黨代會｜各級團組織都在學習第五次黨代會精神，今天你學習了嗎？
現在看直播的勢頭已經如此不可阻擋了？邊逛街，邊吃飯都要看直播？團團菌好奇到底是什麼直播這麼火！！☆ 原來是咱們重慶第五次黨代會！ ☆5月20日，中國共產黨...
丨本文首發於皮皮電影
皮皮電影 / 每天一部精彩電影推薦
每個時代都有一部“標籤式”的電影。
它在表達影像本身魅力的同時，還展現了真實的社會關係與社會現實。
1939年上映的《關山飛渡》是三四十年代具有代表意義的西部片，影片通過創造西部原野中的理想道德觀，反映出了當時美國人的民族性格。
同樣的，在五六十年代，人類開啟了太空之旅。充滿了幻想和哲思的前衛之作《2001太空漫遊》標誌著一代人對太空與科學的嚮往。
而七十年代的美國，是一個“光榮與夢想”破滅的時代，嬉皮文化開始流行，社會動盪加劇，反體制和反傳統成為了文化的主流陣地。
我們今天推薦的這部作品，就是一部七十年代美國的標籤式電影。
這部電影以那個時代為背景，通過精神病院隱喻社會，所帶來的反叛精神影響了整整一代人。
它就是由米洛斯福爾曼指導、尼克爾森主演的《飛越瘋人院》。
導演: 米洛斯·福爾曼
編劇: 勞倫斯·奧邦 / 博·古德曼 / 肯·凱西 / 達爾·瓦瑟曼
主演: 傑克·尼科爾森 / 丹尼·德維託 / 克里斯托弗·洛伊德 / 路易絲·弗萊徹 / 威爾·薩姆森 / 更多...
類型: 劇情
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 1975-11-19(美國)
片長: 133分鐘
又名: 飛越杜鵑窩(臺) / 飛越喜鵲巢豆瓣：9.1
該片在第48屆奧斯卡上大放異彩，獲得了最佳影片，最佳男、女主角，最佳導演和最佳改編劇本五項大獎。
在豆瓣上，甚至有半數以上的影迷為其獻上滿分。
1963年的美國，叛逆的麥克默菲是個放蕩不羈的人，他常在外面鬧事，是個典型的“美國痞子”。
為了逃避教養院裡的強制勞動，他故意在教養院的檢查員面前表現異常，成功被送進精神病院。
麥克默菲原以為這裡是無拘無束、充滿自由的地方，卻不知精神病院是另一種形式的監獄。
院裡的病人們人身自由受限，只能在狹窄的活動範圍內生活，他們甚至連娛樂方式也不能自己決定。
看管病人的護士長是個冷漠且心懷險惡的女人，她常以提問、勸責或是精神控制的方式來對待病人，而病人們似乎坦然的接受了護士長定下的種種“規矩”。
但麥克默菲並沒有接受。麥克默菲認為護士長干涉了病人們僅有的自由，便經常對她冷眼相待。
護士長察覺到了麥克默菲的不服從，將他視為眼中釘。
一次偶然的機會，她看到麥克默菲在教印第安人齊弗打籃球。
她發現雖然齊弗是聾啞人，麥克默菲卻對他很上心，甚至可以說是有意想和他發展成朋友關係。
齊弗身材魁梧，擁有一股不可撼動的力量，他與麥克默菲的接觸使得護士長感到了威脅。
自此，護士長經常在暗處和麥克默菲作對，企圖壓制他的叛逆。
然而，心懷自由的他不會被條條框框所束縛，他開始公然挑戰護士長的權威。
有一次，他闖進護士長辦公室想給她提意見，卻被護士長身邊的安保人員趕了出來。
後來他在趁領藥之際，非常禮貌的向護士長提出放低喇叭聲的要求，卻依然遭到拒絕。
麥克默菲和護士長的對抗逐漸升級，他開始將拿到的藥品吐掉，在討論會上故意找護士長的茬。
他衝進護士辦公室想打開電視看棒球賽，卻再一次被趕了出來。
麥克默菲開始覺得精神病院無視著病人的所有正當訴求，是一個實實在在的“精神監獄”。
麥克默菲為了堅持自己的合理訴求，公開向護士長建議將討論會改在晚上進行，方便在白天給病友們創造觀看棒球比賽的機會。
護士長自知理虧，就發起了一場民主舉手表決，少數服從多數。
一開始支持麥克默菲的人很少，這使得他感到失望。
因為明明麥克在為他們這些病人爭取到權益，卻反而得不到病人的支持。
突然，印第安人齊弗舉起了手，使得支持麥克的人佔了主流。
本以為通過民主的方式獲得了自己的權益，可護士長卻以“超時了”為理由，再一次扼殺了麥克默菲所爭取的合理訴求。
他感到了深深的無力和失望。
在一次和病友的談話中，麥克默菲驚訝的發現有些病友原來不是真正的“病人”，他們是自己走進這個孤單的地方的。
他們只是因為畏懼外面的世界而躲進了這家精神病院，因為這裡能讓他們逃避一切。
麥克默菲說自己要搬起沉重的水箱，把窗戶砸開並逃出這裡，從而可以獲得自由，卻發現自己力量不夠，根本搬不動水箱。
有的病友笑了，但麥克默菲卻覺得一點也不好笑，他邊走邊扔下一句意味深長的話：“至少我嘗試過了。”
麥克默菲真的去嘗試了。有一次，他帶著一群病友翻牆而出，離開了這座“監獄”。
租了一輛輪船，作為一個領袖帶領病人們真正體驗了自由的感覺。
被抓回去後，麥克默菲本以為，精神病院會把他放回教養院進行強制勞動。
但事與願違，護士長堅持要將他留在醫院，狠毒的他想要繼續“囚禁”麥克默菲。
矛盾愈發激烈，麥克默菲和他的印第安人朋友齊弗和安保人員發生衝突，但面對安保人員的武力。
他們很快敗下陣來，只好被帶到了所謂“治療痛苦”的地方。
在等待“治療”的時候，麥克默菲給了齊弗一支口香糖，齊弗居然開口迴應說了句“謝謝”。原來齊弗並不是聾啞人，他只是害怕自己的力量會被人利用，害怕外面的世界，才來到了這家精神病院。
麥克默菲提議他倆一起逃離，雖然齊弗對逃出這裡進入外面的世界感到不安，卻依舊答應了麥克默菲。
本以為他們可以順利的逃走，可劇情卻急轉直下。原來，這家醫院之所以可以讓病人們“聽話”，是因為採取有效的藥物治療，而是通過“電擊治療”來強迫他們接受服從。
麥克默菲遭受到了非人的“治療”，但仍未放棄。
病友們受到了麥克默菲的感染，也開始對自由產生嚮往。
病人契士威克向護士長索要家人帶給他的香菸，認為這是他本應得的，護士長卻說病人的福利都被暫停了。
病人契士威克感到痛苦，他抱怨說“你們控制我的煙就像控制孩子吃的餅乾。”
男孩比利因為害怕自己的母親而進了精神病院，情竇初開的他愛上了麥克默菲的一個女伴，也開始想要嘗一嘗普通男孩戀愛的滋味。
終於，最後的“反叛”到來了，麥克默菲和病友破天荒的在醫院舉行了一場舞會，把整個病院鬧的天翻地覆。
獲得了自由以後，所有病友都像正常人一樣歡歌笑語，比利也如願以償的與女伴幽會。原來掙脫了束縛以後，沒有人是真正的精神病人。
麥克默菲本打算在天亮以前逃走，但看到這些朝夕相處、同樣受著束縛的病友們快樂的樣子，他覺得不能讓狂歡的後果留給他們承擔。
最重要的是，他不想留下印第安人齊弗而獨自離開,責任感驅使他沒有選擇逃離。
天亮以後，護士長勃然大怒，在進一步制定病院規則的同時，她對病友展開了無情的精神攻擊。
她威脅男孩比利要將他和那個女人的事情告訴比利的媽媽，這讓比利感到萬分恐懼，卻敵不過護士長的威嚴，最終他割開了自己的頸動脈，逃避了他本可以擁有的自由。
麥克默菲徹底被激怒，他掐住護士長的脖子，想殺死這個企圖控制一切的惡魔，最終卻被醫院的安保人員打暈並帶走。
在這場盛大的衝突過後，身懷力量的印第安人齊弗受到了鼓舞，終於獲得追逐自由的勇氣的他來到麥克默菲身邊，對他說：“我知道你不會丟下我的，我們走吧，我現在感到自己像山一樣強壯”，但麥克默菲卻沒有迴應。
原來，麥克默菲受到了慘無人道的"治療"，醫院將他做了額葉切除手術，他被迫失去了意識，成為了真正的“精神病人”。
齊弗悲痛萬分，那個帶領他們反叛的麥克默菲已經不在了。
齊弗用枕頭悶死了失去意識的麥克默菲後，舉起了當時麥克沒有搬動的水箱，砸開了病院的窗戶，帶著麥克默菲的靈魂一起逃離了這座“精神監獄”，留下了一個耐人尋味的背影。
片中麥克默菲片用近120分鐘創造了希望，而最終導演也只用1分鐘，用麥克默菲的死，給觀眾留下了一個永恆的絕望……
齊弗為什麼要殺死麥克默菲？
這是因為失去意識的他只剩下一副沒有靈魂的肉體，早已不再是原來的他了。
齊弗殺死他，是為了讓麥克默菲的靈魂走出這副空殼，跟隨他一起離開這個充滿束縛的地方，去追尋麥克所倡導的自由和理想。
齊弗擁有智慧和力量，卻畏懼自由；而麥克默菲擁有直面自由的勇氣，卻在掙扎中失去了肉體。
麥克默菲為自由而獻身，這種犧牲並沒有白費。
它引領了齊弗逃離了精神病院，並給病院裡的其他人鋪開一條自由的路，勇氣的種子埋進了這所“監獄”中。總有一天，會有新的“病人”走出這裡。
有人說《飛躍瘋人院》與《肖申克的救贖》一樣，兩部影片都講述了主人公逃離體制束縛、重獲自由的故事，所以有很多人認為《肖申克的救贖》的靈感就來自於《飛越瘋人院》。
然而，肖申克和麥克默菲是兩個截然不同的經典形象。
肖申克憑藉著自己的智慧和冷靜完成了自我救贖，而麥克默菲則選擇了另一條路，他沒有選擇獨自離開，而是用他與生俱來的熱情與勇氣，去反抗社會的不公，所以後者更接近於英雄形象。
可以說《飛越瘋人院》比起《肖申克》，有著更加熾熱的情感內核。
或許這也是《瘋人院》在當年上映時，一下拿下奧斯卡5項大獎，而《肖申克》卻票房慘敗，獎項顆粒無收，同為“越獄”，命運卻截然不同的原因吧。
影片將瘋人院比作一個濃縮的社會，病院裡的壓抑實則隱喻著社會環境的壓抑。
而麥克默菲所代表的反叛精神，正是六七十年代美國的年輕人們所追求的。
《飛越瘋人院》講述的，其實是在那個時代，社會中無數個麥克默菲積極抗爭、表達自由的故事，它所帶來的影響不可估量。
《飛越瘋人院》是六七十年代美國的標籤式電影，它當之無愧的在豆瓣top50榜單上佔有一席之地。
文/皮皮電影編輯部：網友小西
©原創丨文章著作權：皮皮電影（ppdianying）
未經授權請勿進行任何形式的轉載
（此處已添加圈子卡片，請到今日頭條客戶端查看）