近年來一說起國產青春片，大家腦海中都會浮現兩個字：狗血。
但是大家放心，今天介紹的這部片子，沒有墮胎，沒有矯情，也沒有愛得轟轟烈烈要死要活的少男少女。
你可能會問，這樣還能叫做青春片？
我明確的告訴你，能！
而且導演拍的就是你！
狗十三
電影在2013年就拍完了，但是由於某些原因遲遲未公映，一種說法是之前電影的名字《狗13》 ，大家都可以聯想到狗B，太過不馴。還有一種說法是導演故意為之，覺得這部電影的內容擱置幾年後更容易被現在的電影市場所接受。
不管怎麼，電影一上映，市場的反應就是質量過硬，口碑上佳，五年沒白等。
起初看到這個電影名字，我有點摸不著頭腦，完全是衝著“曹保平”三個字去的。
喜歡國產犯罪類型片的朋友應該對他不陌生，08年憑藉《李米的猜想》名聲大燥，後來又陸續拿出《烈日灼心》 、《追凶者也》等質量過硬的好片。
曹保平最擅長的就是講述生活中的小人物掙扎扭曲和困鬥的生活狀態，這部《狗十三》也不例外。
十三歲的李玩，父母離異，和爺爺奶奶住在一起。父親工作繁忙，還有了新的伴侶和剛出生的兒子，沒有時間管她。
出於愧疚，父親給李玩買了只小狗。起初李玩並不喜歡它，但是相處久了，李玩漸漸地發現了動物的可愛之處，和小狗越來越親，還取名叫“愛因斯坦”。
李玩特別喜歡物理，但是被學校老師和父親強制勒令加入了並不長擅長的英語小組，為的就是升學有利。
從這裡就可以看出，孩子講究“對與錯”，“喜歡與不喜歡”。
而成人只有一個法則“利與弊”。
後來爺爺把“愛因斯坦”弄丟了，處於青春期的李玩則開始了一系列“叛逆”的行為：到處找狗、大半夜不回家、在家摔碗砸門，還不小心推倒了爺爺害得爺爺腳受傷。
在看這部片子的時候，我常常處於生氣和心酸這兩種情緒之中，反覆交替。
這也是導演的高明之處。他並不想站在某一方的立場去批判另一方，而是把成長過程中那些真實經歷一一擺在觀眾面前。
其中滋味，自己去品嚐。
乳糖不耐受，爺爺奶奶卻一句“為了你好”，強迫她喝牛奶。
被父親家暴，後來又被一句“打你是因為愛你”緩解心裡的委屈。
這些話，我敢說沒幾個家長沒說過。
當時的我們不接受，現在也不理解。
而大人在犯了錯誤後，彌補的方式也讓李玩難受。
狗丟了，不及時去尋找，而是用溜冰鞋來打發她
眼看溜冰鞋不行，就用另一隻狗假裝成“愛因斯坦”欺騙李玩。
但是他們不知道，李玩丟的不是一隻狗，而是和狗相處下來的深厚感情。
電影中有一個場景很有意思，李玩上課的教室突然飛來一隻鳥，然後全班同學一下子炸開了鍋（是不是又看到了自己的影子）。
然後鏡頭以鳥的視角帶領觀眾在教室裡慌亂的飛了一圈，最終鳥被英語老師打死，丟出了窗外。全班安靜，李玩則恍恍惚惚。
這裡的鳥其實就是指的進入青春期的主人公，迷茫、慌亂、無助，最終被強大的成人毀滅。
所以李玩後來慢慢懂得了“成熟”和成人的生存法則。
參加弟弟的生日宴哪怕尷尬也強擠出笑容，陪父親應酬時喝下啤酒，遇到真正的“愛因斯坦”後選擇沉默，吃下叔叔夾給自己的狗肉。
這種成長方式，看不見血，卻無比殘忍。
影片最後的弟弟，在學習溜冰的過程中被迫獨立、成長，似乎也寓意著另一個童年走向成人的必然規律。
電影在14年就取得了非常好的成績，目前豆瓣評分8.4。對於一部國產青春片，觀眾是認可並支持的。
導演和編劇在刻畫人物上也是一絕。重男輕女的爺爺對待自己的孫女也是關懷備至，發現男友變心後的堂姐果斷選擇分手，想要馴服女兒的父親在工作中也必須世故圓滑。
每一個人都活得有血有肉，隨處都是我們曾經見過或者經歷過的人和事，導演就這樣似水長流的把刀子刺進了觀眾的心裡。
看完電影后，給我留下最深印象的就是果靜林飾演的父親。我對這個演員很陌生，上網查了資料才知道他和曹保平是好朋友，零片酬出演李玩父親一角。
李玩的父親暴力又脆弱。經常用成人的方式逼迫李玩順服，工作中世故圓滑，最後在車上哭的像個小孩子，那一刻我們還能看到父親曾經青春時的樣子，真實又委屈。但是這樣的面目，在成人的世界中註定只是曇花一現，回家洗漱乾淨睡一覺後，第二天就是一個“合格”的成人。
最後說一句，個人很喜歡這部電影，時代背景也是講述我們90後的青春，值得一看。
ps:文中圖片來自網絡。