聽說這部電影是在幾個月前,當時看到預告片和劇照,我就無比確定這肯定是一部我愛的電影。但是我也知道這部電影在國內不會有太多觀眾,我看的那一場只有六個人,中途走了兩個再沒有回來。
如果你覺得這是一部戰鬥畫面激烈,充滿男性荷爾蒙的拼殺的戰爭片,那我都得提醒一下你:你最好不要去看,會失望。但如果你更是一個藝術片愛好者,那這部電影絕對不缺乏藝術元素。他的側重點不是商業化的感官刺激,是偏藝術化的人性描述。
故事開始於一個法國東北部港口小鎮敦刻爾克。就在這不足30平方公里的小鎮裡,四十多萬英法聯軍被困於此,對岸就是隱約可見的英國陸地。空無一人的小城箱子裡飄落一堆紅白色的宣傳頁,是德軍的勸降傳單:你們被我們包圍了!並附上了一張簡潔明瞭的地圖。
我看到宣傳單後,隱約覺得如果德國沒有把對岸的英國陸地畫在傳單裡,可能對這些英法聯軍士兵的心理造成更沉重的打擊。有了岸,就會覺得有希望。
於是,敦刻爾克的奇蹟似乎在這宣傳單上就有預示。英國完成了歷史上最大規模的軍事撤退行動。原本丘吉爾只打算成功撤退30000人,但事實上他們一共讓30多萬人成功回到家鄉。那是1940年,離二戰的勝利還有4年。但也就是因為這次勝利大逃亡,盟軍得以保存巨大的戰鬥力量,對二戰的勝利產生不可估量的影響。
三條時間線交叉
剛開始觀影的時候覺得時間線有點亂。這點很諾蘭。剛開始看【盜夢空間】的時候,也是讓人一頭霧水。但隨著故事的推進,電影的全貌慢慢剝離在眼前。時間線有三條,也剛好是海陸空三軍的故事。每條時間線裡都有幾個主要人物。但也許就是因為時間線較多,每個人物都顯得不是那麼稜角分明,每個人的出現多沒有明確的使命感。但這也剛好就是戰爭的樣子。每個士兵在龐大的戰爭裡都只是渺小的個體,他們在各自的小隊裡戰鬥,而與他們同時戰鬥的人又豈止這一支小隊或是這一支軍種。
陸地這條線的主角是由19歲的費恩·懷特海德和一個當紅組合成員哈里·斯泰爾斯擔當,他們倆都是陸軍裡的一員,在這樣的大撤退裡,他們倆就像難兄難弟般抓住任何能夠逃生回到家鄉的機會。
海上的故事是起源於英國政府徵召擁有船艇的英國公民自發跨過英吉利海峽去對岸的敦刻爾克海岸救人。船主道森是兩個兒子的父親,大兒子是空軍,在入伍的三週後犧牲。這次出海他帶著小兒子也帶著大兒子的救國情懷前往未知的敦刻爾克。
空中是有限的戰鬥力量,三架英國皇家空軍飛機來到海的上空狙擊德軍飛機,保障救援軍艦的安全。這三位飛行員可謂是全片最具英雄感的角色,也是全片唯一發生真槍實戰、針鋒相對的畫面。
分散的時間線和電影鏡頭,能讓歷史上的那天真實的展現在觀眾眼前。由於當時戰爭時期的信息傳輸較慢,很容易讓國內的民眾甚至是不同軍種的人對戰爭產生信息不對稱。這也就解釋了為什麼在撤退成功後,有個陸軍士兵指責空軍士兵:你們到哪兒去了?但在海上的船主道森看得清清楚楚。若不是空軍對德軍的有效打擊,這次撤退根本無法完成。
音樂比臺詞更用力
如果說伍迪艾倫的電影是以臺詞為電影的基石,那這部諾蘭電影幾乎沒有大段的臺詞。每個人都忙著逃亡,忙著保命,是沒有空說話的。據說這部電影的劇本里只有兩頁臺詞。於是音樂成了用力的方向。侷促的令人心跳加快的背景音樂讓電影的連貫性得到很大保證,坐在影院裡讓人從頭到尾都有一種緊迫感,以至於影院裡過於低的冷氣讓我覺得是故意為之。當然這也讓有些觀眾會覺得枯燥,那些中途離開的人大概看不慣這樣的商業片味太淡的電影。
你熱愛戰爭的唯一原因,是沒參加過戰爭
你熱愛戰爭的唯一原因是沒參加過戰爭,沒有感受過分別離別和永別。都說分開的時候要用力一點,因為不知道下次見面會是什麼時候。而在戰爭時代,這種分開就可能是永別,下次還會見面,只是不知道還是不是個完整的人或者是一件信物。
電影裡沒有高高在上的領導人,都是一群渴望回家的普通人。即使這些人都不是完美的,為了自己的生存他們也會做出現在看來違背道德的事。但那不是初心,而是對死亡的恐懼推動著他們自私地為了生存做出有悖道德的事情。這是一種人性的溫度,殘酷的戰爭下、陰冷的海風裡,卻藏著一股隱忍的溫情。
有人說:【敦刻爾克】是一部高級的戰爭片。它沒有血肉模糊沒有咄咄逼人更沒有以暴制暴。它想說的始終是即使在那樣的是非顛倒的戰爭年代,我們依然要保持人性的溫暖。