《全職高手》開播了。

這個消息，我不是從騰訊視頻推廣裡得到的，不是全職書粉群裡得到的，不是朋友圈裡翻到的。我最先看到這個消息的地點，是楊洋的超話裡。

開播第一天，全職高手拿下四個熱搜，最高位列微博熱搜榜第六名，抖音熱搜第五名，知乎和推特熱搜第三名，參演的演員包括楊洋集體把微博ID換成角色名，電競圈內選手們也紛紛發來祝賀，包括北京大學在內的各大學教授、院長更是給予了高度肯定與專業解讀。一部電視劇開播反響如此熱烈，不禁令人咂舌。

現實往往波詭雲譎，如果放在十年之前，說電競將要成為一種大眾流行文化，不但路人嗤之以鼻，就連職業選手們自己，恐怕也抱有懷疑的態度。

《全職高手》這本書就是在這種環境下誕生的，2012年開始連載，在連載結束之後相當長一段時間後，等到全職動漫化，才獲得了大批關注煥發第二春。而近期楊洋主演的《全職高手》電視劇，則是這股潮流的第三次回溯。

機遇，電競的破繭之路

總體而言，這部電視劇質量尚可，作為一個新題材的開創者，取得了良好的口碑。從技術上來說，UE4的特效渲染在虛擬打鬥中賦予了角色細緻入微的表現力，實時渲染的方式讓打鬥場面非常流暢，沒有傳統後期渲染之後的卡頓與違和感。即使是許多不玩遊戲或者反感動漫場景的人看了之後也可以接受，甚至因為這部劇入了全職的圈子。

但這部劇真正核心的意義在於，它打破了電競與流行文化的次元壁，將電競呈現在了所有人面前，而不僅僅是電競愛好者。

在這部電視劇裡，你可以看到許多目前真實電競的影子，例如開頭比賽場地上盤旋著的飛龍，借鑑了英雄聯盟S7鳥巢總決賽的創意，比賽場館也大致是如今大多數電競比賽所採用的一臺雙邊格式；甚至電視劇裡的解說嘉賓專門請來了曾是DNF職業選手的孫亞龍本色出演（《全職高手》作者蝴蝶蘭曾講過書中借鑑了許多DNF的創意）。

全職前兩次的潮流，都來源於書迷與電競愛好者的推波助瀾，而這一次，《全職》真正站到了流行文化輿論場的中央，接受著大眾的評審。有原著迷憤怒批判其違背原著，殊不知這是適應市場，適應新時代審美的必然，小說與現實永遠不可能真正重疊，只有將傳統的藝術審美與青春時尚進行對接，才能使小眾文化邁向大眾，吸引到作為目標受眾的年輕人。

應該說，這部劇的創作是一次探路，一次突破性的嘗試，如果這部劇的市場反響良好，那麼很可能在未來，許多電競小說、劇本，乃至電競選手本身的經歷經過改編都有機會登上熒幕。

在《全職高手》的商業利潤背後，隱藏著電競擺脫亞文化標籤，演變為流行大眾文化的歷史機遇。

爭論，小圈子與大眾的碰撞

這部劇的誕生是著實惹怒了一些人的。

其實很久之前，全職高手就透露出風聲要拍電視劇，楊洋將擔任主演，引起了不小的風波。那時正值全職翻拍動漫，引入了許多新的動漫粉絲。無論是包括我在內的第一批原著黨，還是新的動漫粉，都對“小鮮肉”參演這樣一部電視劇沒有好感，許多人揚言“不但不看，還要抵制”。

雖然事實證明，楊洋的演技相當過關，絲毫不尬，但還是有許多人對於這件事耿耿於懷。這其實並不是對於某個人或者某個群體的偏見，而是小圈子過渡到大眾文化過程中必然的碰撞與衝突。最初大家圈地自萌，享受一方樂土，突然，一大批人湧了進來，在這塊地上大肆改造以符合“大眾”的期待，原住民必然奮起反抗，捍衛自己的這片樂土。類似的事件並不罕見，無論是武俠玄幻還是宮鬥穿越，其實都曾經經歷過這個過程。

類似這種爭論在網上鋪天蓋地，幸好電視劇本身質量過關，蝴蝶藍也親自擔任了編劇，才堵住了某些人的嘴，但“原著黨”們許多依舊不依不饒，將電視劇罵的一文不值。這些人有一些是真正熱愛這本書，對其有了感情，有一些則是被輿論裹挾，煽動情緒的無端排外行為。

作為一個從全職更新到二百章就入坑，全書讀過五六遍的人，我想對諸位原著黨們說：讀過原著並不是什麼值得炫耀的資本，如同書中所說“如果喜歡，就把它當作是榮耀，而不是炫耀”，愛全職，就要讓更多人瞭解它，而不是讓它成為小圈子的玩物。

創新，電競的未來可期

表面上來看，《全職高手》的成功來源於作者天馬行空般的構思與細緻入微的人物刻畫，但深究起來卻並非如此。

蝴蝶藍的小說並不止這一部，類似《網遊之近戰法師》等等也是網遊題材的小說，甚至描寫的是全息投影下的未來世界，卻僅僅火過一段時間，沒有像全職這樣反反覆覆地引起熱度。

說到底，是全職生而逢時，誕生在了一個電競俱樂部制度不斷完善的時代。

前面說過，全職是一部預言性的小說，它並不是描寫的已經存在的電競制度，而是對成熟電競的一種暢想，在書裡，你看得到能和NBA球員相比的天價合同，固定時段自由交易選手的窗口期，完善的場館設施描述，嚴謹的賽制設計。這些在2012年並不存在，是作者根據經驗、推論，借鑑其他體育項目的賽制而想象出來的。

巧的是，在2012年之後，電競進入了飛速發展的階段，TI賽與S賽兩大賽事的完善，不斷印證著蝴蝶藍天才般的預言，人們甚至可以從《全職高手》中讀出現實的影子。雖然書中的“榮耀”遊戲並非完全的公平競技，但它的賽制、俱樂部體制，完完全全就是電競未來的發展模板，甚至可以說，在未來十年裡，這些都將成為現實。

其實結合時間來看就更加明瞭，全職2012年開始更新，三年更新完，在沉寂一段時間之後，隨著電競行業的熱度興起，全職才又一次站到了所有人的面前。全職與真正的電競，是相輔相成的關係，有了全職，許多人開始對電競產生好奇進而瞭解電競，電競的發展又不斷促使這一部神作煥發出新的生命力。

可以這樣說，如今提到電競選手，很多人腦子裡不是uzi，不是shadow，而是葉修。

目前的電競行業，需要越來越多地對外創新，融合其他文化，電視劇、電影……需要越來越多種形式，越來越多種方式的演繹，才能徹底洗刷身上“亞文化”元素的殘留。畢竟，雖然互聯網上越來越多的理解，現實中的電競還是經常被妖魔化，被家長們所憎惡。

不過全職的電視劇化已經是一個好的開始，電競的未來，一定是一個多元化發展的格局，文化體育兩開花，電競未來已然可期。