今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
一個戲棚，一張長凳，然而一個觀眾都不在場。
能感受到什麼？一個字：涼。
就當劇情播放到兩分鐘的這一刻，我確實驚呆了，內心蠢蠢欲動了一句：“我X，國產動畫是要飛天了嗎？”
你看，門神兄弟面臨的境況不恰恰就和老藝人如出一轍嗎？再加上隨後出現的女主“雨兒”奶奶經營的餛飩老店所面臨到的困難。
其實主旨在一開始就明確出來了：在時代洪流面前，舊事物究竟要何去何從呢？
我不去評判這究竟和《尋夢》 孰高孰低，但能夠將“遺忘”和“時代”匹配起來，這著實是種耐人尋味的設定。
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
一個戲棚，一張長凳，然而一個觀眾都不在場。
能感受到什麼？一個字：涼。
就當劇情播放到兩分鐘的這一刻，我確實驚呆了，內心蠢蠢欲動了一句：“我X，國產動畫是要飛天了嗎？”
你看，門神兄弟面臨的境況不恰恰就和老藝人如出一轍嗎？再加上隨後出現的女主“雨兒”奶奶經營的餛飩老店所面臨到的困難。
其實主旨在一開始就明確出來了：在時代洪流面前，舊事物究竟要何去何從呢？
我不去評判這究竟和《尋夢》 孰高孰低，但能夠將“遺忘”和“時代”匹配起來，這著實是種耐人尋味的設定。
然後呢？
通篇劇情導演設定了兩條劇情線：“神仙的自我職業救贖”與“餛飩老店的商業轉型”。
前者主要描述門神中的“鬱壘”私自下凡，意圖打開“年”的封印，讓這種上古凶獸重回人間搗亂，致使凡人再度祈禱神仙的庇護。
而後者則安排雨兒和媽媽在經營餛飩店時遭到的經濟困境，以及最後走上了轉型的道路。
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
一個戲棚，一張長凳，然而一個觀眾都不在場。
能感受到什麼？一個字：涼。
就當劇情播放到兩分鐘的這一刻，我確實驚呆了，內心蠢蠢欲動了一句：“我X，國產動畫是要飛天了嗎？”
你看，門神兄弟面臨的境況不恰恰就和老藝人如出一轍嗎？再加上隨後出現的女主“雨兒”奶奶經營的餛飩老店所面臨到的困難。
其實主旨在一開始就明確出來了：在時代洪流面前，舊事物究竟要何去何從呢？
我不去評判這究竟和《尋夢》 孰高孰低，但能夠將“遺忘”和“時代”匹配起來，這著實是種耐人尋味的設定。
然後呢？
通篇劇情導演設定了兩條劇情線：“神仙的自我職業救贖”與“餛飩老店的商業轉型”。
前者主要描述門神中的“鬱壘”私自下凡，意圖打開“年”的封印，讓這種上古凶獸重回人間搗亂，致使凡人再度祈禱神仙的庇護。
而後者則安排雨兒和媽媽在經營餛飩店時遭到的經濟困境，以及最後走上了轉型的道路。
這樣的安排是不差的，也可以說的上絕妙了。
但問題來了，都說好好好，那為何多年過去了，如今這部動畫在豆瓣的評分也僅有6.9呢？而且也並無看到它能並列到《大聖歸來》《大魚海棠》《大護法》等等國漫崛起的陣容之上呢？
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
一個戲棚，一張長凳，然而一個觀眾都不在場。
能感受到什麼？一個字：涼。
就當劇情播放到兩分鐘的這一刻，我確實驚呆了，內心蠢蠢欲動了一句：“我X，國產動畫是要飛天了嗎？”
你看，門神兄弟面臨的境況不恰恰就和老藝人如出一轍嗎？再加上隨後出現的女主“雨兒”奶奶經營的餛飩老店所面臨到的困難。
其實主旨在一開始就明確出來了：在時代洪流面前，舊事物究竟要何去何從呢？
我不去評判這究竟和《尋夢》 孰高孰低，但能夠將“遺忘”和“時代”匹配起來，這著實是種耐人尋味的設定。
然後呢？
通篇劇情導演設定了兩條劇情線：“神仙的自我職業救贖”與“餛飩老店的商業轉型”。
前者主要描述門神中的“鬱壘”私自下凡，意圖打開“年”的封印，讓這種上古凶獸重回人間搗亂，致使凡人再度祈禱神仙的庇護。
而後者則安排雨兒和媽媽在經營餛飩店時遭到的經濟困境，以及最後走上了轉型的道路。
這樣的安排是不差的，也可以說的上絕妙了。
但問題來了，都說好好好，那為何多年過去了，如今這部動畫在豆瓣的評分也僅有6.9呢？而且也並無看到它能並列到《大聖歸來》《大魚海棠》《大護法》等等國漫崛起的陣容之上呢？
其實答案就在上述兩條劇情線的“細節設定”上了：
內裡的劇情是怎樣推進的，每一個過程的銜接是怎樣的，這是這部動畫最糟粕的地方，甚至這種細節設定還在一定程度導致了主旨的扭曲。
可以說邏輯一塌糊塗，將一手開局王炸的牌打稀爛了。
比如說開篇不久，神荼在看到鬱壘打算去觸碰人間飛來的“音樂盒”時候所說的這樣一句話：
“我們不能和人類溝通，否則會出現可怕的事情”
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
一個戲棚，一張長凳，然而一個觀眾都不在場。
能感受到什麼？一個字：涼。
就當劇情播放到兩分鐘的這一刻，我確實驚呆了，內心蠢蠢欲動了一句：“我X，國產動畫是要飛天了嗎？”
你看，門神兄弟面臨的境況不恰恰就和老藝人如出一轍嗎？再加上隨後出現的女主“雨兒”奶奶經營的餛飩老店所面臨到的困難。
其實主旨在一開始就明確出來了：在時代洪流面前，舊事物究竟要何去何從呢？
我不去評判這究竟和《尋夢》 孰高孰低，但能夠將“遺忘”和“時代”匹配起來，這著實是種耐人尋味的設定。
然後呢？
通篇劇情導演設定了兩條劇情線：“神仙的自我職業救贖”與“餛飩老店的商業轉型”。
前者主要描述門神中的“鬱壘”私自下凡，意圖打開“年”的封印，讓這種上古凶獸重回人間搗亂，致使凡人再度祈禱神仙的庇護。
而後者則安排雨兒和媽媽在經營餛飩店時遭到的經濟困境，以及最後走上了轉型的道路。
這樣的安排是不差的，也可以說的上絕妙了。
但問題來了，都說好好好，那為何多年過去了，如今這部動畫在豆瓣的評分也僅有6.9呢？而且也並無看到它能並列到《大聖歸來》《大魚海棠》《大護法》等等國漫崛起的陣容之上呢？
其實答案就在上述兩條劇情線的“細節設定”上了：
內裡的劇情是怎樣推進的，每一個過程的銜接是怎樣的，這是這部動畫最糟粕的地方，甚至這種細節設定還在一定程度導致了主旨的扭曲。
可以說邏輯一塌糊塗，將一手開局王炸的牌打稀爛了。
比如說開篇不久，神荼在看到鬱壘打算去觸碰人間飛來的“音樂盒”時候所說的這樣一句話：
“我們不能和人類溝通，否則會出現可怕的事情”
表面看來，這句話能夠起到讓三個事情變得合情合理：
1.抹殺了神仙在面臨就業危機時下凡去尋找解救辦法的可能（鬱壘是激進的例外）；
2.用來強調墨守成規其實是一件迂腐的事情（後面證明這只是一句虛假的規定）；
3.讓神荼後來的沉默有了依據（為了尋找兄弟鬱壘，於是到來了凡間，並和雨兒有了一段無言相處的時光，下文詳述）。
但仔細琢磨後，我們會發現這樣一個問題：設置這樣的規定，其依據是什麼？
我說你即使做不到“這是架空世界不可被違背的規則”（顯然第二條就打臉了），那也應該鋪墊一下，說因為過去曾有某某神仙擅自下凡並致使災難發生的“誤會”出現吧。
結果沒有，突然之間就拋出了“禁止神仙和人類接觸”的規定，而且此時此刻的神仙界還是面臨著嚴峻的失業浪潮呢。
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
一個戲棚，一張長凳，然而一個觀眾都不在場。
能感受到什麼？一個字：涼。
就當劇情播放到兩分鐘的這一刻，我確實驚呆了，內心蠢蠢欲動了一句：“我X，國產動畫是要飛天了嗎？”
你看，門神兄弟面臨的境況不恰恰就和老藝人如出一轍嗎？再加上隨後出現的女主“雨兒”奶奶經營的餛飩老店所面臨到的困難。
其實主旨在一開始就明確出來了：在時代洪流面前，舊事物究竟要何去何從呢？
我不去評判這究竟和《尋夢》 孰高孰低，但能夠將“遺忘”和“時代”匹配起來，這著實是種耐人尋味的設定。
然後呢？
通篇劇情導演設定了兩條劇情線：“神仙的自我職業救贖”與“餛飩老店的商業轉型”。
前者主要描述門神中的“鬱壘”私自下凡，意圖打開“年”的封印，讓這種上古凶獸重回人間搗亂，致使凡人再度祈禱神仙的庇護。
而後者則安排雨兒和媽媽在經營餛飩店時遭到的經濟困境，以及最後走上了轉型的道路。
這樣的安排是不差的，也可以說的上絕妙了。
但問題來了，都說好好好，那為何多年過去了，如今這部動畫在豆瓣的評分也僅有6.9呢？而且也並無看到它能並列到《大聖歸來》《大魚海棠》《大護法》等等國漫崛起的陣容之上呢？
其實答案就在上述兩條劇情線的“細節設定”上了：
內裡的劇情是怎樣推進的，每一個過程的銜接是怎樣的，這是這部動畫最糟粕的地方，甚至這種細節設定還在一定程度導致了主旨的扭曲。
可以說邏輯一塌糊塗，將一手開局王炸的牌打稀爛了。
比如說開篇不久，神荼在看到鬱壘打算去觸碰人間飛來的“音樂盒”時候所說的這樣一句話：
“我們不能和人類溝通，否則會出現可怕的事情”
表面看來，這句話能夠起到讓三個事情變得合情合理：
1.抹殺了神仙在面臨就業危機時下凡去尋找解救辦法的可能（鬱壘是激進的例外）；
2.用來強調墨守成規其實是一件迂腐的事情（後面證明這只是一句虛假的規定）；
3.讓神荼後來的沉默有了依據（為了尋找兄弟鬱壘，於是到來了凡間，並和雨兒有了一段無言相處的時光，下文詳述）。
但仔細琢磨後，我們會發現這樣一個問題：設置這樣的規定，其依據是什麼？
我說你即使做不到“這是架空世界不可被違背的規則”（顯然第二條就打臉了），那也應該鋪墊一下，說因為過去曾有某某神仙擅自下凡並致使災難發生的“誤會”出現吧。
結果沒有，突然之間就拋出了“禁止神仙和人類接觸”的規定，而且此時此刻的神仙界還是面臨著嚴峻的失業浪潮呢。
況且鬱壘也曾給出瞭如此回懟：“為什麼不能接觸，過去我們不是經常下凡嗎？”
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
一個戲棚，一張長凳，然而一個觀眾都不在場。
能感受到什麼？一個字：涼。
就當劇情播放到兩分鐘的這一刻，我確實驚呆了，內心蠢蠢欲動了一句：“我X，國產動畫是要飛天了嗎？”
你看，門神兄弟面臨的境況不恰恰就和老藝人如出一轍嗎？再加上隨後出現的女主“雨兒”奶奶經營的餛飩老店所面臨到的困難。
其實主旨在一開始就明確出來了：在時代洪流面前，舊事物究竟要何去何從呢？
我不去評判這究竟和《尋夢》 孰高孰低，但能夠將“遺忘”和“時代”匹配起來，這著實是種耐人尋味的設定。
然後呢？
通篇劇情導演設定了兩條劇情線：“神仙的自我職業救贖”與“餛飩老店的商業轉型”。
前者主要描述門神中的“鬱壘”私自下凡，意圖打開“年”的封印，讓這種上古凶獸重回人間搗亂，致使凡人再度祈禱神仙的庇護。
而後者則安排雨兒和媽媽在經營餛飩店時遭到的經濟困境，以及最後走上了轉型的道路。
這樣的安排是不差的，也可以說的上絕妙了。
但問題來了，都說好好好，那為何多年過去了，如今這部動畫在豆瓣的評分也僅有6.9呢？而且也並無看到它能並列到《大聖歸來》《大魚海棠》《大護法》等等國漫崛起的陣容之上呢？
其實答案就在上述兩條劇情線的“細節設定”上了：
內裡的劇情是怎樣推進的，每一個過程的銜接是怎樣的，這是這部動畫最糟粕的地方，甚至這種細節設定還在一定程度導致了主旨的扭曲。
可以說邏輯一塌糊塗，將一手開局王炸的牌打稀爛了。
比如說開篇不久，神荼在看到鬱壘打算去觸碰人間飛來的“音樂盒”時候所說的這樣一句話：
“我們不能和人類溝通，否則會出現可怕的事情”
表面看來，這句話能夠起到讓三個事情變得合情合理：
1.抹殺了神仙在面臨就業危機時下凡去尋找解救辦法的可能（鬱壘是激進的例外）；
2.用來強調墨守成規其實是一件迂腐的事情（後面證明這只是一句虛假的規定）；
3.讓神荼後來的沉默有了依據（為了尋找兄弟鬱壘，於是到來了凡間，並和雨兒有了一段無言相處的時光，下文詳述）。
但仔細琢磨後，我們會發現這樣一個問題：設置這樣的規定，其依據是什麼？
我說你即使做不到“這是架空世界不可被違背的規則”（顯然第二條就打臉了），那也應該鋪墊一下，說因為過去曾有某某神仙擅自下凡並致使災難發生的“誤會”出現吧。
結果沒有，突然之間就拋出了“禁止神仙和人類接觸”的規定，而且此時此刻的神仙界還是面臨著嚴峻的失業浪潮呢。
況且鬱壘也曾給出瞭如此回懟：“為什麼不能接觸，過去我們不是經常下凡嗎？”
這是要弄哪樣？是要映射某某神仙統治者的愚昧或殘暴，壓根就不會理會小神仙的死活嗎？
也不對啊，劇中不是出現了給神仙們安排的“再就業培訓中心”嗎？而且神仙的官方電臺也在不間斷的播放失業者如何去遊行抗議芸芸之類的事情，這能算是統治者對小神仙的蔑視？
逃不掉刻奇的，這很明顯就是導演罔顧全局劇情，所以捏造的只能用於解釋某某劇情合理性的說辭，但他顯然忘了“牽一髮動全身”的道理。
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
一個戲棚，一張長凳，然而一個觀眾都不在場。
能感受到什麼？一個字：涼。
就當劇情播放到兩分鐘的這一刻，我確實驚呆了，內心蠢蠢欲動了一句：“我X，國產動畫是要飛天了嗎？”
你看，門神兄弟面臨的境況不恰恰就和老藝人如出一轍嗎？再加上隨後出現的女主“雨兒”奶奶經營的餛飩老店所面臨到的困難。
其實主旨在一開始就明確出來了：在時代洪流面前，舊事物究竟要何去何從呢？
我不去評判這究竟和《尋夢》 孰高孰低，但能夠將“遺忘”和“時代”匹配起來，這著實是種耐人尋味的設定。
然後呢？
通篇劇情導演設定了兩條劇情線：“神仙的自我職業救贖”與“餛飩老店的商業轉型”。
前者主要描述門神中的“鬱壘”私自下凡，意圖打開“年”的封印，讓這種上古凶獸重回人間搗亂，致使凡人再度祈禱神仙的庇護。
而後者則安排雨兒和媽媽在經營餛飩店時遭到的經濟困境，以及最後走上了轉型的道路。
這樣的安排是不差的，也可以說的上絕妙了。
但問題來了，都說好好好，那為何多年過去了，如今這部動畫在豆瓣的評分也僅有6.9呢？而且也並無看到它能並列到《大聖歸來》《大魚海棠》《大護法》等等國漫崛起的陣容之上呢？
其實答案就在上述兩條劇情線的“細節設定”上了：
內裡的劇情是怎樣推進的，每一個過程的銜接是怎樣的，這是這部動畫最糟粕的地方，甚至這種細節設定還在一定程度導致了主旨的扭曲。
可以說邏輯一塌糊塗，將一手開局王炸的牌打稀爛了。
比如說開篇不久，神荼在看到鬱壘打算去觸碰人間飛來的“音樂盒”時候所說的這樣一句話：
“我們不能和人類溝通，否則會出現可怕的事情”
表面看來，這句話能夠起到讓三個事情變得合情合理：
1.抹殺了神仙在面臨就業危機時下凡去尋找解救辦法的可能（鬱壘是激進的例外）；
2.用來強調墨守成規其實是一件迂腐的事情（後面證明這只是一句虛假的規定）；
3.讓神荼後來的沉默有了依據（為了尋找兄弟鬱壘，於是到來了凡間，並和雨兒有了一段無言相處的時光，下文詳述）。
但仔細琢磨後，我們會發現這樣一個問題：設置這樣的規定，其依據是什麼？
我說你即使做不到“這是架空世界不可被違背的規則”（顯然第二條就打臉了），那也應該鋪墊一下，說因為過去曾有某某神仙擅自下凡並致使災難發生的“誤會”出現吧。
結果沒有，突然之間就拋出了“禁止神仙和人類接觸”的規定，而且此時此刻的神仙界還是面臨著嚴峻的失業浪潮呢。
況且鬱壘也曾給出瞭如此回懟：“為什麼不能接觸，過去我們不是經常下凡嗎？”
這是要弄哪樣？是要映射某某神仙統治者的愚昧或殘暴，壓根就不會理會小神仙的死活嗎？
也不對啊，劇中不是出現了給神仙們安排的“再就業培訓中心”嗎？而且神仙的官方電臺也在不間斷的播放失業者如何去遊行抗議芸芸之類的事情，這能算是統治者對小神仙的蔑視？
逃不掉刻奇的，這很明顯就是導演罔顧全局劇情，所以捏造的只能用於解釋某某劇情合理性的說辭，但他顯然忘了“牽一髮動全身”的道理。
不僅如此，即便我假設上述設定是合理的，但事實上在具體的劇情中還是能夠看到匪夷所思的東西---
劇中設定神荼為了尋找鬱壘意外到來了雨兒家中，然而因為忌憚和人類溝通，所以就沒有立馬說出原由，只能乖乖跟隨雨兒母女兩參加舞會，並相互熟絡了起來。
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
一個戲棚，一張長凳，然而一個觀眾都不在場。
能感受到什麼？一個字：涼。
就當劇情播放到兩分鐘的這一刻，我確實驚呆了，內心蠢蠢欲動了一句：“我X，國產動畫是要飛天了嗎？”
你看，門神兄弟面臨的境況不恰恰就和老藝人如出一轍嗎？再加上隨後出現的女主“雨兒”奶奶經營的餛飩老店所面臨到的困難。
其實主旨在一開始就明確出來了：在時代洪流面前，舊事物究竟要何去何從呢？
我不去評判這究竟和《尋夢》 孰高孰低，但能夠將“遺忘”和“時代”匹配起來，這著實是種耐人尋味的設定。
然後呢？
通篇劇情導演設定了兩條劇情線：“神仙的自我職業救贖”與“餛飩老店的商業轉型”。
前者主要描述門神中的“鬱壘”私自下凡，意圖打開“年”的封印，讓這種上古凶獸重回人間搗亂，致使凡人再度祈禱神仙的庇護。
而後者則安排雨兒和媽媽在經營餛飩店時遭到的經濟困境，以及最後走上了轉型的道路。
這樣的安排是不差的，也可以說的上絕妙了。
但問題來了，都說好好好，那為何多年過去了，如今這部動畫在豆瓣的評分也僅有6.9呢？而且也並無看到它能並列到《大聖歸來》《大魚海棠》《大護法》等等國漫崛起的陣容之上呢？
其實答案就在上述兩條劇情線的“細節設定”上了：
內裡的劇情是怎樣推進的，每一個過程的銜接是怎樣的，這是這部動畫最糟粕的地方，甚至這種細節設定還在一定程度導致了主旨的扭曲。
可以說邏輯一塌糊塗，將一手開局王炸的牌打稀爛了。
比如說開篇不久，神荼在看到鬱壘打算去觸碰人間飛來的“音樂盒”時候所說的這樣一句話：
“我們不能和人類溝通，否則會出現可怕的事情”
表面看來，這句話能夠起到讓三個事情變得合情合理：
1.抹殺了神仙在面臨就業危機時下凡去尋找解救辦法的可能（鬱壘是激進的例外）；
2.用來強調墨守成規其實是一件迂腐的事情（後面證明這只是一句虛假的規定）；
3.讓神荼後來的沉默有了依據（為了尋找兄弟鬱壘，於是到來了凡間，並和雨兒有了一段無言相處的時光，下文詳述）。
但仔細琢磨後，我們會發現這樣一個問題：設置這樣的規定，其依據是什麼？
我說你即使做不到“這是架空世界不可被違背的規則”（顯然第二條就打臉了），那也應該鋪墊一下，說因為過去曾有某某神仙擅自下凡並致使災難發生的“誤會”出現吧。
結果沒有，突然之間就拋出了“禁止神仙和人類接觸”的規定，而且此時此刻的神仙界還是面臨著嚴峻的失業浪潮呢。
況且鬱壘也曾給出瞭如此回懟：“為什麼不能接觸，過去我們不是經常下凡嗎？”
這是要弄哪樣？是要映射某某神仙統治者的愚昧或殘暴，壓根就不會理會小神仙的死活嗎？
也不對啊，劇中不是出現了給神仙們安排的“再就業培訓中心”嗎？而且神仙的官方電臺也在不間斷的播放失業者如何去遊行抗議芸芸之類的事情，這能算是統治者對小神仙的蔑視？
逃不掉刻奇的，這很明顯就是導演罔顧全局劇情，所以捏造的只能用於解釋某某劇情合理性的說辭，但他顯然忘了“牽一髮動全身”的道理。
不僅如此，即便我假設上述設定是合理的，但事實上在具體的劇情中還是能夠看到匪夷所思的東西---
劇中設定神荼為了尋找鬱壘意外到來了雨兒家中，然而因為忌憚和人類溝通，所以就沒有立馬說出原由，只能乖乖跟隨雨兒母女兩參加舞會，並相互熟絡了起來。
可以看到，這是在“神仙和人類不能溝通”的大前提下衍生的劇情，一初開始也沒什麼，意外嘛，邂逅嘛，情感的醞釀嘛，每一部作品都有的套路。
但問題的關鍵在於，神荼玩的“太瘋”了，又是跳舞，又是幫助他們重新開店（曾被隔壁餐館陷害衛生問題而導致封鋪），又是穿起了雨兒媽媽贈送的新服裝，開開心心的做起了一名店鋪員工。
在將近1/5的時長裡，沒有任何“鬱壘”的事情，完完全全用於描繪神荼和雨兒家人的玩樂相處，這絕對是讓人莫名其妙的事情，即便描繪得多麼有趣和生動，這都脫離不了“跑題”的嫌疑啊。
小學作文老師都有教我們啦，這就是妥妥的不及格呢。
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
一個戲棚，一張長凳，然而一個觀眾都不在場。
能感受到什麼？一個字：涼。
就當劇情播放到兩分鐘的這一刻，我確實驚呆了，內心蠢蠢欲動了一句：“我X，國產動畫是要飛天了嗎？”
你看，門神兄弟面臨的境況不恰恰就和老藝人如出一轍嗎？再加上隨後出現的女主“雨兒”奶奶經營的餛飩老店所面臨到的困難。
其實主旨在一開始就明確出來了：在時代洪流面前，舊事物究竟要何去何從呢？
我不去評判這究竟和《尋夢》 孰高孰低，但能夠將“遺忘”和“時代”匹配起來，這著實是種耐人尋味的設定。
然後呢？
通篇劇情導演設定了兩條劇情線：“神仙的自我職業救贖”與“餛飩老店的商業轉型”。
前者主要描述門神中的“鬱壘”私自下凡，意圖打開“年”的封印，讓這種上古凶獸重回人間搗亂，致使凡人再度祈禱神仙的庇護。
而後者則安排雨兒和媽媽在經營餛飩店時遭到的經濟困境，以及最後走上了轉型的道路。
這樣的安排是不差的，也可以說的上絕妙了。
但問題來了，都說好好好，那為何多年過去了，如今這部動畫在豆瓣的評分也僅有6.9呢？而且也並無看到它能並列到《大聖歸來》《大魚海棠》《大護法》等等國漫崛起的陣容之上呢？
其實答案就在上述兩條劇情線的“細節設定”上了：
內裡的劇情是怎樣推進的，每一個過程的銜接是怎樣的，這是這部動畫最糟粕的地方，甚至這種細節設定還在一定程度導致了主旨的扭曲。
可以說邏輯一塌糊塗，將一手開局王炸的牌打稀爛了。
比如說開篇不久，神荼在看到鬱壘打算去觸碰人間飛來的“音樂盒”時候所說的這樣一句話：
“我們不能和人類溝通，否則會出現可怕的事情”
表面看來，這句話能夠起到讓三個事情變得合情合理：
1.抹殺了神仙在面臨就業危機時下凡去尋找解救辦法的可能（鬱壘是激進的例外）；
2.用來強調墨守成規其實是一件迂腐的事情（後面證明這只是一句虛假的規定）；
3.讓神荼後來的沉默有了依據（為了尋找兄弟鬱壘，於是到來了凡間，並和雨兒有了一段無言相處的時光，下文詳述）。
但仔細琢磨後，我們會發現這樣一個問題：設置這樣的規定，其依據是什麼？
我說你即使做不到“這是架空世界不可被違背的規則”（顯然第二條就打臉了），那也應該鋪墊一下，說因為過去曾有某某神仙擅自下凡並致使災難發生的“誤會”出現吧。
結果沒有，突然之間就拋出了“禁止神仙和人類接觸”的規定，而且此時此刻的神仙界還是面臨著嚴峻的失業浪潮呢。
況且鬱壘也曾給出瞭如此回懟：“為什麼不能接觸，過去我們不是經常下凡嗎？”
這是要弄哪樣？是要映射某某神仙統治者的愚昧或殘暴，壓根就不會理會小神仙的死活嗎？
也不對啊，劇中不是出現了給神仙們安排的“再就業培訓中心”嗎？而且神仙的官方電臺也在不間斷的播放失業者如何去遊行抗議芸芸之類的事情，這能算是統治者對小神仙的蔑視？
逃不掉刻奇的，這很明顯就是導演罔顧全局劇情，所以捏造的只能用於解釋某某劇情合理性的說辭，但他顯然忘了“牽一髮動全身”的道理。
不僅如此，即便我假設上述設定是合理的，但事實上在具體的劇情中還是能夠看到匪夷所思的東西---
劇中設定神荼為了尋找鬱壘意外到來了雨兒家中，然而因為忌憚和人類溝通，所以就沒有立馬說出原由，只能乖乖跟隨雨兒母女兩參加舞會，並相互熟絡了起來。
可以看到，這是在“神仙和人類不能溝通”的大前提下衍生的劇情，一初開始也沒什麼，意外嘛，邂逅嘛，情感的醞釀嘛，每一部作品都有的套路。
但問題的關鍵在於，神荼玩的“太瘋”了，又是跳舞，又是幫助他們重新開店（曾被隔壁餐館陷害衛生問題而導致封鋪），又是穿起了雨兒媽媽贈送的新服裝，開開心心的做起了一名店鋪員工。
在將近1/5的時長裡，沒有任何“鬱壘”的事情，完完全全用於描繪神荼和雨兒家人的玩樂相處，這絕對是讓人莫名其妙的事情，即便描繪得多麼有趣和生動，這都脫離不了“跑題”的嫌疑啊。
小學作文老師都有教我們啦，這就是妥妥的不及格呢。
接著我們來看看鬱壘這邊---
先說他和花仙子的關係。
兩人最初在劇中相遇於“再就業培訓班”上，彼時是花仙子主動搭訕的，而且還帶有一種滿懷期待，熱情洋溢的情緒，感覺就是見到了歐巴，想要去攀關係的那樣子。
而鬱壘的態度卻是180度相反，有種“怎麼又是你”的避猶不及表現。
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
一個戲棚，一張長凳，然而一個觀眾都不在場。
能感受到什麼？一個字：涼。
就當劇情播放到兩分鐘的這一刻，我確實驚呆了，內心蠢蠢欲動了一句：“我X，國產動畫是要飛天了嗎？”
你看，門神兄弟面臨的境況不恰恰就和老藝人如出一轍嗎？再加上隨後出現的女主“雨兒”奶奶經營的餛飩老店所面臨到的困難。
其實主旨在一開始就明確出來了：在時代洪流面前，舊事物究竟要何去何從呢？
我不去評判這究竟和《尋夢》 孰高孰低，但能夠將“遺忘”和“時代”匹配起來，這著實是種耐人尋味的設定。
然後呢？
通篇劇情導演設定了兩條劇情線：“神仙的自我職業救贖”與“餛飩老店的商業轉型”。
前者主要描述門神中的“鬱壘”私自下凡，意圖打開“年”的封印，讓這種上古凶獸重回人間搗亂，致使凡人再度祈禱神仙的庇護。
而後者則安排雨兒和媽媽在經營餛飩店時遭到的經濟困境，以及最後走上了轉型的道路。
這樣的安排是不差的，也可以說的上絕妙了。
但問題來了，都說好好好，那為何多年過去了，如今這部動畫在豆瓣的評分也僅有6.9呢？而且也並無看到它能並列到《大聖歸來》《大魚海棠》《大護法》等等國漫崛起的陣容之上呢？
其實答案就在上述兩條劇情線的“細節設定”上了：
內裡的劇情是怎樣推進的，每一個過程的銜接是怎樣的，這是這部動畫最糟粕的地方，甚至這種細節設定還在一定程度導致了主旨的扭曲。
可以說邏輯一塌糊塗，將一手開局王炸的牌打稀爛了。
比如說開篇不久，神荼在看到鬱壘打算去觸碰人間飛來的“音樂盒”時候所說的這樣一句話：
“我們不能和人類溝通，否則會出現可怕的事情”
表面看來，這句話能夠起到讓三個事情變得合情合理：
1.抹殺了神仙在面臨就業危機時下凡去尋找解救辦法的可能（鬱壘是激進的例外）；
2.用來強調墨守成規其實是一件迂腐的事情（後面證明這只是一句虛假的規定）；
3.讓神荼後來的沉默有了依據（為了尋找兄弟鬱壘，於是到來了凡間，並和雨兒有了一段無言相處的時光，下文詳述）。
但仔細琢磨後，我們會發現這樣一個問題：設置這樣的規定，其依據是什麼？
我說你即使做不到“這是架空世界不可被違背的規則”（顯然第二條就打臉了），那也應該鋪墊一下，說因為過去曾有某某神仙擅自下凡並致使災難發生的“誤會”出現吧。
結果沒有，突然之間就拋出了“禁止神仙和人類接觸”的規定，而且此時此刻的神仙界還是面臨著嚴峻的失業浪潮呢。
況且鬱壘也曾給出瞭如此回懟：“為什麼不能接觸，過去我們不是經常下凡嗎？”
這是要弄哪樣？是要映射某某神仙統治者的愚昧或殘暴，壓根就不會理會小神仙的死活嗎？
也不對啊，劇中不是出現了給神仙們安排的“再就業培訓中心”嗎？而且神仙的官方電臺也在不間斷的播放失業者如何去遊行抗議芸芸之類的事情，這能算是統治者對小神仙的蔑視？
逃不掉刻奇的，這很明顯就是導演罔顧全局劇情，所以捏造的只能用於解釋某某劇情合理性的說辭，但他顯然忘了“牽一髮動全身”的道理。
不僅如此，即便我假設上述設定是合理的，但事實上在具體的劇情中還是能夠看到匪夷所思的東西---
劇中設定神荼為了尋找鬱壘意外到來了雨兒家中，然而因為忌憚和人類溝通，所以就沒有立馬說出原由，只能乖乖跟隨雨兒母女兩參加舞會，並相互熟絡了起來。
可以看到，這是在“神仙和人類不能溝通”的大前提下衍生的劇情，一初開始也沒什麼，意外嘛，邂逅嘛，情感的醞釀嘛，每一部作品都有的套路。
但問題的關鍵在於，神荼玩的“太瘋”了，又是跳舞，又是幫助他們重新開店（曾被隔壁餐館陷害衛生問題而導致封鋪），又是穿起了雨兒媽媽贈送的新服裝，開開心心的做起了一名店鋪員工。
在將近1/5的時長裡，沒有任何“鬱壘”的事情，完完全全用於描繪神荼和雨兒家人的玩樂相處，這絕對是讓人莫名其妙的事情，即便描繪得多麼有趣和生動，這都脫離不了“跑題”的嫌疑啊。
小學作文老師都有教我們啦，這就是妥妥的不及格呢。
接著我們來看看鬱壘這邊---
先說他和花仙子的關係。
兩人最初在劇中相遇於“再就業培訓班”上，彼時是花仙子主動搭訕的，而且還帶有一種滿懷期待，熱情洋溢的情緒，感覺就是見到了歐巴，想要去攀關係的那樣子。
而鬱壘的態度卻是180度相反，有種“怎麼又是你”的避猶不及表現。
然而有趣的是，就待鬱壘下凡去解除第二個封印的時候，他又再次遇到了彼時正在守護封印的花仙子。
但此時此刻的花仙似乎完完全全摒棄了先前的花痴，變成了高冷御姐並說出了這樣一句話：
“你知道為什麼之前你等我七天七夜我都不出現嗎？因為你自私，有那麼多工作不做，你非要選門神這樣的沒前途的工作”。
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
一個戲棚，一張長凳，然而一個觀眾都不在場。
能感受到什麼？一個字：涼。
就當劇情播放到兩分鐘的這一刻，我確實驚呆了，內心蠢蠢欲動了一句：“我X，國產動畫是要飛天了嗎？”
你看，門神兄弟面臨的境況不恰恰就和老藝人如出一轍嗎？再加上隨後出現的女主“雨兒”奶奶經營的餛飩老店所面臨到的困難。
其實主旨在一開始就明確出來了：在時代洪流面前，舊事物究竟要何去何從呢？
我不去評判這究竟和《尋夢》 孰高孰低，但能夠將“遺忘”和“時代”匹配起來，這著實是種耐人尋味的設定。
然後呢？
通篇劇情導演設定了兩條劇情線：“神仙的自我職業救贖”與“餛飩老店的商業轉型”。
前者主要描述門神中的“鬱壘”私自下凡，意圖打開“年”的封印，讓這種上古凶獸重回人間搗亂，致使凡人再度祈禱神仙的庇護。
而後者則安排雨兒和媽媽在經營餛飩店時遭到的經濟困境，以及最後走上了轉型的道路。
這樣的安排是不差的，也可以說的上絕妙了。
但問題來了，都說好好好，那為何多年過去了，如今這部動畫在豆瓣的評分也僅有6.9呢？而且也並無看到它能並列到《大聖歸來》《大魚海棠》《大護法》等等國漫崛起的陣容之上呢？
其實答案就在上述兩條劇情線的“細節設定”上了：
內裡的劇情是怎樣推進的，每一個過程的銜接是怎樣的，這是這部動畫最糟粕的地方，甚至這種細節設定還在一定程度導致了主旨的扭曲。
可以說邏輯一塌糊塗，將一手開局王炸的牌打稀爛了。
比如說開篇不久，神荼在看到鬱壘打算去觸碰人間飛來的“音樂盒”時候所說的這樣一句話：
“我們不能和人類溝通，否則會出現可怕的事情”
表面看來，這句話能夠起到讓三個事情變得合情合理：
1.抹殺了神仙在面臨就業危機時下凡去尋找解救辦法的可能（鬱壘是激進的例外）；
2.用來強調墨守成規其實是一件迂腐的事情（後面證明這只是一句虛假的規定）；
3.讓神荼後來的沉默有了依據（為了尋找兄弟鬱壘，於是到來了凡間，並和雨兒有了一段無言相處的時光，下文詳述）。
但仔細琢磨後，我們會發現這樣一個問題：設置這樣的規定，其依據是什麼？
我說你即使做不到“這是架空世界不可被違背的規則”（顯然第二條就打臉了），那也應該鋪墊一下，說因為過去曾有某某神仙擅自下凡並致使災難發生的“誤會”出現吧。
結果沒有，突然之間就拋出了“禁止神仙和人類接觸”的規定，而且此時此刻的神仙界還是面臨著嚴峻的失業浪潮呢。
況且鬱壘也曾給出瞭如此回懟：“為什麼不能接觸，過去我們不是經常下凡嗎？”
這是要弄哪樣？是要映射某某神仙統治者的愚昧或殘暴，壓根就不會理會小神仙的死活嗎？
也不對啊，劇中不是出現了給神仙們安排的“再就業培訓中心”嗎？而且神仙的官方電臺也在不間斷的播放失業者如何去遊行抗議芸芸之類的事情，這能算是統治者對小神仙的蔑視？
逃不掉刻奇的，這很明顯就是導演罔顧全局劇情，所以捏造的只能用於解釋某某劇情合理性的說辭，但他顯然忘了“牽一髮動全身”的道理。
不僅如此，即便我假設上述設定是合理的，但事實上在具體的劇情中還是能夠看到匪夷所思的東西---
劇中設定神荼為了尋找鬱壘意外到來了雨兒家中，然而因為忌憚和人類溝通，所以就沒有立馬說出原由，只能乖乖跟隨雨兒母女兩參加舞會，並相互熟絡了起來。
可以看到，這是在“神仙和人類不能溝通”的大前提下衍生的劇情，一初開始也沒什麼，意外嘛，邂逅嘛，情感的醞釀嘛，每一部作品都有的套路。
但問題的關鍵在於，神荼玩的“太瘋”了，又是跳舞，又是幫助他們重新開店（曾被隔壁餐館陷害衛生問題而導致封鋪），又是穿起了雨兒媽媽贈送的新服裝，開開心心的做起了一名店鋪員工。
在將近1/5的時長裡，沒有任何“鬱壘”的事情，完完全全用於描繪神荼和雨兒家人的玩樂相處，這絕對是讓人莫名其妙的事情，即便描繪得多麼有趣和生動，這都脫離不了“跑題”的嫌疑啊。
小學作文老師都有教我們啦，這就是妥妥的不及格呢。
接著我們來看看鬱壘這邊---
先說他和花仙子的關係。
兩人最初在劇中相遇於“再就業培訓班”上，彼時是花仙子主動搭訕的，而且還帶有一種滿懷期待，熱情洋溢的情緒，感覺就是見到了歐巴，想要去攀關係的那樣子。
而鬱壘的態度卻是180度相反，有種“怎麼又是你”的避猶不及表現。
然而有趣的是，就待鬱壘下凡去解除第二個封印的時候，他又再次遇到了彼時正在守護封印的花仙子。
但此時此刻的花仙似乎完完全全摒棄了先前的花痴，變成了高冷御姐並說出了這樣一句話：
“你知道為什麼之前你等我七天七夜我都不出現嗎？因為你自私，有那麼多工作不做，你非要選門神這樣的沒前途的工作”。
第一，怎樣衡量前途不前途？難道天庭的工作還分三六九等嗎？如果分，那鋪墊和說明在哪裡？我們能夠看到的只是門神兄弟曾經拿過的無數獎狀和高光時刻的照片啊，如此曝光度還沒前途嗎？
第二，突然飆情史幹嘛？你可知道你之前的花痴表現，壓根就是你等鬱壘七天七夜而他卻沒出現的體現啊？
亂套了，而導演如此安排的目的就是為了讓鬱壘說出這樣一句話：
“因為我喜歡做門神”
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
一個戲棚，一張長凳，然而一個觀眾都不在場。
能感受到什麼？一個字：涼。
就當劇情播放到兩分鐘的這一刻，我確實驚呆了，內心蠢蠢欲動了一句：“我X，國產動畫是要飛天了嗎？”
你看，門神兄弟面臨的境況不恰恰就和老藝人如出一轍嗎？再加上隨後出現的女主“雨兒”奶奶經營的餛飩老店所面臨到的困難。
其實主旨在一開始就明確出來了：在時代洪流面前，舊事物究竟要何去何從呢？
我不去評判這究竟和《尋夢》 孰高孰低，但能夠將“遺忘”和“時代”匹配起來，這著實是種耐人尋味的設定。
然後呢？
通篇劇情導演設定了兩條劇情線：“神仙的自我職業救贖”與“餛飩老店的商業轉型”。
前者主要描述門神中的“鬱壘”私自下凡，意圖打開“年”的封印，讓這種上古凶獸重回人間搗亂，致使凡人再度祈禱神仙的庇護。
而後者則安排雨兒和媽媽在經營餛飩店時遭到的經濟困境，以及最後走上了轉型的道路。
這樣的安排是不差的，也可以說的上絕妙了。
但問題來了，都說好好好，那為何多年過去了，如今這部動畫在豆瓣的評分也僅有6.9呢？而且也並無看到它能並列到《大聖歸來》《大魚海棠》《大護法》等等國漫崛起的陣容之上呢？
其實答案就在上述兩條劇情線的“細節設定”上了：
內裡的劇情是怎樣推進的，每一個過程的銜接是怎樣的，這是這部動畫最糟粕的地方，甚至這種細節設定還在一定程度導致了主旨的扭曲。
可以說邏輯一塌糊塗，將一手開局王炸的牌打稀爛了。
比如說開篇不久，神荼在看到鬱壘打算去觸碰人間飛來的“音樂盒”時候所說的這樣一句話：
“我們不能和人類溝通，否則會出現可怕的事情”
表面看來，這句話能夠起到讓三個事情變得合情合理：
1.抹殺了神仙在面臨就業危機時下凡去尋找解救辦法的可能（鬱壘是激進的例外）；
2.用來強調墨守成規其實是一件迂腐的事情（後面證明這只是一句虛假的規定）；
3.讓神荼後來的沉默有了依據（為了尋找兄弟鬱壘，於是到來了凡間，並和雨兒有了一段無言相處的時光，下文詳述）。
但仔細琢磨後，我們會發現這樣一個問題：設置這樣的規定，其依據是什麼？
我說你即使做不到“這是架空世界不可被違背的規則”（顯然第二條就打臉了），那也應該鋪墊一下，說因為過去曾有某某神仙擅自下凡並致使災難發生的“誤會”出現吧。
結果沒有，突然之間就拋出了“禁止神仙和人類接觸”的規定，而且此時此刻的神仙界還是面臨著嚴峻的失業浪潮呢。
況且鬱壘也曾給出瞭如此回懟：“為什麼不能接觸，過去我們不是經常下凡嗎？”
這是要弄哪樣？是要映射某某神仙統治者的愚昧或殘暴，壓根就不會理會小神仙的死活嗎？
也不對啊，劇中不是出現了給神仙們安排的“再就業培訓中心”嗎？而且神仙的官方電臺也在不間斷的播放失業者如何去遊行抗議芸芸之類的事情，這能算是統治者對小神仙的蔑視？
逃不掉刻奇的，這很明顯就是導演罔顧全局劇情，所以捏造的只能用於解釋某某劇情合理性的說辭，但他顯然忘了“牽一髮動全身”的道理。
不僅如此，即便我假設上述設定是合理的，但事實上在具體的劇情中還是能夠看到匪夷所思的東西---
劇中設定神荼為了尋找鬱壘意外到來了雨兒家中，然而因為忌憚和人類溝通，所以就沒有立馬說出原由，只能乖乖跟隨雨兒母女兩參加舞會，並相互熟絡了起來。
可以看到，這是在“神仙和人類不能溝通”的大前提下衍生的劇情，一初開始也沒什麼，意外嘛，邂逅嘛，情感的醞釀嘛，每一部作品都有的套路。
但問題的關鍵在於，神荼玩的“太瘋”了，又是跳舞，又是幫助他們重新開店（曾被隔壁餐館陷害衛生問題而導致封鋪），又是穿起了雨兒媽媽贈送的新服裝，開開心心的做起了一名店鋪員工。
在將近1/5的時長裡，沒有任何“鬱壘”的事情，完完全全用於描繪神荼和雨兒家人的玩樂相處，這絕對是讓人莫名其妙的事情，即便描繪得多麼有趣和生動，這都脫離不了“跑題”的嫌疑啊。
小學作文老師都有教我們啦，這就是妥妥的不及格呢。
接著我們來看看鬱壘這邊---
先說他和花仙子的關係。
兩人最初在劇中相遇於“再就業培訓班”上，彼時是花仙子主動搭訕的，而且還帶有一種滿懷期待，熱情洋溢的情緒，感覺就是見到了歐巴，想要去攀關係的那樣子。
而鬱壘的態度卻是180度相反，有種“怎麼又是你”的避猶不及表現。
然而有趣的是，就待鬱壘下凡去解除第二個封印的時候，他又再次遇到了彼時正在守護封印的花仙子。
但此時此刻的花仙似乎完完全全摒棄了先前的花痴，變成了高冷御姐並說出了這樣一句話：
“你知道為什麼之前你等我七天七夜我都不出現嗎？因為你自私，有那麼多工作不做，你非要選門神這樣的沒前途的工作”。
第一，怎樣衡量前途不前途？難道天庭的工作還分三六九等嗎？如果分，那鋪墊和說明在哪裡？我們能夠看到的只是門神兄弟曾經拿過的無數獎狀和高光時刻的照片啊，如此曝光度還沒前途嗎？
第二，突然飆情史幹嘛？你可知道你之前的花痴表現，壓根就是你等鬱壘七天七夜而他卻沒出現的體現啊？
亂套了，而導演如此安排的目的就是為了讓鬱壘說出這樣一句話：
“因為我喜歡做門神”
這句話是很重要的，能夠體現出鬱壘對門神職業的“使命感”意識，而也恰恰因為這種崇高度的看重，故而讓鬱壘做出的一系列違背道德的事情變得合情合理（放出年獸，摧毀人間）。
但拜託，引導的方法很多種，為何導演非要用如此前後矛盾，如此突兀的方式來展現呢？
還沒完，我們來看看鬱壘和巨靈神的戲碼---
在鬱壘下凡之後，他的第一站到來了小溪邊的封印處，而就在這裡，鬱壘和剛剛被委派到此處工作的巨靈神相遇了。
麻煩留意兩人的對話：
“你來這幹嘛呢？”
“我是來打開封印的”
“好耶，你打開了我就不用守護在這裡了”
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
一個戲棚，一張長凳，然而一個觀眾都不在場。
能感受到什麼？一個字：涼。
就當劇情播放到兩分鐘的這一刻，我確實驚呆了，內心蠢蠢欲動了一句：“我X，國產動畫是要飛天了嗎？”
你看，門神兄弟面臨的境況不恰恰就和老藝人如出一轍嗎？再加上隨後出現的女主“雨兒”奶奶經營的餛飩老店所面臨到的困難。
其實主旨在一開始就明確出來了：在時代洪流面前，舊事物究竟要何去何從呢？
我不去評判這究竟和《尋夢》 孰高孰低，但能夠將“遺忘”和“時代”匹配起來，這著實是種耐人尋味的設定。
然後呢？
通篇劇情導演設定了兩條劇情線：“神仙的自我職業救贖”與“餛飩老店的商業轉型”。
前者主要描述門神中的“鬱壘”私自下凡，意圖打開“年”的封印，讓這種上古凶獸重回人間搗亂，致使凡人再度祈禱神仙的庇護。
而後者則安排雨兒和媽媽在經營餛飩店時遭到的經濟困境，以及最後走上了轉型的道路。
這樣的安排是不差的，也可以說的上絕妙了。
但問題來了，都說好好好，那為何多年過去了，如今這部動畫在豆瓣的評分也僅有6.9呢？而且也並無看到它能並列到《大聖歸來》《大魚海棠》《大護法》等等國漫崛起的陣容之上呢？
其實答案就在上述兩條劇情線的“細節設定”上了：
內裡的劇情是怎樣推進的，每一個過程的銜接是怎樣的，這是這部動畫最糟粕的地方，甚至這種細節設定還在一定程度導致了主旨的扭曲。
可以說邏輯一塌糊塗，將一手開局王炸的牌打稀爛了。
比如說開篇不久，神荼在看到鬱壘打算去觸碰人間飛來的“音樂盒”時候所說的這樣一句話：
“我們不能和人類溝通，否則會出現可怕的事情”
表面看來，這句話能夠起到讓三個事情變得合情合理：
1.抹殺了神仙在面臨就業危機時下凡去尋找解救辦法的可能（鬱壘是激進的例外）；
2.用來強調墨守成規其實是一件迂腐的事情（後面證明這只是一句虛假的規定）；
3.讓神荼後來的沉默有了依據（為了尋找兄弟鬱壘，於是到來了凡間，並和雨兒有了一段無言相處的時光，下文詳述）。
但仔細琢磨後，我們會發現這樣一個問題：設置這樣的規定，其依據是什麼？
我說你即使做不到“這是架空世界不可被違背的規則”（顯然第二條就打臉了），那也應該鋪墊一下，說因為過去曾有某某神仙擅自下凡並致使災難發生的“誤會”出現吧。
結果沒有，突然之間就拋出了“禁止神仙和人類接觸”的規定，而且此時此刻的神仙界還是面臨著嚴峻的失業浪潮呢。
況且鬱壘也曾給出瞭如此回懟：“為什麼不能接觸，過去我們不是經常下凡嗎？”
這是要弄哪樣？是要映射某某神仙統治者的愚昧或殘暴，壓根就不會理會小神仙的死活嗎？
也不對啊，劇中不是出現了給神仙們安排的“再就業培訓中心”嗎？而且神仙的官方電臺也在不間斷的播放失業者如何去遊行抗議芸芸之類的事情，這能算是統治者對小神仙的蔑視？
逃不掉刻奇的，這很明顯就是導演罔顧全局劇情，所以捏造的只能用於解釋某某劇情合理性的說辭，但他顯然忘了“牽一髮動全身”的道理。
不僅如此，即便我假設上述設定是合理的，但事實上在具體的劇情中還是能夠看到匪夷所思的東西---
劇中設定神荼為了尋找鬱壘意外到來了雨兒家中，然而因為忌憚和人類溝通，所以就沒有立馬說出原由，只能乖乖跟隨雨兒母女兩參加舞會，並相互熟絡了起來。
可以看到，這是在“神仙和人類不能溝通”的大前提下衍生的劇情，一初開始也沒什麼，意外嘛，邂逅嘛，情感的醞釀嘛，每一部作品都有的套路。
但問題的關鍵在於，神荼玩的“太瘋”了，又是跳舞，又是幫助他們重新開店（曾被隔壁餐館陷害衛生問題而導致封鋪），又是穿起了雨兒媽媽贈送的新服裝，開開心心的做起了一名店鋪員工。
在將近1/5的時長裡，沒有任何“鬱壘”的事情，完完全全用於描繪神荼和雨兒家人的玩樂相處，這絕對是讓人莫名其妙的事情，即便描繪得多麼有趣和生動，這都脫離不了“跑題”的嫌疑啊。
小學作文老師都有教我們啦，這就是妥妥的不及格呢。
接著我們來看看鬱壘這邊---
先說他和花仙子的關係。
兩人最初在劇中相遇於“再就業培訓班”上，彼時是花仙子主動搭訕的，而且還帶有一種滿懷期待，熱情洋溢的情緒，感覺就是見到了歐巴，想要去攀關係的那樣子。
而鬱壘的態度卻是180度相反，有種“怎麼又是你”的避猶不及表現。
然而有趣的是，就待鬱壘下凡去解除第二個封印的時候，他又再次遇到了彼時正在守護封印的花仙子。
但此時此刻的花仙似乎完完全全摒棄了先前的花痴，變成了高冷御姐並說出了這樣一句話：
“你知道為什麼之前你等我七天七夜我都不出現嗎？因為你自私，有那麼多工作不做，你非要選門神這樣的沒前途的工作”。
第一，怎樣衡量前途不前途？難道天庭的工作還分三六九等嗎？如果分，那鋪墊和說明在哪裡？我們能夠看到的只是門神兄弟曾經拿過的無數獎狀和高光時刻的照片啊，如此曝光度還沒前途嗎？
第二，突然飆情史幹嘛？你可知道你之前的花痴表現，壓根就是你等鬱壘七天七夜而他卻沒出現的體現啊？
亂套了，而導演如此安排的目的就是為了讓鬱壘說出這樣一句話：
“因為我喜歡做門神”
這句話是很重要的，能夠體現出鬱壘對門神職業的“使命感”意識，而也恰恰因為這種崇高度的看重，故而讓鬱壘做出的一系列違背道德的事情變得合情合理（放出年獸，摧毀人間）。
但拜託，引導的方法很多種，為何導演非要用如此前後矛盾，如此突兀的方式來展現呢？
還沒完，我們來看看鬱壘和巨靈神的戲碼---
在鬱壘下凡之後，他的第一站到來了小溪邊的封印處，而就在這裡，鬱壘和剛剛被委派到此處工作的巨靈神相遇了。
麻煩留意兩人的對話：
“你來這幹嘛呢？”
“我是來打開封印的”
“好耶，你打開了我就不用守護在這裡了”
是的，兩人是好朋友確實不假，但拜託，現在神仙們正愁著沒工開呢，而巨靈神也曾去過再就業培訓班的，足見他對一份工作的急迫嚮往吧？
但如今怎麼了，什麼叫做“你打開了我就不用守了”？是純粹為了製造笑料，故而匪夷所思般的將巨靈神描繪成腦抽風了嗎？
不僅如此，鬱壘在最後一個封印場地上發生的事情也著實讓人齣戲---
這是一間破廟，而內裡卻佇立著前文說到的那位“木偶戲老藝人”，他似乎知曉一切，明白鬱壘就是神仙，也洞悉他的意圖。
於是在鬱壘驚奇問起原因的時候，他便回覆瞭如此一句話：
“神仙要不就從人變來，要不就從心裡變出來。人知道神仙的事情，要比神仙自己更清楚”
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
一個戲棚，一張長凳，然而一個觀眾都不在場。
能感受到什麼？一個字：涼。
就當劇情播放到兩分鐘的這一刻，我確實驚呆了，內心蠢蠢欲動了一句：“我X，國產動畫是要飛天了嗎？”
你看，門神兄弟面臨的境況不恰恰就和老藝人如出一轍嗎？再加上隨後出現的女主“雨兒”奶奶經營的餛飩老店所面臨到的困難。
其實主旨在一開始就明確出來了：在時代洪流面前，舊事物究竟要何去何從呢？
我不去評判這究竟和《尋夢》 孰高孰低，但能夠將“遺忘”和“時代”匹配起來，這著實是種耐人尋味的設定。
然後呢？
通篇劇情導演設定了兩條劇情線：“神仙的自我職業救贖”與“餛飩老店的商業轉型”。
前者主要描述門神中的“鬱壘”私自下凡，意圖打開“年”的封印，讓這種上古凶獸重回人間搗亂，致使凡人再度祈禱神仙的庇護。
而後者則安排雨兒和媽媽在經營餛飩店時遭到的經濟困境，以及最後走上了轉型的道路。
這樣的安排是不差的，也可以說的上絕妙了。
但問題來了，都說好好好，那為何多年過去了，如今這部動畫在豆瓣的評分也僅有6.9呢？而且也並無看到它能並列到《大聖歸來》《大魚海棠》《大護法》等等國漫崛起的陣容之上呢？
其實答案就在上述兩條劇情線的“細節設定”上了：
內裡的劇情是怎樣推進的，每一個過程的銜接是怎樣的，這是這部動畫最糟粕的地方，甚至這種細節設定還在一定程度導致了主旨的扭曲。
可以說邏輯一塌糊塗，將一手開局王炸的牌打稀爛了。
比如說開篇不久，神荼在看到鬱壘打算去觸碰人間飛來的“音樂盒”時候所說的這樣一句話：
“我們不能和人類溝通，否則會出現可怕的事情”
表面看來，這句話能夠起到讓三個事情變得合情合理：
1.抹殺了神仙在面臨就業危機時下凡去尋找解救辦法的可能（鬱壘是激進的例外）；
2.用來強調墨守成規其實是一件迂腐的事情（後面證明這只是一句虛假的規定）；
3.讓神荼後來的沉默有了依據（為了尋找兄弟鬱壘，於是到來了凡間，並和雨兒有了一段無言相處的時光，下文詳述）。
但仔細琢磨後，我們會發現這樣一個問題：設置這樣的規定，其依據是什麼？
我說你即使做不到“這是架空世界不可被違背的規則”（顯然第二條就打臉了），那也應該鋪墊一下，說因為過去曾有某某神仙擅自下凡並致使災難發生的“誤會”出現吧。
結果沒有，突然之間就拋出了“禁止神仙和人類接觸”的規定，而且此時此刻的神仙界還是面臨著嚴峻的失業浪潮呢。
況且鬱壘也曾給出瞭如此回懟：“為什麼不能接觸，過去我們不是經常下凡嗎？”
這是要弄哪樣？是要映射某某神仙統治者的愚昧或殘暴，壓根就不會理會小神仙的死活嗎？
也不對啊，劇中不是出現了給神仙們安排的“再就業培訓中心”嗎？而且神仙的官方電臺也在不間斷的播放失業者如何去遊行抗議芸芸之類的事情，這能算是統治者對小神仙的蔑視？
逃不掉刻奇的，這很明顯就是導演罔顧全局劇情，所以捏造的只能用於解釋某某劇情合理性的說辭，但他顯然忘了“牽一髮動全身”的道理。
不僅如此，即便我假設上述設定是合理的，但事實上在具體的劇情中還是能夠看到匪夷所思的東西---
劇中設定神荼為了尋找鬱壘意外到來了雨兒家中，然而因為忌憚和人類溝通，所以就沒有立馬說出原由，只能乖乖跟隨雨兒母女兩參加舞會，並相互熟絡了起來。
可以看到，這是在“神仙和人類不能溝通”的大前提下衍生的劇情，一初開始也沒什麼，意外嘛，邂逅嘛，情感的醞釀嘛，每一部作品都有的套路。
但問題的關鍵在於，神荼玩的“太瘋”了，又是跳舞，又是幫助他們重新開店（曾被隔壁餐館陷害衛生問題而導致封鋪），又是穿起了雨兒媽媽贈送的新服裝，開開心心的做起了一名店鋪員工。
在將近1/5的時長裡，沒有任何“鬱壘”的事情，完完全全用於描繪神荼和雨兒家人的玩樂相處，這絕對是讓人莫名其妙的事情，即便描繪得多麼有趣和生動，這都脫離不了“跑題”的嫌疑啊。
小學作文老師都有教我們啦，這就是妥妥的不及格呢。
接著我們來看看鬱壘這邊---
先說他和花仙子的關係。
兩人最初在劇中相遇於“再就業培訓班”上，彼時是花仙子主動搭訕的，而且還帶有一種滿懷期待，熱情洋溢的情緒，感覺就是見到了歐巴，想要去攀關係的那樣子。
而鬱壘的態度卻是180度相反，有種“怎麼又是你”的避猶不及表現。
然而有趣的是，就待鬱壘下凡去解除第二個封印的時候，他又再次遇到了彼時正在守護封印的花仙子。
但此時此刻的花仙似乎完完全全摒棄了先前的花痴，變成了高冷御姐並說出了這樣一句話：
“你知道為什麼之前你等我七天七夜我都不出現嗎？因為你自私，有那麼多工作不做，你非要選門神這樣的沒前途的工作”。
第一，怎樣衡量前途不前途？難道天庭的工作還分三六九等嗎？如果分，那鋪墊和說明在哪裡？我們能夠看到的只是門神兄弟曾經拿過的無數獎狀和高光時刻的照片啊，如此曝光度還沒前途嗎？
第二，突然飆情史幹嘛？你可知道你之前的花痴表現，壓根就是你等鬱壘七天七夜而他卻沒出現的體現啊？
亂套了，而導演如此安排的目的就是為了讓鬱壘說出這樣一句話：
“因為我喜歡做門神”
這句話是很重要的，能夠體現出鬱壘對門神職業的“使命感”意識，而也恰恰因為這種崇高度的看重，故而讓鬱壘做出的一系列違背道德的事情變得合情合理（放出年獸，摧毀人間）。
但拜託，引導的方法很多種，為何導演非要用如此前後矛盾，如此突兀的方式來展現呢？
還沒完，我們來看看鬱壘和巨靈神的戲碼---
在鬱壘下凡之後，他的第一站到來了小溪邊的封印處，而就在這裡，鬱壘和剛剛被委派到此處工作的巨靈神相遇了。
麻煩留意兩人的對話：
“你來這幹嘛呢？”
“我是來打開封印的”
“好耶，你打開了我就不用守護在這裡了”
是的，兩人是好朋友確實不假，但拜託，現在神仙們正愁著沒工開呢，而巨靈神也曾去過再就業培訓班的，足見他對一份工作的急迫嚮往吧？
但如今怎麼了，什麼叫做“你打開了我就不用守了”？是純粹為了製造笑料，故而匪夷所思般的將巨靈神描繪成腦抽風了嗎？
不僅如此，鬱壘在最後一個封印場地上發生的事情也著實讓人齣戲---
這是一間破廟，而內裡卻佇立著前文說到的那位“木偶戲老藝人”，他似乎知曉一切，明白鬱壘就是神仙，也洞悉他的意圖。
於是在鬱壘驚奇問起原因的時候，他便回覆瞭如此一句話：
“神仙要不就從人變來，要不就從心裡變出來。人知道神仙的事情，要比神仙自己更清楚”
一初聽起來也是挺有味道的，但細細琢磨又會發現這簡直亂套---你說變就變嗎？清楚就清楚嗎？證據在哪裡？難道會如同《尋夢》一般，在人類不去想念神仙的時候，神仙就會消失嗎？
通通都沒有啊！那這不是故弄玄虛還能是什麼？
還有，緊接著老藝人為了引誘鬱壘打開封印，於是說出了這樣一句話：
“天下事分久合，合久分，年不出來，總會有其它東西出來”
在聽到這句話的時候，鬱壘挺醒目的回了句：“那人類為什麼要害怕年出來？”
接著，老藝人用這句話解答：
“不管是人還是神，面對改變都需要勇氣”
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
一個戲棚，一張長凳，然而一個觀眾都不在場。
能感受到什麼？一個字：涼。
就當劇情播放到兩分鐘的這一刻，我確實驚呆了，內心蠢蠢欲動了一句：“我X，國產動畫是要飛天了嗎？”
你看，門神兄弟面臨的境況不恰恰就和老藝人如出一轍嗎？再加上隨後出現的女主“雨兒”奶奶經營的餛飩老店所面臨到的困難。
其實主旨在一開始就明確出來了：在時代洪流面前，舊事物究竟要何去何從呢？
我不去評判這究竟和《尋夢》 孰高孰低，但能夠將“遺忘”和“時代”匹配起來，這著實是種耐人尋味的設定。
然後呢？
通篇劇情導演設定了兩條劇情線：“神仙的自我職業救贖”與“餛飩老店的商業轉型”。
前者主要描述門神中的“鬱壘”私自下凡，意圖打開“年”的封印，讓這種上古凶獸重回人間搗亂，致使凡人再度祈禱神仙的庇護。
而後者則安排雨兒和媽媽在經營餛飩店時遭到的經濟困境，以及最後走上了轉型的道路。
這樣的安排是不差的，也可以說的上絕妙了。
但問題來了，都說好好好，那為何多年過去了，如今這部動畫在豆瓣的評分也僅有6.9呢？而且也並無看到它能並列到《大聖歸來》《大魚海棠》《大護法》等等國漫崛起的陣容之上呢？
其實答案就在上述兩條劇情線的“細節設定”上了：
內裡的劇情是怎樣推進的，每一個過程的銜接是怎樣的，這是這部動畫最糟粕的地方，甚至這種細節設定還在一定程度導致了主旨的扭曲。
可以說邏輯一塌糊塗，將一手開局王炸的牌打稀爛了。
比如說開篇不久，神荼在看到鬱壘打算去觸碰人間飛來的“音樂盒”時候所說的這樣一句話：
“我們不能和人類溝通，否則會出現可怕的事情”
表面看來，這句話能夠起到讓三個事情變得合情合理：
1.抹殺了神仙在面臨就業危機時下凡去尋找解救辦法的可能（鬱壘是激進的例外）；
2.用來強調墨守成規其實是一件迂腐的事情（後面證明這只是一句虛假的規定）；
3.讓神荼後來的沉默有了依據（為了尋找兄弟鬱壘，於是到來了凡間，並和雨兒有了一段無言相處的時光，下文詳述）。
但仔細琢磨後，我們會發現這樣一個問題：設置這樣的規定，其依據是什麼？
我說你即使做不到“這是架空世界不可被違背的規則”（顯然第二條就打臉了），那也應該鋪墊一下，說因為過去曾有某某神仙擅自下凡並致使災難發生的“誤會”出現吧。
結果沒有，突然之間就拋出了“禁止神仙和人類接觸”的規定，而且此時此刻的神仙界還是面臨著嚴峻的失業浪潮呢。
況且鬱壘也曾給出瞭如此回懟：“為什麼不能接觸，過去我們不是經常下凡嗎？”
這是要弄哪樣？是要映射某某神仙統治者的愚昧或殘暴，壓根就不會理會小神仙的死活嗎？
也不對啊，劇中不是出現了給神仙們安排的“再就業培訓中心”嗎？而且神仙的官方電臺也在不間斷的播放失業者如何去遊行抗議芸芸之類的事情，這能算是統治者對小神仙的蔑視？
逃不掉刻奇的，這很明顯就是導演罔顧全局劇情，所以捏造的只能用於解釋某某劇情合理性的說辭，但他顯然忘了“牽一髮動全身”的道理。
不僅如此，即便我假設上述設定是合理的，但事實上在具體的劇情中還是能夠看到匪夷所思的東西---
劇中設定神荼為了尋找鬱壘意外到來了雨兒家中，然而因為忌憚和人類溝通，所以就沒有立馬說出原由，只能乖乖跟隨雨兒母女兩參加舞會，並相互熟絡了起來。
可以看到，這是在“神仙和人類不能溝通”的大前提下衍生的劇情，一初開始也沒什麼，意外嘛，邂逅嘛，情感的醞釀嘛，每一部作品都有的套路。
但問題的關鍵在於，神荼玩的“太瘋”了，又是跳舞，又是幫助他們重新開店（曾被隔壁餐館陷害衛生問題而導致封鋪），又是穿起了雨兒媽媽贈送的新服裝，開開心心的做起了一名店鋪員工。
在將近1/5的時長裡，沒有任何“鬱壘”的事情，完完全全用於描繪神荼和雨兒家人的玩樂相處，這絕對是讓人莫名其妙的事情，即便描繪得多麼有趣和生動，這都脫離不了“跑題”的嫌疑啊。
小學作文老師都有教我們啦，這就是妥妥的不及格呢。
接著我們來看看鬱壘這邊---
先說他和花仙子的關係。
兩人最初在劇中相遇於“再就業培訓班”上，彼時是花仙子主動搭訕的，而且還帶有一種滿懷期待，熱情洋溢的情緒，感覺就是見到了歐巴，想要去攀關係的那樣子。
而鬱壘的態度卻是180度相反，有種“怎麼又是你”的避猶不及表現。
然而有趣的是，就待鬱壘下凡去解除第二個封印的時候，他又再次遇到了彼時正在守護封印的花仙子。
但此時此刻的花仙似乎完完全全摒棄了先前的花痴，變成了高冷御姐並說出了這樣一句話：
“你知道為什麼之前你等我七天七夜我都不出現嗎？因為你自私，有那麼多工作不做，你非要選門神這樣的沒前途的工作”。
第一，怎樣衡量前途不前途？難道天庭的工作還分三六九等嗎？如果分，那鋪墊和說明在哪裡？我們能夠看到的只是門神兄弟曾經拿過的無數獎狀和高光時刻的照片啊，如此曝光度還沒前途嗎？
第二，突然飆情史幹嘛？你可知道你之前的花痴表現，壓根就是你等鬱壘七天七夜而他卻沒出現的體現啊？
亂套了，而導演如此安排的目的就是為了讓鬱壘說出這樣一句話：
“因為我喜歡做門神”
這句話是很重要的，能夠體現出鬱壘對門神職業的“使命感”意識，而也恰恰因為這種崇高度的看重，故而讓鬱壘做出的一系列違背道德的事情變得合情合理（放出年獸，摧毀人間）。
但拜託，引導的方法很多種，為何導演非要用如此前後矛盾，如此突兀的方式來展現呢？
還沒完，我們來看看鬱壘和巨靈神的戲碼---
在鬱壘下凡之後，他的第一站到來了小溪邊的封印處，而就在這裡，鬱壘和剛剛被委派到此處工作的巨靈神相遇了。
麻煩留意兩人的對話：
“你來這幹嘛呢？”
“我是來打開封印的”
“好耶，你打開了我就不用守護在這裡了”
是的，兩人是好朋友確實不假，但拜託，現在神仙們正愁著沒工開呢，而巨靈神也曾去過再就業培訓班的，足見他對一份工作的急迫嚮往吧？
但如今怎麼了，什麼叫做“你打開了我就不用守了”？是純粹為了製造笑料，故而匪夷所思般的將巨靈神描繪成腦抽風了嗎？
不僅如此，鬱壘在最後一個封印場地上發生的事情也著實讓人齣戲---
這是一間破廟，而內裡卻佇立著前文說到的那位“木偶戲老藝人”，他似乎知曉一切，明白鬱壘就是神仙，也洞悉他的意圖。
於是在鬱壘驚奇問起原因的時候，他便回覆瞭如此一句話：
“神仙要不就從人變來，要不就從心裡變出來。人知道神仙的事情，要比神仙自己更清楚”
一初聽起來也是挺有味道的，但細細琢磨又會發現這簡直亂套---你說變就變嗎？清楚就清楚嗎？證據在哪裡？難道會如同《尋夢》一般，在人類不去想念神仙的時候，神仙就會消失嗎？
通通都沒有啊！那這不是故弄玄虛還能是什麼？
還有，緊接著老藝人為了引誘鬱壘打開封印，於是說出了這樣一句話：
“天下事分久合，合久分，年不出來，總會有其它東西出來”
在聽到這句話的時候，鬱壘挺醒目的回了句：“那人類為什麼要害怕年出來？”
接著，老藝人用這句話解答：
“不管是人還是神，面對改變都需要勇氣”
怎樣？看出端倪了嗎？
開頭的第一句“分久合......”其實用作描述動盪是正常的事情，年只是一種稀鬆平常並不特殊的東西（比如劇中人物遭逢的“時代洪流”）。
但緊接鬱壘在這個語境前提下的那句提問是什麼意思？一句話：為什麼人類情願選擇“被時代的洪流侵襲”，卻不能倘然面對年獸呢？
明白了嗎？他的意思可是“在兩種變化當中，為什麼要擇其一”，那老藝人用籠統的一句“面對改變都需要勇氣”是什麼意思？
牛頭不搭馬嘴，不是故弄玄虛是什麼？
而且更糟糕的是，你說“分久合，就分久合”嗎？沒有任何的鋪墊，而作為神仙的鬱壘竟然默認般的就全予以相信了，這樣的劇情你們不覺得有點兒莫名其妙嗎？
另外這名老藝人誘導鬱壘打開年的封印，他的動機是什麼？
難道說他也是想年出來搗亂，然後讓人類能夠重新喜歡上木偶劇嗎？
這是哪樣打哪樣？人類確實是會依賴回神仙，但這和木偶劇沒有直接關係啊，他們難道不能看動畫卡通片嗎。
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
一個戲棚，一張長凳，然而一個觀眾都不在場。
能感受到什麼？一個字：涼。
就當劇情播放到兩分鐘的這一刻，我確實驚呆了，內心蠢蠢欲動了一句：“我X，國產動畫是要飛天了嗎？”
你看，門神兄弟面臨的境況不恰恰就和老藝人如出一轍嗎？再加上隨後出現的女主“雨兒”奶奶經營的餛飩老店所面臨到的困難。
其實主旨在一開始就明確出來了：在時代洪流面前，舊事物究竟要何去何從呢？
我不去評判這究竟和《尋夢》 孰高孰低，但能夠將“遺忘”和“時代”匹配起來，這著實是種耐人尋味的設定。
然後呢？
通篇劇情導演設定了兩條劇情線：“神仙的自我職業救贖”與“餛飩老店的商業轉型”。
前者主要描述門神中的“鬱壘”私自下凡，意圖打開“年”的封印，讓這種上古凶獸重回人間搗亂，致使凡人再度祈禱神仙的庇護。
而後者則安排雨兒和媽媽在經營餛飩店時遭到的經濟困境，以及最後走上了轉型的道路。
這樣的安排是不差的，也可以說的上絕妙了。
但問題來了，都說好好好，那為何多年過去了，如今這部動畫在豆瓣的評分也僅有6.9呢？而且也並無看到它能並列到《大聖歸來》《大魚海棠》《大護法》等等國漫崛起的陣容之上呢？
其實答案就在上述兩條劇情線的“細節設定”上了：
內裡的劇情是怎樣推進的，每一個過程的銜接是怎樣的，這是這部動畫最糟粕的地方，甚至這種細節設定還在一定程度導致了主旨的扭曲。
可以說邏輯一塌糊塗，將一手開局王炸的牌打稀爛了。
比如說開篇不久，神荼在看到鬱壘打算去觸碰人間飛來的“音樂盒”時候所說的這樣一句話：
“我們不能和人類溝通，否則會出現可怕的事情”
表面看來，這句話能夠起到讓三個事情變得合情合理：
1.抹殺了神仙在面臨就業危機時下凡去尋找解救辦法的可能（鬱壘是激進的例外）；
2.用來強調墨守成規其實是一件迂腐的事情（後面證明這只是一句虛假的規定）；
3.讓神荼後來的沉默有了依據（為了尋找兄弟鬱壘，於是到來了凡間，並和雨兒有了一段無言相處的時光，下文詳述）。
但仔細琢磨後，我們會發現這樣一個問題：設置這樣的規定，其依據是什麼？
我說你即使做不到“這是架空世界不可被違背的規則”（顯然第二條就打臉了），那也應該鋪墊一下，說因為過去曾有某某神仙擅自下凡並致使災難發生的“誤會”出現吧。
結果沒有，突然之間就拋出了“禁止神仙和人類接觸”的規定，而且此時此刻的神仙界還是面臨著嚴峻的失業浪潮呢。
況且鬱壘也曾給出瞭如此回懟：“為什麼不能接觸，過去我們不是經常下凡嗎？”
這是要弄哪樣？是要映射某某神仙統治者的愚昧或殘暴，壓根就不會理會小神仙的死活嗎？
也不對啊，劇中不是出現了給神仙們安排的“再就業培訓中心”嗎？而且神仙的官方電臺也在不間斷的播放失業者如何去遊行抗議芸芸之類的事情，這能算是統治者對小神仙的蔑視？
逃不掉刻奇的，這很明顯就是導演罔顧全局劇情，所以捏造的只能用於解釋某某劇情合理性的說辭，但他顯然忘了“牽一髮動全身”的道理。
不僅如此，即便我假設上述設定是合理的，但事實上在具體的劇情中還是能夠看到匪夷所思的東西---
劇中設定神荼為了尋找鬱壘意外到來了雨兒家中，然而因為忌憚和人類溝通，所以就沒有立馬說出原由，只能乖乖跟隨雨兒母女兩參加舞會，並相互熟絡了起來。
可以看到，這是在“神仙和人類不能溝通”的大前提下衍生的劇情，一初開始也沒什麼，意外嘛，邂逅嘛，情感的醞釀嘛，每一部作品都有的套路。
但問題的關鍵在於，神荼玩的“太瘋”了，又是跳舞，又是幫助他們重新開店（曾被隔壁餐館陷害衛生問題而導致封鋪），又是穿起了雨兒媽媽贈送的新服裝，開開心心的做起了一名店鋪員工。
在將近1/5的時長裡，沒有任何“鬱壘”的事情，完完全全用於描繪神荼和雨兒家人的玩樂相處，這絕對是讓人莫名其妙的事情，即便描繪得多麼有趣和生動，這都脫離不了“跑題”的嫌疑啊。
小學作文老師都有教我們啦，這就是妥妥的不及格呢。
接著我們來看看鬱壘這邊---
先說他和花仙子的關係。
兩人最初在劇中相遇於“再就業培訓班”上，彼時是花仙子主動搭訕的，而且還帶有一種滿懷期待，熱情洋溢的情緒，感覺就是見到了歐巴，想要去攀關係的那樣子。
而鬱壘的態度卻是180度相反，有種“怎麼又是你”的避猶不及表現。
然而有趣的是，就待鬱壘下凡去解除第二個封印的時候，他又再次遇到了彼時正在守護封印的花仙子。
但此時此刻的花仙似乎完完全全摒棄了先前的花痴，變成了高冷御姐並說出了這樣一句話：
“你知道為什麼之前你等我七天七夜我都不出現嗎？因為你自私，有那麼多工作不做，你非要選門神這樣的沒前途的工作”。
第一，怎樣衡量前途不前途？難道天庭的工作還分三六九等嗎？如果分，那鋪墊和說明在哪裡？我們能夠看到的只是門神兄弟曾經拿過的無數獎狀和高光時刻的照片啊，如此曝光度還沒前途嗎？
第二，突然飆情史幹嘛？你可知道你之前的花痴表現，壓根就是你等鬱壘七天七夜而他卻沒出現的體現啊？
亂套了，而導演如此安排的目的就是為了讓鬱壘說出這樣一句話：
“因為我喜歡做門神”
這句話是很重要的，能夠體現出鬱壘對門神職業的“使命感”意識，而也恰恰因為這種崇高度的看重，故而讓鬱壘做出的一系列違背道德的事情變得合情合理（放出年獸，摧毀人間）。
但拜託，引導的方法很多種，為何導演非要用如此前後矛盾，如此突兀的方式來展現呢？
還沒完，我們來看看鬱壘和巨靈神的戲碼---
在鬱壘下凡之後，他的第一站到來了小溪邊的封印處，而就在這裡，鬱壘和剛剛被委派到此處工作的巨靈神相遇了。
麻煩留意兩人的對話：
“你來這幹嘛呢？”
“我是來打開封印的”
“好耶，你打開了我就不用守護在這裡了”
是的，兩人是好朋友確實不假，但拜託，現在神仙們正愁著沒工開呢，而巨靈神也曾去過再就業培訓班的，足見他對一份工作的急迫嚮往吧？
但如今怎麼了，什麼叫做“你打開了我就不用守了”？是純粹為了製造笑料，故而匪夷所思般的將巨靈神描繪成腦抽風了嗎？
不僅如此，鬱壘在最後一個封印場地上發生的事情也著實讓人齣戲---
這是一間破廟，而內裡卻佇立著前文說到的那位“木偶戲老藝人”，他似乎知曉一切，明白鬱壘就是神仙，也洞悉他的意圖。
於是在鬱壘驚奇問起原因的時候，他便回覆瞭如此一句話：
“神仙要不就從人變來，要不就從心裡變出來。人知道神仙的事情，要比神仙自己更清楚”
一初聽起來也是挺有味道的，但細細琢磨又會發現這簡直亂套---你說變就變嗎？清楚就清楚嗎？證據在哪裡？難道會如同《尋夢》一般，在人類不去想念神仙的時候，神仙就會消失嗎？
通通都沒有啊！那這不是故弄玄虛還能是什麼？
還有，緊接著老藝人為了引誘鬱壘打開封印，於是說出了這樣一句話：
“天下事分久合，合久分，年不出來，總會有其它東西出來”
在聽到這句話的時候，鬱壘挺醒目的回了句：“那人類為什麼要害怕年出來？”
接著，老藝人用這句話解答：
“不管是人還是神，面對改變都需要勇氣”
怎樣？看出端倪了嗎？
開頭的第一句“分久合......”其實用作描述動盪是正常的事情，年只是一種稀鬆平常並不特殊的東西（比如劇中人物遭逢的“時代洪流”）。
但緊接鬱壘在這個語境前提下的那句提問是什麼意思？一句話：為什麼人類情願選擇“被時代的洪流侵襲”，卻不能倘然面對年獸呢？
明白了嗎？他的意思可是“在兩種變化當中，為什麼要擇其一”，那老藝人用籠統的一句“面對改變都需要勇氣”是什麼意思？
牛頭不搭馬嘴，不是故弄玄虛是什麼？
而且更糟糕的是，你說“分久合，就分久合”嗎？沒有任何的鋪墊，而作為神仙的鬱壘竟然默認般的就全予以相信了，這樣的劇情你們不覺得有點兒莫名其妙嗎？
另外這名老藝人誘導鬱壘打開年的封印，他的動機是什麼？
難道說他也是想年出來搗亂，然後讓人類能夠重新喜歡上木偶劇嗎？
這是哪樣打哪樣？人類確實是會依賴回神仙，但這和木偶劇沒有直接關係啊，他們難道不能看動畫卡通片嗎。
還有，鬱壘的行為也是神經兮兮的。明明已經找到最後一個封印石碑了，而且也還一鼓作氣的砍剩一丁點了。
然而突然之間，鬱壘停下來了，不知道為什麼，明明下凡以來就一直沒有人勸說過他的，竟然在最後一步莫名其妙的停住了，而且待到神荼和雨兒趕到之後，這兩人僅用了一句勸說：“鬱壘放棄吧，否則雨兒會有危險”，然後就真的讓鬱壘完全作罷了。
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
一個戲棚，一張長凳，然而一個觀眾都不在場。
能感受到什麼？一個字：涼。
就當劇情播放到兩分鐘的這一刻，我確實驚呆了，內心蠢蠢欲動了一句：“我X，國產動畫是要飛天了嗎？”
你看，門神兄弟面臨的境況不恰恰就和老藝人如出一轍嗎？再加上隨後出現的女主“雨兒”奶奶經營的餛飩老店所面臨到的困難。
其實主旨在一開始就明確出來了：在時代洪流面前，舊事物究竟要何去何從呢？
我不去評判這究竟和《尋夢》 孰高孰低，但能夠將“遺忘”和“時代”匹配起來，這著實是種耐人尋味的設定。
然後呢？
通篇劇情導演設定了兩條劇情線：“神仙的自我職業救贖”與“餛飩老店的商業轉型”。
前者主要描述門神中的“鬱壘”私自下凡，意圖打開“年”的封印，讓這種上古凶獸重回人間搗亂，致使凡人再度祈禱神仙的庇護。
而後者則安排雨兒和媽媽在經營餛飩店時遭到的經濟困境，以及最後走上了轉型的道路。
這樣的安排是不差的，也可以說的上絕妙了。
但問題來了，都說好好好，那為何多年過去了，如今這部動畫在豆瓣的評分也僅有6.9呢？而且也並無看到它能並列到《大聖歸來》《大魚海棠》《大護法》等等國漫崛起的陣容之上呢？
其實答案就在上述兩條劇情線的“細節設定”上了：
內裡的劇情是怎樣推進的，每一個過程的銜接是怎樣的，這是這部動畫最糟粕的地方，甚至這種細節設定還在一定程度導致了主旨的扭曲。
可以說邏輯一塌糊塗，將一手開局王炸的牌打稀爛了。
比如說開篇不久，神荼在看到鬱壘打算去觸碰人間飛來的“音樂盒”時候所說的這樣一句話：
“我們不能和人類溝通，否則會出現可怕的事情”
表面看來，這句話能夠起到讓三個事情變得合情合理：
1.抹殺了神仙在面臨就業危機時下凡去尋找解救辦法的可能（鬱壘是激進的例外）；
2.用來強調墨守成規其實是一件迂腐的事情（後面證明這只是一句虛假的規定）；
3.讓神荼後來的沉默有了依據（為了尋找兄弟鬱壘，於是到來了凡間，並和雨兒有了一段無言相處的時光，下文詳述）。
但仔細琢磨後，我們會發現這樣一個問題：設置這樣的規定，其依據是什麼？
我說你即使做不到“這是架空世界不可被違背的規則”（顯然第二條就打臉了），那也應該鋪墊一下，說因為過去曾有某某神仙擅自下凡並致使災難發生的“誤會”出現吧。
結果沒有，突然之間就拋出了“禁止神仙和人類接觸”的規定，而且此時此刻的神仙界還是面臨著嚴峻的失業浪潮呢。
況且鬱壘也曾給出瞭如此回懟：“為什麼不能接觸，過去我們不是經常下凡嗎？”
這是要弄哪樣？是要映射某某神仙統治者的愚昧或殘暴，壓根就不會理會小神仙的死活嗎？
也不對啊，劇中不是出現了給神仙們安排的“再就業培訓中心”嗎？而且神仙的官方電臺也在不間斷的播放失業者如何去遊行抗議芸芸之類的事情，這能算是統治者對小神仙的蔑視？
逃不掉刻奇的，這很明顯就是導演罔顧全局劇情，所以捏造的只能用於解釋某某劇情合理性的說辭，但他顯然忘了“牽一髮動全身”的道理。
不僅如此，即便我假設上述設定是合理的，但事實上在具體的劇情中還是能夠看到匪夷所思的東西---
劇中設定神荼為了尋找鬱壘意外到來了雨兒家中，然而因為忌憚和人類溝通，所以就沒有立馬說出原由，只能乖乖跟隨雨兒母女兩參加舞會，並相互熟絡了起來。
可以看到，這是在“神仙和人類不能溝通”的大前提下衍生的劇情，一初開始也沒什麼，意外嘛，邂逅嘛，情感的醞釀嘛，每一部作品都有的套路。
但問題的關鍵在於，神荼玩的“太瘋”了，又是跳舞，又是幫助他們重新開店（曾被隔壁餐館陷害衛生問題而導致封鋪），又是穿起了雨兒媽媽贈送的新服裝，開開心心的做起了一名店鋪員工。
在將近1/5的時長裡，沒有任何“鬱壘”的事情，完完全全用於描繪神荼和雨兒家人的玩樂相處，這絕對是讓人莫名其妙的事情，即便描繪得多麼有趣和生動，這都脫離不了“跑題”的嫌疑啊。
小學作文老師都有教我們啦，這就是妥妥的不及格呢。
接著我們來看看鬱壘這邊---
先說他和花仙子的關係。
兩人最初在劇中相遇於“再就業培訓班”上，彼時是花仙子主動搭訕的，而且還帶有一種滿懷期待，熱情洋溢的情緒，感覺就是見到了歐巴，想要去攀關係的那樣子。
而鬱壘的態度卻是180度相反，有種“怎麼又是你”的避猶不及表現。
然而有趣的是，就待鬱壘下凡去解除第二個封印的時候，他又再次遇到了彼時正在守護封印的花仙子。
但此時此刻的花仙似乎完完全全摒棄了先前的花痴，變成了高冷御姐並說出了這樣一句話：
“你知道為什麼之前你等我七天七夜我都不出現嗎？因為你自私，有那麼多工作不做，你非要選門神這樣的沒前途的工作”。
第一，怎樣衡量前途不前途？難道天庭的工作還分三六九等嗎？如果分，那鋪墊和說明在哪裡？我們能夠看到的只是門神兄弟曾經拿過的無數獎狀和高光時刻的照片啊，如此曝光度還沒前途嗎？
第二，突然飆情史幹嘛？你可知道你之前的花痴表現，壓根就是你等鬱壘七天七夜而他卻沒出現的體現啊？
亂套了，而導演如此安排的目的就是為了讓鬱壘說出這樣一句話：
“因為我喜歡做門神”
這句話是很重要的，能夠體現出鬱壘對門神職業的“使命感”意識，而也恰恰因為這種崇高度的看重，故而讓鬱壘做出的一系列違背道德的事情變得合情合理（放出年獸，摧毀人間）。
但拜託，引導的方法很多種，為何導演非要用如此前後矛盾，如此突兀的方式來展現呢？
還沒完，我們來看看鬱壘和巨靈神的戲碼---
在鬱壘下凡之後，他的第一站到來了小溪邊的封印處，而就在這裡，鬱壘和剛剛被委派到此處工作的巨靈神相遇了。
麻煩留意兩人的對話：
“你來這幹嘛呢？”
“我是來打開封印的”
“好耶，你打開了我就不用守護在這裡了”
是的，兩人是好朋友確實不假，但拜託，現在神仙們正愁著沒工開呢，而巨靈神也曾去過再就業培訓班的，足見他對一份工作的急迫嚮往吧？
但如今怎麼了，什麼叫做“你打開了我就不用守了”？是純粹為了製造笑料，故而匪夷所思般的將巨靈神描繪成腦抽風了嗎？
不僅如此，鬱壘在最後一個封印場地上發生的事情也著實讓人齣戲---
這是一間破廟，而內裡卻佇立著前文說到的那位“木偶戲老藝人”，他似乎知曉一切，明白鬱壘就是神仙，也洞悉他的意圖。
於是在鬱壘驚奇問起原因的時候，他便回覆瞭如此一句話：
“神仙要不就從人變來，要不就從心裡變出來。人知道神仙的事情，要比神仙自己更清楚”
一初聽起來也是挺有味道的，但細細琢磨又會發現這簡直亂套---你說變就變嗎？清楚就清楚嗎？證據在哪裡？難道會如同《尋夢》一般，在人類不去想念神仙的時候，神仙就會消失嗎？
通通都沒有啊！那這不是故弄玄虛還能是什麼？
還有，緊接著老藝人為了引誘鬱壘打開封印，於是說出了這樣一句話：
“天下事分久合，合久分，年不出來，總會有其它東西出來”
在聽到這句話的時候，鬱壘挺醒目的回了句：“那人類為什麼要害怕年出來？”
接著，老藝人用這句話解答：
“不管是人還是神，面對改變都需要勇氣”
怎樣？看出端倪了嗎？
開頭的第一句“分久合......”其實用作描述動盪是正常的事情，年只是一種稀鬆平常並不特殊的東西（比如劇中人物遭逢的“時代洪流”）。
但緊接鬱壘在這個語境前提下的那句提問是什麼意思？一句話：為什麼人類情願選擇“被時代的洪流侵襲”，卻不能倘然面對年獸呢？
明白了嗎？他的意思可是“在兩種變化當中，為什麼要擇其一”，那老藝人用籠統的一句“面對改變都需要勇氣”是什麼意思？
牛頭不搭馬嘴，不是故弄玄虛是什麼？
而且更糟糕的是，你說“分久合，就分久合”嗎？沒有任何的鋪墊，而作為神仙的鬱壘竟然默認般的就全予以相信了，這樣的劇情你們不覺得有點兒莫名其妙嗎？
另外這名老藝人誘導鬱壘打開年的封印，他的動機是什麼？
難道說他也是想年出來搗亂，然後讓人類能夠重新喜歡上木偶劇嗎？
這是哪樣打哪樣？人類確實是會依賴回神仙，但這和木偶劇沒有直接關係啊，他們難道不能看動畫卡通片嗎。
還有，鬱壘的行為也是神經兮兮的。明明已經找到最後一個封印石碑了，而且也還一鼓作氣的砍剩一丁點了。
然而突然之間，鬱壘停下來了，不知道為什麼，明明下凡以來就一直沒有人勸說過他的，竟然在最後一步莫名其妙的停住了，而且待到神荼和雨兒趕到之後，這兩人僅用了一句勸說：“鬱壘放棄吧，否則雨兒會有危險”，然後就真的讓鬱壘完全作罷了。
這是開玩笑嗎，你如此表現能對得住觀眾在前80%的劇情對你的期待嗎？
最後再來噴噴上文提到的鬱壘使命感---
在鬱壘和花仙子對戲的時候，這種使命感確實也挺耍帥的，不過滑稽的是，當成功消滅年獸之後，人們可是重新在每家每戶粘貼上了“門神年畫”的，這代表著他們能夠重新被喜愛了。
然而最後門神兄弟卻放棄做門神，並轉行在天宮上賣起了包子。
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
一個戲棚，一張長凳，然而一個觀眾都不在場。
能感受到什麼？一個字：涼。
就當劇情播放到兩分鐘的這一刻，我確實驚呆了，內心蠢蠢欲動了一句：“我X，國產動畫是要飛天了嗎？”
你看，門神兄弟面臨的境況不恰恰就和老藝人如出一轍嗎？再加上隨後出現的女主“雨兒”奶奶經營的餛飩老店所面臨到的困難。
其實主旨在一開始就明確出來了：在時代洪流面前，舊事物究竟要何去何從呢？
我不去評判這究竟和《尋夢》 孰高孰低，但能夠將“遺忘”和“時代”匹配起來，這著實是種耐人尋味的設定。
然後呢？
通篇劇情導演設定了兩條劇情線：“神仙的自我職業救贖”與“餛飩老店的商業轉型”。
前者主要描述門神中的“鬱壘”私自下凡，意圖打開“年”的封印，讓這種上古凶獸重回人間搗亂，致使凡人再度祈禱神仙的庇護。
而後者則安排雨兒和媽媽在經營餛飩店時遭到的經濟困境，以及最後走上了轉型的道路。
這樣的安排是不差的，也可以說的上絕妙了。
但問題來了，都說好好好，那為何多年過去了，如今這部動畫在豆瓣的評分也僅有6.9呢？而且也並無看到它能並列到《大聖歸來》《大魚海棠》《大護法》等等國漫崛起的陣容之上呢？
其實答案就在上述兩條劇情線的“細節設定”上了：
內裡的劇情是怎樣推進的，每一個過程的銜接是怎樣的，這是這部動畫最糟粕的地方，甚至這種細節設定還在一定程度導致了主旨的扭曲。
可以說邏輯一塌糊塗，將一手開局王炸的牌打稀爛了。
比如說開篇不久，神荼在看到鬱壘打算去觸碰人間飛來的“音樂盒”時候所說的這樣一句話：
“我們不能和人類溝通，否則會出現可怕的事情”
表面看來，這句話能夠起到讓三個事情變得合情合理：
1.抹殺了神仙在面臨就業危機時下凡去尋找解救辦法的可能（鬱壘是激進的例外）；
2.用來強調墨守成規其實是一件迂腐的事情（後面證明這只是一句虛假的規定）；
3.讓神荼後來的沉默有了依據（為了尋找兄弟鬱壘，於是到來了凡間，並和雨兒有了一段無言相處的時光，下文詳述）。
但仔細琢磨後，我們會發現這樣一個問題：設置這樣的規定，其依據是什麼？
我說你即使做不到“這是架空世界不可被違背的規則”（顯然第二條就打臉了），那也應該鋪墊一下，說因為過去曾有某某神仙擅自下凡並致使災難發生的“誤會”出現吧。
結果沒有，突然之間就拋出了“禁止神仙和人類接觸”的規定，而且此時此刻的神仙界還是面臨著嚴峻的失業浪潮呢。
況且鬱壘也曾給出瞭如此回懟：“為什麼不能接觸，過去我們不是經常下凡嗎？”
這是要弄哪樣？是要映射某某神仙統治者的愚昧或殘暴，壓根就不會理會小神仙的死活嗎？
也不對啊，劇中不是出現了給神仙們安排的“再就業培訓中心”嗎？而且神仙的官方電臺也在不間斷的播放失業者如何去遊行抗議芸芸之類的事情，這能算是統治者對小神仙的蔑視？
逃不掉刻奇的，這很明顯就是導演罔顧全局劇情，所以捏造的只能用於解釋某某劇情合理性的說辭，但他顯然忘了“牽一髮動全身”的道理。
不僅如此，即便我假設上述設定是合理的，但事實上在具體的劇情中還是能夠看到匪夷所思的東西---
劇中設定神荼為了尋找鬱壘意外到來了雨兒家中，然而因為忌憚和人類溝通，所以就沒有立馬說出原由，只能乖乖跟隨雨兒母女兩參加舞會，並相互熟絡了起來。
可以看到，這是在“神仙和人類不能溝通”的大前提下衍生的劇情，一初開始也沒什麼，意外嘛，邂逅嘛，情感的醞釀嘛，每一部作品都有的套路。
但問題的關鍵在於，神荼玩的“太瘋”了，又是跳舞，又是幫助他們重新開店（曾被隔壁餐館陷害衛生問題而導致封鋪），又是穿起了雨兒媽媽贈送的新服裝，開開心心的做起了一名店鋪員工。
在將近1/5的時長裡，沒有任何“鬱壘”的事情，完完全全用於描繪神荼和雨兒家人的玩樂相處，這絕對是讓人莫名其妙的事情，即便描繪得多麼有趣和生動，這都脫離不了“跑題”的嫌疑啊。
小學作文老師都有教我們啦，這就是妥妥的不及格呢。
接著我們來看看鬱壘這邊---
先說他和花仙子的關係。
兩人最初在劇中相遇於“再就業培訓班”上，彼時是花仙子主動搭訕的，而且還帶有一種滿懷期待，熱情洋溢的情緒，感覺就是見到了歐巴，想要去攀關係的那樣子。
而鬱壘的態度卻是180度相反，有種“怎麼又是你”的避猶不及表現。
然而有趣的是，就待鬱壘下凡去解除第二個封印的時候，他又再次遇到了彼時正在守護封印的花仙子。
但此時此刻的花仙似乎完完全全摒棄了先前的花痴，變成了高冷御姐並說出了這樣一句話：
“你知道為什麼之前你等我七天七夜我都不出現嗎？因為你自私，有那麼多工作不做，你非要選門神這樣的沒前途的工作”。
第一，怎樣衡量前途不前途？難道天庭的工作還分三六九等嗎？如果分，那鋪墊和說明在哪裡？我們能夠看到的只是門神兄弟曾經拿過的無數獎狀和高光時刻的照片啊，如此曝光度還沒前途嗎？
第二，突然飆情史幹嘛？你可知道你之前的花痴表現，壓根就是你等鬱壘七天七夜而他卻沒出現的體現啊？
亂套了，而導演如此安排的目的就是為了讓鬱壘說出這樣一句話：
“因為我喜歡做門神”
這句話是很重要的，能夠體現出鬱壘對門神職業的“使命感”意識，而也恰恰因為這種崇高度的看重，故而讓鬱壘做出的一系列違背道德的事情變得合情合理（放出年獸，摧毀人間）。
但拜託，引導的方法很多種，為何導演非要用如此前後矛盾，如此突兀的方式來展現呢？
還沒完，我們來看看鬱壘和巨靈神的戲碼---
在鬱壘下凡之後，他的第一站到來了小溪邊的封印處，而就在這裡，鬱壘和剛剛被委派到此處工作的巨靈神相遇了。
麻煩留意兩人的對話：
“你來這幹嘛呢？”
“我是來打開封印的”
“好耶，你打開了我就不用守護在這裡了”
是的，兩人是好朋友確實不假，但拜託，現在神仙們正愁著沒工開呢，而巨靈神也曾去過再就業培訓班的，足見他對一份工作的急迫嚮往吧？
但如今怎麼了，什麼叫做“你打開了我就不用守了”？是純粹為了製造笑料，故而匪夷所思般的將巨靈神描繪成腦抽風了嗎？
不僅如此，鬱壘在最後一個封印場地上發生的事情也著實讓人齣戲---
這是一間破廟，而內裡卻佇立著前文說到的那位“木偶戲老藝人”，他似乎知曉一切，明白鬱壘就是神仙，也洞悉他的意圖。
於是在鬱壘驚奇問起原因的時候，他便回覆瞭如此一句話：
“神仙要不就從人變來，要不就從心裡變出來。人知道神仙的事情，要比神仙自己更清楚”
一初聽起來也是挺有味道的，但細細琢磨又會發現這簡直亂套---你說變就變嗎？清楚就清楚嗎？證據在哪裡？難道會如同《尋夢》一般，在人類不去想念神仙的時候，神仙就會消失嗎？
通通都沒有啊！那這不是故弄玄虛還能是什麼？
還有，緊接著老藝人為了引誘鬱壘打開封印，於是說出了這樣一句話：
“天下事分久合，合久分，年不出來，總會有其它東西出來”
在聽到這句話的時候，鬱壘挺醒目的回了句：“那人類為什麼要害怕年出來？”
接著，老藝人用這句話解答：
“不管是人還是神，面對改變都需要勇氣”
怎樣？看出端倪了嗎？
開頭的第一句“分久合......”其實用作描述動盪是正常的事情，年只是一種稀鬆平常並不特殊的東西（比如劇中人物遭逢的“時代洪流”）。
但緊接鬱壘在這個語境前提下的那句提問是什麼意思？一句話：為什麼人類情願選擇“被時代的洪流侵襲”，卻不能倘然面對年獸呢？
明白了嗎？他的意思可是“在兩種變化當中，為什麼要擇其一”，那老藝人用籠統的一句“面對改變都需要勇氣”是什麼意思？
牛頭不搭馬嘴，不是故弄玄虛是什麼？
而且更糟糕的是，你說“分久合，就分久合”嗎？沒有任何的鋪墊，而作為神仙的鬱壘竟然默認般的就全予以相信了，這樣的劇情你們不覺得有點兒莫名其妙嗎？
另外這名老藝人誘導鬱壘打開年的封印，他的動機是什麼？
難道說他也是想年出來搗亂，然後讓人類能夠重新喜歡上木偶劇嗎？
這是哪樣打哪樣？人類確實是會依賴回神仙，但這和木偶劇沒有直接關係啊，他們難道不能看動畫卡通片嗎。
還有，鬱壘的行為也是神經兮兮的。明明已經找到最後一個封印石碑了，而且也還一鼓作氣的砍剩一丁點了。
然而突然之間，鬱壘停下來了，不知道為什麼，明明下凡以來就一直沒有人勸說過他的，竟然在最後一步莫名其妙的停住了，而且待到神荼和雨兒趕到之後，這兩人僅用了一句勸說：“鬱壘放棄吧，否則雨兒會有危險”，然後就真的讓鬱壘完全作罷了。
這是開玩笑嗎，你如此表現能對得住觀眾在前80%的劇情對你的期待嗎？
最後再來噴噴上文提到的鬱壘使命感---
在鬱壘和花仙子對戲的時候，這種使命感確實也挺耍帥的，不過滑稽的是，當成功消滅年獸之後，人們可是重新在每家每戶粘貼上了“門神年畫”的，這代表著他們能夠重新被喜愛了。
然而最後門神兄弟卻放棄做門神，並轉行在天宮上賣起了包子。
所謂的使命呢？就為了迎合“劇情走向的一致性”（雨兒和媽媽通過創新革新了餛飩麵館，再度客似雲來），於是就罔顧可能造成的前後打臉境況嗎？
完全沒必要好不好，各人選擇最合適自己的方法去解決這個時代洪流問題，也是一種很好的結局走向啊！
最後
面對《小門神》內裡劇情如此稀爛的境況，我確實不得不為之深感可惜。
一來這可是擁有足夠媲美《尋夢》的劇情主旨呢，二來《小門神》上映的2016年年初，可是仍然縈繞著《大聖歸來》的國漫餘溫呢---類比《流浪地球》之於《上海堡壘》的幫助。
然而作為總導演和編劇的“王微”（同時也是追光動畫的創始人）， 卻徹徹底底的將這個很大機率能夠名垂影史的機會給丟失掉了。
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
一個戲棚，一張長凳，然而一個觀眾都不在場。
能感受到什麼？一個字：涼。
就當劇情播放到兩分鐘的這一刻，我確實驚呆了，內心蠢蠢欲動了一句：“我X，國產動畫是要飛天了嗎？”
你看，門神兄弟面臨的境況不恰恰就和老藝人如出一轍嗎？再加上隨後出現的女主“雨兒”奶奶經營的餛飩老店所面臨到的困難。
其實主旨在一開始就明確出來了：在時代洪流面前，舊事物究竟要何去何從呢？
我不去評判這究竟和《尋夢》 孰高孰低，但能夠將“遺忘”和“時代”匹配起來，這著實是種耐人尋味的設定。
然後呢？
通篇劇情導演設定了兩條劇情線：“神仙的自我職業救贖”與“餛飩老店的商業轉型”。
前者主要描述門神中的“鬱壘”私自下凡，意圖打開“年”的封印，讓這種上古凶獸重回人間搗亂，致使凡人再度祈禱神仙的庇護。
而後者則安排雨兒和媽媽在經營餛飩店時遭到的經濟困境，以及最後走上了轉型的道路。
這樣的安排是不差的，也可以說的上絕妙了。
但問題來了，都說好好好，那為何多年過去了，如今這部動畫在豆瓣的評分也僅有6.9呢？而且也並無看到它能並列到《大聖歸來》《大魚海棠》《大護法》等等國漫崛起的陣容之上呢？
其實答案就在上述兩條劇情線的“細節設定”上了：
內裡的劇情是怎樣推進的，每一個過程的銜接是怎樣的，這是這部動畫最糟粕的地方，甚至這種細節設定還在一定程度導致了主旨的扭曲。
可以說邏輯一塌糊塗，將一手開局王炸的牌打稀爛了。
比如說開篇不久，神荼在看到鬱壘打算去觸碰人間飛來的“音樂盒”時候所說的這樣一句話：
“我們不能和人類溝通，否則會出現可怕的事情”
表面看來，這句話能夠起到讓三個事情變得合情合理：
1.抹殺了神仙在面臨就業危機時下凡去尋找解救辦法的可能（鬱壘是激進的例外）；
2.用來強調墨守成規其實是一件迂腐的事情（後面證明這只是一句虛假的規定）；
3.讓神荼後來的沉默有了依據（為了尋找兄弟鬱壘，於是到來了凡間，並和雨兒有了一段無言相處的時光，下文詳述）。
但仔細琢磨後，我們會發現這樣一個問題：設置這樣的規定，其依據是什麼？
我說你即使做不到“這是架空世界不可被違背的規則”（顯然第二條就打臉了），那也應該鋪墊一下，說因為過去曾有某某神仙擅自下凡並致使災難發生的“誤會”出現吧。
結果沒有，突然之間就拋出了“禁止神仙和人類接觸”的規定，而且此時此刻的神仙界還是面臨著嚴峻的失業浪潮呢。
況且鬱壘也曾給出瞭如此回懟：“為什麼不能接觸，過去我們不是經常下凡嗎？”
這是要弄哪樣？是要映射某某神仙統治者的愚昧或殘暴，壓根就不會理會小神仙的死活嗎？
也不對啊，劇中不是出現了給神仙們安排的“再就業培訓中心”嗎？而且神仙的官方電臺也在不間斷的播放失業者如何去遊行抗議芸芸之類的事情，這能算是統治者對小神仙的蔑視？
逃不掉刻奇的，這很明顯就是導演罔顧全局劇情，所以捏造的只能用於解釋某某劇情合理性的說辭，但他顯然忘了“牽一髮動全身”的道理。
不僅如此，即便我假設上述設定是合理的，但事實上在具體的劇情中還是能夠看到匪夷所思的東西---
劇中設定神荼為了尋找鬱壘意外到來了雨兒家中，然而因為忌憚和人類溝通，所以就沒有立馬說出原由，只能乖乖跟隨雨兒母女兩參加舞會，並相互熟絡了起來。
可以看到，這是在“神仙和人類不能溝通”的大前提下衍生的劇情，一初開始也沒什麼，意外嘛，邂逅嘛，情感的醞釀嘛，每一部作品都有的套路。
但問題的關鍵在於，神荼玩的“太瘋”了，又是跳舞，又是幫助他們重新開店（曾被隔壁餐館陷害衛生問題而導致封鋪），又是穿起了雨兒媽媽贈送的新服裝，開開心心的做起了一名店鋪員工。
在將近1/5的時長裡，沒有任何“鬱壘”的事情，完完全全用於描繪神荼和雨兒家人的玩樂相處，這絕對是讓人莫名其妙的事情，即便描繪得多麼有趣和生動，這都脫離不了“跑題”的嫌疑啊。
小學作文老師都有教我們啦，這就是妥妥的不及格呢。
接著我們來看看鬱壘這邊---
先說他和花仙子的關係。
兩人最初在劇中相遇於“再就業培訓班”上，彼時是花仙子主動搭訕的，而且還帶有一種滿懷期待，熱情洋溢的情緒，感覺就是見到了歐巴，想要去攀關係的那樣子。
而鬱壘的態度卻是180度相反，有種“怎麼又是你”的避猶不及表現。
然而有趣的是，就待鬱壘下凡去解除第二個封印的時候，他又再次遇到了彼時正在守護封印的花仙子。
但此時此刻的花仙似乎完完全全摒棄了先前的花痴，變成了高冷御姐並說出了這樣一句話：
“你知道為什麼之前你等我七天七夜我都不出現嗎？因為你自私，有那麼多工作不做，你非要選門神這樣的沒前途的工作”。
第一，怎樣衡量前途不前途？難道天庭的工作還分三六九等嗎？如果分，那鋪墊和說明在哪裡？我們能夠看到的只是門神兄弟曾經拿過的無數獎狀和高光時刻的照片啊，如此曝光度還沒前途嗎？
第二，突然飆情史幹嘛？你可知道你之前的花痴表現，壓根就是你等鬱壘七天七夜而他卻沒出現的體現啊？
亂套了，而導演如此安排的目的就是為了讓鬱壘說出這樣一句話：
“因為我喜歡做門神”
這句話是很重要的，能夠體現出鬱壘對門神職業的“使命感”意識，而也恰恰因為這種崇高度的看重，故而讓鬱壘做出的一系列違背道德的事情變得合情合理（放出年獸，摧毀人間）。
但拜託，引導的方法很多種，為何導演非要用如此前後矛盾，如此突兀的方式來展現呢？
還沒完，我們來看看鬱壘和巨靈神的戲碼---
在鬱壘下凡之後，他的第一站到來了小溪邊的封印處，而就在這裡，鬱壘和剛剛被委派到此處工作的巨靈神相遇了。
麻煩留意兩人的對話：
“你來這幹嘛呢？”
“我是來打開封印的”
“好耶，你打開了我就不用守護在這裡了”
是的，兩人是好朋友確實不假，但拜託，現在神仙們正愁著沒工開呢，而巨靈神也曾去過再就業培訓班的，足見他對一份工作的急迫嚮往吧？
但如今怎麼了，什麼叫做“你打開了我就不用守了”？是純粹為了製造笑料，故而匪夷所思般的將巨靈神描繪成腦抽風了嗎？
不僅如此，鬱壘在最後一個封印場地上發生的事情也著實讓人齣戲---
這是一間破廟，而內裡卻佇立著前文說到的那位“木偶戲老藝人”，他似乎知曉一切，明白鬱壘就是神仙，也洞悉他的意圖。
於是在鬱壘驚奇問起原因的時候，他便回覆瞭如此一句話：
“神仙要不就從人變來，要不就從心裡變出來。人知道神仙的事情，要比神仙自己更清楚”
一初聽起來也是挺有味道的，但細細琢磨又會發現這簡直亂套---你說變就變嗎？清楚就清楚嗎？證據在哪裡？難道會如同《尋夢》一般，在人類不去想念神仙的時候，神仙就會消失嗎？
通通都沒有啊！那這不是故弄玄虛還能是什麼？
還有，緊接著老藝人為了引誘鬱壘打開封印，於是說出了這樣一句話：
“天下事分久合，合久分，年不出來，總會有其它東西出來”
在聽到這句話的時候，鬱壘挺醒目的回了句：“那人類為什麼要害怕年出來？”
接著，老藝人用這句話解答：
“不管是人還是神，面對改變都需要勇氣”
怎樣？看出端倪了嗎？
開頭的第一句“分久合......”其實用作描述動盪是正常的事情，年只是一種稀鬆平常並不特殊的東西（比如劇中人物遭逢的“時代洪流”）。
但緊接鬱壘在這個語境前提下的那句提問是什麼意思？一句話：為什麼人類情願選擇“被時代的洪流侵襲”，卻不能倘然面對年獸呢？
明白了嗎？他的意思可是“在兩種變化當中，為什麼要擇其一”，那老藝人用籠統的一句“面對改變都需要勇氣”是什麼意思？
牛頭不搭馬嘴，不是故弄玄虛是什麼？
而且更糟糕的是，你說“分久合，就分久合”嗎？沒有任何的鋪墊，而作為神仙的鬱壘竟然默認般的就全予以相信了，這樣的劇情你們不覺得有點兒莫名其妙嗎？
另外這名老藝人誘導鬱壘打開年的封印，他的動機是什麼？
難道說他也是想年出來搗亂，然後讓人類能夠重新喜歡上木偶劇嗎？
這是哪樣打哪樣？人類確實是會依賴回神仙，但這和木偶劇沒有直接關係啊，他們難道不能看動畫卡通片嗎。
還有，鬱壘的行為也是神經兮兮的。明明已經找到最後一個封印石碑了，而且也還一鼓作氣的砍剩一丁點了。
然而突然之間，鬱壘停下來了，不知道為什麼，明明下凡以來就一直沒有人勸說過他的，竟然在最後一步莫名其妙的停住了，而且待到神荼和雨兒趕到之後，這兩人僅用了一句勸說：“鬱壘放棄吧，否則雨兒會有危險”，然後就真的讓鬱壘完全作罷了。
這是開玩笑嗎，你如此表現能對得住觀眾在前80%的劇情對你的期待嗎？
最後再來噴噴上文提到的鬱壘使命感---
在鬱壘和花仙子對戲的時候，這種使命感確實也挺耍帥的，不過滑稽的是，當成功消滅年獸之後，人們可是重新在每家每戶粘貼上了“門神年畫”的，這代表著他們能夠重新被喜愛了。
然而最後門神兄弟卻放棄做門神，並轉行在天宮上賣起了包子。
所謂的使命呢？就為了迎合“劇情走向的一致性”（雨兒和媽媽通過創新革新了餛飩麵館，再度客似雲來），於是就罔顧可能造成的前後打臉境況嗎？
完全沒必要好不好，各人選擇最合適自己的方法去解決這個時代洪流問題，也是一種很好的結局走向啊！
最後
面對《小門神》內裡劇情如此稀爛的境況，我確實不得不為之深感可惜。
一來這可是擁有足夠媲美《尋夢》的劇情主旨呢，二來《小門神》上映的2016年年初，可是仍然縈繞著《大聖歸來》的國漫餘溫呢---類比《流浪地球》之於《上海堡壘》的幫助。
然而作為總導演和編劇的“王微”（同時也是追光動畫的創始人）， 卻徹徹底底的將這個很大機率能夠名垂影史的機會給丟失掉了。
如果你們在過去半個月也瞭解過餃子導演對《哪吒之魔童降世》這部動畫的創作歷程解讀的話，那想來也應當清楚這幾個時間數據：5年籌備，3年製作，2年劇本的打磨。
王微聽到了嗎？要成就一部國漫佳作，最最最核心的當屬對劇情合理性的編排呢。
人家餃子導演肯花費將近一半的製作時長去打磨劇情，從而也才使得如今的《哪吒》只有褒揚而絕無吐槽的聲音---這可是包括《大聖》《大魚》《大護法》《白蛇》在內的國漫崛起作品都不曾有過的待遇呢。
今年的國產動畫市場，迎來了久違的熱鬧。
《哪吒》就不多說了，早已跳出了動漫圈，就看它能否拿下《流浪地球》的中國影史第二位置了。
但除此之外，我們可不能忘記年初上映的《白蛇：緣起》。
一部開映之初，可以說壓根就沒人在意過的國產動畫，首映日票房也只有可憐的1千萬不到的程度，被同期上映的日漫《命運之夜》死死的壓著。
然而幾天過後，這部曾無人問津的國產動畫，竟然刷上了各大新聞頭條，各路明星和大V紛紛安利，最終在下映之前成功獲得了4億+的票房佳績，成為近幾年來最黑馬的國產動畫之一。
《白蛇》的成功是誰的功勞？毫無疑問，投資和製作它的追光動畫當屬至關重要的存在。
這是一家成立於2013年動畫公司，但要知道，《白蛇》並非他們第一部動畫作品。
過去六年，他們給我們帶來過另一曾被不少網友吹爆的動畫片《小門神》。
然而很可惜，最終票房僅有7800萬（製作費7000萬，再加上宣發等費用，基本就是虧幾千萬的份兒）。
為什麼會出現如此境況？《小門神》的票房低迷究竟是如同《大護法》一般“觀看門檻高”所導致的，還是壓根就是品質不過關所造就的？
我開門見山吧，最近在我回看這部動畫的時候，它給我的感覺就只有兩個字：遺憾。
為什麼這樣說？
我們都知道17年年底皮克斯給我們帶來了《尋夢環遊記》，這部作品最催人淚水的當屬“終極死亡”設定---人死亡後會去到魂靈世界，在這裡他們同樣能夠獲得精彩，但萬一人類世界已不再存有記憶他們的人，那他們就會迎來終極死亡。
其中的妙在於“羈絆”二字，透過這部作品，屏幕前的你我都能夠明白死亡並非一件可怕的事情，也能夠進一步的感受到人與人之間聯繫的寶貴和溫情。
同樣的事情在《小門神》也能夠看到，而這也是我最最最喜歡的一段劇情---
影片一開頭，導演就安排了一場“木偶戲”來說明神仙和人類的關係。
曾經神仙是人類嚮往的存在，每家每戶都在追求得道昇仙，以及無時不刻的祈求神仙的眷顧。
然而時過境遷，隨著社會的發展，人類已經逐步摒棄了對神仙的依賴，即便是那兩位曾風光無限的門神兄弟“鬱壘”和“神荼”也都隨著人們不再於家門口張貼“門神年畫”而陷入到失業的囹圄當中。
人類和神仙，曾經的嚮往和依賴，與現階段的遺忘，像不像《尋夢》的設定？要知道這可是一部比《尋夢》要早了將近兩年上映的國產動畫呢。
而且還沒完，在木偶戲演繹完畢後，導演還安排了在幕後操縱木偶的老藝人登場---
“多少人還在家裡有貼門神的？舉個手來看看”
一個戲棚，一張長凳，然而一個觀眾都不在場。
能感受到什麼？一個字：涼。
就當劇情播放到兩分鐘的這一刻，我確實驚呆了，內心蠢蠢欲動了一句：“我X，國產動畫是要飛天了嗎？”
你看，門神兄弟面臨的境況不恰恰就和老藝人如出一轍嗎？再加上隨後出現的女主“雨兒”奶奶經營的餛飩老店所面臨到的困難。
其實主旨在一開始就明確出來了：在時代洪流面前，舊事物究竟要何去何從呢？
我不去評判這究竟和《尋夢》 孰高孰低，但能夠將“遺忘”和“時代”匹配起來，這著實是種耐人尋味的設定。
然後呢？
通篇劇情導演設定了兩條劇情線：“神仙的自我職業救贖”與“餛飩老店的商業轉型”。
前者主要描述門神中的“鬱壘”私自下凡，意圖打開“年”的封印，讓這種上古凶獸重回人間搗亂，致使凡人再度祈禱神仙的庇護。
而後者則安排雨兒和媽媽在經營餛飩店時遭到的經濟困境，以及最後走上了轉型的道路。
這樣的安排是不差的，也可以說的上絕妙了。
但問題來了，都說好好好，那為何多年過去了，如今這部動畫在豆瓣的評分也僅有6.9呢？而且也並無看到它能並列到《大聖歸來》《大魚海棠》《大護法》等等國漫崛起的陣容之上呢？
其實答案就在上述兩條劇情線的“細節設定”上了：
內裡的劇情是怎樣推進的，每一個過程的銜接是怎樣的，這是這部動畫最糟粕的地方，甚至這種細節設定還在一定程度導致了主旨的扭曲。
可以說邏輯一塌糊塗，將一手開局王炸的牌打稀爛了。
比如說開篇不久，神荼在看到鬱壘打算去觸碰人間飛來的“音樂盒”時候所說的這樣一句話：
“我們不能和人類溝通，否則會出現可怕的事情”
表面看來，這句話能夠起到讓三個事情變得合情合理：
1.抹殺了神仙在面臨就業危機時下凡去尋找解救辦法的可能（鬱壘是激進的例外）；
2.用來強調墨守成規其實是一件迂腐的事情（後面證明這只是一句虛假的規定）；
3.讓神荼後來的沉默有了依據（為了尋找兄弟鬱壘，於是到來了凡間，並和雨兒有了一段無言相處的時光，下文詳述）。
但仔細琢磨後，我們會發現這樣一個問題：設置這樣的規定，其依據是什麼？
我說你即使做不到“這是架空世界不可被違背的規則”（顯然第二條就打臉了），那也應該鋪墊一下，說因為過去曾有某某神仙擅自下凡並致使災難發生的“誤會”出現吧。
結果沒有，突然之間就拋出了“禁止神仙和人類接觸”的規定，而且此時此刻的神仙界還是面臨著嚴峻的失業浪潮呢。
況且鬱壘也曾給出瞭如此回懟：“為什麼不能接觸，過去我們不是經常下凡嗎？”
這是要弄哪樣？是要映射某某神仙統治者的愚昧或殘暴，壓根就不會理會小神仙的死活嗎？
也不對啊，劇中不是出現了給神仙們安排的“再就業培訓中心”嗎？而且神仙的官方電臺也在不間斷的播放失業者如何去遊行抗議芸芸之類的事情，這能算是統治者對小神仙的蔑視？
逃不掉刻奇的，這很明顯就是導演罔顧全局劇情，所以捏造的只能用於解釋某某劇情合理性的說辭，但他顯然忘了“牽一髮動全身”的道理。
不僅如此，即便我假設上述設定是合理的，但事實上在具體的劇情中還是能夠看到匪夷所思的東西---
劇中設定神荼為了尋找鬱壘意外到來了雨兒家中，然而因為忌憚和人類溝通，所以就沒有立馬說出原由，只能乖乖跟隨雨兒母女兩參加舞會，並相互熟絡了起來。
可以看到，這是在“神仙和人類不能溝通”的大前提下衍生的劇情，一初開始也沒什麼，意外嘛，邂逅嘛，情感的醞釀嘛，每一部作品都有的套路。
但問題的關鍵在於，神荼玩的“太瘋”了，又是跳舞，又是幫助他們重新開店（曾被隔壁餐館陷害衛生問題而導致封鋪），又是穿起了雨兒媽媽贈送的新服裝，開開心心的做起了一名店鋪員工。
在將近1/5的時長裡，沒有任何“鬱壘”的事情，完完全全用於描繪神荼和雨兒家人的玩樂相處，這絕對是讓人莫名其妙的事情，即便描繪得多麼有趣和生動，這都脫離不了“跑題”的嫌疑啊。
小學作文老師都有教我們啦，這就是妥妥的不及格呢。
接著我們來看看鬱壘這邊---
先說他和花仙子的關係。
兩人最初在劇中相遇於“再就業培訓班”上，彼時是花仙子主動搭訕的，而且還帶有一種滿懷期待，熱情洋溢的情緒，感覺就是見到了歐巴，想要去攀關係的那樣子。
而鬱壘的態度卻是180度相反，有種“怎麼又是你”的避猶不及表現。
然而有趣的是，就待鬱壘下凡去解除第二個封印的時候，他又再次遇到了彼時正在守護封印的花仙子。
但此時此刻的花仙似乎完完全全摒棄了先前的花痴，變成了高冷御姐並說出了這樣一句話：
“你知道為什麼之前你等我七天七夜我都不出現嗎？因為你自私，有那麼多工作不做，你非要選門神這樣的沒前途的工作”。
第一，怎樣衡量前途不前途？難道天庭的工作還分三六九等嗎？如果分，那鋪墊和說明在哪裡？我們能夠看到的只是門神兄弟曾經拿過的無數獎狀和高光時刻的照片啊，如此曝光度還沒前途嗎？
第二，突然飆情史幹嘛？你可知道你之前的花痴表現，壓根就是你等鬱壘七天七夜而他卻沒出現的體現啊？
亂套了，而導演如此安排的目的就是為了讓鬱壘說出這樣一句話：
“因為我喜歡做門神”
這句話是很重要的，能夠體現出鬱壘對門神職業的“使命感”意識，而也恰恰因為這種崇高度的看重，故而讓鬱壘做出的一系列違背道德的事情變得合情合理（放出年獸，摧毀人間）。
但拜託，引導的方法很多種，為何導演非要用如此前後矛盾，如此突兀的方式來展現呢？
還沒完，我們來看看鬱壘和巨靈神的戲碼---
在鬱壘下凡之後，他的第一站到來了小溪邊的封印處，而就在這裡，鬱壘和剛剛被委派到此處工作的巨靈神相遇了。
麻煩留意兩人的對話：
“你來這幹嘛呢？”
“我是來打開封印的”
“好耶，你打開了我就不用守護在這裡了”
是的，兩人是好朋友確實不假，但拜託，現在神仙們正愁著沒工開呢，而巨靈神也曾去過再就業培訓班的，足見他對一份工作的急迫嚮往吧？
但如今怎麼了，什麼叫做“你打開了我就不用守了”？是純粹為了製造笑料，故而匪夷所思般的將巨靈神描繪成腦抽風了嗎？
不僅如此，鬱壘在最後一個封印場地上發生的事情也著實讓人齣戲---
這是一間破廟，而內裡卻佇立著前文說到的那位“木偶戲老藝人”，他似乎知曉一切，明白鬱壘就是神仙，也洞悉他的意圖。
於是在鬱壘驚奇問起原因的時候，他便回覆瞭如此一句話：
“神仙要不就從人變來，要不就從心裡變出來。人知道神仙的事情，要比神仙自己更清楚”
一初聽起來也是挺有味道的，但細細琢磨又會發現這簡直亂套---你說變就變嗎？清楚就清楚嗎？證據在哪裡？難道會如同《尋夢》一般，在人類不去想念神仙的時候，神仙就會消失嗎？
通通都沒有啊！那這不是故弄玄虛還能是什麼？
還有，緊接著老藝人為了引誘鬱壘打開封印，於是說出了這樣一句話：
“天下事分久合，合久分，年不出來，總會有其它東西出來”
在聽到這句話的時候，鬱壘挺醒目的回了句：“那人類為什麼要害怕年出來？”
接著，老藝人用這句話解答：
“不管是人還是神，面對改變都需要勇氣”
怎樣？看出端倪了嗎？
開頭的第一句“分久合......”其實用作描述動盪是正常的事情，年只是一種稀鬆平常並不特殊的東西（比如劇中人物遭逢的“時代洪流”）。
但緊接鬱壘在這個語境前提下的那句提問是什麼意思？一句話：為什麼人類情願選擇“被時代的洪流侵襲”，卻不能倘然面對年獸呢？
明白了嗎？他的意思可是“在兩種變化當中，為什麼要擇其一”，那老藝人用籠統的一句“面對改變都需要勇氣”是什麼意思？
牛頭不搭馬嘴，不是故弄玄虛是什麼？
而且更糟糕的是，你說“分久合，就分久合”嗎？沒有任何的鋪墊，而作為神仙的鬱壘竟然默認般的就全予以相信了，這樣的劇情你們不覺得有點兒莫名其妙嗎？
另外這名老藝人誘導鬱壘打開年的封印，他的動機是什麼？
難道說他也是想年出來搗亂，然後讓人類能夠重新喜歡上木偶劇嗎？
這是哪樣打哪樣？人類確實是會依賴回神仙，但這和木偶劇沒有直接關係啊，他們難道不能看動畫卡通片嗎。
還有，鬱壘的行為也是神經兮兮的。明明已經找到最後一個封印石碑了，而且也還一鼓作氣的砍剩一丁點了。
然而突然之間，鬱壘停下來了，不知道為什麼，明明下凡以來就一直沒有人勸說過他的，竟然在最後一步莫名其妙的停住了，而且待到神荼和雨兒趕到之後，這兩人僅用了一句勸說：“鬱壘放棄吧，否則雨兒會有危險”，然後就真的讓鬱壘完全作罷了。
這是開玩笑嗎，你如此表現能對得住觀眾在前80%的劇情對你的期待嗎？
最後再來噴噴上文提到的鬱壘使命感---
在鬱壘和花仙子對戲的時候，這種使命感確實也挺耍帥的，不過滑稽的是，當成功消滅年獸之後，人們可是重新在每家每戶粘貼上了“門神年畫”的，這代表著他們能夠重新被喜愛了。
然而最後門神兄弟卻放棄做門神，並轉行在天宮上賣起了包子。
所謂的使命呢？就為了迎合“劇情走向的一致性”（雨兒和媽媽通過創新革新了餛飩麵館，再度客似雲來），於是就罔顧可能造成的前後打臉境況嗎？
完全沒必要好不好，各人選擇最合適自己的方法去解決這個時代洪流問題，也是一種很好的結局走向啊！
最後
面對《小門神》內裡劇情如此稀爛的境況，我確實不得不為之深感可惜。
一來這可是擁有足夠媲美《尋夢》的劇情主旨呢，二來《小門神》上映的2016年年初，可是仍然縈繞著《大聖歸來》的國漫餘溫呢---類比《流浪地球》之於《上海堡壘》的幫助。
然而作為總導演和編劇的“王微”（同時也是追光動畫的創始人）， 卻徹徹底底的將這個很大機率能夠名垂影史的機會給丟失掉了。
如果你們在過去半個月也瞭解過餃子導演對《哪吒之魔童降世》這部動畫的創作歷程解讀的話，那想來也應當清楚這幾個時間數據：5年籌備，3年製作，2年劇本的打磨。
王微聽到了嗎？要成就一部國漫佳作，最最最核心的當屬對劇情合理性的編排呢。
人家餃子導演肯花費將近一半的製作時長去打磨劇情，從而也才使得如今的《哪吒》只有褒揚而絕無吐槽的聲音---這可是包括《大聖》《大魚》《大護法》《白蛇》在內的國漫崛起作品都不曾有過的待遇呢。
要汲取教訓啊，我們可是期待追光在《白蛇：緣起》後能夠再給我們帶來一部媲美《哪吒》的國產動畫呢。
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