手腕在整個鋼琴演奏過程中，所起的作用概括起來有兩點：(一)支撐；(二)調節。趙曉生先生在其所著的《鋼琴演奏之道》中稱其為：力量的“中轉站”和“調節器”。
手腕的訓練
(一)連奏中的手腕動作
連奏：不間斷地、連貫地奏出旋律中的每一個音。連音奏法的關鍵是力量的轉移。在彈奏中要使手臂放下的重量從一個手指移到另一個手指上，手腕起著“送”的作用。
1、單音連奏中的手腕動作
單音連奏的訓練應先從兩個音的連奏開始，其基本彈奏方法是：彈奏第一個音時，手臂落下，手指站穩，手臂和手向外向上(向裡向下)的動作“滾”起來，把彈奏第一個音時的力量“送”到第二個手指上(這裡的“滾”就是指手腕把力量“送”過去)。
在掌握好二音連奏的基礎上，然後再進行三個、四個等多個音的連奏練習。
2、彈奏音階的腕部動作
音階彈奏是各種演奏技術的基礎，當其沿著一個方向進行時，腕部即向手指運動的方向傾斜，並帶動手指沿著音階的前進方向進行彈奏。因此，腕部姿勢的變化是能否彈好音階的關鍵所在。
3、彈奏琶音的腕部動作
琶音：有長短兩種。
①短琶音的訓練可以採取先將手型固定下來，用重量先將第一個音彈下去，以後三個音(或兩個)在手腕的支配下使手平滑地沿著鍵盤移動，手腕逐漸提起：
②長琶音的訓練則是在短琶音的基礎上加以轉彎動作，手臂帶動腕部移動。
4、固定音型的手腕圓形動作
①手腕從左至右，由上向下的圓形練習:
②手腕從右至左，由上而下的圓形練習：
(二)斷奏中的手腕動作
斷奏：是指間斷地、單個奏出每個音的演奏方法。在鋼琴彈奏中，手腕始終處於主導地位，起著承上啟下的作用。
1、單音斷奏的手腕動作
對於初學者來說．首先學習前臂斷奏彈奏，然後再學習手腕斷奏。具體做法是：先做徒手練習，將前臂抬起，手腕放鬆，手部自然下垂，手指彎曲，然後前臂自然落下，手指支撐，使手腕達到富有彈性的上下運動。在掌握其正確的彈奏方法之後，然後再進人樂曲的練習。
2、雙音與和絃的斷奏
雙音斷奏：彈奏雙音時，手腕的彈性和靈活性尤為重要。以布格繆勒的《兒童聯歡會》為例：彈奏此曲的要求是，右手的手指站穩、手腕靈活、富有彈性，腕關節輕鬆自如地上下活動。
和絃斷奏：彈奏和絃時，手腕必須做到堅挺與彈性的結合，如同彈簧一般具有柔韌性和爆發力。訓練方法是：先將手指按在鍵盤上，手臂放鬆，手指各關節站好，掌關節、指關節不能塌陷，藉助臂力使手腕由輕到重、由慢到快上下進行活動，使其具備支撐和彈性調節的雙重功能。例如：在彈奏貝多芬《“熱情”奏鳴曲》第三樂章時如果手腕僵硬，彈出的聲音就會粗暴、僵死，很難把握樂曲的風格與情感。手腕疲軟，彈出的聲音不僅缺乏力度，而且還會含糊不清，就像一個口齒不清的孩子表達不出自身的要求一樣，讓人無從理解。
3、八度訓練
八度是鋼琴彈奏中較難掌握的一種技巧，尤其是在快速的八度彈奏中，手腕的問題顯得異常突出，很多習琴者過早地產生疲勞感，其主要原因是手腕、手臂放鬆不夠，手腕不具爆發力，對指端的力度、速度、重心調節反應不夠敏銳。因此，在訓練中要把握好以下幾點：①把握好手型，手掌、1、5指構成一個結實的架子，這個架子結實但不僵硬，放鬆但不鬆軟，1、5指扣在鍵盤上構成八度的兩個音，手掌自然打開呈拱形狀，下鍵時，指間的關節和肉墊承擔起手臂下垂的重量。②手腕的顫動練習，在彈奏之前做一些輔助練習，如：拍皮球，可幫助腕關節靈活、放鬆。③由慢至快的八度練習。
以上八度練習，節奏由鬆至緊，速度由慢至快。彈奏時，應把重量放在主要的音符上，小音符則靠手腕自然顫動的力量進行彈奏，手腕自身有控制的“顫抖”能力越強，肘部、大臂乃至全身放鬆的可能也越大。以李斯特《匈牙利狂想曲第六首》中快速連續八度為例，手腕堅實地支撐，將下臂和手腕動作以不同的比率混在一起，依靠其自身的爆發力，在極小的動作幅度範圍內精確地把力量集中在手掌上,手腕彷彿不離開鍵盤，並以最快的速度傳遞到由1、5指構成的八度架子上，就可把這一技術片段彈奏的乾淨利索、輕鬆而準確，從而獲得朗誦般的效果，這就是李斯特八度的典型特徵。