洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶，明洪武
高32.2cm，口徑8.7cm，足徑11.9cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。外壁通體青花裝飾，內口邊繪青花捲草紋，頸部自上而下繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，腹部主題紋飾為纏枝牡丹紋，上下分別以下垂如意雲頭紋和變形蓮瓣紋做邊飾，圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
玉壺春瓶是明代流行的瓶式之一。這件洪武玉壺春瓶紋飾層次分明，佈局疏朗，青花色澤沉靜，青料聚集處有凝滯的黑斑。其造型與後世明代永樂、宣德時期的同類器相比，瓶口外撇的程度較大，近乎於折沿，頸部略顯粗長，腹部重心偏低，因此顯得敦厚穩重。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶，明洪武
高32.2cm，口徑8.7cm，足徑11.9cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。外壁通體青花裝飾，內口邊繪青花捲草紋，頸部自上而下繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，腹部主題紋飾為纏枝牡丹紋，上下分別以下垂如意雲頭紋和變形蓮瓣紋做邊飾，圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
玉壺春瓶是明代流行的瓶式之一。這件洪武玉壺春瓶紋飾層次分明，佈局疏朗，青花色澤沉靜，青料聚集處有凝滯的黑斑。其造型與後世明代永樂、宣德時期的同類器相比，瓶口外撇的程度較大，近乎於折沿，頸部略顯粗長，腹部重心偏低，因此顯得敦厚穩重。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶，明洪武
高32.2cm，口徑8.7cm，足徑11.9cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。外壁通體青花裝飾，內口邊繪青花捲草紋，頸部自上而下繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，腹部主題紋飾為纏枝牡丹紋，上下分別以下垂如意雲頭紋和變形蓮瓣紋做邊飾，圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
玉壺春瓶是明代流行的瓶式之一。這件洪武玉壺春瓶紋飾層次分明，佈局疏朗，青花色澤沉靜，青料聚集處有凝滯的黑斑。其造型與後世明代永樂、宣德時期的同類器相比，瓶口外撇的程度較大，近乎於折沿，頸部略顯粗長，腹部重心偏低，因此顯得敦厚穩重。
釉裡紅纏枝牡丹紋軍持
高14cm，口徑2.3cm，足徑7.1cm
軍持小口，口下出沿，短頸，扁圓腹，平底。肩部置一短流，無柄。通體釉裡紅裝飾，腹部繪纏枝牡丹紋，花葉佈滿器身，釉裡紅髮色略顯灰暗。沿上繪蕉葉紋，頸部繪卷草紋，肩部繪蓮瓣紋，近底處繪變形蓮瓣紋。
明初洪武時，景德鎮窯燒造釉裡紅瓷器已很盛行，這件釉裡紅軍持為佛教僧侶用以飲水或淨手的器皿。其造型獨特，堪稱洪武釉裡紅瓷器中的珍品。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶，明洪武
高32.2cm，口徑8.7cm，足徑11.9cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。外壁通體青花裝飾，內口邊繪青花捲草紋，頸部自上而下繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，腹部主題紋飾為纏枝牡丹紋，上下分別以下垂如意雲頭紋和變形蓮瓣紋做邊飾，圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
玉壺春瓶是明代流行的瓶式之一。這件洪武玉壺春瓶紋飾層次分明，佈局疏朗，青花色澤沉靜，青料聚集處有凝滯的黑斑。其造型與後世明代永樂、宣德時期的同類器相比，瓶口外撇的程度較大，近乎於折沿，頸部略顯粗長，腹部重心偏低，因此顯得敦厚穩重。
釉裡紅纏枝牡丹紋軍持
高14cm，口徑2.3cm，足徑7.1cm
軍持小口，口下出沿，短頸，扁圓腹，平底。肩部置一短流，無柄。通體釉裡紅裝飾，腹部繪纏枝牡丹紋，花葉佈滿器身，釉裡紅髮色略顯灰暗。沿上繪蕉葉紋，頸部繪卷草紋，肩部繪蓮瓣紋，近底處繪變形蓮瓣紋。
明初洪武時，景德鎮窯燒造釉裡紅瓷器已很盛行，這件釉裡紅軍持為佛教僧侶用以飲水或淨手的器皿。其造型獨特，堪稱洪武釉裡紅瓷器中的珍品。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶，明洪武
高32.2cm，口徑8.7cm，足徑11.9cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。外壁通體青花裝飾，內口邊繪青花捲草紋，頸部自上而下繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，腹部主題紋飾為纏枝牡丹紋，上下分別以下垂如意雲頭紋和變形蓮瓣紋做邊飾，圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
玉壺春瓶是明代流行的瓶式之一。這件洪武玉壺春瓶紋飾層次分明，佈局疏朗，青花色澤沉靜，青料聚集處有凝滯的黑斑。其造型與後世明代永樂、宣德時期的同類器相比，瓶口外撇的程度較大，近乎於折沿，頸部略顯粗長，腹部重心偏低，因此顯得敦厚穩重。
釉裡紅纏枝牡丹紋軍持
高14cm，口徑2.3cm，足徑7.1cm
軍持小口，口下出沿，短頸，扁圓腹，平底。肩部置一短流，無柄。通體釉裡紅裝飾，腹部繪纏枝牡丹紋，花葉佈滿器身，釉裡紅髮色略顯灰暗。沿上繪蕉葉紋，頸部繪卷草紋，肩部繪蓮瓣紋，近底處繪變形蓮瓣紋。
明初洪武時，景德鎮窯燒造釉裡紅瓷器已很盛行，這件釉裡紅軍持為佛教僧侶用以飲水或淨手的器皿。其造型獨特，堪稱洪武釉裡紅瓷器中的珍品。
青花花卉紋執壺
高27.8cm，口徑7.7cm，足徑11.7cm
壺撇口，細長頸，斜肩，豐腹，下部飽滿，圈足。一側置長流，流與頸間連以橫片。另一側置曲柄，連於頸、腹之間。通體青花裝飾，口沿下飾回紋，頸部自上而下依次為蕉葉紋、回紋、纏枝靈芝紋、如意雲頭紋各一週，腹部繪菊花紋和山茶花紋，近足處繪蓮瓣紋，流及柄均繪纏枝花卉紋。壺附蓋，蓋面繪纏枝花紋。圈足內施白釉。無款識。
此器造型優美，紋飾佈局繁密，描繪細緻，所用菊花和山茶為當時流行的紋飾，是明洪武時期青花瓷器中的佳作。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶，明洪武
高32.2cm，口徑8.7cm，足徑11.9cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。外壁通體青花裝飾，內口邊繪青花捲草紋，頸部自上而下繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，腹部主題紋飾為纏枝牡丹紋，上下分別以下垂如意雲頭紋和變形蓮瓣紋做邊飾，圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
玉壺春瓶是明代流行的瓶式之一。這件洪武玉壺春瓶紋飾層次分明，佈局疏朗，青花色澤沉靜，青料聚集處有凝滯的黑斑。其造型與後世明代永樂、宣德時期的同類器相比，瓶口外撇的程度較大，近乎於折沿，頸部略顯粗長，腹部重心偏低，因此顯得敦厚穩重。
釉裡紅纏枝牡丹紋軍持
高14cm，口徑2.3cm，足徑7.1cm
軍持小口，口下出沿，短頸，扁圓腹，平底。肩部置一短流，無柄。通體釉裡紅裝飾，腹部繪纏枝牡丹紋，花葉佈滿器身，釉裡紅髮色略顯灰暗。沿上繪蕉葉紋，頸部繪卷草紋，肩部繪蓮瓣紋，近底處繪變形蓮瓣紋。
明初洪武時，景德鎮窯燒造釉裡紅瓷器已很盛行，這件釉裡紅軍持為佛教僧侶用以飲水或淨手的器皿。其造型獨特，堪稱洪武釉裡紅瓷器中的珍品。
青花花卉紋執壺
高27.8cm，口徑7.7cm，足徑11.7cm
壺撇口，細長頸，斜肩，豐腹，下部飽滿，圈足。一側置長流，流與頸間連以橫片。另一側置曲柄，連於頸、腹之間。通體青花裝飾，口沿下飾回紋，頸部自上而下依次為蕉葉紋、回紋、纏枝靈芝紋、如意雲頭紋各一週，腹部繪菊花紋和山茶花紋，近足處繪蓮瓣紋，流及柄均繪纏枝花卉紋。壺附蓋，蓋面繪纏枝花紋。圈足內施白釉。無款識。
此器造型優美，紋飾佈局繁密，描繪細緻，所用菊花和山茶為當時流行的紋飾，是明洪武時期青花瓷器中的佳作。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶，明洪武
高32.2cm，口徑8.7cm，足徑11.9cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。外壁通體青花裝飾，內口邊繪青花捲草紋，頸部自上而下繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，腹部主題紋飾為纏枝牡丹紋，上下分別以下垂如意雲頭紋和變形蓮瓣紋做邊飾，圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
玉壺春瓶是明代流行的瓶式之一。這件洪武玉壺春瓶紋飾層次分明，佈局疏朗，青花色澤沉靜，青料聚集處有凝滯的黑斑。其造型與後世明代永樂、宣德時期的同類器相比，瓶口外撇的程度較大，近乎於折沿，頸部略顯粗長，腹部重心偏低，因此顯得敦厚穩重。
釉裡紅纏枝牡丹紋軍持
高14cm，口徑2.3cm，足徑7.1cm
軍持小口，口下出沿，短頸，扁圓腹，平底。肩部置一短流，無柄。通體釉裡紅裝飾，腹部繪纏枝牡丹紋，花葉佈滿器身，釉裡紅髮色略顯灰暗。沿上繪蕉葉紋，頸部繪卷草紋，肩部繪蓮瓣紋，近底處繪變形蓮瓣紋。
明初洪武時，景德鎮窯燒造釉裡紅瓷器已很盛行，這件釉裡紅軍持為佛教僧侶用以飲水或淨手的器皿。其造型獨特，堪稱洪武釉裡紅瓷器中的珍品。
青花花卉紋執壺
高27.8cm，口徑7.7cm，足徑11.7cm
壺撇口，細長頸，斜肩，豐腹，下部飽滿，圈足。一側置長流，流與頸間連以橫片。另一側置曲柄，連於頸、腹之間。通體青花裝飾，口沿下飾回紋，頸部自上而下依次為蕉葉紋、回紋、纏枝靈芝紋、如意雲頭紋各一週，腹部繪菊花紋和山茶花紋，近足處繪蓮瓣紋，流及柄均繪纏枝花卉紋。壺附蓋，蓋面繪纏枝花紋。圈足內施白釉。無款識。
此器造型優美，紋飾佈局繁密，描繪細緻，所用菊花和山茶為當時流行的紋飾，是明洪武時期青花瓷器中的佳作。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶，明洪武
高32.2cm，口徑8.7cm，足徑11.9cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。外壁通體青花裝飾，內口邊繪青花捲草紋，頸部自上而下繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，腹部主題紋飾為纏枝牡丹紋，上下分別以下垂如意雲頭紋和變形蓮瓣紋做邊飾，圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
玉壺春瓶是明代流行的瓶式之一。這件洪武玉壺春瓶紋飾層次分明，佈局疏朗，青花色澤沉靜，青料聚集處有凝滯的黑斑。其造型與後世明代永樂、宣德時期的同類器相比，瓶口外撇的程度較大，近乎於折沿，頸部略顯粗長，腹部重心偏低，因此顯得敦厚穩重。
釉裡紅纏枝牡丹紋軍持
高14cm，口徑2.3cm，足徑7.1cm
軍持小口，口下出沿，短頸，扁圓腹，平底。肩部置一短流，無柄。通體釉裡紅裝飾，腹部繪纏枝牡丹紋，花葉佈滿器身，釉裡紅髮色略顯灰暗。沿上繪蕉葉紋，頸部繪卷草紋，肩部繪蓮瓣紋，近底處繪變形蓮瓣紋。
明初洪武時，景德鎮窯燒造釉裡紅瓷器已很盛行，這件釉裡紅軍持為佛教僧侶用以飲水或淨手的器皿。其造型獨特，堪稱洪武釉裡紅瓷器中的珍品。
青花花卉紋執壺
高27.8cm，口徑7.7cm，足徑11.7cm
壺撇口，細長頸，斜肩，豐腹，下部飽滿，圈足。一側置長流，流與頸間連以橫片。另一側置曲柄，連於頸、腹之間。通體青花裝飾，口沿下飾回紋，頸部自上而下依次為蕉葉紋、回紋、纏枝靈芝紋、如意雲頭紋各一週，腹部繪菊花紋和山茶花紋，近足處繪蓮瓣紋，流及柄均繪纏枝花卉紋。壺附蓋，蓋面繪纏枝花紋。圈足內施白釉。無款識。
此器造型優美，紋飾佈局繁密，描繪細緻，所用菊花和山茶為當時流行的紋飾，是明洪武時期青花瓷器中的佳作。
青花怪石牡丹紋菱花式盤，明洪武
高4.4cm，口徑55.8cm，足徑34.8cm
清宮舊藏
盤通體呈12瓣菱花形，圈足也隨器身作花瓣形起伏。折沿，淺弧壁，菱花形圈足。內外青花裝飾。折沿上繪卷草紋。內壁繪折枝牡丹、石榴、菊花、茶花，內底繪怪石、牡丹，以回紋作邊飾。外壁繪與內壁相同的折枝花卉紋。圈足內砂底無釉，呈火石紅色。
此盤屬於目前所見洪武官窯瓷盤中最大類型的盤子，通體甚至連圈足都做成菱花形，而且燒成後不變形，實屬不易。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶，明洪武
高32.2cm，口徑8.7cm，足徑11.9cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。外壁通體青花裝飾，內口邊繪青花捲草紋，頸部自上而下繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，腹部主題紋飾為纏枝牡丹紋，上下分別以下垂如意雲頭紋和變形蓮瓣紋做邊飾，圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
玉壺春瓶是明代流行的瓶式之一。這件洪武玉壺春瓶紋飾層次分明，佈局疏朗，青花色澤沉靜，青料聚集處有凝滯的黑斑。其造型與後世明代永樂、宣德時期的同類器相比，瓶口外撇的程度較大，近乎於折沿，頸部略顯粗長，腹部重心偏低，因此顯得敦厚穩重。
釉裡紅纏枝牡丹紋軍持
高14cm，口徑2.3cm，足徑7.1cm
軍持小口，口下出沿，短頸，扁圓腹，平底。肩部置一短流，無柄。通體釉裡紅裝飾，腹部繪纏枝牡丹紋，花葉佈滿器身，釉裡紅髮色略顯灰暗。沿上繪蕉葉紋，頸部繪卷草紋，肩部繪蓮瓣紋，近底處繪變形蓮瓣紋。
明初洪武時，景德鎮窯燒造釉裡紅瓷器已很盛行，這件釉裡紅軍持為佛教僧侶用以飲水或淨手的器皿。其造型獨特，堪稱洪武釉裡紅瓷器中的珍品。
青花花卉紋執壺
高27.8cm，口徑7.7cm，足徑11.7cm
壺撇口，細長頸，斜肩，豐腹，下部飽滿，圈足。一側置長流，流與頸間連以橫片。另一側置曲柄，連於頸、腹之間。通體青花裝飾，口沿下飾回紋，頸部自上而下依次為蕉葉紋、回紋、纏枝靈芝紋、如意雲頭紋各一週，腹部繪菊花紋和山茶花紋，近足處繪蓮瓣紋，流及柄均繪纏枝花卉紋。壺附蓋，蓋面繪纏枝花紋。圈足內施白釉。無款識。
此器造型優美，紋飾佈局繁密，描繪細緻，所用菊花和山茶為當時流行的紋飾，是明洪武時期青花瓷器中的佳作。
青花怪石牡丹紋菱花式盤，明洪武
高4.4cm，口徑55.8cm，足徑34.8cm
清宮舊藏
盤通體呈12瓣菱花形，圈足也隨器身作花瓣形起伏。折沿，淺弧壁，菱花形圈足。內外青花裝飾。折沿上繪卷草紋。內壁繪折枝牡丹、石榴、菊花、茶花，內底繪怪石、牡丹，以回紋作邊飾。外壁繪與內壁相同的折枝花卉紋。圈足內砂底無釉，呈火石紅色。
此盤屬於目前所見洪武官窯瓷盤中最大類型的盤子，通體甚至連圈足都做成菱花形，而且燒成後不變形，實屬不易。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶，明洪武
高32.2cm，口徑8.7cm，足徑11.9cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。外壁通體青花裝飾，內口邊繪青花捲草紋，頸部自上而下繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，腹部主題紋飾為纏枝牡丹紋，上下分別以下垂如意雲頭紋和變形蓮瓣紋做邊飾，圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
玉壺春瓶是明代流行的瓶式之一。這件洪武玉壺春瓶紋飾層次分明，佈局疏朗，青花色澤沉靜，青料聚集處有凝滯的黑斑。其造型與後世明代永樂、宣德時期的同類器相比，瓶口外撇的程度較大，近乎於折沿，頸部略顯粗長，腹部重心偏低，因此顯得敦厚穩重。
釉裡紅纏枝牡丹紋軍持
高14cm，口徑2.3cm，足徑7.1cm
軍持小口，口下出沿，短頸，扁圓腹，平底。肩部置一短流，無柄。通體釉裡紅裝飾，腹部繪纏枝牡丹紋，花葉佈滿器身，釉裡紅髮色略顯灰暗。沿上繪蕉葉紋，頸部繪卷草紋，肩部繪蓮瓣紋，近底處繪變形蓮瓣紋。
明初洪武時，景德鎮窯燒造釉裡紅瓷器已很盛行，這件釉裡紅軍持為佛教僧侶用以飲水或淨手的器皿。其造型獨特，堪稱洪武釉裡紅瓷器中的珍品。
青花花卉紋執壺
高27.8cm，口徑7.7cm，足徑11.7cm
壺撇口，細長頸，斜肩，豐腹，下部飽滿，圈足。一側置長流，流與頸間連以橫片。另一側置曲柄，連於頸、腹之間。通體青花裝飾，口沿下飾回紋，頸部自上而下依次為蕉葉紋、回紋、纏枝靈芝紋、如意雲頭紋各一週，腹部繪菊花紋和山茶花紋，近足處繪蓮瓣紋，流及柄均繪纏枝花卉紋。壺附蓋，蓋面繪纏枝花紋。圈足內施白釉。無款識。
此器造型優美，紋飾佈局繁密，描繪細緻，所用菊花和山茶為當時流行的紋飾，是明洪武時期青花瓷器中的佳作。
青花怪石牡丹紋菱花式盤，明洪武
高4.4cm，口徑55.8cm，足徑34.8cm
清宮舊藏
盤通體呈12瓣菱花形，圈足也隨器身作花瓣形起伏。折沿，淺弧壁，菱花形圈足。內外青花裝飾。折沿上繪卷草紋。內壁繪折枝牡丹、石榴、菊花、茶花，內底繪怪石、牡丹，以回紋作邊飾。外壁繪與內壁相同的折枝花卉紋。圈足內砂底無釉，呈火石紅色。
此盤屬於目前所見洪武官窯瓷盤中最大類型的盤子，通體甚至連圈足都做成菱花形，而且燒成後不變形，實屬不易。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶，明洪武
高32.2cm，口徑8.7cm，足徑11.9cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。外壁通體青花裝飾，內口邊繪青花捲草紋，頸部自上而下繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，腹部主題紋飾為纏枝牡丹紋，上下分別以下垂如意雲頭紋和變形蓮瓣紋做邊飾，圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
玉壺春瓶是明代流行的瓶式之一。這件洪武玉壺春瓶紋飾層次分明，佈局疏朗，青花色澤沉靜，青料聚集處有凝滯的黑斑。其造型與後世明代永樂、宣德時期的同類器相比，瓶口外撇的程度較大，近乎於折沿，頸部略顯粗長，腹部重心偏低，因此顯得敦厚穩重。
釉裡紅纏枝牡丹紋軍持
高14cm，口徑2.3cm，足徑7.1cm
軍持小口，口下出沿，短頸，扁圓腹，平底。肩部置一短流，無柄。通體釉裡紅裝飾，腹部繪纏枝牡丹紋，花葉佈滿器身，釉裡紅髮色略顯灰暗。沿上繪蕉葉紋，頸部繪卷草紋，肩部繪蓮瓣紋，近底處繪變形蓮瓣紋。
明初洪武時，景德鎮窯燒造釉裡紅瓷器已很盛行，這件釉裡紅軍持為佛教僧侶用以飲水或淨手的器皿。其造型獨特，堪稱洪武釉裡紅瓷器中的珍品。
青花花卉紋執壺
高27.8cm，口徑7.7cm，足徑11.7cm
壺撇口，細長頸，斜肩，豐腹，下部飽滿，圈足。一側置長流，流與頸間連以橫片。另一側置曲柄，連於頸、腹之間。通體青花裝飾，口沿下飾回紋，頸部自上而下依次為蕉葉紋、回紋、纏枝靈芝紋、如意雲頭紋各一週，腹部繪菊花紋和山茶花紋，近足處繪蓮瓣紋，流及柄均繪纏枝花卉紋。壺附蓋，蓋面繪纏枝花紋。圈足內施白釉。無款識。
此器造型優美，紋飾佈局繁密，描繪細緻，所用菊花和山茶為當時流行的紋飾，是明洪武時期青花瓷器中的佳作。
青花怪石牡丹紋菱花式盤，明洪武
高4.4cm，口徑55.8cm，足徑34.8cm
清宮舊藏
盤通體呈12瓣菱花形，圈足也隨器身作花瓣形起伏。折沿，淺弧壁，菱花形圈足。內外青花裝飾。折沿上繪卷草紋。內壁繪折枝牡丹、石榴、菊花、茶花，內底繪怪石、牡丹，以回紋作邊飾。外壁繪與內壁相同的折枝花卉紋。圈足內砂底無釉，呈火石紅色。
此盤屬於目前所見洪武官窯瓷盤中最大類型的盤子，通體甚至連圈足都做成菱花形，而且燒成後不變形，實屬不易。
青花纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.5cm，口徑40.5cm，足徑23cm
碗直口，深弧壁，圈足。內外青花裝飾，內底一週回紋內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝菊紋，口沿內外分別描繪浪花紋和纏枝靈芝紋，外壁繪纏枝牡丹紋，近足處繪變形蓮瓣紋，蓮瓣內繪朵花紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
明初洪武時的青花瓷器器型大都延續元代風貌，此器就與元代樞府釉碗造型接近，但又有向後來以秀美取勝的永樂碗形演變的趨勢。此碗造型碩大規整，線條比元代碗形更顯圓潤，所繪紋飾筆法嫻熟，線條流暢。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶，明洪武
高32.2cm，口徑8.7cm，足徑11.9cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。外壁通體青花裝飾，內口邊繪青花捲草紋，頸部自上而下繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，腹部主題紋飾為纏枝牡丹紋，上下分別以下垂如意雲頭紋和變形蓮瓣紋做邊飾，圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
玉壺春瓶是明代流行的瓶式之一。這件洪武玉壺春瓶紋飾層次分明，佈局疏朗，青花色澤沉靜，青料聚集處有凝滯的黑斑。其造型與後世明代永樂、宣德時期的同類器相比，瓶口外撇的程度較大，近乎於折沿，頸部略顯粗長，腹部重心偏低，因此顯得敦厚穩重。
釉裡紅纏枝牡丹紋軍持
高14cm，口徑2.3cm，足徑7.1cm
軍持小口，口下出沿，短頸，扁圓腹，平底。肩部置一短流，無柄。通體釉裡紅裝飾，腹部繪纏枝牡丹紋，花葉佈滿器身，釉裡紅髮色略顯灰暗。沿上繪蕉葉紋，頸部繪卷草紋，肩部繪蓮瓣紋，近底處繪變形蓮瓣紋。
明初洪武時，景德鎮窯燒造釉裡紅瓷器已很盛行，這件釉裡紅軍持為佛教僧侶用以飲水或淨手的器皿。其造型獨特，堪稱洪武釉裡紅瓷器中的珍品。
青花花卉紋執壺
高27.8cm，口徑7.7cm，足徑11.7cm
壺撇口，細長頸，斜肩，豐腹，下部飽滿，圈足。一側置長流，流與頸間連以橫片。另一側置曲柄，連於頸、腹之間。通體青花裝飾，口沿下飾回紋，頸部自上而下依次為蕉葉紋、回紋、纏枝靈芝紋、如意雲頭紋各一週，腹部繪菊花紋和山茶花紋，近足處繪蓮瓣紋，流及柄均繪纏枝花卉紋。壺附蓋，蓋面繪纏枝花紋。圈足內施白釉。無款識。
此器造型優美，紋飾佈局繁密，描繪細緻，所用菊花和山茶為當時流行的紋飾，是明洪武時期青花瓷器中的佳作。
青花怪石牡丹紋菱花式盤，明洪武
高4.4cm，口徑55.8cm，足徑34.8cm
清宮舊藏
盤通體呈12瓣菱花形，圈足也隨器身作花瓣形起伏。折沿，淺弧壁，菱花形圈足。內外青花裝飾。折沿上繪卷草紋。內壁繪折枝牡丹、石榴、菊花、茶花，內底繪怪石、牡丹，以回紋作邊飾。外壁繪與內壁相同的折枝花卉紋。圈足內砂底無釉，呈火石紅色。
此盤屬於目前所見洪武官窯瓷盤中最大類型的盤子，通體甚至連圈足都做成菱花形，而且燒成後不變形，實屬不易。
青花纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.5cm，口徑40.5cm，足徑23cm
碗直口，深弧壁，圈足。內外青花裝飾，內底一週回紋內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝菊紋，口沿內外分別描繪浪花紋和纏枝靈芝紋，外壁繪纏枝牡丹紋，近足處繪變形蓮瓣紋，蓮瓣內繪朵花紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
明初洪武時的青花瓷器器型大都延續元代風貌，此器就與元代樞府釉碗造型接近，但又有向後來以秀美取勝的永樂碗形演變的趨勢。此碗造型碩大規整，線條比元代碗形更顯圓潤，所繪紋飾筆法嫻熟，線條流暢。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶，明洪武
高32.2cm，口徑8.7cm，足徑11.9cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。外壁通體青花裝飾，內口邊繪青花捲草紋，頸部自上而下繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，腹部主題紋飾為纏枝牡丹紋，上下分別以下垂如意雲頭紋和變形蓮瓣紋做邊飾，圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
玉壺春瓶是明代流行的瓶式之一。這件洪武玉壺春瓶紋飾層次分明，佈局疏朗，青花色澤沉靜，青料聚集處有凝滯的黑斑。其造型與後世明代永樂、宣德時期的同類器相比，瓶口外撇的程度較大，近乎於折沿，頸部略顯粗長，腹部重心偏低，因此顯得敦厚穩重。
釉裡紅纏枝牡丹紋軍持
高14cm，口徑2.3cm，足徑7.1cm
軍持小口，口下出沿，短頸，扁圓腹，平底。肩部置一短流，無柄。通體釉裡紅裝飾，腹部繪纏枝牡丹紋，花葉佈滿器身，釉裡紅髮色略顯灰暗。沿上繪蕉葉紋，頸部繪卷草紋，肩部繪蓮瓣紋，近底處繪變形蓮瓣紋。
明初洪武時，景德鎮窯燒造釉裡紅瓷器已很盛行，這件釉裡紅軍持為佛教僧侶用以飲水或淨手的器皿。其造型獨特，堪稱洪武釉裡紅瓷器中的珍品。
青花花卉紋執壺
高27.8cm，口徑7.7cm，足徑11.7cm
壺撇口，細長頸，斜肩，豐腹，下部飽滿，圈足。一側置長流，流與頸間連以橫片。另一側置曲柄，連於頸、腹之間。通體青花裝飾，口沿下飾回紋，頸部自上而下依次為蕉葉紋、回紋、纏枝靈芝紋、如意雲頭紋各一週，腹部繪菊花紋和山茶花紋，近足處繪蓮瓣紋，流及柄均繪纏枝花卉紋。壺附蓋，蓋面繪纏枝花紋。圈足內施白釉。無款識。
此器造型優美，紋飾佈局繁密，描繪細緻，所用菊花和山茶為當時流行的紋飾，是明洪武時期青花瓷器中的佳作。
青花怪石牡丹紋菱花式盤，明洪武
高4.4cm，口徑55.8cm，足徑34.8cm
清宮舊藏
盤通體呈12瓣菱花形，圈足也隨器身作花瓣形起伏。折沿，淺弧壁，菱花形圈足。內外青花裝飾。折沿上繪卷草紋。內壁繪折枝牡丹、石榴、菊花、茶花，內底繪怪石、牡丹，以回紋作邊飾。外壁繪與內壁相同的折枝花卉紋。圈足內砂底無釉，呈火石紅色。
此盤屬於目前所見洪武官窯瓷盤中最大類型的盤子，通體甚至連圈足都做成菱花形，而且燒成後不變形，實屬不易。
青花纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.5cm，口徑40.5cm，足徑23cm
碗直口，深弧壁，圈足。內外青花裝飾，內底一週回紋內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝菊紋，口沿內外分別描繪浪花紋和纏枝靈芝紋，外壁繪纏枝牡丹紋，近足處繪變形蓮瓣紋，蓮瓣內繪朵花紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
明初洪武時的青花瓷器器型大都延續元代風貌，此器就與元代樞府釉碗造型接近，但又有向後來以秀美取勝的永樂碗形演變的趨勢。此碗造型碩大規整，線條比元代碗形更顯圓潤，所繪紋飾筆法嫻熟，線條流暢。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶，明洪武
高32.2cm，口徑8.7cm，足徑11.9cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。外壁通體青花裝飾，內口邊繪青花捲草紋，頸部自上而下繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，腹部主題紋飾為纏枝牡丹紋，上下分別以下垂如意雲頭紋和變形蓮瓣紋做邊飾，圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
玉壺春瓶是明代流行的瓶式之一。這件洪武玉壺春瓶紋飾層次分明，佈局疏朗，青花色澤沉靜，青料聚集處有凝滯的黑斑。其造型與後世明代永樂、宣德時期的同類器相比，瓶口外撇的程度較大，近乎於折沿，頸部略顯粗長，腹部重心偏低，因此顯得敦厚穩重。
釉裡紅纏枝牡丹紋軍持
高14cm，口徑2.3cm，足徑7.1cm
軍持小口，口下出沿，短頸，扁圓腹，平底。肩部置一短流，無柄。通體釉裡紅裝飾，腹部繪纏枝牡丹紋，花葉佈滿器身，釉裡紅髮色略顯灰暗。沿上繪蕉葉紋，頸部繪卷草紋，肩部繪蓮瓣紋，近底處繪變形蓮瓣紋。
明初洪武時，景德鎮窯燒造釉裡紅瓷器已很盛行，這件釉裡紅軍持為佛教僧侶用以飲水或淨手的器皿。其造型獨特，堪稱洪武釉裡紅瓷器中的珍品。
青花花卉紋執壺
高27.8cm，口徑7.7cm，足徑11.7cm
壺撇口，細長頸，斜肩，豐腹，下部飽滿，圈足。一側置長流，流與頸間連以橫片。另一側置曲柄，連於頸、腹之間。通體青花裝飾，口沿下飾回紋，頸部自上而下依次為蕉葉紋、回紋、纏枝靈芝紋、如意雲頭紋各一週，腹部繪菊花紋和山茶花紋，近足處繪蓮瓣紋，流及柄均繪纏枝花卉紋。壺附蓋，蓋面繪纏枝花紋。圈足內施白釉。無款識。
此器造型優美，紋飾佈局繁密，描繪細緻，所用菊花和山茶為當時流行的紋飾，是明洪武時期青花瓷器中的佳作。
青花怪石牡丹紋菱花式盤，明洪武
高4.4cm，口徑55.8cm，足徑34.8cm
清宮舊藏
盤通體呈12瓣菱花形，圈足也隨器身作花瓣形起伏。折沿，淺弧壁，菱花形圈足。內外青花裝飾。折沿上繪卷草紋。內壁繪折枝牡丹、石榴、菊花、茶花，內底繪怪石、牡丹，以回紋作邊飾。外壁繪與內壁相同的折枝花卉紋。圈足內砂底無釉，呈火石紅色。
此盤屬於目前所見洪武官窯瓷盤中最大類型的盤子，通體甚至連圈足都做成菱花形，而且燒成後不變形，實屬不易。
青花纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.5cm，口徑40.5cm，足徑23cm
碗直口，深弧壁，圈足。內外青花裝飾，內底一週回紋內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝菊紋，口沿內外分別描繪浪花紋和纏枝靈芝紋，外壁繪纏枝牡丹紋，近足處繪變形蓮瓣紋，蓮瓣內繪朵花紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
明初洪武時的青花瓷器器型大都延續元代風貌，此器就與元代樞府釉碗造型接近，但又有向後來以秀美取勝的永樂碗形演變的趨勢。此碗造型碩大規整，線條比元代碗形更顯圓潤，所繪紋飾筆法嫻熟，線條流暢。
釉裡紅纏枝蓮紋玉壺春瓶，明洪武
高32.5cm，口徑8.5cm，足徑11.5cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。內外釉裡紅裝飾。內口沿繪卷草紋，外壁頸部自上而下依次繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，肩部繪下垂如意雲頭紋，腹部繪纏枝蓮紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
此瓶造型優美，紋飾層次分明，繪畫工整細膩，釉裡紅髮色略顯灰暗，表明當時釉裡紅的燒製技術並未達到嫻熟。
明洪武時期的玉壺春瓶紋飾題材豐富，構圖嚴謹，主題紋飾鮮明醒目。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶，明洪武
高32.2cm，口徑8.7cm，足徑11.9cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。外壁通體青花裝飾，內口邊繪青花捲草紋，頸部自上而下繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，腹部主題紋飾為纏枝牡丹紋，上下分別以下垂如意雲頭紋和變形蓮瓣紋做邊飾，圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
玉壺春瓶是明代流行的瓶式之一。這件洪武玉壺春瓶紋飾層次分明，佈局疏朗，青花色澤沉靜，青料聚集處有凝滯的黑斑。其造型與後世明代永樂、宣德時期的同類器相比，瓶口外撇的程度較大，近乎於折沿，頸部略顯粗長，腹部重心偏低，因此顯得敦厚穩重。
釉裡紅纏枝牡丹紋軍持
高14cm，口徑2.3cm，足徑7.1cm
軍持小口，口下出沿，短頸，扁圓腹，平底。肩部置一短流，無柄。通體釉裡紅裝飾，腹部繪纏枝牡丹紋，花葉佈滿器身，釉裡紅髮色略顯灰暗。沿上繪蕉葉紋，頸部繪卷草紋，肩部繪蓮瓣紋，近底處繪變形蓮瓣紋。
明初洪武時，景德鎮窯燒造釉裡紅瓷器已很盛行，這件釉裡紅軍持為佛教僧侶用以飲水或淨手的器皿。其造型獨特，堪稱洪武釉裡紅瓷器中的珍品。
青花花卉紋執壺
高27.8cm，口徑7.7cm，足徑11.7cm
壺撇口，細長頸，斜肩，豐腹，下部飽滿，圈足。一側置長流，流與頸間連以橫片。另一側置曲柄，連於頸、腹之間。通體青花裝飾，口沿下飾回紋，頸部自上而下依次為蕉葉紋、回紋、纏枝靈芝紋、如意雲頭紋各一週，腹部繪菊花紋和山茶花紋，近足處繪蓮瓣紋，流及柄均繪纏枝花卉紋。壺附蓋，蓋面繪纏枝花紋。圈足內施白釉。無款識。
此器造型優美，紋飾佈局繁密，描繪細緻，所用菊花和山茶為當時流行的紋飾，是明洪武時期青花瓷器中的佳作。
青花怪石牡丹紋菱花式盤，明洪武
高4.4cm，口徑55.8cm，足徑34.8cm
清宮舊藏
盤通體呈12瓣菱花形，圈足也隨器身作花瓣形起伏。折沿，淺弧壁，菱花形圈足。內外青花裝飾。折沿上繪卷草紋。內壁繪折枝牡丹、石榴、菊花、茶花，內底繪怪石、牡丹，以回紋作邊飾。外壁繪與內壁相同的折枝花卉紋。圈足內砂底無釉，呈火石紅色。
此盤屬於目前所見洪武官窯瓷盤中最大類型的盤子，通體甚至連圈足都做成菱花形，而且燒成後不變形，實屬不易。
青花纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.5cm，口徑40.5cm，足徑23cm
碗直口，深弧壁，圈足。內外青花裝飾，內底一週回紋內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝菊紋，口沿內外分別描繪浪花紋和纏枝靈芝紋，外壁繪纏枝牡丹紋，近足處繪變形蓮瓣紋，蓮瓣內繪朵花紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
明初洪武時的青花瓷器器型大都延續元代風貌，此器就與元代樞府釉碗造型接近，但又有向後來以秀美取勝的永樂碗形演變的趨勢。此碗造型碩大規整，線條比元代碗形更顯圓潤，所繪紋飾筆法嫻熟，線條流暢。
釉裡紅纏枝蓮紋玉壺春瓶，明洪武
高32.5cm，口徑8.5cm，足徑11.5cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。內外釉裡紅裝飾。內口沿繪卷草紋，外壁頸部自上而下依次繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，肩部繪下垂如意雲頭紋，腹部繪纏枝蓮紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
此瓶造型優美，紋飾層次分明，繪畫工整細膩，釉裡紅髮色略顯灰暗，表明當時釉裡紅的燒製技術並未達到嫻熟。
明洪武時期的玉壺春瓶紋飾題材豐富，構圖嚴謹，主題紋飾鮮明醒目。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶，明洪武
高32.2cm，口徑8.7cm，足徑11.9cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。外壁通體青花裝飾，內口邊繪青花捲草紋，頸部自上而下繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，腹部主題紋飾為纏枝牡丹紋，上下分別以下垂如意雲頭紋和變形蓮瓣紋做邊飾，圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
玉壺春瓶是明代流行的瓶式之一。這件洪武玉壺春瓶紋飾層次分明，佈局疏朗，青花色澤沉靜，青料聚集處有凝滯的黑斑。其造型與後世明代永樂、宣德時期的同類器相比，瓶口外撇的程度較大，近乎於折沿，頸部略顯粗長，腹部重心偏低，因此顯得敦厚穩重。
釉裡紅纏枝牡丹紋軍持
高14cm，口徑2.3cm，足徑7.1cm
軍持小口，口下出沿，短頸，扁圓腹，平底。肩部置一短流，無柄。通體釉裡紅裝飾，腹部繪纏枝牡丹紋，花葉佈滿器身，釉裡紅髮色略顯灰暗。沿上繪蕉葉紋，頸部繪卷草紋，肩部繪蓮瓣紋，近底處繪變形蓮瓣紋。
明初洪武時，景德鎮窯燒造釉裡紅瓷器已很盛行，這件釉裡紅軍持為佛教僧侶用以飲水或淨手的器皿。其造型獨特，堪稱洪武釉裡紅瓷器中的珍品。
青花花卉紋執壺
高27.8cm，口徑7.7cm，足徑11.7cm
壺撇口，細長頸，斜肩，豐腹，下部飽滿，圈足。一側置長流，流與頸間連以橫片。另一側置曲柄，連於頸、腹之間。通體青花裝飾，口沿下飾回紋，頸部自上而下依次為蕉葉紋、回紋、纏枝靈芝紋、如意雲頭紋各一週，腹部繪菊花紋和山茶花紋，近足處繪蓮瓣紋，流及柄均繪纏枝花卉紋。壺附蓋，蓋面繪纏枝花紋。圈足內施白釉。無款識。
此器造型優美，紋飾佈局繁密，描繪細緻，所用菊花和山茶為當時流行的紋飾，是明洪武時期青花瓷器中的佳作。
青花怪石牡丹紋菱花式盤，明洪武
高4.4cm，口徑55.8cm，足徑34.8cm
清宮舊藏
盤通體呈12瓣菱花形，圈足也隨器身作花瓣形起伏。折沿，淺弧壁，菱花形圈足。內外青花裝飾。折沿上繪卷草紋。內壁繪折枝牡丹、石榴、菊花、茶花，內底繪怪石、牡丹，以回紋作邊飾。外壁繪與內壁相同的折枝花卉紋。圈足內砂底無釉，呈火石紅色。
此盤屬於目前所見洪武官窯瓷盤中最大類型的盤子，通體甚至連圈足都做成菱花形，而且燒成後不變形，實屬不易。
青花纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.5cm，口徑40.5cm，足徑23cm
碗直口，深弧壁，圈足。內外青花裝飾，內底一週回紋內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝菊紋，口沿內外分別描繪浪花紋和纏枝靈芝紋，外壁繪纏枝牡丹紋，近足處繪變形蓮瓣紋，蓮瓣內繪朵花紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
明初洪武時的青花瓷器器型大都延續元代風貌，此器就與元代樞府釉碗造型接近，但又有向後來以秀美取勝的永樂碗形演變的趨勢。此碗造型碩大規整，線條比元代碗形更顯圓潤，所繪紋飾筆法嫻熟，線條流暢。
釉裡紅纏枝蓮紋玉壺春瓶，明洪武
高32.5cm，口徑8.5cm，足徑11.5cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。內外釉裡紅裝飾。內口沿繪卷草紋，外壁頸部自上而下依次繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，肩部繪下垂如意雲頭紋，腹部繪纏枝蓮紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
此瓶造型優美，紋飾層次分明，繪畫工整細膩，釉裡紅髮色略顯灰暗，表明當時釉裡紅的燒製技術並未達到嫻熟。
明洪武時期的玉壺春瓶紋飾題材豐富，構圖嚴謹，主題紋飾鮮明醒目。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶，明洪武
高32.2cm，口徑8.7cm，足徑11.9cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。外壁通體青花裝飾，內口邊繪青花捲草紋，頸部自上而下繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，腹部主題紋飾為纏枝牡丹紋，上下分別以下垂如意雲頭紋和變形蓮瓣紋做邊飾，圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
玉壺春瓶是明代流行的瓶式之一。這件洪武玉壺春瓶紋飾層次分明，佈局疏朗，青花色澤沉靜，青料聚集處有凝滯的黑斑。其造型與後世明代永樂、宣德時期的同類器相比，瓶口外撇的程度較大，近乎於折沿，頸部略顯粗長，腹部重心偏低，因此顯得敦厚穩重。
釉裡紅纏枝牡丹紋軍持
高14cm，口徑2.3cm，足徑7.1cm
軍持小口，口下出沿，短頸，扁圓腹，平底。肩部置一短流，無柄。通體釉裡紅裝飾，腹部繪纏枝牡丹紋，花葉佈滿器身，釉裡紅髮色略顯灰暗。沿上繪蕉葉紋，頸部繪卷草紋，肩部繪蓮瓣紋，近底處繪變形蓮瓣紋。
明初洪武時，景德鎮窯燒造釉裡紅瓷器已很盛行，這件釉裡紅軍持為佛教僧侶用以飲水或淨手的器皿。其造型獨特，堪稱洪武釉裡紅瓷器中的珍品。
青花花卉紋執壺
高27.8cm，口徑7.7cm，足徑11.7cm
壺撇口，細長頸，斜肩，豐腹，下部飽滿，圈足。一側置長流，流與頸間連以橫片。另一側置曲柄，連於頸、腹之間。通體青花裝飾，口沿下飾回紋，頸部自上而下依次為蕉葉紋、回紋、纏枝靈芝紋、如意雲頭紋各一週，腹部繪菊花紋和山茶花紋，近足處繪蓮瓣紋，流及柄均繪纏枝花卉紋。壺附蓋，蓋面繪纏枝花紋。圈足內施白釉。無款識。
此器造型優美，紋飾佈局繁密，描繪細緻，所用菊花和山茶為當時流行的紋飾，是明洪武時期青花瓷器中的佳作。
青花怪石牡丹紋菱花式盤，明洪武
高4.4cm，口徑55.8cm，足徑34.8cm
清宮舊藏
盤通體呈12瓣菱花形，圈足也隨器身作花瓣形起伏。折沿，淺弧壁，菱花形圈足。內外青花裝飾。折沿上繪卷草紋。內壁繪折枝牡丹、石榴、菊花、茶花，內底繪怪石、牡丹，以回紋作邊飾。外壁繪與內壁相同的折枝花卉紋。圈足內砂底無釉，呈火石紅色。
此盤屬於目前所見洪武官窯瓷盤中最大類型的盤子，通體甚至連圈足都做成菱花形，而且燒成後不變形，實屬不易。
青花纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.5cm，口徑40.5cm，足徑23cm
碗直口，深弧壁，圈足。內外青花裝飾，內底一週回紋內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝菊紋，口沿內外分別描繪浪花紋和纏枝靈芝紋，外壁繪纏枝牡丹紋，近足處繪變形蓮瓣紋，蓮瓣內繪朵花紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
明初洪武時的青花瓷器器型大都延續元代風貌，此器就與元代樞府釉碗造型接近，但又有向後來以秀美取勝的永樂碗形演變的趨勢。此碗造型碩大規整，線條比元代碗形更顯圓潤，所繪紋飾筆法嫻熟，線條流暢。
釉裡紅纏枝蓮紋玉壺春瓶，明洪武
高32.5cm，口徑8.5cm，足徑11.5cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。內外釉裡紅裝飾。內口沿繪卷草紋，外壁頸部自上而下依次繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，肩部繪下垂如意雲頭紋，腹部繪纏枝蓮紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
此瓶造型優美，紋飾層次分明，繪畫工整細膩，釉裡紅髮色略顯灰暗，表明當時釉裡紅的燒製技術並未達到嫻熟。
明洪武時期的玉壺春瓶紋飾題材豐富，構圖嚴謹，主題紋飾鮮明醒目。
青花雲龍紋盤，明洪武
高3.2cm，口徑14.4cm，足徑8.8cm
盤撇口，弧壁，圈足。內外青花裝飾，內底雙弦紋內繪三朵“品”字形排列的雲紋，裡口邊繪卷草紋，外壁繪雲龍紋。圈足內施白釉。無款識。
此器胎質精細，胎體厚重，釉面瑩潤，青花色澤淺淡，少有暈散，紋飾中分散著極其明顯的深色小星點，這種小黑斑的特徵與元代和明永樂時的青花器常見的塊狀黑斑有所不同。值得一提的是，此盤內壁釉下模印雲龍紋，延續了元代卵白釉瓷器的裝飾風格。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶，明洪武
高32.2cm，口徑8.7cm，足徑11.9cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。外壁通體青花裝飾，內口邊繪青花捲草紋，頸部自上而下繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，腹部主題紋飾為纏枝牡丹紋，上下分別以下垂如意雲頭紋和變形蓮瓣紋做邊飾，圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
玉壺春瓶是明代流行的瓶式之一。這件洪武玉壺春瓶紋飾層次分明，佈局疏朗，青花色澤沉靜，青料聚集處有凝滯的黑斑。其造型與後世明代永樂、宣德時期的同類器相比，瓶口外撇的程度較大，近乎於折沿，頸部略顯粗長，腹部重心偏低，因此顯得敦厚穩重。
釉裡紅纏枝牡丹紋軍持
高14cm，口徑2.3cm，足徑7.1cm
軍持小口，口下出沿，短頸，扁圓腹，平底。肩部置一短流，無柄。通體釉裡紅裝飾，腹部繪纏枝牡丹紋，花葉佈滿器身，釉裡紅髮色略顯灰暗。沿上繪蕉葉紋，頸部繪卷草紋，肩部繪蓮瓣紋，近底處繪變形蓮瓣紋。
明初洪武時，景德鎮窯燒造釉裡紅瓷器已很盛行，這件釉裡紅軍持為佛教僧侶用以飲水或淨手的器皿。其造型獨特，堪稱洪武釉裡紅瓷器中的珍品。
青花花卉紋執壺
高27.8cm，口徑7.7cm，足徑11.7cm
壺撇口，細長頸，斜肩，豐腹，下部飽滿，圈足。一側置長流，流與頸間連以橫片。另一側置曲柄，連於頸、腹之間。通體青花裝飾，口沿下飾回紋，頸部自上而下依次為蕉葉紋、回紋、纏枝靈芝紋、如意雲頭紋各一週，腹部繪菊花紋和山茶花紋，近足處繪蓮瓣紋，流及柄均繪纏枝花卉紋。壺附蓋，蓋面繪纏枝花紋。圈足內施白釉。無款識。
此器造型優美，紋飾佈局繁密，描繪細緻，所用菊花和山茶為當時流行的紋飾，是明洪武時期青花瓷器中的佳作。
青花怪石牡丹紋菱花式盤，明洪武
高4.4cm，口徑55.8cm，足徑34.8cm
清宮舊藏
盤通體呈12瓣菱花形，圈足也隨器身作花瓣形起伏。折沿，淺弧壁，菱花形圈足。內外青花裝飾。折沿上繪卷草紋。內壁繪折枝牡丹、石榴、菊花、茶花，內底繪怪石、牡丹，以回紋作邊飾。外壁繪與內壁相同的折枝花卉紋。圈足內砂底無釉，呈火石紅色。
此盤屬於目前所見洪武官窯瓷盤中最大類型的盤子，通體甚至連圈足都做成菱花形，而且燒成後不變形，實屬不易。
青花纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.5cm，口徑40.5cm，足徑23cm
碗直口，深弧壁，圈足。內外青花裝飾，內底一週回紋內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝菊紋，口沿內外分別描繪浪花紋和纏枝靈芝紋，外壁繪纏枝牡丹紋，近足處繪變形蓮瓣紋，蓮瓣內繪朵花紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
明初洪武時的青花瓷器器型大都延續元代風貌，此器就與元代樞府釉碗造型接近，但又有向後來以秀美取勝的永樂碗形演變的趨勢。此碗造型碩大規整，線條比元代碗形更顯圓潤，所繪紋飾筆法嫻熟，線條流暢。
釉裡紅纏枝蓮紋玉壺春瓶，明洪武
高32.5cm，口徑8.5cm，足徑11.5cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。內外釉裡紅裝飾。內口沿繪卷草紋，外壁頸部自上而下依次繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，肩部繪下垂如意雲頭紋，腹部繪纏枝蓮紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
此瓶造型優美，紋飾層次分明，繪畫工整細膩，釉裡紅髮色略顯灰暗，表明當時釉裡紅的燒製技術並未達到嫻熟。
明洪武時期的玉壺春瓶紋飾題材豐富，構圖嚴謹，主題紋飾鮮明醒目。
青花雲龍紋盤，明洪武
高3.2cm，口徑14.4cm，足徑8.8cm
盤撇口，弧壁，圈足。內外青花裝飾，內底雙弦紋內繪三朵“品”字形排列的雲紋，裡口邊繪卷草紋，外壁繪雲龍紋。圈足內施白釉。無款識。
此器胎質精細，胎體厚重，釉面瑩潤，青花色澤淺淡，少有暈散，紋飾中分散著極其明顯的深色小星點，這種小黑斑的特徵與元代和明永樂時的青花器常見的塊狀黑斑有所不同。值得一提的是，此盤內壁釉下模印雲龍紋，延續了元代卵白釉瓷器的裝飾風格。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶，明洪武
高32.2cm，口徑8.7cm，足徑11.9cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。外壁通體青花裝飾，內口邊繪青花捲草紋，頸部自上而下繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，腹部主題紋飾為纏枝牡丹紋，上下分別以下垂如意雲頭紋和變形蓮瓣紋做邊飾，圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
玉壺春瓶是明代流行的瓶式之一。這件洪武玉壺春瓶紋飾層次分明，佈局疏朗，青花色澤沉靜，青料聚集處有凝滯的黑斑。其造型與後世明代永樂、宣德時期的同類器相比，瓶口外撇的程度較大，近乎於折沿，頸部略顯粗長，腹部重心偏低，因此顯得敦厚穩重。
釉裡紅纏枝牡丹紋軍持
高14cm，口徑2.3cm，足徑7.1cm
軍持小口，口下出沿，短頸，扁圓腹，平底。肩部置一短流，無柄。通體釉裡紅裝飾，腹部繪纏枝牡丹紋，花葉佈滿器身，釉裡紅髮色略顯灰暗。沿上繪蕉葉紋，頸部繪卷草紋，肩部繪蓮瓣紋，近底處繪變形蓮瓣紋。
明初洪武時，景德鎮窯燒造釉裡紅瓷器已很盛行，這件釉裡紅軍持為佛教僧侶用以飲水或淨手的器皿。其造型獨特，堪稱洪武釉裡紅瓷器中的珍品。
青花花卉紋執壺
高27.8cm，口徑7.7cm，足徑11.7cm
壺撇口，細長頸，斜肩，豐腹，下部飽滿，圈足。一側置長流，流與頸間連以橫片。另一側置曲柄，連於頸、腹之間。通體青花裝飾，口沿下飾回紋，頸部自上而下依次為蕉葉紋、回紋、纏枝靈芝紋、如意雲頭紋各一週，腹部繪菊花紋和山茶花紋，近足處繪蓮瓣紋，流及柄均繪纏枝花卉紋。壺附蓋，蓋面繪纏枝花紋。圈足內施白釉。無款識。
此器造型優美，紋飾佈局繁密，描繪細緻，所用菊花和山茶為當時流行的紋飾，是明洪武時期青花瓷器中的佳作。
青花怪石牡丹紋菱花式盤，明洪武
高4.4cm，口徑55.8cm，足徑34.8cm
清宮舊藏
盤通體呈12瓣菱花形，圈足也隨器身作花瓣形起伏。折沿，淺弧壁，菱花形圈足。內外青花裝飾。折沿上繪卷草紋。內壁繪折枝牡丹、石榴、菊花、茶花，內底繪怪石、牡丹，以回紋作邊飾。外壁繪與內壁相同的折枝花卉紋。圈足內砂底無釉，呈火石紅色。
此盤屬於目前所見洪武官窯瓷盤中最大類型的盤子，通體甚至連圈足都做成菱花形，而且燒成後不變形，實屬不易。
青花纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.5cm，口徑40.5cm，足徑23cm
碗直口，深弧壁，圈足。內外青花裝飾，內底一週回紋內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝菊紋，口沿內外分別描繪浪花紋和纏枝靈芝紋，外壁繪纏枝牡丹紋，近足處繪變形蓮瓣紋，蓮瓣內繪朵花紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
明初洪武時的青花瓷器器型大都延續元代風貌，此器就與元代樞府釉碗造型接近，但又有向後來以秀美取勝的永樂碗形演變的趨勢。此碗造型碩大規整，線條比元代碗形更顯圓潤，所繪紋飾筆法嫻熟，線條流暢。
釉裡紅纏枝蓮紋玉壺春瓶，明洪武
高32.5cm，口徑8.5cm，足徑11.5cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。內外釉裡紅裝飾。內口沿繪卷草紋，外壁頸部自上而下依次繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，肩部繪下垂如意雲頭紋，腹部繪纏枝蓮紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
此瓶造型優美，紋飾層次分明，繪畫工整細膩，釉裡紅髮色略顯灰暗，表明當時釉裡紅的燒製技術並未達到嫻熟。
明洪武時期的玉壺春瓶紋飾題材豐富，構圖嚴謹，主題紋飾鮮明醒目。
青花雲龍紋盤，明洪武
高3.2cm，口徑14.4cm，足徑8.8cm
盤撇口，弧壁，圈足。內外青花裝飾，內底雙弦紋內繪三朵“品”字形排列的雲紋，裡口邊繪卷草紋，外壁繪雲龍紋。圈足內施白釉。無款識。
此器胎質精細，胎體厚重，釉面瑩潤，青花色澤淺淡，少有暈散，紋飾中分散著極其明顯的深色小星點，這種小黑斑的特徵與元代和明永樂時的青花器常見的塊狀黑斑有所不同。值得一提的是，此盤內壁釉下模印雲龍紋，延續了元代卵白釉瓷器的裝飾風格。
釉裡紅四季花卉紋石榴尊，明洪武
高53cm，口徑26.5cm，足徑23.2cm
罐通體起瓜稜。撇口，短頸，豐肩，肩以下漸斂，圈足。外壁釉裡紅紋飾共10層，近口沿外繪回紋，其下繪連續如意雲頭紋。肩部紋飾自上而下依次為變形蓮瓣含折枝蓮紋、朵雲紋，連續如意雲頭含折枝蓮紋。腹部繪四季花卉12組，均配以湖石。腹下繪變形蓮瓣紋，其內繪朵菊紋。脛（jìng 音敬）部繪回紋。近足處繪變形蓮瓣紋，其內繪折枝蓮紋。足邊繪卷草紋。外底無釉。無款識。
此罐形體高大，釉裡紅髮色雖略顯灰暗，但主題紋飾四季花卉的描繪卻細膩生動。紋飾佈局繁密，層次清晰，體現了元末明初瓷器粗獷豪放的藝術特色。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶，明洪武
高32.2cm，口徑8.7cm，足徑11.9cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。外壁通體青花裝飾，內口邊繪青花捲草紋，頸部自上而下繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，腹部主題紋飾為纏枝牡丹紋，上下分別以下垂如意雲頭紋和變形蓮瓣紋做邊飾，圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
玉壺春瓶是明代流行的瓶式之一。這件洪武玉壺春瓶紋飾層次分明，佈局疏朗，青花色澤沉靜，青料聚集處有凝滯的黑斑。其造型與後世明代永樂、宣德時期的同類器相比，瓶口外撇的程度較大，近乎於折沿，頸部略顯粗長，腹部重心偏低，因此顯得敦厚穩重。
釉裡紅纏枝牡丹紋軍持
高14cm，口徑2.3cm，足徑7.1cm
軍持小口，口下出沿，短頸，扁圓腹，平底。肩部置一短流，無柄。通體釉裡紅裝飾，腹部繪纏枝牡丹紋，花葉佈滿器身，釉裡紅髮色略顯灰暗。沿上繪蕉葉紋，頸部繪卷草紋，肩部繪蓮瓣紋，近底處繪變形蓮瓣紋。
明初洪武時，景德鎮窯燒造釉裡紅瓷器已很盛行，這件釉裡紅軍持為佛教僧侶用以飲水或淨手的器皿。其造型獨特，堪稱洪武釉裡紅瓷器中的珍品。
青花花卉紋執壺
高27.8cm，口徑7.7cm，足徑11.7cm
壺撇口，細長頸，斜肩，豐腹，下部飽滿，圈足。一側置長流，流與頸間連以橫片。另一側置曲柄，連於頸、腹之間。通體青花裝飾，口沿下飾回紋，頸部自上而下依次為蕉葉紋、回紋、纏枝靈芝紋、如意雲頭紋各一週，腹部繪菊花紋和山茶花紋，近足處繪蓮瓣紋，流及柄均繪纏枝花卉紋。壺附蓋，蓋面繪纏枝花紋。圈足內施白釉。無款識。
此器造型優美，紋飾佈局繁密，描繪細緻，所用菊花和山茶為當時流行的紋飾，是明洪武時期青花瓷器中的佳作。
青花怪石牡丹紋菱花式盤，明洪武
高4.4cm，口徑55.8cm，足徑34.8cm
清宮舊藏
盤通體呈12瓣菱花形，圈足也隨器身作花瓣形起伏。折沿，淺弧壁，菱花形圈足。內外青花裝飾。折沿上繪卷草紋。內壁繪折枝牡丹、石榴、菊花、茶花，內底繪怪石、牡丹，以回紋作邊飾。外壁繪與內壁相同的折枝花卉紋。圈足內砂底無釉，呈火石紅色。
此盤屬於目前所見洪武官窯瓷盤中最大類型的盤子，通體甚至連圈足都做成菱花形，而且燒成後不變形，實屬不易。
青花纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.5cm，口徑40.5cm，足徑23cm
碗直口，深弧壁，圈足。內外青花裝飾，內底一週回紋內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝菊紋，口沿內外分別描繪浪花紋和纏枝靈芝紋，外壁繪纏枝牡丹紋，近足處繪變形蓮瓣紋，蓮瓣內繪朵花紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
明初洪武時的青花瓷器器型大都延續元代風貌，此器就與元代樞府釉碗造型接近，但又有向後來以秀美取勝的永樂碗形演變的趨勢。此碗造型碩大規整，線條比元代碗形更顯圓潤，所繪紋飾筆法嫻熟，線條流暢。
釉裡紅纏枝蓮紋玉壺春瓶，明洪武
高32.5cm，口徑8.5cm，足徑11.5cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。內外釉裡紅裝飾。內口沿繪卷草紋，外壁頸部自上而下依次繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，肩部繪下垂如意雲頭紋，腹部繪纏枝蓮紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
此瓶造型優美，紋飾層次分明，繪畫工整細膩，釉裡紅髮色略顯灰暗，表明當時釉裡紅的燒製技術並未達到嫻熟。
明洪武時期的玉壺春瓶紋飾題材豐富，構圖嚴謹，主題紋飾鮮明醒目。
青花雲龍紋盤，明洪武
高3.2cm，口徑14.4cm，足徑8.8cm
盤撇口，弧壁，圈足。內外青花裝飾，內底雙弦紋內繪三朵“品”字形排列的雲紋，裡口邊繪卷草紋，外壁繪雲龍紋。圈足內施白釉。無款識。
此器胎質精細，胎體厚重，釉面瑩潤，青花色澤淺淡，少有暈散，紋飾中分散著極其明顯的深色小星點，這種小黑斑的特徵與元代和明永樂時的青花器常見的塊狀黑斑有所不同。值得一提的是，此盤內壁釉下模印雲龍紋，延續了元代卵白釉瓷器的裝飾風格。
釉裡紅四季花卉紋石榴尊，明洪武
高53cm，口徑26.5cm，足徑23.2cm
罐通體起瓜稜。撇口，短頸，豐肩，肩以下漸斂，圈足。外壁釉裡紅紋飾共10層，近口沿外繪回紋，其下繪連續如意雲頭紋。肩部紋飾自上而下依次為變形蓮瓣含折枝蓮紋、朵雲紋，連續如意雲頭含折枝蓮紋。腹部繪四季花卉12組，均配以湖石。腹下繪變形蓮瓣紋，其內繪朵菊紋。脛（jìng 音敬）部繪回紋。近足處繪變形蓮瓣紋，其內繪折枝蓮紋。足邊繪卷草紋。外底無釉。無款識。
此罐形體高大，釉裡紅髮色雖略顯灰暗，但主題紋飾四季花卉的描繪卻細膩生動。紋飾佈局繁密，層次清晰，體現了元末明初瓷器粗獷豪放的藝術特色。
洪武官窯瓷器總體來說，無論器形與紋飾都與元代的區別不大。其胎體大多厚重，少數較薄。器型以碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執壺等為主。碗一般侈口、圈足較高；梅瓶小口、豐肩。釉色有白釉、青花、釉裡紅、釉上紅彩（礬紅）等。白釉白度較低，泛青或灰。青花使用國產鈷料，髮色泛灰，筆畫中也有黑斑。
紋飾以纏枝花卉和雲紋為主，元瓷紋飾層次多的風格仍在延續，但擁擠的現象開始改變。花卉、雲朵等紋飾留白邊。龍紋身體細長，除三、四爪外，出現五爪，爪子呈風火輪形。元代器物中常見的人物故事和瑞獸紋飾，在洪武瓷器中卻極少出現，也未出現年款。
在整個明早期到中期的階段，思想文化領域裡呈現的是沉悶、拘謹、不思創新的景象，極少出現傑出的思想家、文學家、戲劇家或詩人，私人著述極少，科學技術上也乏善可陳。文學藝術作品也只見歌功頌德、粉飾太平之作，不能張揚個性、表現愛憎。作為直接反映統治者意圖與心聲的官窯瓷器，自然也跳不出這一窠臼。
此時（洪武至天順）的青花（和釉裡紅）瓷器，紋飾以圖案化的卷草花卉為主打，表現出中規中矩的嚴謹，全無活潑創新的意念，與當時社會的審美思想是相一致的。有的專家學者認為，明早期青花之所以極少畫人物，是因為“蘇尼麻青”渾散效果所致。對此筆者不敢苟同。須知元青花也大量使用“蘇尼麻青”，而元青花中以戲劇人物、歷史人物、四妃十六子等為紋飾的上乘之作並不少見。為何這種通俗題材和青花使用的技術沒有傳承下來呢？筆者以為思想文化政策影響下的審美思想才是關鍵所在。
青花竹石靈芝紋盤，明洪武
高8.1cm，口徑46cm，足徑26.7cm
盤折沿，弧壁，圈足。裡外青花裝飾。內底菱形開光內繪竹、石、靈芝紋，開光外繪卷草紋。內壁繪纏枝牡丹、石榴、菊花、山茶四季花卉紋。折沿上飾青花拔白（即青花地留白裝飾）忍冬紋。外壁繪纏枝菊紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足以內無釉露胎，呈火石紅色。
此盤形體碩大，青花色調淡雅，青料聚集處有凝滯的黑斑，紋飾構圖疏朗簡潔，盤心主題紋飾中的竹、石象徵著文人士大夫的高風亮節，靈芝則代表長壽，寓意吉祥。
釉裡紅拔白纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.7cm，口徑42cm，足徑22.7cm
碗直口，深弧腹，圈足。內外均以釉裡紅為地作留白裝飾，俗稱“釉裡紅拔白”。內底一週回紋邊飾內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝蓮紋。口沿內外繪卷草紋，外壁繪纏枝牡丹紋。近足處繪變形蓮瓣含朵花紋。圈足外牆繪回紋。
此器造型碩大敦厚，紋飾畫工精細，線條細膩流暢。此種釉裡紅拔白裝飾技法與洪武時常見的白釉為地的釉裡紅器裝飾方法正好相反，頗為少見。
釉裡紅折枝牡丹紋花口盤
高8.6cm，口徑45cm，足徑22.1cm
盤菱花形口折沿，瓣形的弧壁與花口對應，圈足呈梯形，細砂底，泛火石紅色。盤胎體厚重。圖案採用釉裡紅線繪裝飾技法，顏色鮮亮。盤心為主題紋飾，內繪折枝牡丹紋，盤心與內壁轉折處繪兩兩對稱的花卉圖案，裝飾繁縟，勾繪嫻熟。
明洪武釉裡紅器裝飾以植物題材為主，其植物種類之繁多，內容之新奇，是以前各時期所無法比擬的。這件洪武釉裡紅大盤紋飾富麗多彩，釉面髮色純正鮮豔，較好地體現了明初釉裡紅的燒製成就，在品種、數量都不甚多的明初釉裡紅器中堪稱珍品。
釉裡紅纏枝牡丹紋碗
高10cm，口徑20.6cm，足徑9.1cm
碗撇口，深弧壁，圈足。內外釉裡紅裝飾。內外口沿均繪回紋，內壁繪纏枝菊紋，內底雙線圈內繪折枝牡丹紋，外壁繪纏枝牡丹紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
此碗的造型和紋飾構圖都具有鮮明的時代風格，為洪武釉裡紅瓷器的代表作品。特別是其釉裡紅紋飾的髮色，在傳世或出土的洪武釉裡紅瓷器中，稱得上較為純正。
青花折枝花卉紋大盤
高8.5cm，口徑45.7cm，足徑26.9cm
盤敞口，折沿，弧腹，圈足，細砂底呈火石紅色。通體施白釉，裡外繪青花紋樣。折沿處繪纏枝菊紋一週，共18朵。內腹繪纏枝石榴、菊花及牡丹紋。盤心繪折枝蓮花一枝，周圍繪4組如意頭雲紋，雲紋內各繪一折枝菊花紋，雲紋間由纏枝紋相連。盤外腹繪纏枝菊花8朵及蓮瓣紋。
此盤胎重體大，形制完整，反映出洪武時期制瓷的風格與水平。所繪花卉紋飾筆法流暢，充滿活力，特別是盤心的折枝蓮花，別具清淡高雅之韻味。這種豪放瀟灑、疏密有致的裝飾風格充分顯示出明初青花藝術的特色。
紅釉印花雲龍紋高足碗，明洪武
高14cm，口徑14.6cm，足徑4.8cm
高足碗撇口，弧腹，瘦底，下承以中空高足。通體內外施高溫銅紅釉。碗心錐拱一朵折帶雲紋，內壁模印雲龍紋，二龍均為形象一致的五爪龍，作追逐狀，以兩朵雲紋相隔。高足內施青白色釉，無款。
過去人們將這件紅釉高足碗的年代定為元代，但隨著文物考古工作的發展，新的資料不斷出土，人們採用類型學的方法，從以往定為元代的瓷器中逐漸辨認出一大批屬於明初洪武時期的官窯瓷器。這件紅釉高足碗無論從造型、釉質還是從所飾雲紋、龍紋的特徵看，雖有元代風格，但又不盡相同。與元代同一類型的高足碗相比，其胎體變薄，碗的底部更瘦（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》，圖版125香港大學馮平山博物館出版，1992年）。特別是所飾雲紋和龍紋，與南京明故宮遺址出土洪武官窯瓷片標本上的雲紋、龍紋風格完全一致。因此，這件紅釉高足碗的年代應定為明代洪武。1979年景德鎮珠山曾出土這種洪武紅釉高足碗的殘片（香港大學馮平山博物館：《景德鎮出土陶瓷》圖版188，香港大學馮平山博物館出版，1992年）。
青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶，明洪武
高32.2cm，口徑8.7cm，足徑11.9cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。外壁通體青花裝飾，內口邊繪青花捲草紋，頸部自上而下繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，腹部主題紋飾為纏枝牡丹紋，上下分別以下垂如意雲頭紋和變形蓮瓣紋做邊飾，圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
玉壺春瓶是明代流行的瓶式之一。這件洪武玉壺春瓶紋飾層次分明，佈局疏朗，青花色澤沉靜，青料聚集處有凝滯的黑斑。其造型與後世明代永樂、宣德時期的同類器相比，瓶口外撇的程度較大，近乎於折沿，頸部略顯粗長，腹部重心偏低，因此顯得敦厚穩重。
釉裡紅纏枝牡丹紋軍持
高14cm，口徑2.3cm，足徑7.1cm
軍持小口，口下出沿，短頸，扁圓腹，平底。肩部置一短流，無柄。通體釉裡紅裝飾，腹部繪纏枝牡丹紋，花葉佈滿器身，釉裡紅髮色略顯灰暗。沿上繪蕉葉紋，頸部繪卷草紋，肩部繪蓮瓣紋，近底處繪變形蓮瓣紋。
明初洪武時，景德鎮窯燒造釉裡紅瓷器已很盛行，這件釉裡紅軍持為佛教僧侶用以飲水或淨手的器皿。其造型獨特，堪稱洪武釉裡紅瓷器中的珍品。
青花花卉紋執壺
高27.8cm，口徑7.7cm，足徑11.7cm
壺撇口，細長頸，斜肩，豐腹，下部飽滿，圈足。一側置長流，流與頸間連以橫片。另一側置曲柄，連於頸、腹之間。通體青花裝飾，口沿下飾回紋，頸部自上而下依次為蕉葉紋、回紋、纏枝靈芝紋、如意雲頭紋各一週，腹部繪菊花紋和山茶花紋，近足處繪蓮瓣紋，流及柄均繪纏枝花卉紋。壺附蓋，蓋面繪纏枝花紋。圈足內施白釉。無款識。
此器造型優美，紋飾佈局繁密，描繪細緻，所用菊花和山茶為當時流行的紋飾，是明洪武時期青花瓷器中的佳作。
青花怪石牡丹紋菱花式盤，明洪武
高4.4cm，口徑55.8cm，足徑34.8cm
清宮舊藏
盤通體呈12瓣菱花形，圈足也隨器身作花瓣形起伏。折沿，淺弧壁，菱花形圈足。內外青花裝飾。折沿上繪卷草紋。內壁繪折枝牡丹、石榴、菊花、茶花，內底繪怪石、牡丹，以回紋作邊飾。外壁繪與內壁相同的折枝花卉紋。圈足內砂底無釉，呈火石紅色。
此盤屬於目前所見洪武官窯瓷盤中最大類型的盤子，通體甚至連圈足都做成菱花形，而且燒成後不變形，實屬不易。
青花纏枝花卉紋碗，明洪武
高16.5cm，口徑40.5cm，足徑23cm
碗直口，深弧壁，圈足。內外青花裝飾，內底一週回紋內繪折枝牡丹紋，內壁繪纏枝菊紋，口沿內外分別描繪浪花紋和纏枝靈芝紋，外壁繪纏枝牡丹紋，近足處繪變形蓮瓣紋，蓮瓣內繪朵花紋，圈足外牆繪回紋。圈足內施白釉。無款識。
明初洪武時的青花瓷器器型大都延續元代風貌，此器就與元代樞府釉碗造型接近，但又有向後來以秀美取勝的永樂碗形演變的趨勢。此碗造型碩大規整，線條比元代碗形更顯圓潤，所繪紋飾筆法嫻熟，線條流暢。
釉裡紅纏枝蓮紋玉壺春瓶，明洪武
高32.5cm，口徑8.5cm，足徑11.5cm
瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。內外釉裡紅裝飾。內口沿繪卷草紋，外壁頸部自上而下依次繪蕉葉紋、回紋、卷草紋，肩部繪下垂如意雲頭紋，腹部繪纏枝蓮紋，近足處繪蓮瓣紋。圈足外牆繪卷草紋。圈足內施白釉。無款識。
此瓶造型優美，紋飾層次分明，繪畫工整細膩，釉裡紅髮色略顯灰暗，表明當時釉裡紅的燒製技術並未達到嫻熟。
明洪武時期的玉壺春瓶紋飾題材豐富，構圖嚴謹，主題紋飾鮮明醒目。
青花雲龍紋盤，明洪武
高3.2cm，口徑14.4cm，足徑8.8cm
盤撇口，弧壁，圈足。內外青花裝飾，內底雙弦紋內繪三朵“品”字形排列的雲紋，裡口邊繪卷草紋，外壁繪雲龍紋。圈足內施白釉。無款識。
此器胎質精細，胎體厚重，釉面瑩潤，青花色澤淺淡，少有暈散，紋飾中分散著極其明顯的深色小星點，這種小黑斑的特徵與元代和明永樂時的青花器常見的塊狀黑斑有所不同。值得一提的是，此盤內壁釉下模印雲龍紋，延續了元代卵白釉瓷器的裝飾風格。
釉裡紅四季花卉紋石榴尊，明洪武
高53cm，口徑26.5cm，足徑23.2cm
罐通體起瓜稜。撇口，短頸，豐肩，肩以下漸斂，圈足。外壁釉裡紅紋飾共10層，近口沿外繪回紋，其下繪連續如意雲頭紋。肩部紋飾自上而下依次為變形蓮瓣含折枝蓮紋、朵雲紋，連續如意雲頭含折枝蓮紋。腹部繪四季花卉12組，均配以湖石。腹下繪變形蓮瓣紋，其內繪朵菊紋。脛（jìng 音敬）部繪回紋。近足處繪變形蓮瓣紋，其內繪折枝蓮紋。足邊繪卷草紋。外底無釉。無款識。
此罐形體高大，釉裡紅髮色雖略顯灰暗，但主題紋飾四季花卉的描繪卻細膩生動。紋飾佈局繁密，層次清晰，體現了元末明初瓷器粗獷豪放的藝術特色。
釉裡紅松竹梅紋玉壺春瓶
高33cm，口徑8.8cm，足徑11.3cm
瓶撇口，細頸，圓腹，平底，圈足。通體釉裡紅紋飾：裡口沿繪卷枝紋一週，頸部繪蕉葉紋，頸、腹之間繪變形海水、卷枝紋各一週，腹部主題紋飾為松竹梅，襯以山石、芭蕉、靈芝紋。近足處繪蓮瓣紋一週，圈足上亦繪卷枝紋。
釉裡紅是元代景德鎮窯創燒的一個品種，燒成難度大。此件玉壺春瓶繼承元代釉裡紅的燒製技術，紅呈色較純正，紋飾清晰，是明初景德鎮釉裡紅之佳作。