提醒：雖然全文劇透很少，但如果你還沒看過電影，艾叔還是建議你看完全片再看此文（看完一定要來啊……）
今天聊的是，年度韓影《寄生蟲》
提醒：雖然全文劇透很少，但如果你還沒看過電影，艾叔還是建議你看完全片再看此文（看完一定要來啊……）
今天聊的是，年度韓影《寄生蟲》
在聊電影本身之前，我十分想說說電影的熟肉之旅，簡直就是一則魔幻的當代寓言。
此片雖然讚譽極高外加在韓國本土票房破紀錄，但出汁源之前，說到底，也只是發燒影迷，主要是我們這些電影博主在狂歡。
電影8月5號上線韓國的流媒體，按照以往的規矩呢，最快隔天國內就會出現中字熟肉，各大字幕組也都躍躍欲試。
可不曾想，8月5號，字幕組們都收到了電影版權方的律師函警告，讓字幕組不要翻譯字幕，不要外流片源。
版權方的做法完全可以理解，因為據說有內地公司打算引進，還幻想著能公映（顯然是萬萬不可能……）。
我也因此一度擔心此片，會跟之前某英劇一樣，全網消失，不得所見。
可魔幻的是，因為那則被曝光的律師函，讓很多吃瓜影迷圍觀過來，大呼“什麼好 （禁）片啊，嚴重成這樣”，還意外為各大字幕組帶去好多粉。
然後，在各大字幕組紛紛表態“這次堅決不做字幕”之後的12小時，各種版本的中字熟肉開始湧現。
字幕版本之豐富，速度只快，近年罕有。
這場前戲，都可以拍一集《黑鏡》了。
說回電影。
其實，這部電影立項之初我就非常非常關注，去年十月份就發過朋友圈表示期待。
畢竟是奉俊昊+宋康昊的神仙組合。
提醒：雖然全文劇透很少，但如果你還沒看過電影，艾叔還是建議你看完全片再看此文（看完一定要來啊……）
今天聊的是，年度韓影《寄生蟲》
在聊電影本身之前，我十分想說說電影的熟肉之旅，簡直就是一則魔幻的當代寓言。
此片雖然讚譽極高外加在韓國本土票房破紀錄，但出汁源之前，說到底，也只是發燒影迷，主要是我們這些電影博主在狂歡。
電影8月5號上線韓國的流媒體，按照以往的規矩呢，最快隔天國內就會出現中字熟肉，各大字幕組也都躍躍欲試。
可不曾想，8月5號，字幕組們都收到了電影版權方的律師函警告，讓字幕組不要翻譯字幕，不要外流片源。
版權方的做法完全可以理解，因為據說有內地公司打算引進，還幻想著能公映（顯然是萬萬不可能……）。
我也因此一度擔心此片，會跟之前某英劇一樣，全網消失，不得所見。
可魔幻的是，因為那則被曝光的律師函，讓很多吃瓜影迷圍觀過來，大呼“什麼好 （禁）片啊，嚴重成這樣”，還意外為各大字幕組帶去好多粉。
然後，在各大字幕組紛紛表態“這次堅決不做字幕”之後的12小時，各種版本的中字熟肉開始湧現。
字幕版本之豐富，速度只快，近年罕有。
這場前戲，都可以拍一集《黑鏡》了。
說回電影。
其實，這部電影立項之初我就非常非常關注，去年十月份就發過朋友圈表示期待。
畢竟是奉俊昊+宋康昊的神仙組合。
奉俊昊的《殺人回憶》幾乎是大家公認的第一韓影。
宋康昊也是韓國電影三駕馬車之首，是少有的，能夠憑藉一己之力拯救一部電影的演員。
電影還拿到了韓國影史第一座金棕櫚。
這個成績，去年李滄東的《燃燒》差點達成。
提醒：雖然全文劇透很少，但如果你還沒看過電影，艾叔還是建議你看完全片再看此文（看完一定要來啊……）
今天聊的是，年度韓影《寄生蟲》
在聊電影本身之前，我十分想說說電影的熟肉之旅，簡直就是一則魔幻的當代寓言。
此片雖然讚譽極高外加在韓國本土票房破紀錄，但出汁源之前，說到底，也只是發燒影迷，主要是我們這些電影博主在狂歡。
電影8月5號上線韓國的流媒體，按照以往的規矩呢，最快隔天國內就會出現中字熟肉，各大字幕組也都躍躍欲試。
可不曾想，8月5號，字幕組們都收到了電影版權方的律師函警告，讓字幕組不要翻譯字幕，不要外流片源。
版權方的做法完全可以理解，因為據說有內地公司打算引進，還幻想著能公映（顯然是萬萬不可能……）。
我也因此一度擔心此片，會跟之前某英劇一樣，全網消失，不得所見。
可魔幻的是，因為那則被曝光的律師函，讓很多吃瓜影迷圍觀過來，大呼“什麼好 （禁）片啊，嚴重成這樣”，還意外為各大字幕組帶去好多粉。
然後，在各大字幕組紛紛表態“這次堅決不做字幕”之後的12小時，各種版本的中字熟肉開始湧現。
字幕版本之豐富，速度只快，近年罕有。
這場前戲，都可以拍一集《黑鏡》了。
說回電影。
其實，這部電影立項之初我就非常非常關注，去年十月份就發過朋友圈表示期待。
畢竟是奉俊昊+宋康昊的神仙組合。
奉俊昊的《殺人回憶》幾乎是大家公認的第一韓影。
宋康昊也是韓國電影三駕馬車之首，是少有的，能夠憑藉一己之力拯救一部電影的演員。
電影還拿到了韓國影史第一座金棕櫚。
這個成績，去年李滄東的《燃燒》差點達成。
但《寄生蟲》的票房卻甩開《燃燒》幾條街，觀影人次破了千萬。
看完電影，我的第一感受就是：《寄生蟲》就是另一個版本的《燃燒》。
兩位頂級導演，本質上講了同一個故事，身處階級撕裂和貧富差距之中的小人物，如何面對內心的深淵。
甚至最後的結局都如出一轍——以貌似不符合人物性格的極端方式尋找答案。
提醒：雖然全文劇透很少，但如果你還沒看過電影，艾叔還是建議你看完全片再看此文（看完一定要來啊……）
今天聊的是，年度韓影《寄生蟲》
在聊電影本身之前，我十分想說說電影的熟肉之旅，簡直就是一則魔幻的當代寓言。
此片雖然讚譽極高外加在韓國本土票房破紀錄，但出汁源之前，說到底，也只是發燒影迷，主要是我們這些電影博主在狂歡。
電影8月5號上線韓國的流媒體，按照以往的規矩呢，最快隔天國內就會出現中字熟肉，各大字幕組也都躍躍欲試。
可不曾想，8月5號，字幕組們都收到了電影版權方的律師函警告，讓字幕組不要翻譯字幕，不要外流片源。
版權方的做法完全可以理解，因為據說有內地公司打算引進，還幻想著能公映（顯然是萬萬不可能……）。
我也因此一度擔心此片，會跟之前某英劇一樣，全網消失，不得所見。
可魔幻的是，因為那則被曝光的律師函，讓很多吃瓜影迷圍觀過來，大呼“什麼好 （禁）片啊，嚴重成這樣”，還意外為各大字幕組帶去好多粉。
然後，在各大字幕組紛紛表態“這次堅決不做字幕”之後的12小時，各種版本的中字熟肉開始湧現。
字幕版本之豐富，速度只快，近年罕有。
這場前戲，都可以拍一集《黑鏡》了。
說回電影。
其實，這部電影立項之初我就非常非常關注，去年十月份就發過朋友圈表示期待。
畢竟是奉俊昊+宋康昊的神仙組合。
奉俊昊的《殺人回憶》幾乎是大家公認的第一韓影。
宋康昊也是韓國電影三駕馬車之首，是少有的，能夠憑藉一己之力拯救一部電影的演員。
電影還拿到了韓國影史第一座金棕櫚。
這個成績，去年李滄東的《燃燒》差點達成。
但《寄生蟲》的票房卻甩開《燃燒》幾條街，觀影人次破了千萬。
看完電影，我的第一感受就是：《寄生蟲》就是另一個版本的《燃燒》。
兩位頂級導演，本質上講了同一個故事，身處階級撕裂和貧富差距之中的小人物，如何面對內心的深淵。
甚至最後的結局都如出一轍——以貌似不符合人物性格的極端方式尋找答案。
但兩部電影又是完完全全不一樣的表現手法。《燃燒》是藝術片，是詩；《寄生蟲》，則是奉俊昊最擅長的類型片拍法，是刀。
《燃燒》是隱喻，是掩蓋，是欲蓋彌彰。
《寄生蟲》則直白的可怕，直白到所有人，都輕易的感受到它的好，都能準確的被擊中。
提醒：雖然全文劇透很少，但如果你還沒看過電影，艾叔還是建議你看完全片再看此文（看完一定要來啊……）
今天聊的是，年度韓影《寄生蟲》
在聊電影本身之前，我十分想說說電影的熟肉之旅，簡直就是一則魔幻的當代寓言。
此片雖然讚譽極高外加在韓國本土票房破紀錄，但出汁源之前，說到底，也只是發燒影迷，主要是我們這些電影博主在狂歡。
電影8月5號上線韓國的流媒體，按照以往的規矩呢，最快隔天國內就會出現中字熟肉，各大字幕組也都躍躍欲試。
可不曾想，8月5號，字幕組們都收到了電影版權方的律師函警告，讓字幕組不要翻譯字幕，不要外流片源。
版權方的做法完全可以理解，因為據說有內地公司打算引進，還幻想著能公映（顯然是萬萬不可能……）。
我也因此一度擔心此片，會跟之前某英劇一樣，全網消失，不得所見。
可魔幻的是，因為那則被曝光的律師函，讓很多吃瓜影迷圍觀過來，大呼“什麼好 （禁）片啊，嚴重成這樣”，還意外為各大字幕組帶去好多粉。
然後，在各大字幕組紛紛表態“這次堅決不做字幕”之後的12小時，各種版本的中字熟肉開始湧現。
字幕版本之豐富，速度只快，近年罕有。
這場前戲，都可以拍一集《黑鏡》了。
說回電影。
其實，這部電影立項之初我就非常非常關注，去年十月份就發過朋友圈表示期待。
畢竟是奉俊昊+宋康昊的神仙組合。
奉俊昊的《殺人回憶》幾乎是大家公認的第一韓影。
宋康昊也是韓國電影三駕馬車之首，是少有的，能夠憑藉一己之力拯救一部電影的演員。
電影還拿到了韓國影史第一座金棕櫚。
這個成績，去年李滄東的《燃燒》差點達成。
但《寄生蟲》的票房卻甩開《燃燒》幾條街，觀影人次破了千萬。
看完電影，我的第一感受就是：《寄生蟲》就是另一個版本的《燃燒》。
兩位頂級導演，本質上講了同一個故事，身處階級撕裂和貧富差距之中的小人物，如何面對內心的深淵。
甚至最後的結局都如出一轍——以貌似不符合人物性格的極端方式尋找答案。
但兩部電影又是完完全全不一樣的表現手法。《燃燒》是藝術片，是詩；《寄生蟲》，則是奉俊昊最擅長的類型片拍法，是刀。
《燃燒》是隱喻，是掩蓋，是欲蓋彌彰。
《寄生蟲》則直白的可怕，直白到所有人，都輕易的感受到它的好，都能準確的被擊中。
可這種直白並不等於淺顯，相反，電影的細節之豐盈，伏筆之多，臺詞之精煉準確，你看三遍都會有新發現。
比如那塊貫穿全片的，被兒子稱為“它一直纏著我，甩也甩不掉”的石頭。
提醒：雖然全文劇透很少，但如果你還沒看過電影，艾叔還是建議你看完全片再看此文（看完一定要來啊……）
今天聊的是，年度韓影《寄生蟲》
在聊電影本身之前，我十分想說說電影的熟肉之旅，簡直就是一則魔幻的當代寓言。
此片雖然讚譽極高外加在韓國本土票房破紀錄，但出汁源之前，說到底，也只是發燒影迷，主要是我們這些電影博主在狂歡。
電影8月5號上線韓國的流媒體，按照以往的規矩呢，最快隔天國內就會出現中字熟肉，各大字幕組也都躍躍欲試。
可不曾想，8月5號，字幕組們都收到了電影版權方的律師函警告，讓字幕組不要翻譯字幕，不要外流片源。
版權方的做法完全可以理解，因為據說有內地公司打算引進，還幻想著能公映（顯然是萬萬不可能……）。
我也因此一度擔心此片，會跟之前某英劇一樣，全網消失，不得所見。
可魔幻的是，因為那則被曝光的律師函，讓很多吃瓜影迷圍觀過來，大呼“什麼好 （禁）片啊，嚴重成這樣”，還意外為各大字幕組帶去好多粉。
然後，在各大字幕組紛紛表態“這次堅決不做字幕”之後的12小時，各種版本的中字熟肉開始湧現。
字幕版本之豐富，速度只快，近年罕有。
這場前戲，都可以拍一集《黑鏡》了。
說回電影。
其實，這部電影立項之初我就非常非常關注，去年十月份就發過朋友圈表示期待。
畢竟是奉俊昊+宋康昊的神仙組合。
奉俊昊的《殺人回憶》幾乎是大家公認的第一韓影。
宋康昊也是韓國電影三駕馬車之首，是少有的，能夠憑藉一己之力拯救一部電影的演員。
電影還拿到了韓國影史第一座金棕櫚。
這個成績，去年李滄東的《燃燒》差點達成。
但《寄生蟲》的票房卻甩開《燃燒》幾條街，觀影人次破了千萬。
看完電影，我的第一感受就是：《寄生蟲》就是另一個版本的《燃燒》。
兩位頂級導演，本質上講了同一個故事，身處階級撕裂和貧富差距之中的小人物，如何面對內心的深淵。
甚至最後的結局都如出一轍——以貌似不符合人物性格的極端方式尋找答案。
但兩部電影又是完完全全不一樣的表現手法。《燃燒》是藝術片，是詩；《寄生蟲》，則是奉俊昊最擅長的類型片拍法，是刀。
《燃燒》是隱喻，是掩蓋，是欲蓋彌彰。
《寄生蟲》則直白的可怕，直白到所有人，都輕易的感受到它的好，都能準確的被擊中。
可這種直白並不等於淺顯，相反，電影的細節之豐盈，伏筆之多，臺詞之精煉準確，你看三遍都會有新發現。
比如那塊貫穿全片的，被兒子稱為“它一直纏著我，甩也甩不掉”的石頭。
比如那個在他們家窗戶外尿尿，趕也趕不走的流浪漢。
提醒：雖然全文劇透很少，但如果你還沒看過電影，艾叔還是建議你看完全片再看此文（看完一定要來啊……）
今天聊的是，年度韓影《寄生蟲》
在聊電影本身之前，我十分想說說電影的熟肉之旅，簡直就是一則魔幻的當代寓言。
此片雖然讚譽極高外加在韓國本土票房破紀錄，但出汁源之前，說到底，也只是發燒影迷，主要是我們這些電影博主在狂歡。
電影8月5號上線韓國的流媒體，按照以往的規矩呢，最快隔天國內就會出現中字熟肉，各大字幕組也都躍躍欲試。
可不曾想，8月5號，字幕組們都收到了電影版權方的律師函警告，讓字幕組不要翻譯字幕，不要外流片源。
版權方的做法完全可以理解，因為據說有內地公司打算引進，還幻想著能公映（顯然是萬萬不可能……）。
我也因此一度擔心此片，會跟之前某英劇一樣，全網消失，不得所見。
可魔幻的是，因為那則被曝光的律師函，讓很多吃瓜影迷圍觀過來，大呼“什麼好 （禁）片啊，嚴重成這樣”，還意外為各大字幕組帶去好多粉。
然後，在各大字幕組紛紛表態“這次堅決不做字幕”之後的12小時，各種版本的中字熟肉開始湧現。
字幕版本之豐富，速度只快，近年罕有。
這場前戲，都可以拍一集《黑鏡》了。
說回電影。
其實，這部電影立項之初我就非常非常關注，去年十月份就發過朋友圈表示期待。
畢竟是奉俊昊+宋康昊的神仙組合。
奉俊昊的《殺人回憶》幾乎是大家公認的第一韓影。
宋康昊也是韓國電影三駕馬車之首，是少有的，能夠憑藉一己之力拯救一部電影的演員。
電影還拿到了韓國影史第一座金棕櫚。
這個成績，去年李滄東的《燃燒》差點達成。
但《寄生蟲》的票房卻甩開《燃燒》幾條街，觀影人次破了千萬。
看完電影，我的第一感受就是：《寄生蟲》就是另一個版本的《燃燒》。
兩位頂級導演，本質上講了同一個故事，身處階級撕裂和貧富差距之中的小人物，如何面對內心的深淵。
甚至最後的結局都如出一轍——以貌似不符合人物性格的極端方式尋找答案。
但兩部電影又是完完全全不一樣的表現手法。《燃燒》是藝術片，是詩；《寄生蟲》，則是奉俊昊最擅長的類型片拍法，是刀。
《燃燒》是隱喻，是掩蓋，是欲蓋彌彰。
《寄生蟲》則直白的可怕，直白到所有人，都輕易的感受到它的好，都能準確的被擊中。
可這種直白並不等於淺顯，相反，電影的細節之豐盈，伏筆之多，臺詞之精煉準確，你看三遍都會有新發現。
比如那塊貫穿全片的，被兒子稱為“它一直纏著我，甩也甩不掉”的石頭。
比如那個在他們家窗戶外尿尿，趕也趕不走的流浪漢。
比如那場意指明顯的洪水，以及洪水的家中，馬桶裡壓不往上噴湧的黑色汙水。
提醒：雖然全文劇透很少，但如果你還沒看過電影，艾叔還是建議你看完全片再看此文（看完一定要來啊……）
今天聊的是，年度韓影《寄生蟲》
在聊電影本身之前，我十分想說說電影的熟肉之旅，簡直就是一則魔幻的當代寓言。
此片雖然讚譽極高外加在韓國本土票房破紀錄，但出汁源之前，說到底，也只是發燒影迷，主要是我們這些電影博主在狂歡。
電影8月5號上線韓國的流媒體，按照以往的規矩呢，最快隔天國內就會出現中字熟肉，各大字幕組也都躍躍欲試。
可不曾想，8月5號，字幕組們都收到了電影版權方的律師函警告，讓字幕組不要翻譯字幕，不要外流片源。
版權方的做法完全可以理解，因為據說有內地公司打算引進，還幻想著能公映（顯然是萬萬不可能……）。
我也因此一度擔心此片，會跟之前某英劇一樣，全網消失，不得所見。
可魔幻的是，因為那則被曝光的律師函，讓很多吃瓜影迷圍觀過來，大呼“什麼好 （禁）片啊，嚴重成這樣”，還意外為各大字幕組帶去好多粉。
然後，在各大字幕組紛紛表態“這次堅決不做字幕”之後的12小時，各種版本的中字熟肉開始湧現。
字幕版本之豐富，速度只快，近年罕有。
這場前戲，都可以拍一集《黑鏡》了。
說回電影。
其實，這部電影立項之初我就非常非常關注，去年十月份就發過朋友圈表示期待。
畢竟是奉俊昊+宋康昊的神仙組合。
奉俊昊的《殺人回憶》幾乎是大家公認的第一韓影。
宋康昊也是韓國電影三駕馬車之首，是少有的，能夠憑藉一己之力拯救一部電影的演員。
電影還拿到了韓國影史第一座金棕櫚。
這個成績，去年李滄東的《燃燒》差點達成。
但《寄生蟲》的票房卻甩開《燃燒》幾條街，觀影人次破了千萬。
看完電影，我的第一感受就是：《寄生蟲》就是另一個版本的《燃燒》。
兩位頂級導演，本質上講了同一個故事，身處階級撕裂和貧富差距之中的小人物，如何面對內心的深淵。
甚至最後的結局都如出一轍——以貌似不符合人物性格的極端方式尋找答案。
但兩部電影又是完完全全不一樣的表現手法。《燃燒》是藝術片，是詩；《寄生蟲》，則是奉俊昊最擅長的類型片拍法，是刀。
《燃燒》是隱喻，是掩蓋，是欲蓋彌彰。
《寄生蟲》則直白的可怕，直白到所有人，都輕易的感受到它的好，都能準確的被擊中。
可這種直白並不等於淺顯，相反，電影的細節之豐盈，伏筆之多，臺詞之精煉準確，你看三遍都會有新發現。
比如那塊貫穿全片的，被兒子稱為“它一直纏著我，甩也甩不掉”的石頭。
比如那個在他們家窗戶外尿尿，趕也趕不走的流浪漢。
比如那場意指明顯的洪水，以及洪水的家中，馬桶裡壓不往上噴湧的黑色汙水。
比如樸社長說過“我家傭人什麼都好，就是一個人有兩個人的飯量”，而傭人大媽在地下室卻說“我都是用自己的工資買飯給老公吃”。
……
網上細數此類細節的影評很多，我就不一一列舉了。
總體而言，這些暗線，隨處可見，觀眾也都很容易找到。
很多人因此指責電影不夠深刻，可我覺得相反，相對於拍的隱晦，這種高級的直白，更顯出導演的自信。
電影的成功之處在於，整個觀影過程，觀眾一直籠罩在揮之不去的不安感，是那種隨時被打回原形的不安感。
這種不安，就是電影裡所描述的，洗不掉的窮人的味道。
提醒：雖然全文劇透很少，但如果你還沒看過電影，艾叔還是建議你看完全片再看此文（看完一定要來啊……）
今天聊的是，年度韓影《寄生蟲》
在聊電影本身之前，我十分想說說電影的熟肉之旅，簡直就是一則魔幻的當代寓言。
此片雖然讚譽極高外加在韓國本土票房破紀錄，但出汁源之前，說到底，也只是發燒影迷，主要是我們這些電影博主在狂歡。
電影8月5號上線韓國的流媒體，按照以往的規矩呢，最快隔天國內就會出現中字熟肉，各大字幕組也都躍躍欲試。
可不曾想，8月5號，字幕組們都收到了電影版權方的律師函警告，讓字幕組不要翻譯字幕，不要外流片源。
版權方的做法完全可以理解，因為據說有內地公司打算引進，還幻想著能公映（顯然是萬萬不可能……）。
我也因此一度擔心此片，會跟之前某英劇一樣，全網消失，不得所見。
可魔幻的是，因為那則被曝光的律師函，讓很多吃瓜影迷圍觀過來，大呼“什麼好 （禁）片啊，嚴重成這樣”，還意外為各大字幕組帶去好多粉。
然後，在各大字幕組紛紛表態“這次堅決不做字幕”之後的12小時，各種版本的中字熟肉開始湧現。
字幕版本之豐富，速度只快，近年罕有。
這場前戲，都可以拍一集《黑鏡》了。
說回電影。
其實，這部電影立項之初我就非常非常關注，去年十月份就發過朋友圈表示期待。
畢竟是奉俊昊+宋康昊的神仙組合。
奉俊昊的《殺人回憶》幾乎是大家公認的第一韓影。
宋康昊也是韓國電影三駕馬車之首，是少有的，能夠憑藉一己之力拯救一部電影的演員。
電影還拿到了韓國影史第一座金棕櫚。
這個成績，去年李滄東的《燃燒》差點達成。
但《寄生蟲》的票房卻甩開《燃燒》幾條街，觀影人次破了千萬。
看完電影，我的第一感受就是：《寄生蟲》就是另一個版本的《燃燒》。
兩位頂級導演，本質上講了同一個故事，身處階級撕裂和貧富差距之中的小人物，如何面對內心的深淵。
甚至最後的結局都如出一轍——以貌似不符合人物性格的極端方式尋找答案。
但兩部電影又是完完全全不一樣的表現手法。《燃燒》是藝術片，是詩；《寄生蟲》，則是奉俊昊最擅長的類型片拍法，是刀。
《燃燒》是隱喻，是掩蓋，是欲蓋彌彰。
《寄生蟲》則直白的可怕，直白到所有人，都輕易的感受到它的好，都能準確的被擊中。
可這種直白並不等於淺顯，相反，電影的細節之豐盈，伏筆之多，臺詞之精煉準確，你看三遍都會有新發現。
比如那塊貫穿全片的，被兒子稱為“它一直纏著我，甩也甩不掉”的石頭。
比如那個在他們家窗戶外尿尿，趕也趕不走的流浪漢。
比如那場意指明顯的洪水，以及洪水的家中，馬桶裡壓不往上噴湧的黑色汙水。
比如樸社長說過“我家傭人什麼都好，就是一個人有兩個人的飯量”，而傭人大媽在地下室卻說“我都是用自己的工資買飯給老公吃”。
……
網上細數此類細節的影評很多，我就不一一列舉了。
總體而言，這些暗線，隨處可見，觀眾也都很容易找到。
很多人因此指責電影不夠深刻，可我覺得相反，相對於拍的隱晦，這種高級的直白，更顯出導演的自信。
電影的成功之處在於，整個觀影過程，觀眾一直籠罩在揮之不去的不安感，是那種隨時被打回原形的不安感。
這種不安，就是電影裡所描述的，洗不掉的窮人的味道。
電影的故事是，一個底層的四口之家，用盡手段，寄生在“單純到愚蠢”的上流家庭裡。
為了不劇透，詳細劇情，我就不做描述了。
我想越過表面的故事，聊聊電影最核心的一個疑問，那就是：
餅叔飾演的司機基澤，為什麼要殺掉樸社長？
提醒：雖然全文劇透很少，但如果你還沒看過電影，艾叔還是建議你看完全片再看此文（看完一定要來啊……）
今天聊的是，年度韓影《寄生蟲》
在聊電影本身之前，我十分想說說電影的熟肉之旅，簡直就是一則魔幻的當代寓言。
此片雖然讚譽極高外加在韓國本土票房破紀錄，但出汁源之前，說到底，也只是發燒影迷，主要是我們這些電影博主在狂歡。
電影8月5號上線韓國的流媒體，按照以往的規矩呢，最快隔天國內就會出現中字熟肉，各大字幕組也都躍躍欲試。
可不曾想，8月5號，字幕組們都收到了電影版權方的律師函警告，讓字幕組不要翻譯字幕，不要外流片源。
版權方的做法完全可以理解，因為據說有內地公司打算引進，還幻想著能公映（顯然是萬萬不可能……）。
我也因此一度擔心此片，會跟之前某英劇一樣，全網消失，不得所見。
可魔幻的是，因為那則被曝光的律師函，讓很多吃瓜影迷圍觀過來，大呼“什麼好 （禁）片啊，嚴重成這樣”，還意外為各大字幕組帶去好多粉。
然後，在各大字幕組紛紛表態“這次堅決不做字幕”之後的12小時，各種版本的中字熟肉開始湧現。
字幕版本之豐富，速度只快，近年罕有。
這場前戲，都可以拍一集《黑鏡》了。
說回電影。
其實，這部電影立項之初我就非常非常關注，去年十月份就發過朋友圈表示期待。
畢竟是奉俊昊+宋康昊的神仙組合。
奉俊昊的《殺人回憶》幾乎是大家公認的第一韓影。
宋康昊也是韓國電影三駕馬車之首，是少有的，能夠憑藉一己之力拯救一部電影的演員。
電影還拿到了韓國影史第一座金棕櫚。
這個成績，去年李滄東的《燃燒》差點達成。
但《寄生蟲》的票房卻甩開《燃燒》幾條街，觀影人次破了千萬。
看完電影，我的第一感受就是：《寄生蟲》就是另一個版本的《燃燒》。
兩位頂級導演，本質上講了同一個故事，身處階級撕裂和貧富差距之中的小人物，如何面對內心的深淵。
甚至最後的結局都如出一轍——以貌似不符合人物性格的極端方式尋找答案。
但兩部電影又是完完全全不一樣的表現手法。《燃燒》是藝術片，是詩；《寄生蟲》，則是奉俊昊最擅長的類型片拍法，是刀。
《燃燒》是隱喻，是掩蓋，是欲蓋彌彰。
《寄生蟲》則直白的可怕，直白到所有人，都輕易的感受到它的好，都能準確的被擊中。
可這種直白並不等於淺顯，相反，電影的細節之豐盈，伏筆之多，臺詞之精煉準確，你看三遍都會有新發現。
比如那塊貫穿全片的，被兒子稱為“它一直纏著我，甩也甩不掉”的石頭。
比如那個在他們家窗戶外尿尿，趕也趕不走的流浪漢。
比如那場意指明顯的洪水，以及洪水的家中，馬桶裡壓不往上噴湧的黑色汙水。
比如樸社長說過“我家傭人什麼都好，就是一個人有兩個人的飯量”，而傭人大媽在地下室卻說“我都是用自己的工資買飯給老公吃”。
……
網上細數此類細節的影評很多，我就不一一列舉了。
總體而言，這些暗線，隨處可見，觀眾也都很容易找到。
很多人因此指責電影不夠深刻，可我覺得相反，相對於拍的隱晦，這種高級的直白，更顯出導演的自信。
電影的成功之處在於，整個觀影過程，觀眾一直籠罩在揮之不去的不安感，是那種隨時被打回原形的不安感。
這種不安，就是電影裡所描述的，洗不掉的窮人的味道。
電影的故事是，一個底層的四口之家，用盡手段，寄生在“單純到愚蠢”的上流家庭裡。
為了不劇透，詳細劇情，我就不做描述了。
我想越過表面的故事，聊聊電影最核心的一個疑問，那就是：
餅叔飾演的司機基澤，為什麼要殺掉樸社長？
很多人說，這還不簡單嗎？因為樸社長在背後說了他“身上總有股去不掉的味道”。
不是那麼簡單。
這句話雖然傷人，但按照基澤這個人物的邏輯，遠沒到殺人那麼嚴重。
基澤是什麼性格？小聰明、懶惰、雞賊、脾氣好，有點小善良。
他靠著兒子的手段成為樸社長的司機後，還問過兒子，“之前那個司機，又年輕長的又帥，應該好找工作吧？”
他還對老婆說過，他們有錢人真善良。
提醒：雖然全文劇透很少，但如果你還沒看過電影，艾叔還是建議你看完全片再看此文（看完一定要來啊……）
今天聊的是，年度韓影《寄生蟲》
在聊電影本身之前，我十分想說說電影的熟肉之旅，簡直就是一則魔幻的當代寓言。
此片雖然讚譽極高外加在韓國本土票房破紀錄，但出汁源之前，說到底，也只是發燒影迷，主要是我們這些電影博主在狂歡。
電影8月5號上線韓國的流媒體，按照以往的規矩呢，最快隔天國內就會出現中字熟肉，各大字幕組也都躍躍欲試。
可不曾想，8月5號，字幕組們都收到了電影版權方的律師函警告，讓字幕組不要翻譯字幕，不要外流片源。
版權方的做法完全可以理解，因為據說有內地公司打算引進，還幻想著能公映（顯然是萬萬不可能……）。
我也因此一度擔心此片，會跟之前某英劇一樣，全網消失，不得所見。
可魔幻的是，因為那則被曝光的律師函，讓很多吃瓜影迷圍觀過來，大呼“什麼好 （禁）片啊，嚴重成這樣”，還意外為各大字幕組帶去好多粉。
然後，在各大字幕組紛紛表態“這次堅決不做字幕”之後的12小時，各種版本的中字熟肉開始湧現。
字幕版本之豐富，速度只快，近年罕有。
這場前戲，都可以拍一集《黑鏡》了。
說回電影。
其實，這部電影立項之初我就非常非常關注，去年十月份就發過朋友圈表示期待。
畢竟是奉俊昊+宋康昊的神仙組合。
奉俊昊的《殺人回憶》幾乎是大家公認的第一韓影。
宋康昊也是韓國電影三駕馬車之首，是少有的，能夠憑藉一己之力拯救一部電影的演員。
電影還拿到了韓國影史第一座金棕櫚。
這個成績，去年李滄東的《燃燒》差點達成。
但《寄生蟲》的票房卻甩開《燃燒》幾條街，觀影人次破了千萬。
看完電影，我的第一感受就是：《寄生蟲》就是另一個版本的《燃燒》。
兩位頂級導演，本質上講了同一個故事，身處階級撕裂和貧富差距之中的小人物，如何面對內心的深淵。
甚至最後的結局都如出一轍——以貌似不符合人物性格的極端方式尋找答案。
但兩部電影又是完完全全不一樣的表現手法。《燃燒》是藝術片，是詩；《寄生蟲》，則是奉俊昊最擅長的類型片拍法，是刀。
《燃燒》是隱喻，是掩蓋，是欲蓋彌彰。
《寄生蟲》則直白的可怕，直白到所有人，都輕易的感受到它的好，都能準確的被擊中。
可這種直白並不等於淺顯，相反，電影的細節之豐盈，伏筆之多，臺詞之精煉準確，你看三遍都會有新發現。
比如那塊貫穿全片的，被兒子稱為“它一直纏著我，甩也甩不掉”的石頭。
比如那個在他們家窗戶外尿尿，趕也趕不走的流浪漢。
比如那場意指明顯的洪水，以及洪水的家中，馬桶裡壓不往上噴湧的黑色汙水。
比如樸社長說過“我家傭人什麼都好，就是一個人有兩個人的飯量”，而傭人大媽在地下室卻說“我都是用自己的工資買飯給老公吃”。
……
網上細數此類細節的影評很多，我就不一一列舉了。
總體而言，這些暗線，隨處可見，觀眾也都很容易找到。
很多人因此指責電影不夠深刻，可我覺得相反，相對於拍的隱晦，這種高級的直白，更顯出導演的自信。
電影的成功之處在於，整個觀影過程，觀眾一直籠罩在揮之不去的不安感，是那種隨時被打回原形的不安感。
這種不安，就是電影裡所描述的，洗不掉的窮人的味道。
電影的故事是，一個底層的四口之家，用盡手段，寄生在“單純到愚蠢”的上流家庭裡。
為了不劇透，詳細劇情，我就不做描述了。
我想越過表面的故事，聊聊電影最核心的一個疑問，那就是：
餅叔飾演的司機基澤，為什麼要殺掉樸社長？
很多人說，這還不簡單嗎？因為樸社長在背後說了他“身上總有股去不掉的味道”。
不是那麼簡單。
這句話雖然傷人，但按照基澤這個人物的邏輯，遠沒到殺人那麼嚴重。
基澤是什麼性格？小聰明、懶惰、雞賊、脾氣好，有點小善良。
他靠著兒子的手段成為樸社長的司機後，還問過兒子，“之前那個司機，又年輕長的又帥，應該好找工作吧？”
他還對老婆說過，他們有錢人真善良。
在前傭人被他老婆踹下樓梯之後，他還用手抵了抵她的鼻息說，“還好，還有呼吸。”
他肯定也明白一個道理：要是這份工作沒了，想再找一份類似的，很難。
殺人之前，樸社長也沒有刺激他，因此談不上激情殺人。
那他的殺人動機是什麼？
搞懂了這個，才算真正看懂了電影。
提醒：雖然全文劇透很少，但如果你還沒看過電影，艾叔還是建議你看完全片再看此文（看完一定要來啊……）
今天聊的是，年度韓影《寄生蟲》
在聊電影本身之前，我十分想說說電影的熟肉之旅，簡直就是一則魔幻的當代寓言。
此片雖然讚譽極高外加在韓國本土票房破紀錄，但出汁源之前，說到底，也只是發燒影迷，主要是我們這些電影博主在狂歡。
電影8月5號上線韓國的流媒體，按照以往的規矩呢，最快隔天國內就會出現中字熟肉，各大字幕組也都躍躍欲試。
可不曾想，8月5號，字幕組們都收到了電影版權方的律師函警告，讓字幕組不要翻譯字幕，不要外流片源。
版權方的做法完全可以理解，因為據說有內地公司打算引進，還幻想著能公映（顯然是萬萬不可能……）。
我也因此一度擔心此片，會跟之前某英劇一樣，全網消失，不得所見。
可魔幻的是，因為那則被曝光的律師函，讓很多吃瓜影迷圍觀過來，大呼“什麼好 （禁）片啊，嚴重成這樣”，還意外為各大字幕組帶去好多粉。
然後，在各大字幕組紛紛表態“這次堅決不做字幕”之後的12小時，各種版本的中字熟肉開始湧現。
字幕版本之豐富，速度只快，近年罕有。
這場前戲，都可以拍一集《黑鏡》了。
說回電影。
其實，這部電影立項之初我就非常非常關注，去年十月份就發過朋友圈表示期待。
畢竟是奉俊昊+宋康昊的神仙組合。
奉俊昊的《殺人回憶》幾乎是大家公認的第一韓影。
宋康昊也是韓國電影三駕馬車之首，是少有的，能夠憑藉一己之力拯救一部電影的演員。
電影還拿到了韓國影史第一座金棕櫚。
這個成績，去年李滄東的《燃燒》差點達成。
但《寄生蟲》的票房卻甩開《燃燒》幾條街，觀影人次破了千萬。
看完電影，我的第一感受就是：《寄生蟲》就是另一個版本的《燃燒》。
兩位頂級導演，本質上講了同一個故事，身處階級撕裂和貧富差距之中的小人物，如何面對內心的深淵。
甚至最後的結局都如出一轍——以貌似不符合人物性格的極端方式尋找答案。
但兩部電影又是完完全全不一樣的表現手法。《燃燒》是藝術片，是詩；《寄生蟲》，則是奉俊昊最擅長的類型片拍法，是刀。
《燃燒》是隱喻，是掩蓋，是欲蓋彌彰。
《寄生蟲》則直白的可怕，直白到所有人，都輕易的感受到它的好，都能準確的被擊中。
可這種直白並不等於淺顯，相反，電影的細節之豐盈，伏筆之多，臺詞之精煉準確，你看三遍都會有新發現。
比如那塊貫穿全片的，被兒子稱為“它一直纏著我，甩也甩不掉”的石頭。
比如那個在他們家窗戶外尿尿，趕也趕不走的流浪漢。
比如那場意指明顯的洪水，以及洪水的家中，馬桶裡壓不往上噴湧的黑色汙水。
比如樸社長說過“我家傭人什麼都好，就是一個人有兩個人的飯量”，而傭人大媽在地下室卻說“我都是用自己的工資買飯給老公吃”。
……
網上細數此類細節的影評很多，我就不一一列舉了。
總體而言，這些暗線，隨處可見，觀眾也都很容易找到。
很多人因此指責電影不夠深刻，可我覺得相反，相對於拍的隱晦，這種高級的直白，更顯出導演的自信。
電影的成功之處在於，整個觀影過程，觀眾一直籠罩在揮之不去的不安感，是那種隨時被打回原形的不安感。
這種不安，就是電影裡所描述的，洗不掉的窮人的味道。
電影的故事是，一個底層的四口之家，用盡手段，寄生在“單純到愚蠢”的上流家庭裡。
為了不劇透，詳細劇情，我就不做描述了。
我想越過表面的故事，聊聊電影最核心的一個疑問，那就是：
餅叔飾演的司機基澤，為什麼要殺掉樸社長？
很多人說，這還不簡單嗎？因為樸社長在背後說了他“身上總有股去不掉的味道”。
不是那麼簡單。
這句話雖然傷人，但按照基澤這個人物的邏輯，遠沒到殺人那麼嚴重。
基澤是什麼性格？小聰明、懶惰、雞賊、脾氣好，有點小善良。
他靠著兒子的手段成為樸社長的司機後，還問過兒子，“之前那個司機，又年輕長的又帥，應該好找工作吧？”
他還對老婆說過，他們有錢人真善良。
在前傭人被他老婆踹下樓梯之後，他還用手抵了抵她的鼻息說，“還好，還有呼吸。”
他肯定也明白一個道理：要是這份工作沒了，想再找一份類似的，很難。
殺人之前，樸社長也沒有刺激他，因此談不上激情殺人。
那他的殺人動機是什麼？
搞懂了這個，才算真正看懂了電影。
答案是：這是身為一隻“寄生蟲”，對他看不懂的上流社會的唯一有效反擊。
很多人覺得電影裡有個bug，那就是樸社長一家人顯得太傻了。
有錢人都這麼傻嗎？
這其實是由電影的視角決定的，不是樸社長一家真的傻，而是他們在“寄生蟲”的眼裡，很傻。
提醒：雖然全文劇透很少，但如果你還沒看過電影，艾叔還是建議你看完全片再看此文（看完一定要來啊……）
今天聊的是，年度韓影《寄生蟲》
在聊電影本身之前，我十分想說說電影的熟肉之旅，簡直就是一則魔幻的當代寓言。
此片雖然讚譽極高外加在韓國本土票房破紀錄，但出汁源之前，說到底，也只是發燒影迷，主要是我們這些電影博主在狂歡。
電影8月5號上線韓國的流媒體，按照以往的規矩呢，最快隔天國內就會出現中字熟肉，各大字幕組也都躍躍欲試。
可不曾想，8月5號，字幕組們都收到了電影版權方的律師函警告，讓字幕組不要翻譯字幕，不要外流片源。
版權方的做法完全可以理解，因為據說有內地公司打算引進，還幻想著能公映（顯然是萬萬不可能……）。
我也因此一度擔心此片，會跟之前某英劇一樣，全網消失，不得所見。
可魔幻的是，因為那則被曝光的律師函，讓很多吃瓜影迷圍觀過來，大呼“什麼好 （禁）片啊，嚴重成這樣”，還意外為各大字幕組帶去好多粉。
然後，在各大字幕組紛紛表態“這次堅決不做字幕”之後的12小時，各種版本的中字熟肉開始湧現。
字幕版本之豐富，速度只快，近年罕有。
這場前戲，都可以拍一集《黑鏡》了。
說回電影。
其實，這部電影立項之初我就非常非常關注，去年十月份就發過朋友圈表示期待。
畢竟是奉俊昊+宋康昊的神仙組合。
奉俊昊的《殺人回憶》幾乎是大家公認的第一韓影。
宋康昊也是韓國電影三駕馬車之首，是少有的，能夠憑藉一己之力拯救一部電影的演員。
電影還拿到了韓國影史第一座金棕櫚。
這個成績，去年李滄東的《燃燒》差點達成。
但《寄生蟲》的票房卻甩開《燃燒》幾條街，觀影人次破了千萬。
看完電影，我的第一感受就是：《寄生蟲》就是另一個版本的《燃燒》。
兩位頂級導演，本質上講了同一個故事，身處階級撕裂和貧富差距之中的小人物，如何面對內心的深淵。
甚至最後的結局都如出一轍——以貌似不符合人物性格的極端方式尋找答案。
但兩部電影又是完完全全不一樣的表現手法。《燃燒》是藝術片，是詩；《寄生蟲》，則是奉俊昊最擅長的類型片拍法，是刀。
《燃燒》是隱喻，是掩蓋，是欲蓋彌彰。
《寄生蟲》則直白的可怕，直白到所有人，都輕易的感受到它的好，都能準確的被擊中。
可這種直白並不等於淺顯，相反，電影的細節之豐盈，伏筆之多，臺詞之精煉準確，你看三遍都會有新發現。
比如那塊貫穿全片的，被兒子稱為“它一直纏著我，甩也甩不掉”的石頭。
比如那個在他們家窗戶外尿尿，趕也趕不走的流浪漢。
比如那場意指明顯的洪水，以及洪水的家中，馬桶裡壓不往上噴湧的黑色汙水。
比如樸社長說過“我家傭人什麼都好，就是一個人有兩個人的飯量”，而傭人大媽在地下室卻說“我都是用自己的工資買飯給老公吃”。
……
網上細數此類細節的影評很多，我就不一一列舉了。
總體而言，這些暗線，隨處可見，觀眾也都很容易找到。
很多人因此指責電影不夠深刻，可我覺得相反，相對於拍的隱晦，這種高級的直白，更顯出導演的自信。
電影的成功之處在於，整個觀影過程，觀眾一直籠罩在揮之不去的不安感，是那種隨時被打回原形的不安感。
這種不安，就是電影裡所描述的，洗不掉的窮人的味道。
電影的故事是，一個底層的四口之家，用盡手段，寄生在“單純到愚蠢”的上流家庭裡。
為了不劇透，詳細劇情，我就不做描述了。
我想越過表面的故事，聊聊電影最核心的一個疑問，那就是：
餅叔飾演的司機基澤，為什麼要殺掉樸社長？
很多人說，這還不簡單嗎？因為樸社長在背後說了他“身上總有股去不掉的味道”。
不是那麼簡單。
這句話雖然傷人，但按照基澤這個人物的邏輯，遠沒到殺人那麼嚴重。
基澤是什麼性格？小聰明、懶惰、雞賊、脾氣好，有點小善良。
他靠著兒子的手段成為樸社長的司機後，還問過兒子，“之前那個司機，又年輕長的又帥，應該好找工作吧？”
他還對老婆說過，他們有錢人真善良。
在前傭人被他老婆踹下樓梯之後，他還用手抵了抵她的鼻息說，“還好，還有呼吸。”
他肯定也明白一個道理：要是這份工作沒了，想再找一份類似的，很難。
殺人之前，樸社長也沒有刺激他，因此談不上激情殺人。
那他的殺人動機是什麼？
搞懂了這個，才算真正看懂了電影。
答案是：這是身為一隻“寄生蟲”，對他看不懂的上流社會的唯一有效反擊。
很多人覺得電影裡有個bug，那就是樸社長一家人顯得太傻了。
有錢人都這麼傻嗎？
這其實是由電影的視角決定的，不是樸社長一家真的傻，而是他們在“寄生蟲”的眼裡，很傻。
就如同總有網友覺得馬雲“天天啥也不幹，就到處演講而已”一樣。
底層人，看不到，也看不懂上流人的生活。
他們因此只會質問：憑什麼？
憑什麼這麼傻蛋的人能住這麼好的房子？（有人估算了一下，電影裡的房子一千多平米，總價1.2億。）
他到底比我強在哪裡？
這才是司機基澤根本的憤怒所在。
這種憤怒，越積越深，如同洪水一樣，淹沒了他。
最後那一幕，是他終於被某種破繭而出的血腥氣息誘惑，完成殺戮。
提醒：雖然全文劇透很少，但如果你還沒看過電影，艾叔還是建議你看完全片再看此文（看完一定要來啊……）
今天聊的是，年度韓影《寄生蟲》
在聊電影本身之前，我十分想說說電影的熟肉之旅，簡直就是一則魔幻的當代寓言。
此片雖然讚譽極高外加在韓國本土票房破紀錄，但出汁源之前，說到底，也只是發燒影迷，主要是我們這些電影博主在狂歡。
電影8月5號上線韓國的流媒體，按照以往的規矩呢，最快隔天國內就會出現中字熟肉，各大字幕組也都躍躍欲試。
可不曾想，8月5號，字幕組們都收到了電影版權方的律師函警告，讓字幕組不要翻譯字幕，不要外流片源。
版權方的做法完全可以理解，因為據說有內地公司打算引進，還幻想著能公映（顯然是萬萬不可能……）。
我也因此一度擔心此片，會跟之前某英劇一樣，全網消失，不得所見。
可魔幻的是，因為那則被曝光的律師函，讓很多吃瓜影迷圍觀過來，大呼“什麼好 （禁）片啊，嚴重成這樣”，還意外為各大字幕組帶去好多粉。
然後，在各大字幕組紛紛表態“這次堅決不做字幕”之後的12小時，各種版本的中字熟肉開始湧現。
字幕版本之豐富，速度只快，近年罕有。
這場前戲，都可以拍一集《黑鏡》了。
說回電影。
其實，這部電影立項之初我就非常非常關注，去年十月份就發過朋友圈表示期待。
畢竟是奉俊昊+宋康昊的神仙組合。
奉俊昊的《殺人回憶》幾乎是大家公認的第一韓影。
宋康昊也是韓國電影三駕馬車之首，是少有的，能夠憑藉一己之力拯救一部電影的演員。
電影還拿到了韓國影史第一座金棕櫚。
這個成績，去年李滄東的《燃燒》差點達成。
但《寄生蟲》的票房卻甩開《燃燒》幾條街，觀影人次破了千萬。
看完電影，我的第一感受就是：《寄生蟲》就是另一個版本的《燃燒》。
兩位頂級導演，本質上講了同一個故事，身處階級撕裂和貧富差距之中的小人物，如何面對內心的深淵。
甚至最後的結局都如出一轍——以貌似不符合人物性格的極端方式尋找答案。
但兩部電影又是完完全全不一樣的表現手法。《燃燒》是藝術片，是詩；《寄生蟲》，則是奉俊昊最擅長的類型片拍法，是刀。
《燃燒》是隱喻，是掩蓋，是欲蓋彌彰。
《寄生蟲》則直白的可怕，直白到所有人，都輕易的感受到它的好，都能準確的被擊中。
可這種直白並不等於淺顯，相反，電影的細節之豐盈，伏筆之多，臺詞之精煉準確，你看三遍都會有新發現。
比如那塊貫穿全片的，被兒子稱為“它一直纏著我，甩也甩不掉”的石頭。
比如那個在他們家窗戶外尿尿，趕也趕不走的流浪漢。
比如那場意指明顯的洪水，以及洪水的家中，馬桶裡壓不往上噴湧的黑色汙水。
比如樸社長說過“我家傭人什麼都好，就是一個人有兩個人的飯量”，而傭人大媽在地下室卻說“我都是用自己的工資買飯給老公吃”。
……
網上細數此類細節的影評很多，我就不一一列舉了。
總體而言，這些暗線，隨處可見，觀眾也都很容易找到。
很多人因此指責電影不夠深刻，可我覺得相反，相對於拍的隱晦，這種高級的直白，更顯出導演的自信。
電影的成功之處在於，整個觀影過程，觀眾一直籠罩在揮之不去的不安感，是那種隨時被打回原形的不安感。
這種不安，就是電影裡所描述的，洗不掉的窮人的味道。
電影的故事是，一個底層的四口之家，用盡手段，寄生在“單純到愚蠢”的上流家庭裡。
為了不劇透，詳細劇情，我就不做描述了。
我想越過表面的故事，聊聊電影最核心的一個疑問，那就是：
餅叔飾演的司機基澤，為什麼要殺掉樸社長？
很多人說，這還不簡單嗎？因為樸社長在背後說了他“身上總有股去不掉的味道”。
不是那麼簡單。
這句話雖然傷人，但按照基澤這個人物的邏輯，遠沒到殺人那麼嚴重。
基澤是什麼性格？小聰明、懶惰、雞賊、脾氣好，有點小善良。
他靠著兒子的手段成為樸社長的司機後，還問過兒子，“之前那個司機，又年輕長的又帥，應該好找工作吧？”
他還對老婆說過，他們有錢人真善良。
在前傭人被他老婆踹下樓梯之後，他還用手抵了抵她的鼻息說，“還好，還有呼吸。”
他肯定也明白一個道理：要是這份工作沒了，想再找一份類似的，很難。
殺人之前，樸社長也沒有刺激他，因此談不上激情殺人。
那他的殺人動機是什麼？
搞懂了這個，才算真正看懂了電影。
答案是：這是身為一隻“寄生蟲”，對他看不懂的上流社會的唯一有效反擊。
很多人覺得電影裡有個bug，那就是樸社長一家人顯得太傻了。
有錢人都這麼傻嗎？
這其實是由電影的視角決定的，不是樸社長一家真的傻，而是他們在“寄生蟲”的眼裡，很傻。
就如同總有網友覺得馬雲“天天啥也不幹，就到處演講而已”一樣。
底層人，看不到，也看不懂上流人的生活。
他們因此只會質問：憑什麼？
憑什麼這麼傻蛋的人能住這麼好的房子？（有人估算了一下，電影裡的房子一千多平米，總價1.2億。）
他到底比我強在哪裡？
這才是司機基澤根本的憤怒所在。
這種憤怒，越積越深，如同洪水一樣，淹沒了他。
最後那一幕，是他終於被某種破繭而出的血腥氣息誘惑，完成殺戮。
他的殺人，是對他內心深淵的迴應。他找不到其他迴應的方式。
至於，樸社長的那句“他們身上有種氣味”，只不過是引子而已。
其實，這裡還藏了一層隱晦的黑色諷刺，他的殺戮行為，正好回答了基澤的疑問：憑什麼我不能成為上等人？
沒錯，他們憑藉小聰明和夠大膽，一度把“愚蠢的有錢人”耍的團團轉。
可就像妹妹在大雨中質問哥哥的那樣：“接下來呢，接下來該怎麼？”
提醒：雖然全文劇透很少，但如果你還沒看過電影，艾叔還是建議你看完全片再看此文（看完一定要來啊……）
今天聊的是，年度韓影《寄生蟲》
在聊電影本身之前，我十分想說說電影的熟肉之旅，簡直就是一則魔幻的當代寓言。
此片雖然讚譽極高外加在韓國本土票房破紀錄，但出汁源之前，說到底，也只是發燒影迷，主要是我們這些電影博主在狂歡。
電影8月5號上線韓國的流媒體，按照以往的規矩呢，最快隔天國內就會出現中字熟肉，各大字幕組也都躍躍欲試。
可不曾想，8月5號，字幕組們都收到了電影版權方的律師函警告，讓字幕組不要翻譯字幕，不要外流片源。
版權方的做法完全可以理解，因為據說有內地公司打算引進，還幻想著能公映（顯然是萬萬不可能……）。
我也因此一度擔心此片，會跟之前某英劇一樣，全網消失，不得所見。
可魔幻的是，因為那則被曝光的律師函，讓很多吃瓜影迷圍觀過來，大呼“什麼好 （禁）片啊，嚴重成這樣”，還意外為各大字幕組帶去好多粉。
然後，在各大字幕組紛紛表態“這次堅決不做字幕”之後的12小時，各種版本的中字熟肉開始湧現。
字幕版本之豐富，速度只快，近年罕有。
這場前戲，都可以拍一集《黑鏡》了。
說回電影。
其實，這部電影立項之初我就非常非常關注，去年十月份就發過朋友圈表示期待。
畢竟是奉俊昊+宋康昊的神仙組合。
奉俊昊的《殺人回憶》幾乎是大家公認的第一韓影。
宋康昊也是韓國電影三駕馬車之首，是少有的，能夠憑藉一己之力拯救一部電影的演員。
電影還拿到了韓國影史第一座金棕櫚。
這個成績，去年李滄東的《燃燒》差點達成。
但《寄生蟲》的票房卻甩開《燃燒》幾條街，觀影人次破了千萬。
看完電影，我的第一感受就是：《寄生蟲》就是另一個版本的《燃燒》。
兩位頂級導演，本質上講了同一個故事，身處階級撕裂和貧富差距之中的小人物，如何面對內心的深淵。
甚至最後的結局都如出一轍——以貌似不符合人物性格的極端方式尋找答案。
但兩部電影又是完完全全不一樣的表現手法。《燃燒》是藝術片，是詩；《寄生蟲》，則是奉俊昊最擅長的類型片拍法，是刀。
《燃燒》是隱喻，是掩蓋，是欲蓋彌彰。
《寄生蟲》則直白的可怕，直白到所有人，都輕易的感受到它的好，都能準確的被擊中。
可這種直白並不等於淺顯，相反，電影的細節之豐盈，伏筆之多，臺詞之精煉準確，你看三遍都會有新發現。
比如那塊貫穿全片的，被兒子稱為“它一直纏著我，甩也甩不掉”的石頭。
比如那個在他們家窗戶外尿尿，趕也趕不走的流浪漢。
比如那場意指明顯的洪水，以及洪水的家中，馬桶裡壓不往上噴湧的黑色汙水。
比如樸社長說過“我家傭人什麼都好，就是一個人有兩個人的飯量”，而傭人大媽在地下室卻說“我都是用自己的工資買飯給老公吃”。
……
網上細數此類細節的影評很多，我就不一一列舉了。
總體而言，這些暗線，隨處可見，觀眾也都很容易找到。
很多人因此指責電影不夠深刻，可我覺得相反，相對於拍的隱晦，這種高級的直白，更顯出導演的自信。
電影的成功之處在於，整個觀影過程，觀眾一直籠罩在揮之不去的不安感，是那種隨時被打回原形的不安感。
這種不安，就是電影裡所描述的，洗不掉的窮人的味道。
電影的故事是，一個底層的四口之家，用盡手段，寄生在“單純到愚蠢”的上流家庭裡。
為了不劇透，詳細劇情，我就不做描述了。
我想越過表面的故事，聊聊電影最核心的一個疑問，那就是：
餅叔飾演的司機基澤，為什麼要殺掉樸社長？
很多人說，這還不簡單嗎？因為樸社長在背後說了他“身上總有股去不掉的味道”。
不是那麼簡單。
這句話雖然傷人，但按照基澤這個人物的邏輯，遠沒到殺人那麼嚴重。
基澤是什麼性格？小聰明、懶惰、雞賊、脾氣好，有點小善良。
他靠著兒子的手段成為樸社長的司機後，還問過兒子，“之前那個司機，又年輕長的又帥，應該好找工作吧？”
他還對老婆說過，他們有錢人真善良。
在前傭人被他老婆踹下樓梯之後，他還用手抵了抵她的鼻息說，“還好，還有呼吸。”
他肯定也明白一個道理：要是這份工作沒了，想再找一份類似的，很難。
殺人之前，樸社長也沒有刺激他，因此談不上激情殺人。
那他的殺人動機是什麼？
搞懂了這個，才算真正看懂了電影。
答案是：這是身為一隻“寄生蟲”，對他看不懂的上流社會的唯一有效反擊。
很多人覺得電影裡有個bug，那就是樸社長一家人顯得太傻了。
有錢人都這麼傻嗎？
這其實是由電影的視角決定的，不是樸社長一家真的傻，而是他們在“寄生蟲”的眼裡，很傻。
就如同總有網友覺得馬雲“天天啥也不幹，就到處演講而已”一樣。
底層人，看不到，也看不懂上流人的生活。
他們因此只會質問：憑什麼？
憑什麼這麼傻蛋的人能住這麼好的房子？（有人估算了一下，電影裡的房子一千多平米，總價1.2億。）
他到底比我強在哪裡？
這才是司機基澤根本的憤怒所在。
這種憤怒，越積越深，如同洪水一樣，淹沒了他。
最後那一幕，是他終於被某種破繭而出的血腥氣息誘惑，完成殺戮。
他的殺人，是對他內心深淵的迴應。他找不到其他迴應的方式。
至於，樸社長的那句“他們身上有種氣味”，只不過是引子而已。
其實，這裡還藏了一層隱晦的黑色諷刺，他的殺戮行為，正好回答了基澤的疑問：憑什麼我不能成為上等人？
沒錯，他們憑藉小聰明和夠大膽，一度把“愚蠢的有錢人”耍的團團轉。
可就像妹妹在大雨中質問哥哥的那樣：“接下來呢，接下來該怎麼？”
接下來，他們只能抱著石頭（跟著慾望）走。
最後，還有一個微妙的問題。
如果說《燃燒》是以一個相對中立的姿態在表達主人翁的階級困惑，那麼奉俊昊這次的屁股，有沒有坐偏一點點呢？
他是更多的在諷刺虛偽而冷漠的上等人，還是更多的在鄙視短視而貪婪的寄生蟲呢？