認為年輕導演把恐怖故事帶進了從未有過的深度。
《沒有面孔的眼睛》（1960）
不過，早在1960年，法國新浪潮奠基人喬治·佛朗敘（Georges Franju）的《沒有面孔的眼睛》，就已經開始引領觀眾以新的視角觀看恐怖片這一電影類型。
影片講述了一個教授的為了給女兒損毀的臉做一張新面孔，不惜殺害她人的故事。
再看看海報，我承認被這樣的簡介“俘虜”了。
《沒有面孔的眼睛》海報
當我看過才知道，這樣一部“怪嚇人”的影片，卻有著明亮的光線、優美的鏡頭、清晰的畫質和精良的製作。
這部關於毀容少女的電影探索了生而為人的意義，
被譽為“影史上驚世駭俗的恐怖片”。
《沒有面孔的眼睛》
然而在新浪潮年代，這部不折不扣的邊緣人電影卻沒有得到相應的尊重。
電影上映之時，影評人們吵成一團，
他們無法在“好的法國電影是怎樣的？”命題上達成一致。
法國奇幻片《父子惡魔大對決》
法國奇幻片曾經如此激動人心，但在當時亦被輕視，
連恐怖電影的製作是否具有正當性都是爭議。
《沒有面孔的眼睛》
法國評論家甚至想對觀眾雪藏《沒有面孔的眼睛》，
一位給出好評的英國評論家差點因此被解僱 。
直到1986年，該片的未刪減版在倫敦的法國電影回顧展上重映，它才得到正名。
《沒有面孔的眼睛》
《沒有面孔的眼睛》唯一的罪行是因為它是一部大膽的恐怖作品
米歇爾·德拉哈亞甚至在《電影手冊》撰文：
“《沒有面孔的眼睛》其實是偽裝成恐怖片的黑色電影，因為毫無疑問，任何一位嚴肅的藝術家都不會拍攝恐怖電影貶低自己。不，嚴肅的藝術家也會拍攝恐怖片貶低自己。”
《沒有面孔的眼睛》
也許這就是問題的核心，
儘管恐怖片所用的恐怖原型深埋在我們的集體潛意識中；
儘管恐怖片讓我們探索生而為人的疑惑，拓展電影語言的邊界至一個嶄新的奇幻結構；
儘管當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，
但恐怖片的“汙名”仍然存在。
《逃出絕命鎮》（2017）
縱使當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，但恐怖片的“汙名”仍然存在，仍有不少人在聽到恐怖片時會產生一種排斥感，而這項為恐怖電影“正名”的運動早已進行了近60年之久。
文丨電影實驗室
恐怖電影的嚴肅性，通常被認為低於其他藝術形式，
但是恐怖片也可以成為嚴肅的藝術作品。
《小丑回魂》（2017）
幾年前，影評人斯蒂夫·羅斯（Steve Rose）在《衛報》上發表了一篇文章，闡述了何為“後恐怖”的概念。
他指出近年新興起一股新的恐怖電影浪潮，不再使用鬼怪跳出來嚇人的老法子，而是著力於營造出恐懼本身。
繼而他談到那些令人耳目一新的年輕導演，如何以非傳統的方式挖掘社會中最暗黑的一面。
斯蒂夫認為年輕導演把恐怖故事帶進了從未有過的深度。
《沒有面孔的眼睛》（1960）
不過，早在1960年，法國新浪潮奠基人喬治·佛朗敘（Georges Franju）的《沒有面孔的眼睛》，就已經開始引領觀眾以新的視角觀看恐怖片這一電影類型。
影片講述了一個教授的為了給女兒損毀的臉做一張新面孔，不惜殺害她人的故事。
再看看海報，我承認被這樣的簡介“俘虜”了。
《沒有面孔的眼睛》海報
當我看過才知道，這樣一部“怪嚇人”的影片，卻有著明亮的光線、優美的鏡頭、清晰的畫質和精良的製作。
這部關於毀容少女的電影探索了生而為人的意義，
被譽為“影史上驚世駭俗的恐怖片”。
《沒有面孔的眼睛》
然而在新浪潮年代，這部不折不扣的邊緣人電影卻沒有得到相應的尊重。
電影上映之時，影評人們吵成一團，
他們無法在“好的法國電影是怎樣的？”命題上達成一致。
法國奇幻片《父子惡魔大對決》
法國奇幻片曾經如此激動人心，但在當時亦被輕視，
連恐怖電影的製作是否具有正當性都是爭議。
《沒有面孔的眼睛》
法國評論家甚至想對觀眾雪藏《沒有面孔的眼睛》，
一位給出好評的英國評論家差點因此被解僱 。
直到1986年，該片的未刪減版在倫敦的法國電影回顧展上重映，它才得到正名。
《沒有面孔的眼睛》
《沒有面孔的眼睛》唯一的罪行是因為它是一部大膽的恐怖作品
米歇爾·德拉哈亞甚至在《電影手冊》撰文：
“《沒有面孔的眼睛》其實是偽裝成恐怖片的黑色電影，因為毫無疑問，任何一位嚴肅的藝術家都不會拍攝恐怖電影貶低自己。不，嚴肅的藝術家也會拍攝恐怖片貶低自己。”
《沒有面孔的眼睛》
也許這就是問題的核心，
儘管恐怖片所用的恐怖原型深埋在我們的集體潛意識中；
儘管恐怖片讓我們探索生而為人的疑惑，拓展電影語言的邊界至一個嶄新的奇幻結構；
儘管當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，
但恐怖片的“汙名”仍然存在。
《德古拉》（1931）
恐怖電影、恐怖短篇小說…
評論家們總是指指點點，又不屑一顧。
雖然我們確實看到恐怖故事的接受度遠比表面上認為的要廣泛
但也經常看到評論家們辯解自己為什麼要稱讚一部恐怖片時，會說：
某某的作品像洛夫·克拉夫特的書，嚴格來說不是一個恐怖故事，而是一個心理驚悚作品
《逃出絕命鎮》（2017）
縱使當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，但恐怖片的“汙名”仍然存在，仍有不少人在聽到恐怖片時會產生一種排斥感，而這項為恐怖電影“正名”的運動早已進行了近60年之久。
文丨電影實驗室
恐怖電影的嚴肅性，通常被認為低於其他藝術形式，
但是恐怖片也可以成為嚴肅的藝術作品。
《小丑回魂》（2017）
幾年前，影評人斯蒂夫·羅斯（Steve Rose）在《衛報》上發表了一篇文章，闡述了何為“後恐怖”的概念。
他指出近年新興起一股新的恐怖電影浪潮，不再使用鬼怪跳出來嚇人的老法子，而是著力於營造出恐懼本身。
繼而他談到那些令人耳目一新的年輕導演，如何以非傳統的方式挖掘社會中最暗黑的一面。
斯蒂夫認為年輕導演把恐怖故事帶進了從未有過的深度。
《沒有面孔的眼睛》（1960）
不過，早在1960年，法國新浪潮奠基人喬治·佛朗敘（Georges Franju）的《沒有面孔的眼睛》，就已經開始引領觀眾以新的視角觀看恐怖片這一電影類型。
影片講述了一個教授的為了給女兒損毀的臉做一張新面孔，不惜殺害她人的故事。
再看看海報，我承認被這樣的簡介“俘虜”了。
《沒有面孔的眼睛》海報
當我看過才知道，這樣一部“怪嚇人”的影片，卻有著明亮的光線、優美的鏡頭、清晰的畫質和精良的製作。
這部關於毀容少女的電影探索了生而為人的意義，
被譽為“影史上驚世駭俗的恐怖片”。
《沒有面孔的眼睛》
然而在新浪潮年代，這部不折不扣的邊緣人電影卻沒有得到相應的尊重。
電影上映之時，影評人們吵成一團，
他們無法在“好的法國電影是怎樣的？”命題上達成一致。
法國奇幻片《父子惡魔大對決》
法國奇幻片曾經如此激動人心，但在當時亦被輕視，
連恐怖電影的製作是否具有正當性都是爭議。
《沒有面孔的眼睛》
法國評論家甚至想對觀眾雪藏《沒有面孔的眼睛》，
一位給出好評的英國評論家差點因此被解僱 。
直到1986年，該片的未刪減版在倫敦的法國電影回顧展上重映，它才得到正名。
《沒有面孔的眼睛》
《沒有面孔的眼睛》唯一的罪行是因為它是一部大膽的恐怖作品
米歇爾·德拉哈亞甚至在《電影手冊》撰文：
“《沒有面孔的眼睛》其實是偽裝成恐怖片的黑色電影，因為毫無疑問，任何一位嚴肅的藝術家都不會拍攝恐怖電影貶低自己。不，嚴肅的藝術家也會拍攝恐怖片貶低自己。”
《沒有面孔的眼睛》
也許這就是問題的核心，
儘管恐怖片所用的恐怖原型深埋在我們的集體潛意識中；
儘管恐怖片讓我們探索生而為人的疑惑，拓展電影語言的邊界至一個嶄新的奇幻結構；
儘管當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，
但恐怖片的“汙名”仍然存在。
《德古拉》（1931）
恐怖電影、恐怖短篇小說…
評論家們總是指指點點，又不屑一顧。
雖然我們確實看到恐怖故事的接受度遠比表面上認為的要廣泛
但也經常看到評論家們辯解自己為什麼要稱讚一部恐怖片時，會說：
某某的作品像洛夫·克拉夫特的書，嚴格來說不是一個恐怖故事，而是一個心理驚悚作品
《鬼娃回魂》（1988）
但卻很少有人說：
這是恐怖作品，
純粹的、不折不扣的恐怖作品！
隻言片語都沒有。
在這種暗示下，恐怖片彷彿變成了一種負面的東西。
《逃出絕命鎮》（2017）
縱使當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，但恐怖片的“汙名”仍然存在，仍有不少人在聽到恐怖片時會產生一種排斥感，而這項為恐怖電影“正名”的運動早已進行了近60年之久。
文丨電影實驗室
恐怖電影的嚴肅性，通常被認為低於其他藝術形式，
但是恐怖片也可以成為嚴肅的藝術作品。
《小丑回魂》（2017）
幾年前，影評人斯蒂夫·羅斯（Steve Rose）在《衛報》上發表了一篇文章，闡述了何為“後恐怖”的概念。
他指出近年新興起一股新的恐怖電影浪潮，不再使用鬼怪跳出來嚇人的老法子，而是著力於營造出恐懼本身。
繼而他談到那些令人耳目一新的年輕導演，如何以非傳統的方式挖掘社會中最暗黑的一面。
斯蒂夫認為年輕導演把恐怖故事帶進了從未有過的深度。
《沒有面孔的眼睛》（1960）
不過，早在1960年，法國新浪潮奠基人喬治·佛朗敘（Georges Franju）的《沒有面孔的眼睛》，就已經開始引領觀眾以新的視角觀看恐怖片這一電影類型。
影片講述了一個教授的為了給女兒損毀的臉做一張新面孔，不惜殺害她人的故事。
再看看海報，我承認被這樣的簡介“俘虜”了。
《沒有面孔的眼睛》海報
當我看過才知道，這樣一部“怪嚇人”的影片，卻有著明亮的光線、優美的鏡頭、清晰的畫質和精良的製作。
這部關於毀容少女的電影探索了生而為人的意義，
被譽為“影史上驚世駭俗的恐怖片”。
《沒有面孔的眼睛》
然而在新浪潮年代，這部不折不扣的邊緣人電影卻沒有得到相應的尊重。
電影上映之時，影評人們吵成一團，
他們無法在“好的法國電影是怎樣的？”命題上達成一致。
法國奇幻片《父子惡魔大對決》
法國奇幻片曾經如此激動人心，但在當時亦被輕視，
連恐怖電影的製作是否具有正當性都是爭議。
《沒有面孔的眼睛》
法國評論家甚至想對觀眾雪藏《沒有面孔的眼睛》，
一位給出好評的英國評論家差點因此被解僱 。
直到1986年，該片的未刪減版在倫敦的法國電影回顧展上重映，它才得到正名。
《沒有面孔的眼睛》
《沒有面孔的眼睛》唯一的罪行是因為它是一部大膽的恐怖作品
米歇爾·德拉哈亞甚至在《電影手冊》撰文：
“《沒有面孔的眼睛》其實是偽裝成恐怖片的黑色電影，因為毫無疑問，任何一位嚴肅的藝術家都不會拍攝恐怖電影貶低自己。不，嚴肅的藝術家也會拍攝恐怖片貶低自己。”
《沒有面孔的眼睛》
也許這就是問題的核心，
儘管恐怖片所用的恐怖原型深埋在我們的集體潛意識中；
儘管恐怖片讓我們探索生而為人的疑惑，拓展電影語言的邊界至一個嶄新的奇幻結構；
儘管當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，
但恐怖片的“汙名”仍然存在。
《德古拉》（1931）
恐怖電影、恐怖短篇小說…
評論家們總是指指點點，又不屑一顧。
雖然我們確實看到恐怖故事的接受度遠比表面上認為的要廣泛
但也經常看到評論家們辯解自己為什麼要稱讚一部恐怖片時，會說：
某某的作品像洛夫·克拉夫特的書，嚴格來說不是一個恐怖故事，而是一個心理驚悚作品
《鬼娃回魂》（1988）
但卻很少有人說：
這是恐怖作品，
純粹的、不折不扣的恐怖作品！
隻言片語都沒有。
在這種暗示下，恐怖片彷彿變成了一種負面的東西。
《閃靈》(1980)
儘管有很多恐怖片可以規定在各式各樣的子類型裡，
但我不能理解，為什麼不能理直氣壯的更進一步，自豪地宣稱我們創作的是恐怖片。
這也是我認為為什麼恐怖片是最受冤屈的電影類型。
《逃出絕命鎮》（2017）
縱使當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，但恐怖片的“汙名”仍然存在，仍有不少人在聽到恐怖片時會產生一種排斥感，而這項為恐怖電影“正名”的運動早已進行了近60年之久。
文丨電影實驗室
恐怖電影的嚴肅性，通常被認為低於其他藝術形式，
但是恐怖片也可以成為嚴肅的藝術作品。
《小丑回魂》（2017）
幾年前，影評人斯蒂夫·羅斯（Steve Rose）在《衛報》上發表了一篇文章，闡述了何為“後恐怖”的概念。
他指出近年新興起一股新的恐怖電影浪潮，不再使用鬼怪跳出來嚇人的老法子，而是著力於營造出恐懼本身。
繼而他談到那些令人耳目一新的年輕導演，如何以非傳統的方式挖掘社會中最暗黑的一面。
斯蒂夫認為年輕導演把恐怖故事帶進了從未有過的深度。
《沒有面孔的眼睛》（1960）
不過，早在1960年，法國新浪潮奠基人喬治·佛朗敘（Georges Franju）的《沒有面孔的眼睛》，就已經開始引領觀眾以新的視角觀看恐怖片這一電影類型。
影片講述了一個教授的為了給女兒損毀的臉做一張新面孔，不惜殺害她人的故事。
再看看海報，我承認被這樣的簡介“俘虜”了。
《沒有面孔的眼睛》海報
當我看過才知道，這樣一部“怪嚇人”的影片，卻有著明亮的光線、優美的鏡頭、清晰的畫質和精良的製作。
這部關於毀容少女的電影探索了生而為人的意義，
被譽為“影史上驚世駭俗的恐怖片”。
《沒有面孔的眼睛》
然而在新浪潮年代，這部不折不扣的邊緣人電影卻沒有得到相應的尊重。
電影上映之時，影評人們吵成一團，
他們無法在“好的法國電影是怎樣的？”命題上達成一致。
法國奇幻片《父子惡魔大對決》
法國奇幻片曾經如此激動人心，但在當時亦被輕視，
連恐怖電影的製作是否具有正當性都是爭議。
《沒有面孔的眼睛》
法國評論家甚至想對觀眾雪藏《沒有面孔的眼睛》，
一位給出好評的英國評論家差點因此被解僱 。
直到1986年，該片的未刪減版在倫敦的法國電影回顧展上重映，它才得到正名。
《沒有面孔的眼睛》
《沒有面孔的眼睛》唯一的罪行是因為它是一部大膽的恐怖作品
米歇爾·德拉哈亞甚至在《電影手冊》撰文：
“《沒有面孔的眼睛》其實是偽裝成恐怖片的黑色電影，因為毫無疑問，任何一位嚴肅的藝術家都不會拍攝恐怖電影貶低自己。不，嚴肅的藝術家也會拍攝恐怖片貶低自己。”
《沒有面孔的眼睛》
也許這就是問題的核心，
儘管恐怖片所用的恐怖原型深埋在我們的集體潛意識中；
儘管恐怖片讓我們探索生而為人的疑惑，拓展電影語言的邊界至一個嶄新的奇幻結構；
儘管當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，
但恐怖片的“汙名”仍然存在。
《德古拉》（1931）
恐怖電影、恐怖短篇小說…
評論家們總是指指點點，又不屑一顧。
雖然我們確實看到恐怖故事的接受度遠比表面上認為的要廣泛
但也經常看到評論家們辯解自己為什麼要稱讚一部恐怖片時，會說：
某某的作品像洛夫·克拉夫特的書，嚴格來說不是一個恐怖故事，而是一個心理驚悚作品
《鬼娃回魂》（1988）
但卻很少有人說：
這是恐怖作品，
純粹的、不折不扣的恐怖作品！
隻言片語都沒有。
在這種暗示下，恐怖片彷彿變成了一種負面的東西。
《閃靈》(1980)
儘管有很多恐怖片可以規定在各式各樣的子類型裡，
但我不能理解，為什麼不能理直氣壯的更進一步，自豪地宣稱我們創作的是恐怖片。
這也是我認為為什麼恐怖片是最受冤屈的電影類型。
《招魂》（2013）
但無論如何我們要呼籲改變，必須接受“恐怖片”這個詞。
就恐怖片而言，它不會消失，
它的宣洩功能促使我們去接納總受壓抑的一面，
與極度的不適、痛苦、不安、恐懼感對話。
《逃出絕命鎮》（2017）
縱使當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，但恐怖片的“汙名”仍然存在，仍有不少人在聽到恐怖片時會產生一種排斥感，而這項為恐怖電影“正名”的運動早已進行了近60年之久。
文丨電影實驗室
恐怖電影的嚴肅性，通常被認為低於其他藝術形式，
但是恐怖片也可以成為嚴肅的藝術作品。
《小丑回魂》（2017）
幾年前，影評人斯蒂夫·羅斯（Steve Rose）在《衛報》上發表了一篇文章，闡述了何為“後恐怖”的概念。
他指出近年新興起一股新的恐怖電影浪潮，不再使用鬼怪跳出來嚇人的老法子，而是著力於營造出恐懼本身。
繼而他談到那些令人耳目一新的年輕導演，如何以非傳統的方式挖掘社會中最暗黑的一面。
斯蒂夫認為年輕導演把恐怖故事帶進了從未有過的深度。
《沒有面孔的眼睛》（1960）
不過，早在1960年，法國新浪潮奠基人喬治·佛朗敘（Georges Franju）的《沒有面孔的眼睛》，就已經開始引領觀眾以新的視角觀看恐怖片這一電影類型。
影片講述了一個教授的為了給女兒損毀的臉做一張新面孔，不惜殺害她人的故事。
再看看海報，我承認被這樣的簡介“俘虜”了。
《沒有面孔的眼睛》海報
當我看過才知道，這樣一部“怪嚇人”的影片，卻有著明亮的光線、優美的鏡頭、清晰的畫質和精良的製作。
這部關於毀容少女的電影探索了生而為人的意義，
被譽為“影史上驚世駭俗的恐怖片”。
《沒有面孔的眼睛》
然而在新浪潮年代，這部不折不扣的邊緣人電影卻沒有得到相應的尊重。
電影上映之時，影評人們吵成一團，
他們無法在“好的法國電影是怎樣的？”命題上達成一致。
法國奇幻片《父子惡魔大對決》
法國奇幻片曾經如此激動人心，但在當時亦被輕視，
連恐怖電影的製作是否具有正當性都是爭議。
《沒有面孔的眼睛》
法國評論家甚至想對觀眾雪藏《沒有面孔的眼睛》，
一位給出好評的英國評論家差點因此被解僱 。
直到1986年，該片的未刪減版在倫敦的法國電影回顧展上重映，它才得到正名。
《沒有面孔的眼睛》
《沒有面孔的眼睛》唯一的罪行是因為它是一部大膽的恐怖作品
米歇爾·德拉哈亞甚至在《電影手冊》撰文：
“《沒有面孔的眼睛》其實是偽裝成恐怖片的黑色電影，因為毫無疑問，任何一位嚴肅的藝術家都不會拍攝恐怖電影貶低自己。不，嚴肅的藝術家也會拍攝恐怖片貶低自己。”
《沒有面孔的眼睛》
也許這就是問題的核心，
儘管恐怖片所用的恐怖原型深埋在我們的集體潛意識中；
儘管恐怖片讓我們探索生而為人的疑惑，拓展電影語言的邊界至一個嶄新的奇幻結構；
儘管當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，
但恐怖片的“汙名”仍然存在。
《德古拉》（1931）
恐怖電影、恐怖短篇小說…
評論家們總是指指點點，又不屑一顧。
雖然我們確實看到恐怖故事的接受度遠比表面上認為的要廣泛
但也經常看到評論家們辯解自己為什麼要稱讚一部恐怖片時，會說：
某某的作品像洛夫·克拉夫特的書，嚴格來說不是一個恐怖故事，而是一個心理驚悚作品
《鬼娃回魂》（1988）
但卻很少有人說：
這是恐怖作品，
純粹的、不折不扣的恐怖作品！
隻言片語都沒有。
在這種暗示下，恐怖片彷彿變成了一種負面的東西。
《閃靈》(1980)
儘管有很多恐怖片可以規定在各式各樣的子類型裡，
但我不能理解，為什麼不能理直氣壯的更進一步，自豪地宣稱我們創作的是恐怖片。
這也是我認為為什麼恐怖片是最受冤屈的電影類型。
《招魂》（2013）
但無論如何我們要呼籲改變，必須接受“恐怖片”這個詞。
就恐怖片而言，它不會消失，
它的宣洩功能促使我們去接納總受壓抑的一面，
與極度的不適、痛苦、不安、恐懼感對話。
《德州電鋸殺人狂》(2003)
恐懼照亮了許多被我們忽視的存在，
我們越是壓抑，就越是渴望得到它。
我們與恐懼的互動是複雜的，正如恐懼和歡樂兩種感覺往往交融一體。
《逃出絕命鎮》（2017）
縱使當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，但恐怖片的“汙名”仍然存在，仍有不少人在聽到恐怖片時會產生一種排斥感，而這項為恐怖電影“正名”的運動早已進行了近60年之久。
文丨電影實驗室
恐怖電影的嚴肅性，通常被認為低於其他藝術形式，
但是恐怖片也可以成為嚴肅的藝術作品。
《小丑回魂》（2017）
幾年前，影評人斯蒂夫·羅斯（Steve Rose）在《衛報》上發表了一篇文章，闡述了何為“後恐怖”的概念。
他指出近年新興起一股新的恐怖電影浪潮，不再使用鬼怪跳出來嚇人的老法子，而是著力於營造出恐懼本身。
繼而他談到那些令人耳目一新的年輕導演，如何以非傳統的方式挖掘社會中最暗黑的一面。
斯蒂夫認為年輕導演把恐怖故事帶進了從未有過的深度。
《沒有面孔的眼睛》（1960）
不過，早在1960年，法國新浪潮奠基人喬治·佛朗敘（Georges Franju）的《沒有面孔的眼睛》，就已經開始引領觀眾以新的視角觀看恐怖片這一電影類型。
影片講述了一個教授的為了給女兒損毀的臉做一張新面孔，不惜殺害她人的故事。
再看看海報，我承認被這樣的簡介“俘虜”了。
《沒有面孔的眼睛》海報
當我看過才知道，這樣一部“怪嚇人”的影片，卻有著明亮的光線、優美的鏡頭、清晰的畫質和精良的製作。
這部關於毀容少女的電影探索了生而為人的意義，
被譽為“影史上驚世駭俗的恐怖片”。
《沒有面孔的眼睛》
然而在新浪潮年代，這部不折不扣的邊緣人電影卻沒有得到相應的尊重。
電影上映之時，影評人們吵成一團，
他們無法在“好的法國電影是怎樣的？”命題上達成一致。
法國奇幻片《父子惡魔大對決》
法國奇幻片曾經如此激動人心，但在當時亦被輕視，
連恐怖電影的製作是否具有正當性都是爭議。
《沒有面孔的眼睛》
法國評論家甚至想對觀眾雪藏《沒有面孔的眼睛》，
一位給出好評的英國評論家差點因此被解僱 。
直到1986年，該片的未刪減版在倫敦的法國電影回顧展上重映，它才得到正名。
《沒有面孔的眼睛》
《沒有面孔的眼睛》唯一的罪行是因為它是一部大膽的恐怖作品
米歇爾·德拉哈亞甚至在《電影手冊》撰文：
“《沒有面孔的眼睛》其實是偽裝成恐怖片的黑色電影，因為毫無疑問，任何一位嚴肅的藝術家都不會拍攝恐怖電影貶低自己。不，嚴肅的藝術家也會拍攝恐怖片貶低自己。”
《沒有面孔的眼睛》
也許這就是問題的核心，
儘管恐怖片所用的恐怖原型深埋在我們的集體潛意識中；
儘管恐怖片讓我們探索生而為人的疑惑，拓展電影語言的邊界至一個嶄新的奇幻結構；
儘管當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，
但恐怖片的“汙名”仍然存在。
《德古拉》（1931）
恐怖電影、恐怖短篇小說…
評論家們總是指指點點，又不屑一顧。
雖然我們確實看到恐怖故事的接受度遠比表面上認為的要廣泛
但也經常看到評論家們辯解自己為什麼要稱讚一部恐怖片時，會說：
某某的作品像洛夫·克拉夫特的書，嚴格來說不是一個恐怖故事，而是一個心理驚悚作品
《鬼娃回魂》（1988）
但卻很少有人說：
這是恐怖作品，
純粹的、不折不扣的恐怖作品！
隻言片語都沒有。
在這種暗示下，恐怖片彷彿變成了一種負面的東西。
《閃靈》(1980)
儘管有很多恐怖片可以規定在各式各樣的子類型裡，
但我不能理解，為什麼不能理直氣壯的更進一步，自豪地宣稱我們創作的是恐怖片。
這也是我認為為什麼恐怖片是最受冤屈的電影類型。
《招魂》（2013）
但無論如何我們要呼籲改變，必須接受“恐怖片”這個詞。
就恐怖片而言，它不會消失，
它的宣洩功能促使我們去接納總受壓抑的一面，
與極度的不適、痛苦、不安、恐懼感對話。
《德州電鋸殺人狂》(2003)
恐懼照亮了許多被我們忽視的存在，
我們越是壓抑，就越是渴望得到它。
我們與恐懼的互動是複雜的，正如恐懼和歡樂兩種感覺往往交融一體。
《電鋸驚魂》(2004)
為了真正欣賞恐怖作品，必須反思我們以為理所當然之事。
探索一個人對怪誕恐怖藝術的迷戀，
意味著要去探索平日棄之不顧的領域。
《逃出絕命鎮》（2017）
縱使當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，但恐怖片的“汙名”仍然存在，仍有不少人在聽到恐怖片時會產生一種排斥感，而這項為恐怖電影“正名”的運動早已進行了近60年之久。
文丨電影實驗室
恐怖電影的嚴肅性，通常被認為低於其他藝術形式，
但是恐怖片也可以成為嚴肅的藝術作品。
《小丑回魂》（2017）
幾年前，影評人斯蒂夫·羅斯（Steve Rose）在《衛報》上發表了一篇文章，闡述了何為“後恐怖”的概念。
他指出近年新興起一股新的恐怖電影浪潮，不再使用鬼怪跳出來嚇人的老法子，而是著力於營造出恐懼本身。
繼而他談到那些令人耳目一新的年輕導演，如何以非傳統的方式挖掘社會中最暗黑的一面。
斯蒂夫認為年輕導演把恐怖故事帶進了從未有過的深度。
《沒有面孔的眼睛》（1960）
不過，早在1960年，法國新浪潮奠基人喬治·佛朗敘（Georges Franju）的《沒有面孔的眼睛》，就已經開始引領觀眾以新的視角觀看恐怖片這一電影類型。
影片講述了一個教授的為了給女兒損毀的臉做一張新面孔，不惜殺害她人的故事。
再看看海報，我承認被這樣的簡介“俘虜”了。
《沒有面孔的眼睛》海報
當我看過才知道，這樣一部“怪嚇人”的影片，卻有著明亮的光線、優美的鏡頭、清晰的畫質和精良的製作。
這部關於毀容少女的電影探索了生而為人的意義，
被譽為“影史上驚世駭俗的恐怖片”。
《沒有面孔的眼睛》
然而在新浪潮年代，這部不折不扣的邊緣人電影卻沒有得到相應的尊重。
電影上映之時，影評人們吵成一團，
他們無法在“好的法國電影是怎樣的？”命題上達成一致。
法國奇幻片《父子惡魔大對決》
法國奇幻片曾經如此激動人心，但在當時亦被輕視，
連恐怖電影的製作是否具有正當性都是爭議。
《沒有面孔的眼睛》
法國評論家甚至想對觀眾雪藏《沒有面孔的眼睛》，
一位給出好評的英國評論家差點因此被解僱 。
直到1986年，該片的未刪減版在倫敦的法國電影回顧展上重映，它才得到正名。
《沒有面孔的眼睛》
《沒有面孔的眼睛》唯一的罪行是因為它是一部大膽的恐怖作品
米歇爾·德拉哈亞甚至在《電影手冊》撰文：
“《沒有面孔的眼睛》其實是偽裝成恐怖片的黑色電影，因為毫無疑問，任何一位嚴肅的藝術家都不會拍攝恐怖電影貶低自己。不，嚴肅的藝術家也會拍攝恐怖片貶低自己。”
《沒有面孔的眼睛》
也許這就是問題的核心，
儘管恐怖片所用的恐怖原型深埋在我們的集體潛意識中；
儘管恐怖片讓我們探索生而為人的疑惑，拓展電影語言的邊界至一個嶄新的奇幻結構；
儘管當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，
但恐怖片的“汙名”仍然存在。
《德古拉》（1931）
恐怖電影、恐怖短篇小說…
評論家們總是指指點點，又不屑一顧。
雖然我們確實看到恐怖故事的接受度遠比表面上認為的要廣泛
但也經常看到評論家們辯解自己為什麼要稱讚一部恐怖片時，會說：
某某的作品像洛夫·克拉夫特的書，嚴格來說不是一個恐怖故事，而是一個心理驚悚作品
《鬼娃回魂》（1988）
但卻很少有人說：
這是恐怖作品，
純粹的、不折不扣的恐怖作品！
隻言片語都沒有。
在這種暗示下，恐怖片彷彿變成了一種負面的東西。
《閃靈》(1980)
儘管有很多恐怖片可以規定在各式各樣的子類型裡，
但我不能理解，為什麼不能理直氣壯的更進一步，自豪地宣稱我們創作的是恐怖片。
這也是我認為為什麼恐怖片是最受冤屈的電影類型。
《招魂》（2013）
但無論如何我們要呼籲改變，必須接受“恐怖片”這個詞。
就恐怖片而言，它不會消失，
它的宣洩功能促使我們去接納總受壓抑的一面，
與極度的不適、痛苦、不安、恐懼感對話。
《德州電鋸殺人狂》(2003)
恐懼照亮了許多被我們忽視的存在，
我們越是壓抑，就越是渴望得到它。
我們與恐懼的互動是複雜的，正如恐懼和歡樂兩種感覺往往交融一體。
《電鋸驚魂》(2004)
為了真正欣賞恐怖作品，必須反思我們以為理所當然之事。
探索一個人對怪誕恐怖藝術的迷戀，
意味著要去探索平日棄之不顧的領域。
《沒有面孔的眼睛》
喬治·佛朗敘的《沒有面孔的眼睛》現在被公認為傑作，
在電影圈欣賞恐怖片似乎都要默不作聲。
龐大的集體恐懼感隨著時間的消逝而消失，恐怖悖論似乎在其中發揮了作用。
《逃出絕命鎮》（2017）
縱使當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，但恐怖片的“汙名”仍然存在，仍有不少人在聽到恐怖片時會產生一種排斥感，而這項為恐怖電影“正名”的運動早已進行了近60年之久。
文丨電影實驗室
恐怖電影的嚴肅性，通常被認為低於其他藝術形式，
但是恐怖片也可以成為嚴肅的藝術作品。
《小丑回魂》（2017）
幾年前，影評人斯蒂夫·羅斯（Steve Rose）在《衛報》上發表了一篇文章，闡述了何為“後恐怖”的概念。
他指出近年新興起一股新的恐怖電影浪潮，不再使用鬼怪跳出來嚇人的老法子，而是著力於營造出恐懼本身。
繼而他談到那些令人耳目一新的年輕導演，如何以非傳統的方式挖掘社會中最暗黑的一面。
斯蒂夫認為年輕導演把恐怖故事帶進了從未有過的深度。
《沒有面孔的眼睛》（1960）
不過，早在1960年，法國新浪潮奠基人喬治·佛朗敘（Georges Franju）的《沒有面孔的眼睛》，就已經開始引領觀眾以新的視角觀看恐怖片這一電影類型。
影片講述了一個教授的為了給女兒損毀的臉做一張新面孔，不惜殺害她人的故事。
再看看海報，我承認被這樣的簡介“俘虜”了。
《沒有面孔的眼睛》海報
當我看過才知道，這樣一部“怪嚇人”的影片，卻有著明亮的光線、優美的鏡頭、清晰的畫質和精良的製作。
這部關於毀容少女的電影探索了生而為人的意義，
被譽為“影史上驚世駭俗的恐怖片”。
《沒有面孔的眼睛》
然而在新浪潮年代，這部不折不扣的邊緣人電影卻沒有得到相應的尊重。
電影上映之時，影評人們吵成一團，
他們無法在“好的法國電影是怎樣的？”命題上達成一致。
法國奇幻片《父子惡魔大對決》
法國奇幻片曾經如此激動人心，但在當時亦被輕視，
連恐怖電影的製作是否具有正當性都是爭議。
《沒有面孔的眼睛》
法國評論家甚至想對觀眾雪藏《沒有面孔的眼睛》，
一位給出好評的英國評論家差點因此被解僱 。
直到1986年，該片的未刪減版在倫敦的法國電影回顧展上重映，它才得到正名。
《沒有面孔的眼睛》
《沒有面孔的眼睛》唯一的罪行是因為它是一部大膽的恐怖作品
米歇爾·德拉哈亞甚至在《電影手冊》撰文：
“《沒有面孔的眼睛》其實是偽裝成恐怖片的黑色電影，因為毫無疑問，任何一位嚴肅的藝術家都不會拍攝恐怖電影貶低自己。不，嚴肅的藝術家也會拍攝恐怖片貶低自己。”
《沒有面孔的眼睛》
也許這就是問題的核心，
儘管恐怖片所用的恐怖原型深埋在我們的集體潛意識中；
儘管恐怖片讓我們探索生而為人的疑惑，拓展電影語言的邊界至一個嶄新的奇幻結構；
儘管當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，
但恐怖片的“汙名”仍然存在。
《德古拉》（1931）
恐怖電影、恐怖短篇小說…
評論家們總是指指點點，又不屑一顧。
雖然我們確實看到恐怖故事的接受度遠比表面上認為的要廣泛
但也經常看到評論家們辯解自己為什麼要稱讚一部恐怖片時，會說：
某某的作品像洛夫·克拉夫特的書，嚴格來說不是一個恐怖故事，而是一個心理驚悚作品
《鬼娃回魂》（1988）
但卻很少有人說：
這是恐怖作品，
純粹的、不折不扣的恐怖作品！
隻言片語都沒有。
在這種暗示下，恐怖片彷彿變成了一種負面的東西。
《閃靈》(1980)
儘管有很多恐怖片可以規定在各式各樣的子類型裡，
但我不能理解，為什麼不能理直氣壯的更進一步，自豪地宣稱我們創作的是恐怖片。
這也是我認為為什麼恐怖片是最受冤屈的電影類型。
《招魂》（2013）
但無論如何我們要呼籲改變，必須接受“恐怖片”這個詞。
就恐怖片而言，它不會消失，
它的宣洩功能促使我們去接納總受壓抑的一面，
與極度的不適、痛苦、不安、恐懼感對話。
《德州電鋸殺人狂》(2003)
恐懼照亮了許多被我們忽視的存在，
我們越是壓抑，就越是渴望得到它。
我們與恐懼的互動是複雜的，正如恐懼和歡樂兩種感覺往往交融一體。
《電鋸驚魂》(2004)
為了真正欣賞恐怖作品，必須反思我們以為理所當然之事。
探索一個人對怪誕恐怖藝術的迷戀，
意味著要去探索平日棄之不顧的領域。
《沒有面孔的眼睛》
喬治·佛朗敘的《沒有面孔的眼睛》現在被公認為傑作，
在電影圈欣賞恐怖片似乎都要默不作聲。
龐大的集體恐懼感隨著時間的消逝而消失，恐怖悖論似乎在其中發揮了作用。
《沒有面孔的眼睛》
我們會很快的喜歡上經典的恐怖片，
而這些作品逐漸變成這個術語，不是恐怖片，是“經典”。
也許《沒有面孔的眼睛》就是這樣，
它入了媒體的法眼，成了一時的經典之作，而非恐怖電影。
《逃出絕命鎮》（2017）
縱使當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，但恐怖片的“汙名”仍然存在，仍有不少人在聽到恐怖片時會產生一種排斥感，而這項為恐怖電影“正名”的運動早已進行了近60年之久。
文丨電影實驗室
恐怖電影的嚴肅性，通常被認為低於其他藝術形式，
但是恐怖片也可以成為嚴肅的藝術作品。
《小丑回魂》（2017）
幾年前，影評人斯蒂夫·羅斯（Steve Rose）在《衛報》上發表了一篇文章，闡述了何為“後恐怖”的概念。
他指出近年新興起一股新的恐怖電影浪潮，不再使用鬼怪跳出來嚇人的老法子，而是著力於營造出恐懼本身。
繼而他談到那些令人耳目一新的年輕導演，如何以非傳統的方式挖掘社會中最暗黑的一面。
斯蒂夫認為年輕導演把恐怖故事帶進了從未有過的深度。
《沒有面孔的眼睛》（1960）
不過，早在1960年，法國新浪潮奠基人喬治·佛朗敘（Georges Franju）的《沒有面孔的眼睛》，就已經開始引領觀眾以新的視角觀看恐怖片這一電影類型。
影片講述了一個教授的為了給女兒損毀的臉做一張新面孔，不惜殺害她人的故事。
再看看海報，我承認被這樣的簡介“俘虜”了。
《沒有面孔的眼睛》海報
當我看過才知道，這樣一部“怪嚇人”的影片，卻有著明亮的光線、優美的鏡頭、清晰的畫質和精良的製作。
這部關於毀容少女的電影探索了生而為人的意義，
被譽為“影史上驚世駭俗的恐怖片”。
《沒有面孔的眼睛》
然而在新浪潮年代，這部不折不扣的邊緣人電影卻沒有得到相應的尊重。
電影上映之時，影評人們吵成一團，
他們無法在“好的法國電影是怎樣的？”命題上達成一致。
法國奇幻片《父子惡魔大對決》
法國奇幻片曾經如此激動人心，但在當時亦被輕視，
連恐怖電影的製作是否具有正當性都是爭議。
《沒有面孔的眼睛》
法國評論家甚至想對觀眾雪藏《沒有面孔的眼睛》，
一位給出好評的英國評論家差點因此被解僱 。
直到1986年，該片的未刪減版在倫敦的法國電影回顧展上重映，它才得到正名。
《沒有面孔的眼睛》
《沒有面孔的眼睛》唯一的罪行是因為它是一部大膽的恐怖作品
米歇爾·德拉哈亞甚至在《電影手冊》撰文：
“《沒有面孔的眼睛》其實是偽裝成恐怖片的黑色電影，因為毫無疑問，任何一位嚴肅的藝術家都不會拍攝恐怖電影貶低自己。不，嚴肅的藝術家也會拍攝恐怖片貶低自己。”
《沒有面孔的眼睛》
也許這就是問題的核心，
儘管恐怖片所用的恐怖原型深埋在我們的集體潛意識中；
儘管恐怖片讓我們探索生而為人的疑惑，拓展電影語言的邊界至一個嶄新的奇幻結構；
儘管當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，
但恐怖片的“汙名”仍然存在。
《德古拉》（1931）
恐怖電影、恐怖短篇小說…
評論家們總是指指點點，又不屑一顧。
雖然我們確實看到恐怖故事的接受度遠比表面上認為的要廣泛
但也經常看到評論家們辯解自己為什麼要稱讚一部恐怖片時，會說：
某某的作品像洛夫·克拉夫特的書，嚴格來說不是一個恐怖故事，而是一個心理驚悚作品
《鬼娃回魂》（1988）
但卻很少有人說：
這是恐怖作品，
純粹的、不折不扣的恐怖作品！
隻言片語都沒有。
在這種暗示下，恐怖片彷彿變成了一種負面的東西。
《閃靈》(1980)
儘管有很多恐怖片可以規定在各式各樣的子類型裡，
但我不能理解，為什麼不能理直氣壯的更進一步，自豪地宣稱我們創作的是恐怖片。
這也是我認為為什麼恐怖片是最受冤屈的電影類型。
《招魂》（2013）
但無論如何我們要呼籲改變，必須接受“恐怖片”這個詞。
就恐怖片而言，它不會消失，
它的宣洩功能促使我們去接納總受壓抑的一面，
與極度的不適、痛苦、不安、恐懼感對話。
《德州電鋸殺人狂》(2003)
恐懼照亮了許多被我們忽視的存在，
我們越是壓抑，就越是渴望得到它。
我們與恐懼的互動是複雜的，正如恐懼和歡樂兩種感覺往往交融一體。
《電鋸驚魂》(2004)
為了真正欣賞恐怖作品，必須反思我們以為理所當然之事。
探索一個人對怪誕恐怖藝術的迷戀，
意味著要去探索平日棄之不顧的領域。
《沒有面孔的眼睛》
喬治·佛朗敘的《沒有面孔的眼睛》現在被公認為傑作，
在電影圈欣賞恐怖片似乎都要默不作聲。
龐大的集體恐懼感隨著時間的消逝而消失，恐怖悖論似乎在其中發揮了作用。
《沒有面孔的眼睛》
我們會很快的喜歡上經典的恐怖片，
而這些作品逐漸變成這個術語，不是恐怖片，是“經典”。
也許《沒有面孔的眼睛》就是這樣，
它入了媒體的法眼，成了一時的經典之作，而非恐怖電影。
《沒有面孔的眼睛》
當你下一次再看恐怖電影的時候，認清它是什麼：
一部恐怖電影，
一部令人驚歎的恐怖電影。
《逃出絕命鎮》（2017）
縱使當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，但恐怖片的“汙名”仍然存在，仍有不少人在聽到恐怖片時會產生一種排斥感，而這項為恐怖電影“正名”的運動早已進行了近60年之久。
文丨電影實驗室
恐怖電影的嚴肅性，通常被認為低於其他藝術形式，
但是恐怖片也可以成為嚴肅的藝術作品。
《小丑回魂》（2017）
幾年前，影評人斯蒂夫·羅斯（Steve Rose）在《衛報》上發表了一篇文章，闡述了何為“後恐怖”的概念。
他指出近年新興起一股新的恐怖電影浪潮，不再使用鬼怪跳出來嚇人的老法子，而是著力於營造出恐懼本身。
繼而他談到那些令人耳目一新的年輕導演，如何以非傳統的方式挖掘社會中最暗黑的一面。
斯蒂夫認為年輕導演把恐怖故事帶進了從未有過的深度。
《沒有面孔的眼睛》（1960）
不過，早在1960年，法國新浪潮奠基人喬治·佛朗敘（Georges Franju）的《沒有面孔的眼睛》，就已經開始引領觀眾以新的視角觀看恐怖片這一電影類型。
影片講述了一個教授的為了給女兒損毀的臉做一張新面孔，不惜殺害她人的故事。
再看看海報，我承認被這樣的簡介“俘虜”了。
《沒有面孔的眼睛》海報
當我看過才知道，這樣一部“怪嚇人”的影片，卻有著明亮的光線、優美的鏡頭、清晰的畫質和精良的製作。
這部關於毀容少女的電影探索了生而為人的意義，
被譽為“影史上驚世駭俗的恐怖片”。
《沒有面孔的眼睛》
然而在新浪潮年代，這部不折不扣的邊緣人電影卻沒有得到相應的尊重。
電影上映之時，影評人們吵成一團，
他們無法在“好的法國電影是怎樣的？”命題上達成一致。
法國奇幻片《父子惡魔大對決》
法國奇幻片曾經如此激動人心，但在當時亦被輕視，
連恐怖電影的製作是否具有正當性都是爭議。
《沒有面孔的眼睛》
法國評論家甚至想對觀眾雪藏《沒有面孔的眼睛》，
一位給出好評的英國評論家差點因此被解僱 。
直到1986年，該片的未刪減版在倫敦的法國電影回顧展上重映，它才得到正名。
《沒有面孔的眼睛》
《沒有面孔的眼睛》唯一的罪行是因為它是一部大膽的恐怖作品
米歇爾·德拉哈亞甚至在《電影手冊》撰文：
“《沒有面孔的眼睛》其實是偽裝成恐怖片的黑色電影，因為毫無疑問，任何一位嚴肅的藝術家都不會拍攝恐怖電影貶低自己。不，嚴肅的藝術家也會拍攝恐怖片貶低自己。”
《沒有面孔的眼睛》
也許這就是問題的核心，
儘管恐怖片所用的恐怖原型深埋在我們的集體潛意識中；
儘管恐怖片讓我們探索生而為人的疑惑，拓展電影語言的邊界至一個嶄新的奇幻結構；
儘管當代恐怖電影年復一年的證明自己是最多產的類型電影，給觀眾帶來純粹的視覺敘事，
但恐怖片的“汙名”仍然存在。
《德古拉》（1931）
恐怖電影、恐怖短篇小說…
評論家們總是指指點點，又不屑一顧。
雖然我們確實看到恐怖故事的接受度遠比表面上認為的要廣泛
但也經常看到評論家們辯解自己為什麼要稱讚一部恐怖片時，會說：
某某的作品像洛夫·克拉夫特的書，嚴格來說不是一個恐怖故事，而是一個心理驚悚作品
《鬼娃回魂》（1988）
但卻很少有人說：
這是恐怖作品，
純粹的、不折不扣的恐怖作品！
隻言片語都沒有。
在這種暗示下，恐怖片彷彿變成了一種負面的東西。
《閃靈》(1980)
儘管有很多恐怖片可以規定在各式各樣的子類型裡，
但我不能理解，為什麼不能理直氣壯的更進一步，自豪地宣稱我們創作的是恐怖片。
這也是我認為為什麼恐怖片是最受冤屈的電影類型。
《招魂》（2013）
但無論如何我們要呼籲改變，必須接受“恐怖片”這個詞。
就恐怖片而言，它不會消失，
它的宣洩功能促使我們去接納總受壓抑的一面，
與極度的不適、痛苦、不安、恐懼感對話。
《德州電鋸殺人狂》(2003)
恐懼照亮了許多被我們忽視的存在，
我們越是壓抑，就越是渴望得到它。
我們與恐懼的互動是複雜的，正如恐懼和歡樂兩種感覺往往交融一體。
《電鋸驚魂》(2004)
為了真正欣賞恐怖作品，必須反思我們以為理所當然之事。
探索一個人對怪誕恐怖藝術的迷戀，
意味著要去探索平日棄之不顧的領域。
《沒有面孔的眼睛》
喬治·佛朗敘的《沒有面孔的眼睛》現在被公認為傑作，
在電影圈欣賞恐怖片似乎都要默不作聲。
龐大的集體恐懼感隨著時間的消逝而消失，恐怖悖論似乎在其中發揮了作用。
《沒有面孔的眼睛》
我們會很快的喜歡上經典的恐怖片，
而這些作品逐漸變成這個術語，不是恐怖片，是“經典”。
也許《沒有面孔的眼睛》就是這樣，
它入了媒體的法眼，成了一時的經典之作，而非恐怖電影。
《沒有面孔的眼睛》
當你下一次再看恐怖電影的時候，認清它是什麼：
一部恐怖電影，
一部令人驚歎的恐怖電影。