最近剛看完一部劇《青春鬥》，整部劇沒有太多戳中人心的點，卻在劇終因為一首歌控制不住自己淚崩了。
立馬去百度搜索了歌名叫《煙火裡的塵埃》，是由著名作詞人林夕填詞、音樂鬼才華晨宇演唱的，才想起來，其實早在幾年前我就聽過這首歌了。當時只是覺得好聽再無其他感想，再聽這首歌，竟能聽出內心的孤獨與彷徨。
打開了網易雲歌曲點評，滿屏都是對華晨宇的肯定。
最初認識到華晨宇還是在六年前的《快樂男聲》，只記得有一個看起來比較內向的戴眼鏡的男生拿了冠軍，不過當時類似於這樣的節目太多，即使得了冠軍也只是火於一時，並沒有覺得他能走多遠。
短短几年的時間，華晨宇成長的速度顛覆大眾的想象，蛻變為90後最具代表性的歌手。
《煙火裡的塵埃》這首歌幾乎是華晨宇最讓人驚豔的作品了，整首歌的長度是5分12秒，每個字都能鑽進人的心裡，每一句的演唱都像一個經歷滄桑的老者在嘶吼。
但如果你瞭解華晨宇，你就知道也只有華晨宇才能將這首歌的情感表達發揮到極致。他唱的是自己，從小父母離異，喜歡一個人呆在黑暗的地方，被人貼上孤僻古怪的標籤，負能量滿滿，就連上學時班主任對他的評語都是：“開心一點，不要想太多。”他的內心始終被壓抑著，也許只有音樂才可以將他內心的孤獨以及對音樂的一腔熱血通通釋放出來。
《煙火裡的塵埃》是一首非常考驗耐力的歌，再完美的嗓音條件，能夠完整地唱下來是非常難的，並且需要強大的爆發力，在演唱G5高音的同時長音也需要穩穩的拖住，無縫銜接的轉音加上強大的氣息控制力不給演唱者任何喘息的機會。而華晨宇在出道不久就能夠擁有如此強大的唱功，不得不承認他是一位天生的歌者，但華晨宇又豈會止於這一步。
如今喜歡他的人越來越多了，他也摘下刻板的黑框眼鏡，嬰兒肥明顯消失，他變了很多。
作為補位歌手進入《我是歌手》，連續三期拿下第一。參加《我是歌手》時，在得知好友離世、公演的前一天晚上，熬夜將本已經排好的歌曲改成由好友尚夢迪填詞的《易燃易爆炸》。
這不禁讓我想到，在參加海選時，他曾說可以連續一個月把自己關在屋裡不用手機，只專注創作。
華晨宇真正的厲害之處在於，出道以來所有的視頻和採訪，都保持著始終如一的態度，他坦蕩，永遠追隨自己的內心。他的歌曲早已脫離了套旋律的庸俗詞曲，也不存在情情愛愛的無病呻吟，用心去聽，每一遍都能聽出不同的味道。從不熱衷於製造話題和塑造人設，他其實一直都沒有變過，自始至終都只是安安靜靜的做音樂。
他的每一首歌，都在徹頭徹尾的對自己的內心進行剖析、挖掘和展現。我想沒有經歷過徹底的孤獨和絕望，沒有紮實唱功是不可能觸及聽眾靈魂的。這也就是為什麼華晨宇越來越被大眾認可的原因了吧。