基於製作成本高昂，投資拍古裝片者越來越少，而程小東的《江山美人》與李仁港的《三國之見龍御甲》能同期上映，可說是香港電影近年難得一見的奇景。不過，更叫人嘖嘖稱奇的是程小東與李仁港似乎心有靈犀，竟同樣在電影裡把女主角描繪得有型有格，恰似是男人多過女人。
程小東鏡頭下的陳慧琳，英氣澟然，就連在電影宣傳海報上亦位列中央，風芒直把黎明與甄子丹比下去。事實上，這位公主在片裡肩負復國大任，眉宇間不但盡見英雄氣，連談情說愛、情到濃時都風度萬千，或許程小東真的把陳慧琳當作林青霞來拍，回到昔日《東方不敗》時。無獨有偶，李仁港鏡頭下的Maggie Q同樣巾幗不讓鬚眉，一派梟雄氣，源自祖父曹操的嫡傳，尤其那副寧要我負天下人，不要天下人負我的狠相，就更可謂豺色盡見。曹嬰那副不惜一切，滿足自我，人不為己天誅地滅之勢，真是直把劉德華演的趙子龍也給比下去。
觀乎兩位導演如斯描繪女角，個人推斷恐怕與當前荷里活氣候有關。君不見近年在荷李活的東方話題作，如《臥虎藏龍》、《藝姑回憶錄》、《色｜戒》等，女角同樣被描寫成敢愛敢恨、豪情冠絕男角的人物嗎？再看《三國》裡的Maggie Q，她演的曹嬰幾近昔日她在《火拼時速2》裡飾演的奸角，狠勁和姦相，可說是如出一轍。而這也大慨解釋了為何李仁港執意要把曹嬰改為女人，並在戰場上打敗長勝將軍趙子龍(《三國演義》裡沒有詳述趙子龍如何死，故後人臆測他是病死，但不是在沙場上戰死)。如此安排，說到底，恐怕是為了滿足海外市場的需要。一個戰鬥型的東方女人，一個心機算盡的東方女人，原來就是西方洋人眼中的黃女——黃禍的延伸。但與昔日黃禍有所不同的是，今天的禍患不在歐洲大陸，而是在黃人領地。他們是中原內鬥，禍不及外人。洋人自可安心觀戰，或胡亂說三道四。
除此理由以外，還有沒有其他推論可解釋李仁港刻意把曹嬰描繪成巾幗梟雄？當然有，隨便說說女權意識高漲也應可順理成章，但請勿忘記，《三國》裡的Maggie Q雖在沙場上戰勝了趙子龍，但導演還是別勾一筆，旁寫趙子龍認命。這一筆，不但否定了亡趙子龍者曹嬰也之總結，更指明趙子龍並沒有輸在曹嬰手裡，而是敗在自信、天意。若不善忘的話，應記得趙子龍在陣上竟沒有趁機殺掉曹嬰那一幕。其實，這一幕是敗筆，上陣殺敵，竟臨陣不殺敵人，於理實不合。但李仁港為了突出趙子龍的自負而招致自取其辱，竟有此安排，便說明了李導演並不真的認為曹嬰可戰勝趙子龍。趙子龍之敗，是敗在他自己的手裡。一如諸葛亮之敗，也在自己的手裡(片裡亦暗示了諸葛亮自以為留下錦囊，便可決勝千里之外，但事與願違，關興、張苞全軍覆沒正好佐證)。所以，女權漲，始終高不過男權。女人勝，亦不過是男人自負過高、一下不留神之故罷了。
正是如此，《三國》滿足了不同男人的心理需要。首先，它滿足了荷里活男權眼睛下的東方女性的戰鬥形象。其二，它給男人築起防衛牆，開了脫。男人敗於女人，並不是技不如人，而是男人太自負。影片無疑告誡天下男人要警覺，勿讓女人有機可乘。其三，女人總愛找對手，越難搞越愛，難怪現今部份女人總嚷著男人不壞，女人不愛。故此，天下男人大有道理，繼續做個讓女人難以圈定的壞男人。
荷里活氣候下，中國電影要走大片格，講求場面要浩大，資金要巨大，事件要龐大，就連角色塑造亦被荷李活拉著走，男的女的各有固定型格，總之要做到國際標準，才可走出去。因此，看罷《三國》，雖看到李仁港之用心演繹，細心雕琢，惟心裡總不是味兒。